Miejsca schronienia Zufluchtsorte

Miejsca schronienia
malarstwo Eugeniusza Józefowskiego
Zufluchtsorte
die Malerei von Eugeniusz Józefowski
Rathaus Wiesbaden 2.-17. Mai 2016
Wroclaw –Wiesbaden
2016
Miejsca schronienia – malarstwo Eugeniusza Józefowskiego
Villa Clementine, 1996
–2–
żytnej myśli wschodniej. Przekaz nie jest jednak dany wprost
- tym co narzuca się widzowi w pierwszym oglądzie jest wizualny układ, którego groteskowość, uzyskana poprzez specyficzną stylistykę określoną przez intensywność palety oraz
charakterystyczne motywy kratki i arlekina konkuruje z sugestywnością symbolu, przesłaniając jego treść.
Treści wbudowane w artystyczną formę z właściwą dla
Józefowskiego finezją są odniesieniem do podmiotowego
doświadczenia. W ten sposób obraz staje się przestrzenią jego
celebracji, zmysłowość formy i mistrzowskie rozłożenie akcentów, nie tylko formalnych, wprowadza odczucie wzniosłości,
dzięki któremu doświadczenie zyskuje wymiar duchowy.
Eksponowane obrazy powstały w różnych latach, ich zestawienie ujawnia wielość artystycznych fascynacji, których
łączącym ogniwem jest specyficzny dla Józefowskiego sposób obrazowania. Trudno jest go odnieść bezpośrednio do
wcześniej stosowanych stylistyk, Artysta tworzy własny język
formalny z rozpoznawalnymi dla niego układami motywów,
często zaczerpniętych z filozofii wschodu. Kreowana rzeczywistość mimo, że zawiera odniesienia do realnych postaci,
przedmiotów czy sytuacji, daleka jest od mimetycznych zapędów. Dążenie Artysty do wydobycia istoty realizuje się w syntetycznym ujęciu formy nadającym jej rangę symbolu oraz
eksponowaniu kontekstu. Operując czystą barwą i rytmem
Józefowski poszukuje artystycznej formy. Szczególna wrażliwość na kolor zapewnia swobodę jego stosowania, począwszy od mocnych, kontrastowych zestawień aż do subtelnych
zestrojów utrzymanych w jednej tonacji.
Mistrzowskie balansowanie kolorem i rytmem znajduje urzeczywistnienie w ukonstytuowanym motywie kratki.
Jest on emblematem, wyróżnikiem stylu, który niemal obsesyjnie zaznacza swoją obecność w obrazach, rysunkach a nawet fotografiach, nierzadko zawłaszczając bez reszty porządek
kompozycyjny. Kratka pełni podwójną rolę w kompozycji: wydobywa formę, nadaje jej wyrazistość, często celem uzyskania
efektu „przerysowania”, przesady, a także organizuje płaszczyznę w spójny układ będący nośnikiem znaczeń. Jako odmiana ornamentu jest pozaartystycznym elementem mającym
źródło w kulturze - i właśnie w jej semantycznej zewnętrzności wobec materii artystycznej kryje się przypisywane jej przez
Artystę znaczenie – będąc przykładem narzucania elemen-
Charakterystyczna dla twórczości Eugeniusza Józefowskiego fascynacja filozofią wschodu tym razem znalazła wyraz
w samej idei przypisanej obrazom – idei będącej jednocześnie kluczem do zrozumienia ich przekazu. Tytułowe miejsca schronienia nawiązując do buddyjskiej zasady [„przyjęcia
schronienia”] odnoszą się do roli jaką Artysta przypisuje twórczości i obrazowi.
Twórczość Józefowskiego jest wizualnym komentarzem do rzeczywistości, w której przyszło mu żyć, a ponieważ rzeczywistość ta nie zachwyca, Artysta uczynił sztukę
przestrzenią negocjowania jej znaczeń. Zaobserwowane i doświadczone w realnym świecie sytuacje czy relacje międzyludzkie są przetwarzane w sposób osobisty, odnoszone do
własnych poglądów, potrzeb i dążeń, aby następnie przełożone na język kształtów i barw, stać się częścią artystycznej wizji
zamieszczonej na płótnie.
Rzeczywistość w obrazach Józefowskiego jest umowna,
została powołana w konkretnym celu – jest przestrzenią sublimacji wewnętrznych konfliktów, rozterek egzystencjalnych,
dylematów moralnych, które zyskując symboliczną formę
i stając się częścią artystycznego układu podlegają rozstrzygnięciu już w nowych interpretacjach. Kreowany jej obraz czyni ją zdecydowanie bardziej przystępną.
Właśnie w kreacyjnej właściwości sztuki realizuje się podmiotowo ujmowana przez Józefowskiego wartość tworzenia
- proces twórczy jest zapisem doświadczeń przetworzonych
w sposób osobisty, środkiem budowania rzeczywistości innej, niż ta niechciana, twórczość staje się formą obrony przed
światem i przed beznadziejnością życia, jest też sposobem na
akceptację siebie.
W prezentowanych na wystawie obrazach Józefowski podejmuje dyskurs nad kondycją intelektualną i moralną ludzkości, obnaża słabości, stawia pytania. Obce są mu: kompromis,
pruderia czy tabu. Z zaskakującą otwartością podejmuje wątki
osobiste, wręcz intymne, wstydliwe, które mimo, że wpisane
w naturę człowieczą, są na co dzień skrzętnie skrywane pod
maską pruderyjnej doskonałości.
Narracyjność obrazów Józefowskiego opiera się na subiektywnej symbolice, o czytelnych odniesieniach do staro–3–
tów zewnętrznych, obcych podmiotowi i naturze symbolizuje
ograniczenie, zniewolenie.
Kwintesencją poglądów dotyczących podmiotowej roli
obrazu jest stwierdzenie zawarte w tytule jednej z wcześniejszych prac: „najlepiej się czuje na obrazie”. Powołany na płótnach świat przesycony jest symboliką na wskroś osobistą,
intymną, jego mentalnym tworzywem są podmiotowe doświadczenia. Ten świat podlegający jedynie wewnętrznemu
rytmowi staje się dla Józefowskiego azylem, miejscem schronienia pozbawionym zewnętrznych konieczności, ograniczeń
podyktowanych siecią społecznych i osobistych zależności; tu,
w tym świecie możliwe jest doświadczenie wolności, tu dokonuje się autentyczne urzeczywistnienie siebie. Głównym bohaterem zachodzących w nim zdarzeń Artysta czyni siebie.
Raz przyjmuje rolę obserwatora niepartycypującego w dziejących się wydarzeniach, którego milczącą obecność, już poza
granicami płótna, czuje się w istniejącym na nim napięciu; innym razem umieszcza się w centrum rozgrywających się historii - niezależnie czy jest niesfornym chłopcem stojącym na
głowie lub zastygłym w skłonie, czy postacią w kominiarce
maskującą swoją tożsamość zawsze jest wpleciony w toczące
się sprawy, w zasadzie nadaje im bieg.
Każdy obraz jest opowieścią - o samotności, zagubieniu,
niezrozumieniu, codziennej heroicznej walce o siebie. Właściwy sens tego przekazu dostępny jest jedynie wnikliwemu od-
biorcy, wrażliwemu zarówno na artystyczną formę, jak i ukryty
w niej kontekst, odbiorcy który zdoła przebić się przez warstwę powierzchownej groteski. Zastosowana logika figuracji
umieszcza go we wnętrzu obrazu, w samym centrum przedstawionego na nim świata, pozwalając mu odnaleźć w nich
własne niepokoje, dylematy, odczytać własne zmagania.
***
Józefowski to oryginalny i niezależny w poszukiwaniach
twórca, kroczący własną drogą, nie ulegający modom środowisk artystycznych ani oczekiwaniom krytyków. Posłuszny
jest jedynie własnej wyobraźni i doświadczeniu powstającemu w zetknięciu ze światem, które są motorem jego nieustających poszukiwań artystycznych, poszukiwań przepełniających
na wskroś jego życie.
Jest artystą otwartym na nowe rozwiązania, nie ogranicza się do jednej dyscypliny, jednego medium, odważnie eksperymentuje z techniką i formą, poszukując ciągle nowych
sposobów wizualnego zapisu. Niezależność jest dla niego
przestrzenią realizacji wolności.
Sposób w jaki Artysta osiąga odrębność malarskiej wypowiedzi, odróżniającej ją od propozycji innych twórców czyni
jego sztukę oryginalną i wyjątkową.
Janina Florczykiewicz, marzec 2016
–4–
Zufluchtsorte – die Malerei von Eugeniusz Józefowski
fast intime, schamhafte Motive auf, die, obwohl sie ein fester
Teil der menschlichen Natur sind, normalerweise sorgfältig
unter der Maske prüder Vollkommenheit versteckt werden.
Erzählerische Natur der Bilder von Józefowski beruht auf
subjektiver Symbolik, mit lesbaren Berufungen auf das altertümliche östliche Gedankengut. Die Aussage wird jedoch
nicht direkt angeboten – beim ersten Anschauen drängt sich
dem Zuschauer das visuelle System, dessen Groteske, die
durch spezifische Stilistik, die Intensivität der Palette sowie
charakteristische Motive des Karos und des Harlekins bestimmt, mit der Suggestivität des Symbols konkurriert, sein
Inhalt versteckend, auf.
Die mit der dem Józefowski charakteristischen Finesse in
die künstlerische Form eingebauten Inhalte sind ein Bezug
auf subjektive Erfahrung. Auf diese Art wird das Bild Raum seiner Feierlichkeit, die Sinnlichkeit der Form und meisterliche
Anordnung der Akzente, nicht nur formeller, führt das Gefühl
der Erhabenheit, durch die die Erfahrung eine geistige Dimension erhält.
Die ausgestellten Bilder entstanden in verschiedenen
Jahren, ihre Zusammenstellung zeigt die Vielfalt künstlerischer Faszinationen, deren bindendes Glied die für Józefowski
spezifische Bildgebung, ist. Es ist schwer, sie direkt zu früher
verwendeten Stilistiken in Verhältnis zu setzen – der Künstler
schafft eine eigene formelle Sprache, mit für ihn erkennbarer
Anordnung der Motive, die oft aus der östlichen Philosophie
geschöpft werden. Die kreierte Realität, obwohl sie Bezüge zu
tatsächlichen Gestalten, Gegenständen oder Situationen beinhaltet, ist von Nachahmungsbestrebungen weit entfernt.
Das Streben des Künstlers nach dem Ans-Tageslicht-Bringen
des Wesens verwirklicht sich in synthetischer Auffassung der
Form, die ihr den Rang eines Symbols gibt, sowie im Hervorheben des Zusammenhangs. Józefowski sucht die künstlerische
Form durch Arbeit mit reiner Farbe und Rhythmus. Besonderes Gefühl für die Farbe gibt ihm Freiheit ihrer Nutzung – bei
starken, kontrastierenden Zusammenstellungen angefangen,
bis zu raffinierten zusammenspielenden Gruppen, die in einer
Tönung gehalten werden.
