raura oblitas - 80m2 | LIVIA BENAVIDES

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raura oblitas - 80m2 | LIVIA BENAVIDES
RAURA OBLITAS
Prolongación San Martín 10 Barranco
Lima, Perú
(51-1) 252 9146
www.80m2galeria.com
galeria@80m2galeria.com
Memoria 4/6
2014
Parafina y metal
120 cm x 90 cm x 16 cm
Detalle de la obra
Instant Father // Residencia
en FLORA ars + natura.
Instalación in situ
2014
Cemento y concertina
3 mt x 3 mt x 35 cm.
Autoridad y Protección
Project Rooms - ArtLima 2014
Fierro soldado, concreto estructurado, cera teñida sobre
aluminio compuesto.
Medidas Variables
Fotografía: Per Tomas Kjaervik
Fotografía: Per Tomas Kjaervik
Raura Oblitas
Cruz
2013
230 x 190 x 21 cm
Raura Oblitas
Reja
2013
160 x 80 x 38 cm
Raura Oblitas
S/t
2013
Cera y parafina teñida al óleo sobre planchas de aluminio
compuesto.
2 planchas de aluminio de 120 x 80 cm.
1 plancha de aluminio de 80 x 80 cm.
S/t
Escultura construida a partir de la figura popular de una virgen y objetos
encontrados. Esta escultura es el resultado de un proceso de investigación e
intervención realizado en Pisco durante el encuentro AFUERA 2013.
“El proyecto que se planteó busca generar reflexión acerca del espacio
común aún en abandono. Se propone un espacio decorado para la colocación de una virgen María y de homenaje al Señor de la Agonía de Pisco
dentro de una de las varias zonas vecinales hechas después del terremoto
que aún se encuentran en un estado de descuido y abandono.”
S/T
2013
Técnica Mixta
40 x 30 x 162 cm.
Detlalle
TODAVIA
El proyecto se basa en un acercamiento a los procesos constructivos
arquitectónicos pertenecientes al sector clase media, clase media- baja.
Tomando como punto de partida el uso de materiales y procesos de
construcción de edificaciones de material noble como un recurso estético
que señala distinciones y características del sector económico que los pone
en marcha, el proyecto pretende enfatizar en aquellos ritmos aletargados y
lentos procesos de construcción propios de una economía limitada y cuyos
avances son ciertamente lentos y paulatinos. Asimismo estos procesos son
símbolos de bienestar y progreso pero su velocidad y concreción tienen una
dinámica muy distinta a la puesta en marcha en las grandes construcciones y
edificaciones que están haciendo de Lima una supuesta gran cuidad, moderna
y en desarrollo.
Instalación | Concreto armado, ladrillos y madera | 5.5 x 6 x 2.50 metros
PRECIO SOMBRA
(Para el análisis de costo - beneficio)
Es una instalación hecha específicamente para el espacio que ocupa. Propone
un muro como pieza arquitectónica básica para la comprensión de una realidad
innegable, en crecimiento, en el contexto social.
Las distintas velocidades y procesos de crecimiento económico, sus contrastes y
características dentro del medio en que se desarrollan develan aspectos que determinan y dan forma a distintas materialidades, a distintos modos de construir.
Lo importante es el contraste entre la velocidad y el espacio del tiempo dilatado.
Muro de concreto y ladrillo de 2.10 alto por 2.70 largo por 11cm de espesor.
1 plancha de metal y cera teñida de 1.90 por 1.20 de ancho
6 planchas de metal y cera teñida de 1.20 por 80 cm.
LATINOAMERICA NEGRA. Ausencias y
retrasos. 2012
Es proyecto de instalación basada en el proyecto “Los Textos” de Raura Oblitas.
Apuntando a un enfoque acerca de las ausencias y retrasos de las políticas
educativas en la región latinoamericana, la artista genera insólitas asociaciones
centradas en la historia de violencia política peruana presentando una instalación
en la cual la violencia, la represión y la muerte están relacionadas estrechamente
al ámbito de la enseñanza.
Estructura de metal y malla metálica de 180 cm. de alto x 100 cm. de ancho x 6
cm. de espesor. La estructura forma tres planos, uno vertical y dos horizontales
que se apoyan sobre el suelo. Dentro del plano vertical está suspendido un
mapa de Latinoamérica de plancha de metal de 0.5 milímetros de espesor, de
140 cm. de alto y 80 cm. de ancho.
Pieza de libros hechos de cera de abeja teñida de negro. Alto 65 cm., ancho 30
cm., largo 55 cm. Se coloca directamente sobre el piso delante de la estructura
que contiene el mapa de Latinoamérica.