Meisterliches Balancieren mit Farbe und Rhythmus wird
im konstituierten Karo-Motiv verwirklicht. Es ist ein Emblem, Auszeichnungselement des Stils, das fast obsessiv seine
Die für das Schaffen von Eugeniusz Józefowski charakteristische Faszination mit der östlichen Philosophie hat diesmal
ihren Ausdruck in der den Bildern zugeschriebenen Idee selbst
– einer Idee, die zugleich Schlüssel zum Verständnis ihrer Aussage ist, gefunden. Die Zufluchtsorte, die im Titel erscheinen,
knüpfen an die buddhistische Regel der „Zufluchtnahme” und
beziehen sich auf die Rolle, die der Künstler dem Schaffen und
dem Bild zuschreibt.
Das Schaffen von Józefowski ist ein visueller Kommentar über die Realität, in der er zu leben hat, und weil diese
Realität nicht entzückt, hat der Künstler die Kunst zum Raum
für Verhandlungen über ihre Bedeutungen, gemacht. Die
in der realen Welt beobachteten und erfahrenen Situationen und zwischenmenschliche Verhältnisse werden auf eine
persönliche Art und Weise verarbeitet, auf eigene Meinungen, Bedürfnisse und Strebungen bezogen, um dann in die
Sprache der Formen und Farben übersetzt, ein Teil der auf
Leinwand platzierten künstlerischen Vision, zu werden.
Die Realität in den Bildern von Józefowski ist eine Konvention, die zu einem bestimmten Zweck ins Leben berufen
wurde – sie ist Raum der Sublimierung innerer Konflikte, existentieller Zerrissenheiten und Moraldilemmas, die – indem sie
eine symbolische Form erhalten und Teil des künstlerischen
Systems werden — einer Entscheidung schon in den neuen
Interpretationen unterliegen. Das kreierte Bild macht sie entschieden zugänglicher.
Der vom Józefowski subjektiv betrachteter Wert des Schaffens erfüllt sich gerade in der kreativer Eigenschaft der Kunst
– der Schaffensprozess ist eine Niederschrift der auf persönliche Art verarbeiteten Erfahrungen, ein Mittel zum Aufbau
einer anderen Realität als die nicht gewollte, das Schaffen
wird zu einer Form der Verteidigung vor der Welt und der
Hoffnungslosigkeit der Lebens, ist auch eine Methode, sich
selbst zu akzeptieren.
In den auf der Ausstellung präsentierten Bildern unternimmt Józefowski einen Diskurs über intellektuelle und
moralische Befindlichkeit der Menschheit, entblößt Schwächen, stellt Fragen. Kompromiss, Prüderie oder Tabu sind ihm
fremd. Mit überraschender Offenheit nimmt er persönliche,
–5–
Anwesenheit im Bildern, Zeichnungen und sogar Fotos unterstreicht, nicht selten sich restlos die Kompositionsordnung
aneignend. Das Karo erfüllt in der Komposition eine doppelte Rolle: einerseits bringt es die Form ans Tageslicht, verleiht
ihr Deutlichkeit, oft zum Zweck des Erzielens der Effekts der
„Überzeichnung“, der Übertreibung, andererseits organisiert
es die Fläche zu einem schlüssigen System, das Träger von
Meinungen ist. Als eine Variante des Ornaments ist es ein außerkünstlerisches Element, das seine Quelle in der Kultur hat
– und gerade in seiner semantischen Äußerlichkeit gegenüber der künstlerischen Materie versteckt sich die ihm durch
den Künstler zugeschriebene Bedeutung: als Beispiel des Aufzwingens äußerer Elemente, die dem Subjekt und der Natur
fremd sind, symbolisiert es Begrenzung und Versklavung.
Quintessenz der Meinungen über subjektive Rolle des
Bildes ist eine Feststellung, die im Titel einer der früheren Arbeiten beinhaltet war: „am besten fühle ich mich auf dem
Bild”. Die auf der Leinwand ins Leben berufene Welt ist mit
durchaus persönlicher, intimer Symbolik angereichert, ihr
mentaler Werkstoff sind subjektive Erfahrungen. Diese Welt,
die nur dem inneren Rhythmus unterliegt, wird für Józefowski
zum Asyl, zum Zufluchtsort ohne äußere Notwendigkeiten,
ohne durch das Netz sozialer und persönlicher Abhängigkeiten aufgezwungene Begrenzungen; hier, in dieser Welt
möglich ist die Erfahrung der Freiheit, hier erfolgt eine echte
Verwirklichung des eigenen Ichs. Zum Hauptheld der hier vorkommenden Ereignisse macht der Künstler sich selbst. Einmal
nimmt er die Rolle eines Beobachters, der an den vorgehenden Ereignissen nicht teilnimmt, aber dessen schweigende
Anwesenheit, schon außerhalb der Grenzen der Leinwand, in
der auf der Leinwand herrschenden Spannung gefühlt wird;
dann platziert er sich im Zentrum der sich abspielenden Geschichten – unabhängig davon, ob er ein ungebärdiger, auf
dem Kopf stehender oder in der Rumpfbeuge verharrender
Junge, oder seine Identität durch eine Sturmmaske verdeckende Gestalt ist, ist er immer in das laufende Geschehen
eingeflochten oder verursacht ihm eigentlich seinen Verlauf.
Jedes Bild ist eine Erzählung – über Einsamkeit, Verlorenheit, Unverständnis, täglichen heroischen Kampf um sich
selbst. Der eigentliche Sinn dieser Botschaft ist nur einem
scharfsinnigem Beobachter zugänglich, der sowohl für die
künstlerische Form, als auch den in ihr versteckten Zusammenhang, sensibel ist – einem Empfänger, der imstande ist,
durch die Schicht oberflächlicher Groteske durchzudringen.
Die Eingesetzte Logik der Figuration platziert ihn im Inneren des Bildes, im Zentrum der hier dargestellten Welt, und
erlaubt ihm, darin eigene Unruhen und Dilemmas, eigene
Kämpfe wiederzufinden.
***
Józefowski ist ein origineller und in der Suche unabhängiger Künstler, der einen eigenen Weg geht und weder den
Moden künstlerischer Kreise noch Erwartungen der Kritiker
unterliegt. Gehorsam ist er nur seiner eigenen Imagination
und seinen Erfahrungen, die im Kontakt mit der Welt zustande
kommen, und Antriebskraft seiner ständigen künstlerischen
Suche, die sein Leben durch und durch erfüllt, sind.
Er ist ein gegenüber neuen Lösungen offener Künstler,
beschränkt sich nicht auf eine Disziplin, ein Medium, experimentiert mutig mit Technik und Form, und sucht immer nach
neuen Arten visueller Niederschrift. Unabhängigkeit ist für ihn
Raum für Erfüllung der Freiheit.
Die Art, wie der Künstler die Einzigartigkeit der malerischen Aussage, die ihn von den Vorschlägen anderer Künstler
unterscheidet, erreicht, macht seine Kunst originell und einzigartig.
Janina Florczykiewicz, März 2016
Medytacje na temat czterech jej w kratke i jednego, z którego nic się nie wykluło, olej i akryl na płótnie, 200×170 cm, 2014
Meditationen über vier karierte Eier und eines, aus dem nichts ausschlüpfte, Acryl und Öl auf Leinwand, 200×170 cm, 2014
–6–
–7–
Pięć osobnych osobności, olej na płótnie, 200×170 cm, 2014
Fünf separate Getrennteinheiten, Öl auf Leinwand, 200×170 cm, 2014
Mentalna transmisja pomiędzy dwoma osobami – Panem E i Panem B leżącym dobro-wolnie, olej i akryl na płótnie, 200×170 cm, 2014
Mentale Übertragung zwischen zwei Personen – Herrn E und Herrn B der freiwillig liegt, Acryl und Öl auf Leinwand, 200×170 cm, 2014
–8–
–9–
Spacerując kompletnie nie po norwesku, akryl na płótnie, 200×170 cm, 2014
Völlig unnorwegisch spazierend, Acryl auf Leinwand, 200×170 cm, 2014
Pod każdym liściem jest jego druga strona, olej i akryl na płótnie, 200×170 cm, 2014
Unter jedem Blatt befindet sich seine Rückseite, Acryl und Öl auf Leinwand, 200×170 cm, 2014
– 10 –
– 11 –
Nigdy nie miałem błękitnych oczu, olej na płótnie, 120×100 cm, 2008
Ich hatte nie blaue Augen, Öl auf Leinwand, 120×100 cm, 2008
Dziesięć przykazań i nie-boży palec, olej na płótnie, 120×100 cm, 2008
Zehn Gebote und kein-Gottes Finger, Öl auf Leinwand, 120×100 cm, 2008
– 12 –
– 13 –
Czerwona dusza na ramieniu, olej na płótnie, 120×100 cm, 2008
Rote Seele auf den Arm genommen, Öl auf Leinwand, 120×100 cm, 2008
Nieprawdopodobnie, olej na płótnie, 110×180 cm, 2011
Unwahrscheinlich, Öl auf Leinwand, 110×180 cm, 2011
– 14 –
– 15 –
Siedmiopasmowa medytacja, akryl na płótnie, 150×110 cm, 2013
Siebenbahn-Meditation, Acryl auf Leinwand, 150×110 cm, 2013
Medytacje przy haftowaniu krzyżykowym, akryl na płótnie, 140×110 cm, 2014
Meditationen bei einer Kreuzstickerei, Acryl auf Leinwand, 140×110 cm, 2014
– 16 –
– 17 –
Jednostronne i projekcyjne rzutowanie oczekiwań oraz pragnień o charakterze raczej jednoznacznym, olej na płótnie, 120×100 cm, 2005
Einseitige und projektive Übertragung von Erwartungen und Wünschen von eher eindeutigem Charakter, Öl auf Leinwand, 120×100 cm, 2005
– 18 –
Lekko-myślność niebywale pogodna, olej na płótnie, 40×120 cm, 2014
Leicht-sinn ungewöhnlich heiter, Öl auf Leinwand, 40×120 cm, 2014
– 19 –
Miłośnicy umysłowych wytrysków, akryl na płótnie, 110×140 cm, 2014
Liebhaber intellektueller Ejakulationen, Acryl auf Leinwand, 110×140 cm, 2014
Zamknięta w butelce z zapachem cytryny, olej na płótnie, 50×60 cm, 2005
In einer Flasche mit Zitronenaroma verschlossen, Öl auf Leinwand, 50×60 cm, 2005
– 21 –
– 20 –
Zamknięta w butelce z odrobiną emocji znad morza, olej na płótnie, 50×60 cm, 2005
In einer Flasche mit ein wenig Emotionen vom Meer verschlossen, Öl auf Leinwand, 50×60 cm, 2005
Oglądając ją nieco inaczej, olej na płótnie, 40×50 cm, 2009
Sie etwas anders anschauend, Öl auf Leinwand, 40×50 cm, 2009
– 22 –
– 23 –
Zdecydowany i głęboki skłon, olej na płótnie, 40×50 cm, 2009
Nachdrückliche und tiefe Rumpfbeuge, Öl auf Leinwand, 40×50 cm, 2009
Podwieszony, przez co gotowy do gry, akryl na płótnie, 100×160 cm, 2014
Aufgehängt, dadurch spielbereit, Acryl auf Leinwand, 100×160 cm, 2014
– 25 –
– 24 –
Nie trójkątny trójkąt w miejscu gdzie wszystko się zaczyna, akryl na płótnie, 100×70 cm, 2014
Undreieckiges Dreieck bei dem alles beginnt , Acryl auf Leinwand, 100×70 cm, 2014
Trzy obszary bez-nadziejnej ufności, olej na płótnie, 40×120 cm, 2014
Drei Bereiche hoffnungs-losen Vertrauens, Öl auf Leinwand, 40×120 cm, 2014
– 26 –
– 27 –
Niesłychanie kłopotliwa forma do marzeń, akryl na płótnie, 70×100 cm, 2014
Ungehörig heikle Form für Träume, Acryl auf Leinwand, 70×100 cm, 2014
Monitorowanie monitorów, olej na płótnie, 40×50 cm, 2009
Monitoring der Monitore, Öl auf Leinwand, 40×50 cm, 2009
– 28 –
– 29 –
Wiesbaden – miasto przyjaciół, do których chce się powracać
Dwie trójlistne koniczyny, olej na płótnie, 40×120 cm, 2012
Zwei dreiblättrige Kleeblätter, Öl auf Leinwand, 40×120 cm, 2012
– 30 –
Do Wiesbaden przyjechałem po raz pierwszy w roku 1989.
Zaprosiła mnie wtedy do Niemiec Ewa Hartmann, która mieszkała
w tym mieście od kilku lat i była moją dawną studentką Uniwersytetu Wrocławskiego. Najważniejszym dla mnie wydarzeniem
artystycznym w czasie tego pobytu był zakup kolejnego kieszonkowego szkicownika. Stał się dziennikiem pobytu będącym źródłem inspiracji do późniejszych grafik i obrazów, które trafiały
do Wiesbaden w różnym czasie, gdyż wracałem do tego miasta
osiem razy, m.in. celem tworzenia wystaw indywidualnych.
Na początku lat dziewięćdziesiątych niezapowiedzianie zjawili się w moim wrocławskim mieszkaniu Sibylle von Opelln
wraz z Rudolfem Janke. Oboje kupowali polską sztukę w Poznaniu i Wrocławiu. Posiadali już mój jeden obraz. Tym wydarzeniem rozpoczął się mój trwały artystyczny związek z miastem
i grupą ludzi, których odbieram jako przyjaciół.
W roku 1996 Sibylle von Oppeln zorganizowała moją pierwszą w Wiesbaden wystawę, gdzie zaprezentowałem malarstwo
i grafikę w olbrzymiej przestrzeni całego piętra niezwykłego miejsca jakim jest Villa Clementine. Prac było ponad sto trzydzieści.
Dwa lata później, w 1998 Sibylle odważyła się otworzyć
swoją galerię. Tam też pokazałem wystawę „Malarstwo”, którą
Galeria Sibylle von Oppeln inicjowała swoją działalność.
W roku 2000 wystawiałem małe formy grafiki w tej samej
galerii. W 2004 roku otworzyłem wystawę pt. „Naprzeciwko”.
Wystawiane prace powstały na podstawie szkiców rysunkowych powstałych w latach osiemdziesiątych, podczas pierwszego pobytu w Wiesbaden.
Dwa lata później, czyli w 2006, pokazałem malarstwo na wystawie o tytule „Po-nownie – Wieder-sehen” w Galeria „POKUSA”.
W 2009 roku odbyła się wystawa „E&E – Ewa Stefanski i Eugeniusz Józefowski”. To była ogromna przyjemność wspólnej
prezentacji ze znakomitą artystką mocno osadzoną w rzeczywistości wiesbadeńskiej i okolic, a jednocześnie bardzo bliskiej mi
artystycznie przez postawę wobec kreacji wizualnej.
W 2012 odbyła się wystawa rysunku i malarstwa o nazwie
„Geistige Identitat – Zeichnungen und Bilder” także w Galerii
„POKUSA”.
Ostatnia, ósma wystawa indywidualna zatytułowana była
„New Hero”, otwarta została w Galerii „POKUSA” w lutym 2015
roku. Pokazałem tam cykl niewielkich prac powstałych z wykorzystaniem wielu technik.
Mój udział w wystawach zbiorowych zainicjowała w 1998
roku wystawa „Contact 1 polnische Photographie” odbywająca
się w Fotogalerie LichtBild prowadzonej przez Reinharda Berga
oraz równolegle odbywająca się wystawy „Contact 2 polnische
Malerei” w Galerie Sibylle von Oppeln.
Wielką przyjemnością była prezentacja prac zorganizowana
przez Sibylle von Oppeln w 2001 roku na Międzynarodowych
Targach Książki „Buchmesse” we Frankfurcie nad Menem, gdzie
pokazała moje książki artystyczne, malarstwo oraz książki autorstwa swojej Mamy Rosemarie Bronikowski, do których robiłem
ilustracje bądź projekty okładek.
Prezentowałem również, wraz z dwoma polskimi fotografami, swoje prace na wystawie pt. „Eksperymenty w fotografii”
w Galerii Polnischer Kultur Salon w 2002 r. w ramach kolejnego
Wiesbadener Fototage. Ta sama galeria w 2003 roku prezentowała między innymi moje prace na wystawie „Matinee des Polnischen Kultursalons im Pariser Hoftheater“ w Wiesbaden.
Byłem również uczestnikiem oficjalnej wystawy Wiesbaden-Wrocław pt. „przestrzeń pomiędzy nami – der raum zwischen
uns”, mającej miejsce na przełomie lat 2012 i 2013, organizowanej przez Akademię Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Zaprezentowałem na niej unikatowy zwój (książkowy) „Książka z dwóch
podróży”.
W 2013 roku na Wiesbadener Fototage „Im Lauf der Zeit”
Festiwal fur Zeitgenossische Fotografie pokazałem fotografie,
a pod koniec roku na cyklicznej wystawie w Galerii „POKUSA”
„Winter Art 2013” zaprezentowałem prace malarskie.
Obecna wystawa „Miejsca schronienia” jest dziewiątą indywidualną wystawą i gromadzi, ze względu na specyfikę miejsca,
prace dużych formatów. Obrazy powstały, tak jak poprzednie,
z potrzeby poszukiwania odpowiedniego zapisu komentującego rzeczywistość społeczną w relacji do mojej rzeczywistości
wewnętrznej lub odwrotnie. Są one dobrym miejscem schronienia dla czegoś cennego i unikatowego, jakim jest nasze podmiotowe życie.
Eugeniusz Józefowski
(w dwudziestą rocznicę pierwszej wystawy w Wiesbaden)
W 2016 z serdecznymi podziękowaniami za wszystko, co zdarzyło się dzięki Wam Przyjaciele z Wiesbaden.
– 31 –
Wiesbaden – Stadt der Freunde, zu denen man
zurückkehren möchte
Nach Wiesbaden kam ich zum ersten Mal im Jahre 1989. Ich
wurde damals nach Deutschland von Ewa Hartmann, meine ehemalige Studentin der Universität Wrocław, die in dieser Stadt seit
einigen Jahren wohnte, eingeladen. Das wichtigste künstlerische
Ereignis während des damaligen Aufenthalts war für mich der Kauf
eines neuen Taschenskizzenbuches. Es wurde zum Tagebuch des
Aufenthaltes, Quelle der Inspiration für spätere Graphiken und Bilder, die zu verschiedenen Zeiten nach Wiesbaden kamen, weil ich
zu dieser Stadt acht Mal zurückkehrte, unter anderem, um individuelle Ausstellungen vorzubereiten.
Anfang der neunziger Jahre kamen zu meiner Breslauer Wohnung unangekündigt Sibylle von Opelln und Rudolf Janke. Beide
kauften damals polnische Kunst in Posen und Breslau. Sie besaßen
schon ein Bild von mir. Mit diesem Ereignis begann mein festes
künstlerisches Verhältnis mit der Stadt und einer Gruppe von Menschen, die ich als Freunde wahrnehme.
1996 organisierte Sibylle von Oppeln meine erste Ausstellung
in Wiesbaden, auf der ich im Riesenraum des ganzen Geschosses
eines ungewöhnlichen Ortes, das die Villa Clementine ist, Malerei
und Graphik präsentierte. Es gab dort über 130 Arbeiten.
Zwei Jahre später, 1998, entschloss sich Sibylle, ihre eigene Galerie zu eröffnen. Dort habe ich die Ausstellung „Malerei“ gezeigt,
mit der die Galerie der Sibylle von Oppeln ihre Tätigkeit begann.
2000 stellte ich in der gleichen Galerie kleine Graphikformen
aus. 2004 eröffnete ich die Ausstellung „Gegenüber“. Die ausgestellten Arbeiten entstanden anhand der Zeichnungsskizzen, die
in den 80. Jahren, während meines ersten Aufenthalts in Wiesbaden, entstanden.
Zwei Jahre später, 2006, zeigte ich Malerei auf der Ausstellung
mit dem Titel „Po-nownie – Wieder-sehen“ in der Galerie POKUSA.
2009 fand die Ausstellung „E&E – Ewa Stefanski und Eugeniusz Józefowski“ statt. Es war eine Riesenfreude einer gemeinsamen
Präsentation mit einer hervorragenden Künstlerin, die stark in der Wiesbadener und umgebender Realität begründet ist, und gleichzeitig mir
künstlerisch, durch die Haltung zur visuellen Kreation, nahe steht.
2012 fand die Ausstellung von Zeichnungen und Malerei mit
dem Namen „Geistige Identität – Zeichnungen und Bilder“, auch in
der Galerie POKUSA, statt.
Die letzte, achte individuelle Ausstellung, trug den Namen
„New Hero“ und wurde in der Galerie POKUSA Februar 2015 eröffnet. Ich zeigte dort einen Zyklus kleiner Arbeiten, die mit Hilfe
vieler Techniken entstanden.