Proyecto para a Arco Madrid 2013 / Solo Objects
S/t (libros)
2013
Cera virgen teñida
55 x 70 x 52 cm.
WHITE ROOM
2012
Técnica mixta
4 x 2,5 metros
Expuesto en Solo Proyectos. Casona 80M2 Livia Benavides
White Room
(detalle)
2012
Técnica mixta
4 x 2,5 metros
White Room
(detalles)
2012
Técnica mixta
4 x 2,5 metros
LOS TEXTOS (AULA- HISTORIA-MUERTE)
Invitación a la lectura*
RQ: Ya habías elaborado trabajo previo con relación al lugar de la educación
en el Perú en Los textos, tu muestra anterior en el espacio de la ex culpable,
reflexionando cómo el discurso educativo restringido y empobrecido, y la
metáfora de la autoconstrucción habitacional y sus texturas y textualidades
crudasmostraban las limitaciones de los modelos de acción y desarrollo del
estado peruano. El punto de partida de Los Textos(aula-historia-muerte) es
más personal y, sin embargo, si bien apunta a momentos críticos,más álgidos y
más urgentes, estos ocupan lugares similares en el imaginario de la historia del
proceso de la violencia peruana más reciente.
RO:Tal vez lo más personal del proyecto es el mismo comienzo, las interrogantes.
El silencio y el ocultamiento formaron parte de mi propia historia. De lo
que vi y escuché de un discurso aprendido del panfleto, que pareciera el
sinsentido acerca de una historia “congelada” y a través de ella vi el fanatismo
y eso despertó muchas preguntas, tal vez querer saber la historia completa. Es
en ese punto que leo El Surgimiento de Sendero Luminoso de Carlos Ivan
Degregori y, de hecho, ahí arranca un poco el comienzo del proyecto en sí.
RQ: ¿Podrías explicarnos el proceso por el cual la lectura del libro de Degregori
permite rehacer la síntesis del puente que hay entre tu anterior exposición y
esta?
Hay algunas ideas que son importantes para el desarrollo del proyecto
como la importancia de los acontecimientos en torno a las protestas por la
gratuidad de la enseñanza en Ayacucho a fines de la década de los 60’s. Ese
punto de partida casi marca la pauta para piezas como la de las sillas, por
ejemplo, y la decisión de tallar el mapa de Ayacucho y presentarlo como eje
geográfico-temático dentro de la muestra. Fue interesante para mí descubrir
a la par el comienzo de todos los partidos de izquierda en esta movida de
iniciativa política de los grupos que luego yo conocí a través de mi propia
familia años después. Y también aquello que marcó distancia con esos grupos
y que se convirtió en Sendero Luminoso. De ese aspecto me interesó haber
descubierto esa especia de justificación teórica , o estos escritos en donde
se va tejiendo el “pensamiento Gonzalo”, no? Esta especie de teoría de esa
revolución, en los libros, en las aulas, me pareció de otro planeta y viendo la
historia desde la perspectiva actual, es risible. Sendero en realidad vio a las
masas como un grupo inferior al que no le otorgaban el derecho de iniciativa
política propia, por eso la enseñanza a través del ejemplo del castigo y la
subsiguiente cadena de actos violentos que empezaron a ser “ejemplares”
para instaurara el miedo, tremendo ingrediente.
RQ: Formalmente aquí aparecen, entre otros elementos, los libros como
algoría nuevamente de aquello que está encerrado en su propio discurso.
Antes fueron las carpetas y pizarras y la estupenda pieza de la jaula de hierro
para mostrar la rigidez y la fragilidad del discurso educativo peruano y aquí son
los libros (y sus discursos, es de suponer) los que se manifiestan petrificados
en su materialidad, que es la cera, como la cápsula de un contenido al que no
se puede acceder, como en la momificación de ese “muerto” de adobe que
reposa a ras del piso.
RO:Tal vez la elección de hacer los libros de cera tenga que ver con esa
teoría o intento de teoría en donde la violencia estaba como intentando ser
políticamente “correcta”.Hay algo que se desliza en el libro de Degregori, y es
el componente histórico de la zona misma de Ayacucho, habla de una historia
de subyugación al indígena terrible en los primeros capítulos, una especie
de resentimiento contenido, antiguo que formaba parte del ser ayacuchano,
e incluso, ya después vuelve a deslizar el tema étnico en la descripción del
núcleo o cúpula senderista y creo que en realidad eso es algo de lo que no se
habla mucho en la historia del conflicto interno. ¿Tal vez una herida antigua? Qué
hay de eso, ¿es verdad? Tal vez la Huaca-Cerro –Muerto de adobe se puede
relacionar a esto, o no, yo quise siempre trabajar el adobe por su presencia en
la historia del Perú como material o ingrediente ancestral.