Meine Teilnahme an Gemeinschaftsausstellungen begann
1998 mit der Ausstellung „Contact 1 polnische Photographie“, die
in der vom Reinhard Berg geführten Fotogalerie LichtBild stattfand,
sowie der parallel stattfindenden Ausstellung „Contact 2 polnische
Malerei“ in der Galerie Sibylle von Oppeln.
Eine große Freude war die 2001, bei der Internationalen
Buchmesse im Frankfurt von Sibylle von Oppeln organisierte Ausstellung, auf der sie meine künstlerischen Bücher, Malerei und
Bücher meiner Mutter Rosemarie Bronikowski, die ich illustrierte
oder zu denen ich Umschläge entworfen hatte, gezeigt hat.
Ich habe auch – gemeinsam mit zwei polnischen Fotografen –
meine Arbeiten auf der Ausstellung „Experimente in der Fotografie“
in der Galerie Polnischer Kultur Salon 2002, im Rahmen Wiesbadener Fototage, vorgestellt. Die gleiche Galerie präsentierte 2003
unter anderem meine Arbeiten auf der Ausstellung „Matinee des
Polnischen Kultursalons im Pariser Hoftheater“ in Wiesbaden.
Ich war auch Teilnehmer der offiziellen Ausstellung Wiesbaden – Wrocław „przestrzeń pomiędzy nami – der raum zwischen
uns“ die Jahreswende 2012/2013 von der Breslauer Kunstakademie
organisiert wurde. Ich präsentierte dort unikate Rolle (Buch): „Książka z dwóch podróży” (Buch aus zwei Reisen).
2013, während der Wiesbadener Fototage „Im Lauf der Zeit”
Festival für Zeitgenössische Fotografie zeigte ich meine Fotos und
gegen Ende des Jahres, auf der periodischen Ausstellung in der Galerie POKUSA „Winter Art 2013“, zeigte ich Malereiarbeiten.
Die jetzige Ausstellung „Miejsca schronienia – Zufluchtsorte“
ist meine neunte Individualausstellung und versammelt, aufgrund
der Spezifik des Ortes, großformatige Arbeiten. Wie die vorherigen,
entstanden die Bilder aus dem Bedürfnis der Suche nach einer entsprechenden Niederschrift, die soziale Realität im Verhältnis zu
meiner inneren Realität oder umgekehrt, kommentieren würde.
Sie sind ein guter Ort der Zuflucht für etwas Wertvolles und Einzigartiges wie unser subjektives Leben.
Eugeniusz Józefowski
(zum zwanzigsten Jahrestag erster Ausstellung in Wiesbaden)
2016 mit herzlichem Dank für alles, was dank Euch, Freunde aus
Wiesbaden, geschehen ist.
– 32 –
Villa Clementine, 1996
– 33 –
Naprzeciwko / Gegenüber, Galeria POKUSA, 2004
– 34 –
Po-nownie / Wieder-sehen, Galerie POKUSA, 2006
– 35 –
Eugeniusz Józefowski, ur. 1956 rok
Profesor sztuk plastycznych od 2004 roku. Pracuje na Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu.
Uprawia: malarstwo, grafikę, rysunek, fotografię, książkę artystyczną i warsztaty twórcze przy kreacji plastycznej. Zajmuje
się także działalnością naukową.
Wystawy i prezentacje indywidualne
Po-nownie / Wieder-sehen Galerie POKUSA 2006
– 36 –
1979 „Rysunki do których nie będę powracał”, Galeria „Hall”, Lublin; „Akwarele”, Galeria „Kont”, Lublin; „Malarstwo”, Galeria
Klub MPiK, Puławy
1980 „Rysunki”, Klub „Arcus”, Lublin
1981 „Rysunki”, Galeria Regionalnego Centrum Kultury w Mielcu
1983 „Rysunki”, Galeria „Pokaz” w Warszawie
1985 „Kamienny zapis”, instalacja Galeria Foto-Medium-Art we
Wrocławiu; „Grafiki i rysunki”, Galeria Klubu Muzyki i Literatury we Wrocławiu; „Kamienna książka”, instalacja, Galeria
Foto-Medium-Art we Wrocławiu
1986 „Grafiki i rysunki”, Biuro Wystaw Artystycznych w Kłodzku
1987 „Malarstwo i rysunki”, Galeria Kłodzkiego Ośrodka Kultury w Kłodzku; „Kamienny Teatr”, instalacja z kamieni, Galeria
Foto-Medium-Art we Wrocławiu
1988 „Drzewa i kamienie”, warsztaty, Biuro Wystaw Artystycznych,
Zielona Góra „Małe formy z jakiegoś świata”, grafiki, Galeria
Autorska, Bydgoszcz; „Grafiki”, Galeria „P”, Ostrów Wielkopolski; „Jesienna książka”, warsztaty twórcze, Biuro Wystaw
Artystycznych, Zielona Góra
1989 „Malarstwo”, Galeria 86, Łódź; „Wariacje na temat książki”,
pokaz książek, Galeria Autorska, Bydgoszcz; „Malarstwo”,
Galeria Sztuki Współczesnej, Wrocław
1990 „Malarstwo”, Galeria ACK, Groningen, Holandia; „Łapanie deszczu”, malarstwo, Galeria Autorska, Bydgoszcz;
„Malarstwo”, Galeria „De Prinsegang”, Eibergen, Holandia; „Akwarele”, Green Earth Festival, Legnica; „Chwytanie
deszczu”, warsztaty, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek
Ujazdowski, Warszawa
1991 „Malarstwo”, Galeria 86, Łódz; „Akwarele”, Biuro Wystaw Artystycznych, Kłodzko; „Malarstwo”, Galeria Kłodzkiego Ośrodka
Kultury, Kłodzko
1992 „Malarstwo”, Biuro Wystaw Artystycznych „Mały Salon”,
Wrocław; „Malarstwo”, Galeria „Stadt und Kriesmuseum,” Dippoldiswalde, Niemcy; „Malarstwo”, Galeria „Trinart”, Kraśnik;
„Instalacja”, Biuro Wystaw Artystycznych „Mały Salon”, Wrocław; „Malarstwo i instalacja”, Galeria Sztuki Współczesnej,
Opole
1993 „Malarstwo”, Galeria Sztuki Biura Wystaw Artystycznych,
Jelenia Góra; „Malarstwo”, Galeria Grażyny Kulczyk, Poznań
1994 „Książki aktywne”, warsztaty, Galeria ON, Poznań; „Malarstwo”, Galeria „Bram”, Bremselev, Dania
1995 „Między nami, w nas i poza”, warsztaty twórcze, Biuro Wystaw Artystycznych, Zielona Góra; „Malarstwo i Grafika”,
Studio Telewizyjne TV5, Wrocław; „Podania do Góry – fotografia stykowa”, Galeria „Bez Drzwi”, Chełm; „Nieustanne
wersje”, grafiki, Galeria Garbary 48, Poznań
1996 „Malarstwo i grafika”, Galeria Villa Clementine, Wiesbaden,
Niemcy; „Malarstwo”, Galeria Garbary 48, Poznań
1997 „Malarstwo”, Galeria Sztuki Kłodzkiego Ośrodka Kultury;
„Chwile uważności”, Galeria Fotografii „Kontrast”, Oborniki
Śląskie; „Obrazy”, Galeria „Pod Plafonem”, Wrocław
1998 „Malarstwo”, Schafstall Bad Essen, Osnabruck, Niemcy; „Malarstwo”, Galeria Sibylle von Oppeln, Wiesbaden, Niemcy;
„Zmyślenia – malarstwo”, Galeria BWA, Jelenia Góra
2000 „Nieustające wersje”, grafika, Galeria „M-Jatki”, Wrocław;
„Małe formy grafiki”, Galeria Sibylle von Oppeln, Wiesbaden,
Niemcy
2002 „Pogodna uważność”, malarstwo, Galeria BWA, Zielona Góra;
„Malarstwo”, Galeria „M-Odwach”, Wrocław
2004 „Książki”, wystawa książek artystycznych, Galeria „9.39”, Wydział Artystyczny Uniwersytetu Mikołaja Kopernika, Toruń;
„Naprzeciwko”, malarstwo, Galeria „POKUSA Polnischer Kultur Salon”, Wiesbaden, Niemcy
2005 „Książki artystyczne”, Galeria „Na Solnym”, Wrocław; „Baśniowość życia”, wystawa malarstwa i grafiki, Centrum Kultury
Zamek, Poznań
– 37 –
2006 „Po-nownie – Wieder-sehen”, malarstwo, Galeria „POKUSAPolnischer Kultur Salon”, Wiesbaden, Niemcy; „Biblioteka
Świętego Pielgrzyma”, realizacja monumentalnego pomnika – instalacji – książki artystycznej na Placu Jana Pawła II
w Głogowie
2007 „Obrazy z krępickiego pola”, malarstwo, Centrum Kultury
„Zamek”, Wrocław; „Cyjanotypie z komentarzami”, Galeria
„Wejście”, Głogów
2008 „Panoramy Grochowickie”, fotografie, Leśna Polana podczas
trwania festiwalu „Stachuriada” w Grochowicach, Galeria
„Wejście”, PWSZ, Głogów; „Cyjanotypie z komentarzami i Panoramy Grochowickie”, Galeria „Korytarz”, Jeleniogórskie
Centrum Kultury, Jelenia Góra
2009 „E&E – Ewa Stefanski i Eugeniusz Józefowski malarstwo”, Galeria „POKUSA – Polnischer Kultur Salon”, Wiesbaden, Niemcy
2012 „Geistige Identitat – Zeichnungen und Bilder”, wystawa rysunku i malarstwa, Galeria „POKUSA – Polnischer Kultur
Salon”, Wiesbaden, Niemcy; „30 kroków do samego siebie”
wystawa fotografii, kurator wystawy Marek Szyryk, Galeria
za Miedzą, Lubiatów
2013 „30 kroków do samego siebie” wystawa fotografii, Galeria
„Korytarz”, Regionalne Centrum Kultury w Jeleniej Górze;
„Malarstwo – Eugeniusz Józefowski” Fundacja Wspierania
Kultury Ogrody, Szczawno Zdrój
2014 „Spotkanie-Setkani” wystawa fotografii, (wspólnie z Adamem Olejniczakiem i Sylwestrem Mocurem), Galeria
„Koridor”, Wydział Artystyczny, Uniwersytet w Ostrawie,
Ostrawa, Republika Czeska; „Poruszające Ciało – performance do kamery fotograficznej”, wystawa fotografii, Galeria
SKENE, Teatr Norwida, Jelenia Góra; „Narracje z innymi postaciami”, wystawa malarstwa, Galeria „M” – Na Odwachu,
Wrocław
2015 „New Hero”, wystawa malarstwa, Galeria „POKUSA – Polnischer Kultur Salon”, Wiesbaden, Niemcy
Udział w wystawach i prezentacjach zbiorowych
1983 „IV Ogólnopolski Konkurs Graficzny”, Muzeum Okręgowe,
Jelenia Góra; „Dom i wychowanie”, Pałac Kultury i Nauki,
Warszawa
1984 „V Ogólnopolska Wystawa Młodej Grafiki”, Biuro Wystaw
Artystycznych, Poznań; „pARTner”, Biuro Wystaw Artystycznych, Wrocław; „VIII Ogólnopolska Wystawa Pokonkursowa
Grafiki”, BWA, Łódź; „VII Norweskie Międzynarodowe Biennale Grafiki”, Friedrikstad, Norwegia; „Warsztaty twórcze
pARTner”, Instytut Wzornictwa Przemysłowego, Warszawa; „XI Biennale Grafiki Użytkowej”, Galeria Morawska, Brno,
Czechosłowacja
1985 „Piwnica – strych”, Biuro Wystaw Artystycznych, Łódź; „Sztuka Akcji z Dziećmi”, Biuro Wystaw Artystycznych, Łódź;
„DOM”, Instytut Wzornictwa Przemysłowego, Warszawa;
„V Ogólnopolski Konkurs Graficzny”, Muzeum Okręgowe,
Jelenia Góra; „Inna, nowa książka dla dziecka”, Biuro Wystaw
Artystycznych, Poznań; Biblioteka Miejska w Pradze ‘86
1986 „VII Biennale Sztuki dla Dziecka”, Biuro Wystaw Artystycznych,
Poznań; „Ogólnopolski konkurs na opracowanie graficzne
książek dla dzieci i młodzieży”, Pałac Kultury, Poznań; „Ogólnopolska Wystawa Grafiki”, Biuro Wystaw Artystycznych, Szczecin
1987 „XIII Biennale Małej Formy Graficznej”, Saint Niklaas, Belgia; „II Biennale Sztuki Nowej”, Biuro Wystaw Artystycznych,
Zielona Góra; „Wystawa Grafiki Marynistycznej”, Muzeum
Narodowe, Gdańsk; „Młodzi Polscy Ilustratorzy”, Klub „Albatros”, Praga, Czechosłowacja; „Droga i Prawda”, Krajowe
Biennale Młodych, Wrocław; „Miniatura – I Ogólnopolska
Wystawa”, Galeria 85, Bydgoszcz; „Małe grafiki – polscy artyści”, Galeria TNO, Apeldoorn, Holandia
1988 „I Biennale Małych Form Malarskich”, Biuro Wystaw Artystycznych, Toruń; „Arsenał 88 – Ogólnopolska Wystawa
Młodej Plastyki”, Warszawa; „10 polskich grafików”, Deventer, Holandia; „Natura matką ludzi – V Ogólnopolski konkurs”,
Biuro Wystaw Artystycznych, Suwałki; „Międzynarodowy
konkurs exlibrisu – Gabriele d’Anunzio”, Pescara, Włochy
1989 „Kontakty”, fotografia, Biuro Wystaw Artystycznych, Zielona Góra / Biuro Wystaw Artystycznych, Jelenia Góra; „XIV
Biennale Małej Formy Graficznej”, Saint Niklaas, Belgia;
„VIII Biennale Sztuki dla Dziecka”, Pałac Młodzieży, Poznań;
„Uczestnictwo we wspólnocie”, Kladno, Czechy; „Ogólnopolski Konkurs na Grafikę Warsztatową – Karimex”, Biuro
Wystaw Artystycznych, Łódź; „Miniatury”, Del Bello Gallery,
Toronto, Kanada
– 38 –
1990 „II Biennale Małych Form Malarskich”, Biuro Wystaw Artystycznych, Toruń; „Wobec wartości”, II Ogólnopolskie
Biennale Grafiki, Muzeum Archidiecezjalne, Katowice
1991 „IV Biennale Małej Formy Graficznej i Ekslibrisu”, Ostrów
Wielkopolski; „Kontynuacje”, Muzeum Narodowe, Wrocław;
„Graficy z Polski”, Winschoten, Holandia; „XV Biennale Małej
Formy Graficznej”, Saint Niklaas, Belgia
1992 „Kontakty – Spotkania”, wystawa fotografii, Galeria Fotografii
ZPAF, Katowice / Biuro Wystaw Artystycznych Jelenia Góra;
„XV Biennale Grafiki Użytkowej”, Galeria Morawska, Brno,
Czechosłowacja; „Wobec wartości – IV Ogólnopolskie Biennale Grafiki”, Muzeum Archidiecezjalne, Katowice
1993 „IX Biennale Sztuki dla Dziecka – Ponad granicami, ponad
podziałami”, Poznań
1994 „Kontakty III”, BWA Jelenia Góra / Galeria „pf” – Poznań / Galeria Pusta, Katowice
1995 „Pola Sztuki”, I Międzynarodowa Konferencja Estetyczna,
Zielona Góra; „X Biennale Sztuki dla Dziecka”, Galeria Polony,
Poznań; „I Biennale Sztuki Książki”, Martin, Słowacja
1996 „Woda”, III Letnia Akademia Sztuki INSEA, Załęcze k / Wielunia; „IX Biennale Fotografii Górskiej”, Muzeum Karkonoskie,
Jelenia Góra
1997 „Współczesna Polska Sztuka Książki”, Galeria Domu Plastyka, Warszawa; „Pendulum”, XI Biennale Sztuki dla Dziecka,
Poznań; „Powietrze”, IV Letnia Akademia Sztuki INSEA, Załęcze k/ Wielunia; „III Biennale Małych Form Malarskich”, Toruń;
„Ekslibris wrocławski i małe formy grafiki”, Galeria „Pod Plafonem”, Wrocław; „2. Biennale Sztuki Książki”, Martin, Słowacja
1998 „Kontakty”, fotografia, Galeria Pusta, Katowice / Biuro Wystaw Artystycznych, Jelenia Góra / Galeria „pf ”, Poznań / ASP
Gdańsk / Galeria „Artemis”, Kraków / Galeria Nowomiestne
Radnice, Praga, Czechy; „Współczesna Polska Sztuka Książki”, Galeria ZPAP, Warszawa; „Po pięćdziesiątce”, Wystawa
jubileuszowa ZPAP, Muzeum Arsenał, Wrocław; „Okna Historii”, V Letnia Akademia Sztuki INSEA, Kazimierz Dolny;
„X Biennale Fotografii Górskiej”, Galeria Sztuki Biuro Wystaw
Artystycznych, Jelenia Góra
1999 „Spotkania warsztatowe”, Galeria Biura Wystaw Artystycznych,
Zielona Góra; „Moja Ziemia”, Muzeum Ziemi PAN, Warszawa;
„Współczesna Polska Sztuka Książki”, Biblioteka Narodowa,
Warszawa / Międzynarodowe Targi Książki w Jerozolimie, Izrael / Boekeenmarkt w Deventer, Holandia / Johannes a Laco
Bibliothek w Emden / Politechnika Hannover, Niemcy;„XII
Biennale Sztuki dla Dziecka”, Park na Cytadeli, Poznań; „I Konkurs Fotografii Otworkowej”, Forum Form Fotograficznych
w Kostrzyniu; „Contact 1 polnische Photographie”, Fotogalerie LichtBild, Wiesbaden, Niemcy; „Contact 2 polnische
Malerei”, Galerie Sibylle von Oppeln, Wiesbaden, Niemcy;
„Karkonoskie Dni Ziemi” pod tytułem „Święto Bobru”, Jelenia
Góra; „10 Międzynarodowa Letnia Akademia INSEA”, Scheersberg, Niemcy; „VI Międzynarodowa Letnia Akademia Sztuki
P.K. INSEA” w Raciborzu; „Biała – Lądecka 99”, Wystawa poplenerowa, Hotel Mir-Jan, Lądek Zdrój; „XIII Ogólnopolska
Powarsztatowa Wystawa Fotograficzna Broniszów”, Klub „Pod
Kaczką”, Zielona Góra; „5th Wexford Artists’ Book Exhibition”,
Wexford Arts Centre, Irlandi; „3 Biennale Sztuki Książki”, Martin,
Słowacja
2000 „Księga 2000”, Galeria Lufcik, Warszawa; „Współczesna Polska Sztuka Książki”, Galeria Domu Artysty Plastyka Warszawa;
„Wystawa prac pedagogów Instytutu Sztuki w Cieszynie”, Galeria „Piętro Wyżej”, Górnośląskie Centrum Kultury, Katowice;
„Farbspiele” prezentacja prac malarskich, Galeria „A”, Starnberg, Niemcy; „Moja Ziemia”, Muzeum Ziemi PAN, Warszawa;
„XI Biennale Fotografii Górskiej”, Muzeum Okręgowe, Jelenia
Góra; „Kontakty czas przełomu – przełom czasu”, fotografia,
Galeria Pusta, Katowice / Galeria BWA, Jelenia Góra / Galeria
BWA, Zielona Góra / Galeria Stara ZPAF”, Warszawa / Galeria
Domu Fotografii, Praga,Czechy / ASP, Gdańsk; „III Europejska
Międzyuczelniana Akademia Sztuki Labirynt 2000”, warsztaty
twórcze, Poznań; „Sztuka Ulicy”, Festiwal Artystyczny performance fotograficzny, Warszawa; „VII Międzynarodowa Letnia
Akademia Sztuki INSEA”, warsztaty twórcze, Pałac w Przytoku
2001 Międzynarodowe Targi Książki „Buchmesse”, Niemcy;
„Współczesna Polska Książka Artystyczna”, Muzeum Piastów
Śląskich, Brzeg; „4 Biennale Sztuki Książki”, Martin, Słowacja
2002 „14/20”, wystawa grafiki, Galeria „M”, Stare Jatki, Wrocław;
„Eksperymenty w fotografii”, Galeria Polnischer Kultur Salon,
Wiesbadener Fototage, Wiesbaden, Niemcy; „IX Międzynarodowa Akademia Sztuki INSEA”, Racibórz
– 39 –
2003 „5 Triennale Grafiki Polskiej”, Katowice; „Ty+ja”, Galeria Sztuki „Patio”, WSHE, Łódź; „Matinee des Polnischen Kultursalons
im Pariser Hoftheater”, Wiesbaden, Niemcy; „Książki”, Galeria
Biuro Wystaw Artystycznych w Jeleniej Górze; „X Międzynarodowa Akademia Sztuki INSEA”, Jelenia Góra
2004 V Festiwal Sztuki Wysokiej „Uwięzieni w czasie… roku 2004”,
Galeria Stalowe Anioły, Bytom; „Twórcy – pedagodzy UAM
w Kaliszu”, Muzeum T. Kulisiewicza, Kalisz; „XI Międzynarodowa Akademia Sztuki INSEA”, Jelenia Góra
2005 „Kunstler – padagogen”, Gustav-Lubcke-Museum, Hamm,
Niemcy; „Polska Książka Artystyczna”, Kunstindustrie Museum Kopenhaga, Dania
2006 „Plener – Karkonosze 2005”, Muzeum Przyrodnicze Karkonoskiego Parku Narodowego, Jelenia Góra; „Dzień Ziemi”,
warsztaty twórcze „Dotyk wilgoci”, Pola Mokotowskie, Warszawa; „Otworki w działaniu”, fotografia, Galeria Działań,
Warszawa; „Fotografia otworkowa z kolekcji Z.T”, Dom Edyty
Stein, Wrocław; „Zapis procesu kreacji”, Muzeum Archeologiczno-Historyczne w Głogowie; „XIV Biennale Fotografii