Creo que el proyecto se abre de estas reflexiones tan sacadas del texto leído
de Degregori, aunque ciertamente estas premisas marcaron el rumbo general.
Ahora, viendo ya el montaje en la galería, se perciben muchas cosas dentro de
la instalación, sí el tema de la educación,ahí están el aula, la historia y la muerte
, palabras a las que me refiero en la nota de prensa como las ideas flotantes
en la puesta. Sin embargo, como te digo, se lee más, se lee algo acerca de la
construcción, me atrevería a decir que uno se puede preguntar , ¿Qué se está
construyendo, o destruyendo? ¿La historia?, cual historia? Cuanto de uno está
en Ayacucho? Lo reconozco? ¿Qué se de esta historia, qué tiene que ver con la
educación? ¿Tenemos memoria? ¿Es importante?Como lo dije antes, esta muestra
es el resultado de muchas preguntas y creo que me interesa más plantearlas que
responderlas. A mi modo, con mis decisiones de usar ciertos elementos
reconocibles pero apelando a la ambigüedad y a ciertos tipo de abstracción
caleta que me permitan orientar la mirada del espectador sutilmente. No sé,
cómo será.
*Extractos de una conversación entre Raura Oblitas y Rodrigo Quijano
Barranco, 20 de setiembre 2012
Instalación de Los textos (aula-historia-muerte)
2012
S/t
Libros de la Serie Los textos
2012
Cera teñida
55 x 70 x 52 cm.
instalación de Los textos (detalle)
instalación de Los textos (detalle)
Detalle de Ayacucho (rincón de los muertos)
De la serie Los textos
2012
instalación y madera tallada
toda la instalación (335 x 400 cm.)
solo maderas talladas (335 x 115 cm.)
Ayacucho (rincón de los muertos) detalle
Huaca - cerro - muerto
De la serie Los textos
2012
Adobe enlucido
320 x 130 x 65 cm.
Huaca-cerro-muerto (detalle)
S/t
Carpetas De la serie de Los textos
2012
dimensiones variables
Instalación/ técnica mixta
S/t
Carpetas De la serie de Los textos (detalle)
S/t
Carpetas De la serie de Los textos (detalle)
Celda 2
De la serie Los Textos
2012
metal soldado
210 x 50 x 50 cm.
Detalle de Celda 2
Detalle de Celda 2
LA CELDA
“Celda” es una de las esculturas que formaron parte de la instalación site-specific
“Los Textos” que presentó Oblitas en el espacio la Ex Culpable en el 2010. La
escultura explora la fragilidad de los discursos nacionales y de las políticas educativas
a través de estructuras inestables y ruinosas. Una educación que se prolonga así
en la propia existencia como un encierro y una reclusión simbólica perpetuos.
MIguel López
Lima 2011
Detalle de la instalación
Celda 1 (De la serie Los Textos)
2011
De la serie Los Textos
Celda 1
2011
Fierro soldado
215 x 47 x 59 cm.
EL SUEÑO DE LA MULTITUD
2011
Columna de fierro corrugado, cemento y madera
800 cm, de alto
Fotografía: Edi Hirose
Instalación para Miradas sin Coordenadas, curada por Jorge Villacorta.
El sueño de la multitud
Vista de la instalación
LOS TEXTOS
Los Textos, instalación site specific de Raura Oblitas (Lima, 1979), es una mirada a
los bordes más precarios de un discurso nacional con las estructuras expuestas de
una construcción nunca acabada. Ahí sus encofrados y fierros salidos parecerían
haber contenido los crípticos textos a los que se refiere desde la partida la artista:
las texturas rugosas e incompletas de una educación y un sistema en ruinas; los
contornos de los mapas que pretenden sostener entidades e identidades; y por
supuesto, las tramas y jaulas de hierro que entretejen ideas y convenciones igual
que cárceles de larga duración.
Rodrigo Quijano
Lima 2010
Fotografias: Fhillpe Gruenberg
De la serie Los Textos
Mapa hidrográfico
2011
Fierro soldado
180 x 145 cm.
Colección Hoschiltd
Carpetas
2011
Fierro soldado
7 x 5 x 1 m.
De la serie Los Textos
2011
Fierro soldado
130 x 70 x 60 cm.