Górskiej – Plener Samotnia 2005/2006” Muzeum Karkonoskie w Jeleniej Górze; „Zapis procesu kreacji”, Nowohuckie
Centrum Kultury, Kraków
2007 „Czas”, wystawa książek artystycznych National Print Museum, Dublin, Irlandia; „Pierwsza Aukcja Współczesnej Sztuki
Polskiej”, Konsulat Generalny RP, Nowy York
2008 „Wymiary Obrazu”, prezentacja cyjanotypii, Muzeum Kinematografii, Łódź; „Otwarty Egzamin – Ty i Ja 2008”, Galeria
„Patio”, Łódź; „XV Biennale Fotografii Górskiej”, Muzeum Karkonoskie, Jelenia Góra
2009 „Książki Artystów Polski Zachodniej i Północnej zgłoszone
do Kolekcji Polska Książka Artystyczna z przełomu XX i XXI
wieku”, Galeria Pod Plafonem, Wrocław; „Otwarty Egzamin –
Ty i Ja 2009”, Galeria Patio, Łódź
2010 „The Great Book of Graphic Arts – from the second half of
20th century”, Capri,Włochy / Budapeszt, Węgry / Galeria
Patio, Łódź, Polska / Bruksela, Belgia; „W labiryncie grafiki”,
Galeria Wydziału Artystycznego Uniwersytetu Śląskiego,
Cieszyn; „6 Międzynarodowe Biennale Miniatury”, Częstochowa; „I Międzynarodowe Spotkania z Fotografią Górską”,
Muzeum Karkonoskie, Jelenia Góra; „23 Festiwal Malarstwa
Współczesnego”, Szczecin
2011 „6 Międzynarodowe Biennale Miniatury”, Biuro Wystaw
Artystycznych, Tarnów / Nowohuckie Centrum Kultury,
Kraków/Galeria Sztuki – Bez Podziału. Dąbrowa Górnicza/
Galeria Sztuki im Jana Tarasina, Kalisz / Galeria Spokojna 15, ASP Warszawa; Uniwersyteckie Spotkania ze Sztuką,
prezentacja dokumentacji warsztatów twórczych Wydział
Pedagogiczno-Artystyczny Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Kaliszu; „Wystawy jubileuszowe 100-lecia Związku
Polskich Artystów Plastyków – Po setce 1911-2011”, Galeria „Na Odwachu”, Wrocław; „Przybysze i tubylcy – 20 lat
Instytutu Sztuk Wizualnych UZ”, Galeria Biuro Wystaw Artystycznych w Zielonej Górze; „The Collection of Polish Book
Art from the 20th to the 21st century”, Musashino Art University /Muzeum & Library, Tokyo, Japonia
2012 „7 Międzynarodowe Biennale Miniatury Częstochowa
2012”, Galeria „Gaude Mater” w Częstochowie, Galeria Test – Mazowieckie Centrum Kultury, Warszawa;
Festiwal Fotografii Górskiej „Polsko-Czeskie Karkonosze”,
Jelenia Góra, Jeleniogórskie Centrum Kultury, Muzeum
Podkrkonosi w Trutnowie, Muzeum Karkonoskie w Jeleniej Górze; „8 Międzynarodowe Biennale Rysunku Pilzno
2012”, Galeria Miejska, Pilzno, Republika Czeska; „Przestrzeń
pomiędzy nami – space between us – der raum zwischen
uns” wystawa – prezentacja twórców z ASP we Wrocławiu
w Wiesbaden; „V Międzynarodowy Konkurs Rysunku – Wrocław 2012”, Muzeum Architektury, Wrocław
2013 „7 Międzynarodowe Biennale Miniatury Częstochowa
2012”, Nowohuckie Centrum Kultury, Kraków, Wrocław;
„Najlepsze prace Biennale Rysunku Pilzno 2012”, Centrum
Bavaria Bohemia w Schonsee – Germany; „Transakcja łączona III”, Instytut Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego,
Wrocław; „Było nie było”, Klub Gradient, Wrocław; Wiesbadener Fototage „Im Lauf der Zeit”, Wiesbaden, Niemcy;
„Najlepsze prace Biennale Rysunku Pilzno 2012”, Gallery of
Szombathely – Węgry; „Polsko-Czeska Wszechnica Fotograficzna 2013”, Galeria „Korytarz”, Jeleniogórskie Centrum
Kultury, Jelenia Góra, „Winter Art 2013”, Galeria „POKUSA –
Polnischer Kultur Salon”, Wiesbaden, Niemcy
– 40 –
2014 „Polsko-ceska fotograficka vsechnice 2013”, Muzeum Podkarkonoszy, Trutnov, Republika Czeska; „Kresba”, Turiec
Galery w Martin, Republika Czeska; „Obraz kontrolny”, Galeria ASP „Neon”, Centrum Innowacyjności, Wrocław;
„Samotnia 2014 – Karkonosze z obu stron” „Nauczyciele
i uczniowie. Święto negatywu”, Muzeum Karkonoskie, Jelenia Góra; Muzeum Podkrkonosi, Trutnov, Republika Czeska;
„9 Międzynarodowe Biennale Rysunku Pilzno 2012”, Galeria
Miejska, Pilzno, Republika Czeska
2015 II Międzynarodowy Konkurs Artystyczny „PEJZAŻ WSPÓŁCZESNY – Częstochowa 2014”, Miejska Galeria Sztuki,
Częstochowa; Wystawa poplenerowa „Strefa Szczeliniec
2015” Galeria „Ecocentrum” Parku Narodowego Gór Stołowych, Kudowa Zdrój
Eugeniusz Józefowski 1956 geboren.
Professor der bildenden Kunst seit 2004. Er arbeitet an der
Eugeniusz Geppert Kunstakademie in Breslau. Er betreibt Malerei, Graphik, Zeichnung, Künstlerbuch, und Kunstworkshop
mit dem künstlerischen Schaffen. Er beschäftigt sich auch mit
der wissenschaftlichen Forschung.
Individuelle Ausstellungen und Präsentationen
1979 „Zeichnungen, zu denen ich nicht wiederkommen werde“,
Galerie „Hall“, Lublin; „Aquarelle“, Galerie „Kont“, Lublin; „Malerei“, Galerie Klub MPiK, Puławy
1980 „Zeichnungen“, Klub „Arcus“, Lublin
1981 „Zeichnungen“, Galerie RCK, Mielec
1983 „Zeichnungen“, Galerie „Pokaz“, Warszawa/Warschau
1985 „Niederschrift aus Stein“, Installation, Galerie „Foto-Medium
-Art“, Wrocław/Breslau; „Grafik und Zeichnungen“, Galerie
der Musik und Literatur Klub, Wrocław/Breslau; „Stein-Buch“
Installation, Galerie „Foto-Medium-Art“, Wrocław/ Breslau
1986 „Grafik und Zeichnungen“, Galerie BWA, Kłodzko/Glatz
1987 „Malerei und Zeichnungen,“ Galerie des Glatzer Kulturzentrums, Kłodzko/Glatz; „Stein-Theater“, Installation von
Steinen, Galerie „Foto-Medium-Art“, Wrocław/Breslau
1988 „Bäume und Steine“, Workshop, Galerie BWA Zielona Góra/
Grünberg; „Kleine Formen aus irgendwelcher Welt“, Grafik,
Die Autoren-Galerie, Bydgoszcz; Grafik, Galerie „P“, Ostrów
Wielkopolski/Ostrowo; „Herbstbuch“, Kunstworkshop, Galerie BWA, Zielona Góra/Grünberg
1989 „Malerei“, Galerie 86, Łódź; „Variationen zum Thema Buch“,
Ausstellung der Bücher, Die Autoren-Galerie, Bydgoszcz/
Bromberg; „Malerei“, Galerie der zeitgenössischen Kunst,
Wrocław/Breslau
1990 „Malerei“, Galerie ACK, Groningen, Niederlande; „Das Regen fangen“, Malerei, Die Autoren-Galerie, Bydgoszcz/
Bromberg; „Malerei“, Galerie „De Prinsegang“, Eibergen, Niederlande; „Aquarelle“, Green Earth Festival, Legnica/Liegnitz;
„Das Regen greifen“, Workshop – Das Zentrum für Zeitgenössische Kunst Schloss Ujazdów, Warszawa/Warschau
1991 „Malerei“, Galerie 86, Łódź; „Akwarele“, Galerie BWA, Kłodzko/
Glatz; „Malerei“, Galerie des Glatzer Kulturzentrums in Kłodzko/Glatz
1992 „Malerei“, Galerie BWA „Der kleine Salon“, Wrocław/Breslau;
„Malerei“, Galerie „Stadt und Kriesmuseum,” Dippoldiswalde,
Deutchland; „Malerei“, Galerie „Trinart“, Kraśnik; „Installation“,
BWA „Der kleine Salon“, Wrocław/Breslau; „Malerei und Installation“, Galerie für zeitgenössische Kunst, Opole
1993 „Malerei“, BWA, Jelenia Góra/Hirschberg; „Malerei“, Galerie
Grażyna Kulczyk, Poznań/Posen
1994 „Aktive Bücher“, Workshop, Galerie ON, Poznań; „Malerei“,
Galerie „Bram“, Bremselev, Danemark
1995 „Zwischen uns, in uns, außer uns“, Kunstworkshop, Galerie
BWA, Zielona Góra/ Grünberg; „Malerei und Grafik“, Fernsehstudio TV5, Wrocław/Breslau; „Wir kamen zu den Bergen
– Kontaktfotografie“, Galerie „Ohne Tür“, Chełm; „Die unaufhörlichen Versionen“, Grafik, Galerie Garbary 48, Poznań/
Posen
1996 „Malerei und Grafik“, Galerie Villa Clementine, Wiesbaden,
Deutchland; „Malerei“, Galerie Garbary 48, Poznań/Posen
– 41 –
1997 „Malerei“, Die Galerie des Kulturzentrums in Glatz/Kłodzko;
„Die Momente der Achtsamkeit“ Fotogalerie „Kontrast“ („Gegensatz“), Oborniki Śląskie/Obernigk; „Bilder“, Galerie „Unter
dem Plafon“, Wrocław/Breslau
1998 „Malerei“, Schafstall Bad Essen, Osnabruck, Deutchland;
„Malerei“, Galerie Sibylle von Oppeln, Wiesbaden, Deutchland; „Die Erfundenen – Malerei“, Galerie BWA, Jelenia Góra/
Hirschberg
2000 „Die endlose Versionen“, Grafik, Galerie „M- Jatki“, Wrocław/
Breslau; „Die kleinen Formen der Grafik“, Galerie Sibylle von
Oppeln, Wiesbaden, Deutchland
2002 „Die freudige Achtsamkeit“, Malerei, Galerie BWA, Zielona
Góra/Grünberg; „Malerei“, Galerie „M-Odwach“, Wrocław/
Breslau
2004 „Die Bücher“, Ausstellung der Künstlerbücher, Galerie „9.39“,
Kunst Fakultät an der Nikolaus-Kopernikus Universität in
Toruń/Thorn, „Gegenüber“, Malerei, Galerie „POKUSA Polnischer Kultur Salon“, Wiesbaden, Deutchland
2005 „Künstlerbücher“, Galerie „Auf dem Salzplatz“, Wrocław/Breslau; „Märchenhaftigkeit des Lebens“, Ausstellung Malerei