X
Raura Oblitas propone un anti-espacio hecho de materiales de demolición con la imagen y la escala de una casa en mente (partiendo de
una lectura de La poética del espacio de Gaston Bachelard). Así reflexiona sobre los modos de construir e inscribe en la estructura del Museo
un hito en forma de “X” que lo señala y lo resignifica como territorio.
Miguel Zegarra
2008 | Concreto y fierro soldado | 8 x 9.5 x 3 m.
Fue parte de la muestra “ La construcción del lugar común” en el
MAC de Barranco.
X
vista completa instalación en el MAC
2008
Concreto y fierro soldado
8 x 9.5 x 3 m.
BUSCANDO
Expuesta en la muestra Cambios Estructurales en el Centro Cultural
de San Marcos, curada por Armando Williams.
2006
Instalación | Concreto, madera, yeso y malla metálica.
9 metros de largo x 5 metros de ancho y 4,20 metros.
Detalle de Buscando
Detalle de Buscando
vista de la Instalación
Detalle de Buscando
2011
Instalación
Detalle de Buscando
2011
Instalación
Raura Oblitas
Lima, 1979. Vive y trabaja en Lima.
Formación
Exposiciones Individuales
Exposiciones Colectivas
1998-2004
Pontificia Universidad Catolica del Perú,
Especialidad de Escultura. Licenciada en Artes
plásticas con mención en Escultura.
2012
LOS TEXTOS (AULA-HISTORIA-MUERTE)
Exposición individual. 80m2 Livia Benavides.
2014
Seleccionada para la residencia “FLORA”,
Colombia. Dirigida por José Roca.
2010
LOS TEXTOS. Exposición individual. Espacio
La Ex Culpable.
2013
Seleccionada para Solo Objects ARCO
Madrid 2013 comisario Manuel Blanco.
BYOB vol. 2 Sala Luis Miro quesada Garland
2008
PROGRESO. Individual de Raura Oblitas en El
Cuarto del Rescate. Café La Maquina.
La Construcción del lugar común. MAC
Museo de Arte Contemporáneo de Barranco.
PORQUE NO HAY QUINTO MALO
Exposición colectiva de arte. Casa Drama.
MIRADAS SIN COORDENADAS. Galería
80M2 Livia Benavides.
2009
Salón Nacional de Escultura ICPNA 2009.
Galería Juan Pardo Heeren.
2006
Presentación Workshop LOT /SET. Galería
de la Escuela Nacional de Bellas Artes.
Paraíso en Blanco, Galería 80M2
La Noche en Blanco. Intervención en el
espacio público Barranco.
2004
Exposición colectiva de finalistas del
concurso Pasaporte para un Artista. Galería
del Centro Cultural de la PUCP.
Baja Intensidad. Water Espacio Crítico.
AFUERA. Intervención en el espacio público
en la ciudad de Pisco. Agosto 2013
2007 Premio Hoschildt. Galeria ICPNA.
2012
SOLO OBJECT. ARCO 2012. Madrid.
CAMBIOS ESTRUCTURALES I. La artista
presenta BUSCANDO. Galería del Centro
Cultural de San Marcos. Curaduría: Armando
Williams.
SOLO PROYECTOS. Casona 80M2.
Y QUE SI LA DEMOCRACIA OCURRE.
Casona 80M2. Curaduría de Miguel López.
2011
Selección de obras para la Subasta Anual
2011 del Museo de Arte de Lima MALI,
Hotel Country Club San Isidro.
1979- 2007- X (crónica de mi primera
muerte). El Cuarto del Rescate.
Exposición
colectiva
de
Contemporáneo. Galería Praxis.
Arte
2003
Fábricas de Aire. Dimensiones desde el
cuerpo. Investigación interdisciplinaria
colectiva. Galería DRAMA.
Exposición colectiva en el segundo festival
de arte y música electrónica
CAILLOMA. Edificio ocupa ex cooperativa
Santa Elisa.
2001
Homenaje a Anna Maccagno. Exposición
colectiva de escultura. Galería de la UNIFE.
Premios y distinciones
2009
Finalista Salón Nacional de escultura ICPNA
2009.
2007
Segundo puesto Premio Unión Latina Artes
Plásticas.
2006
Finalista premio Hoschildt.
2004
Finalista del concurso Pasaporte Para Un
Artista.
2003
Premio Winternitz en Escultura otorgado por
la Facultad de Artes de la PUCP.
2003
Premio de la Crítica en Escultura.
2003
Segundo Puesto en el Concurso de Esculturas
Soldadas organizado por la facultad de
Ingeniería de la PUCP.
2002
Premio Winternitz en Escultura otorgado por
la Facultad de artes de la PUCP.