und Grafik Kulturzentrum Zamek (Schloss), Poznań/Posen
2006 „Po-nownie – Wieder-sehen“, Malerei, Galerie „POKUSA –
Polnischer Kultur Salon“, Wiesbaden, Deutchland; „Denkmal
Bibliothek des heiligen Pilgers – Entstehung des monumentalen Denkmals – Kunst Installation – Künstlerbuch auf
dem Johannes Paul II Platz in Głogów/Glogau
2007 „Bilder aus dem Krampitzer Feld“, Malerei, Kulturzentrum
Zamek (Schloss) Wrocław/Breslau; „Cyanotypie mit den
Kommentaren“, Galerie „Der Eingang“, Głogów/Glogau
2008 „Panorama der Stadt Grochwitz“, Fotoausstellung, Waldlichtung während des Festivals „Stachuriada“ in Grochowice/
Grochwitz; Galerie „Der Eingang“, Głogów/Glogau; „Cyanotypie mit den Kommentaren und Panorama der Stadt
Grochwitz“, Galerie „Der Flur“, Regionalkulturzentrum in Jelenia Góra/Hirschberg
2009 „E&E – Ewa Stefanski i Eugeniusz Józefowski Malerei“, Galerie
„POKUSA – Polnischer Kultur Salon“, Wiesbaden, Deutchland
2012 „Geistige Identitat – Zeichnungen und Bilder“, Malerei und
Zeichnungen, Galerie „POKUSA – Polnischer Kultur Salon“,
Wiesbaden, Deutchland; „30 Schritte zu sich selbs” Fotoausstellung, Galerie „Za Miedzą“, Lubiatów
2013 „30 Schritte zu sich selbst“, Fotoausstellung, Galerie„Der
Flur“, Regionalkulturzentrum, Jelenia Góra/Hirschberg; „Malerei – Eugeniusz Józefowski”, Stiftung der Kulturförderung
Gärten, Szczawno Zdrój/Salzbrunn Bad
2014 „Treffen – Setkáni“, Fotoausstellung (mit Adam Olejniczak
und Sylwester Mocur), Galerie„Koridor“, Kunst Fakultät, Universitat Ostrava, Tschechische Republik; „Der bewegende
Körper – performance” Fotoausstellung, Galerie SKENE,
Theater, Jelenia Góra/Hirschberg; „Narrationen mit den anderen Figuren“, Malerei, Galerie „M” – Na Odwachu, Wrocław/
Breslau
2015 „New Hero“, Malerei, Galerie „POKUSA – Polnischer Kultur Salon“, Wiesbaden, Deutchland
Teilnahme an der kollektiven Ausstellungen
und Präsentationen
1983 „IV gesamtpolnischer Grafikwettbewerb“, das Bezirksmuseum, Jelenia Góra/Hirschberg; „Das Haus und Erziehung“, Der
Kultur – und Wissenschaftspalast, Warszawa/Warschau
1984 „Die 5. gesamtpolnische Ausstellung der jungen Grafik“, BWA, Poznań/Posen; „pARTner“, BWA, Wrocław/
Breslau; „Die 8. nach dem Wettbewerb gesamtpolnische
Grafikausstellung“, BWA Łódź; „7.norwegische, internationale Grafik-Biennale“, Friedrikstad, Norwegen; „Kunstworkshop
pARTner“, Institut für Industrie Design, Warszawa/ Warschau;
„Die 11. Biennale der angewandten Grafik“, Galerie „Morawska“, Brno,Tschechoslowakei
1985 „Keller – Dachboden“, BWA, Łódź; „Kinder Kunst-Aktion“,
BWA Łódź; „DAS HAUS“, Institut für Industrie Design, Warszawa/Warschau; „V gesamtpolnischer Grafikwettbewerb“, das
Bezirksmuseum, Jelenia Góra/Hirschberg; „Ein anderes, neues Buch für Kinder“, Institut für Industrie Design, Poznań/
Posen; Stadtbücherei Praga‘86/Prag
1986 „Die VII für Kinder Biennale der Kunst“,Poznań/Posen; „Der
gesamtpolnische Wettbewerb in Bearbeitung der Buchgra-
– 42 –
1987
1988
1989
1990
1991
1992
fik“, Der Kulturpalast, Poznań/Posen, „Die gesamtpolnische
Grafik-Ausstellung“, BWA Szczecin/Stettin
„Die 13. Biennale der kleinen graphischen Form“, Saint
Niklaas, Belgien; „Die 2. Biennale Neuer Kunst“, BWA Zielona Góra/Grünberg; „Die Ausstellung der Marinegrafik,
Nationalmuseum, Gdańsk/Danzig; „Junge, polnische Illustratoren“, Club „Albatros“, Praga/Prag, Tschechoslowakei; „Der
Weg und die Wahrheit“, inländische Biennale der jungen
Künstler, Wrocław/Breslau; „Miniatur die 1. gesamtpolnische
Ausstellung“, Galerie 85, Bydgoszcz/Bromberg; „Die kleinen
Grafiken – polnische Künstler“, Galerie TNO, Apeldoorn, Niederlande
„Die 1. Biennale der kleinen Formen in Malerei“, BWA
Toruń/ Thorn; „Arsenal‘88 – die gesamtpolnische Ausstellung der jungen bildenden Kunst“, Warszawa/Warschau;
„10 polnischer Grafiker“, Deventer, Niederlande; „Die Natur-als Mutter der Menschen – der 5.gesamtpolnische
Wettbewerb, BWA Suwałki; „Der internationale Exlibris
Wettbewerb, Gabriele d’Anunzio“, Pescara, Italien
„Kontakte“, Fotoausstellung, BWA Zielona Góra/Grünberg, BWA Jelenia Góra/Hirschberg; „Die 14. Biennale der
kleinen graphischen Form“, Saint Niklaas, Belgien; „Die 8.
Biennale der Kunst für Kinder“, Palast der Jugendlichen, Poznań/Posen; „Die Teilnahme an der Gemeinschaft“, Kladno,
Tschechoslowakei; „Der gesamtpolnische Wettbewerb in
Druckgrafik – Karimex“, BWA Łódź; „Die Miniaturen“, Del Bello Gallery, Toronto, Kanada
„Die 2. Biennale der kleinen Formen in Malerei“, BWA Toruń/
Thorn; „Angesichts der Werte“, Die 2. gesamtpolnische Grafikbiennale, Das Erzdiözese Museum, Katowice/Kattowitz
„Die 4. Biennale der kleinen Grafikforme und Exlibris“,
Ostrów Wielkopolski/Ostrowo; „Die Fortsetzungen“, das
Nationalmuseum, Wrocław/Breslau; „Grafiker aus Polen“,
Winschoten, Niederlande; „Die 15. Biennale der kleinen Grafikform“, Saint Niklaas, Belgium
„Kontakte – die Treffen“, Fotoausstellung, Galerie ZPAF Katowice/ Kattowitz, BWA Jelenia Góra/Hirchberg; „Die 15.
Biennale der angewandten Grafik“, Galerie „Morawska“, Brno,
Tschechoslowakei; „Im Hinblick auf die – IV Nationale Biennale für Grafik“, Das Erzdiözese Museum, Katowice/Kattowitz
1993 Die 9. Biennale der Kunst für die Kinder, „über die Grenzen,
über die Aufteilungen“, Poznań/Posen
1994 „Kontakte III“, BWA Jelenia Góra/Hirchberg; Galerie pf” – Poznań/ Posen; Galerie „Pusta“, Katowice/Kattowitz
1995 „Gebiet der Kunst“, die 1. Ästhetische Konferenz, Zielona
Góra/Grünberg; „Die 10. Biennale der Kunst für das Kind“,
Galerie Polony, Poznań/Posen; „Die 1. Biennale Buchkunst“,
Martin, Slowakei
1996 „Wasser“, 3. Sommer Kunstakademie INSEA, Załęcze bei
Wieluń; „Die 9. Biennale der Gebirgsfotografie“, das Riesengebirgemuseum, Jelenia Góra/Hirchberg
1997 „Die zeitgenössische, polnische Kunstbuch“, Galerie des
Hauses des bildenden Künstlers, Warszawa/Warschau; „Pendulum“, Die 11. Biennale der Kunst für die Kinder, Poznań/
Posen; „Die Luft“, 4. Sommer Kunstakademie INSEA, Załęcze
nah Wieluń; „Die 3. Biennale der kleinen Formen in Malerei“,
Toruń/Thorn; „Breslauer Exlibris und kleine Grafikformen“,
Galerie „Unter dem Plafon“, Wrocław/Breslau; „Die 2. Biennale der Buchkunst“, Martin, Slowakei
1998 „Kontakte“, Fotoausstellung, Galerie „Pusta“, Katowice/Kattowitz, BWA Jelenia Góra/Hirchberg, Galerie „pf “, Poznań/
Posen, ASP Gdańsk/Danzig, Galerie „Artemis“, Kraków/
Krakau, Galerie „Nowomiestne Radnice“, Praga/Prag,
Tschechische Rebublik; „Die zeitgenössische, polnische
Buchkunst“, Galerie des Verbandes der polnischen bildenden Künstler, Warszawa/Warschau, „über 50 Jahre alt“,
Jubiläumsausstellung des Verbandes der polnischen bildenden Künstler“ das Museum Arsenal, Wrocław/Breslau;
„Die Fenster der Geschichte“, 5 – Sommer Kunstakademie
INSEA, Kazimierz Dolny; „Die 10. Biennale der Gebirgsfotografie“, BWA Jelenia Góra/Hirchberg
1999 „Die Werkstatt-Treffen“, Galerie BWA Zielona Góra/Grünberg; „Meine Erde“, Museum der Erde der Polnischen
Akademie der Wissenschaft (PAN), Warszawa/Warschau;
„Die zeitgenössische, polnische Buchkunst“, Polnische Nationalbibliothek in Warschau, Internationale Buchmesse in
Jerusalem/ Israel, Boekeenmarkt in Deventer/Niederlande,
Johannes a Laco Bibliothek in Emden, Technische Hochschule – Hannover, Deutschland; „Die 12. Kunstbiennale
für die Kinder“, Park auf der Zitadelle, Poznań/Posen; „Der
– 43 –
1. Wettbewerb der Lochkamera-Fotografie“, Das Forum der
Formen der Fotografie, Kostrzyń; „Contact 1 polnische Photographie“, Fotogalerie LichtBild, Wiesbaden, Deutschland;
„Contact 2 polnische Malerei“, Galerie Sibylle von Oppeln,
Wiesbaden, Deutschland; „Die Riesengerbirger Feiertage
der Erde – das Boberfest“, Jelenia Góra/ Hirschberg; „10. International Sommer-Kunstakademie INSEA“, Scheersberg,
Deutschland; „6. Sommer-Kunstakademie INSEA” Racibórz/
Ratibor, „Landecker Biele 99“, die nach dem Pleinair Ausstellung, Hotel Mir-Jan, Lądek Zdrój/ Landeck Bad; „Die 13.
gesamtpolnische nach dem Workshop Fotoausstellung
Broniszów“, der Klub „Unter der Ente“, Zielona Góra/Grünberg; „Die 5. Ausstellung des Künstlerbuches in Wexford“,
Wexford Arts Centre, Irland; „3. Biennale der Buchkunst, Martin, Slowakei
2000 „Buch 2000“, Galerie „Fenster-Lüftungsklappe“ Warszawa/
Warschau; „Die zeitgenössische, polnische Buchkunst“, Galerie des Hauses des bildenden Künstlers, (mit Magdalena
Abakanowicz, Zbigniew Makowski, Zdzisław Beksiński,
Jan Tarasin i Henryk Waniek); „Die Ausstellung der Pädagogen-Arbeiten der Kunstinstitut“, Cieszyn, Galerie „Einen
Stock höher“, Oberschlesischen Kulturzentrum, Katowice/
Kattowitz; „Farbspiele” Malerei (mit Krzysztof Żelechowski i Mirek Antoniewicz), Galerie „A“, Starnberg, Deutschland;
„Meine Heimat“, Museum der Erde der Polnischen Akademie der Wissenschaften, Warszawa/Warschau; „Die 11.
Biennale der Gebirgsfotografie“, das Bezirksmuseum, Jelenia Góra/Hirschberg; „Kontakte Zeit des Umbruchs – Wende
der Zeit“, Fotografie, die Leere Galerie, Katowice/Kattowitz,
Galerie BWA, Jelenia Góra/Hirchberg, Galerie BWA Zielona Góra/ Grünberg, Galerie Alt ZPAF“, Warszawa/Warschau,
Galerie Haus Foto, Praga/Prag,Tschechische Rebublik,
Kunstakademie, Gdańsk/Danzig; „3. europäische zwischen
den Universitäten Kunstakademie Labyrinth“ 2000, Kunstworkshop mit den Kindern Poznań/Posen; „Kunst der
Straße“, fotografische Kunstfestival-Performance, Warszawa/
Warschau; „Die 7. Sommer Kunstakademie INSEA“, Kunstworkshop mit den Erwachsenen, Palast in Przytok
2001 Internationale Buchmesse, Darstellung der Künstlerbücher und der Malerei, Frankfurt am Main, Deutschland; „Das
zeitgenössische, polnische Künstlerbuch“, Museum der
Schlesischen Piasten Brzeg/Brieg; „Die 4. Biennale der Buchkunst“, Martin, Slowakei,
2002 „14/20 Grafikausstellung gemeinsam mit Mirek Antoniewicz und Krzysztof Żelechowski“, Galerie „M“, Stare Jatki
Wrocław/Breslau; „Experimente in der Fotografie“, Galerie
Polnischer Kultur Salon, Fotografie-Ausstellung mit Maciej
Hnatiuk und Andrzej Ploch, Wiesbadener Fototage, Wiesbaden, Deutschland; „9. Internationale Kunstakademie INSEA“,
Racibórz/Ratibor
2003 „Die 5. Triennale der polnischen Grafik” Katowice/Kattowitz;
„Du+Ich“, Galerie „Patio“, Łódź; „Matinee des Polnischen Kultursalons im Pariser Hoftheater“, Wiesbaden, Deutschland;
„„Bücher“ die Ausstellung der Künstlerbücher, Galerie BWA,
Jelenia Góra/Hirchberg; „Die 10. Internationale Kunstakademie INSEA“, Jelenia Góra/Hirchberg
2004 5. Festival der Hochkultur, „Gefangene der Zeit.....Jahres
2004“, Kunstgalerie „Stalowe Anioły“, Bytom; „Künstler-Pädagogen“, Kunst-Pädagogische Fakultät in Kalisz, T. Kulisiewicz
Museum in Kalisz; „Die 11. Internationale Kunstakademie“,
Jelenia Góra/Hirschberg
2005 „Künstler – Pädagogen“, Gustav-Lubcke-Museum, Hamm,
Deutschland; „Das polnische Künstlerbuch“, Kunstindustrie
Museum Kopenhaga/Kopenhagen, Dänemark
2006 „Freilichtmalerei – Pleinair Riesengebirge 2005“, Naturkundemuseum des Nationalparks Riesengebirge, Jelenia Góra/
Hirchberg; „Tag der Erde“, Freilichtkunstworkshop „Ein Hauch
von Feuchtigkeit“, Mokotów – Felder, Warszawa/ Warschau;
„Lochkamera Fotografie in der Tätigkeit“, Galerie „Działań“,
Warszawa/Warschau; „Pinhole Fotografie aus der Sammlung
Z.T“, Edith Stein-Haus, Wrocław/Breslau; „Die Niederschrift
des Kreationsprozess“, Archäologisch-historisch Museum,
Głogów/Glogau; „Die 14. Biennale der Gebirgsfotografie“,
Pleinair Samotnia 2005/2006, Das Riesengebirger Museum,
Jelenia Góra/Hirchberg; „Die Niederschrift der Kreationsprozess“, Neu Hütter Kulturzentrum, Kraków/Krakau
2007 „Zeit“, Ausstellung der Künstlerbücher aus Polen, Großbritannien, Deutschland und Irland, Das Nationale Druckmuseum,
Irland; „Die erste Auktion der polnischen Zeitgenössischen
Kunst“, General Konsulat der Republik Polen, New York
– 44 –
2008 „Bildgrößen“, Museum der Kinematographie, Łódź; „Die offene Prüfung – Du und Ich 2008“, Galerie „Patio“, Łódź; „Die 15.
Biennale der Gebirgsfotografie“, Das Riesengebirger Museum, Jelenia Góra/Hirschberg
2009 „Die zu der Kollektion das polnische Künstlerbuch vorgeschlagene Bücher der Künstler aus Nord und Westpolen“,
Galerie „Unter dem Plafon“, Wrocław/Breslau, „Die offene
Prüfung – Du und ich 2009“, Galerie „Patio“, Łódź
2010 „Ein ausgezeichnetes Grafikkunstbuch – aus dem II Hälfte
des 20 Jahrhunderts“, Capri/Italien, Budapest/Ungarn,Galerie „Patio“, Łódź, Brussel/Belgien; „Im Labyrinth der Grafik“,
Galerie der Kunst Fakultät der Universität von Schlesien, Cieszyn; „6. Internationale Biennale „Miniaturen“, Częstochowa;
„Das erste internationale Treffen mit der Gebirgsfotografie“, Das Riesengebirger Museum, Jelenia Góra/Hirschberg;
„Das 23. Festival der zeitgenössischen Malerei“, Szczecin/
Stettin
2011 „Die 6. Internationale Biennale die Miniaturen“, BWA Tarnów,
Neue Hütte Kulturzentrum, Kraków/Krakau, Kunstgalerie
– „Ohne Aufteilung“, Dąbrowa Górnicza/Dombrowa, J. Tarasin Kunstgalerie, Kalisz, Kunstgalerie „Spokojna“, Warszawa/
Warschau;“Die akademischen Treffen mit der Kunst“, Pädagogische und Kunst Fakultät der Adam Mickiewicz
Universität in Kalisz; „Hundertjährige Jubiläum der Ausstellungen des Verbandes Polnischer bildenden Künstler,
Nach dem Jahrhundert 1911-2011“, Galerie „Na Odwachu“,
Wrocław/Breslau; „Nkömmlinge und Einheimische“, BWA
Zielona Góra/Grünberg; „Die Kollektion der polnischen
Künstlerbüchern des 20 und 21. Jahrhuderts“, Musashino
Kunstakademie, Museum & Bibliothek, Tokyo, Japan
2012 „Die 7. Biennale der Miniature, Częstochowa 2012“, Kunstgalerie „Test“, das Masowische Kulturzentrum, Warszawa/
Warschau; „Das Festival der Gebirgsfotografie, das
Polnisch-Tschechischen Riesengebirge“, Hirschberger Kulturzentrum, Jelenia Góra/Hirschberg, Das südöstliche
Riesergebirger Museum Trutnov, Tschechische Rebublik,
das Riesengebirger Museum, Jelenia Góra/Hirschberg;
„Die 8. Biennal der Zeichnung Pilsen 2012“, Galerie der
Stadt Pilsen 2012“, Pilzno, Tschechische Rebublik; „der raum
zwischen uns“, – „Buch zwei Reise“, Wiesbaden; „Der 5. In-
ternationale Zeichnung-Wettbewerb Wrocław 2012“, das
Architekturmuseum, Wrocław/Breslau
2013 „7.Biennale der Miniatur, Częstochowa 2012“, Neue Hütte
Kulturzentrum, Kraków/Krakau, Wrocław/Breslau; „Die besten Zeichnung-Arbeiten der Biennale Pilsen, 2012“ Zentrum
Bavaria Bohemia in Schonsee – Deuchland; „Anschlustransaktion III“, Institut für Kunstgeschichte Universität Wroclaw,
Wrocław/Breslau; „War, nicht war“, Klub „Gradient“, Wrocław/
Breslau; Wiesbadener Fototage „Im Lauf der Zeit” Festiwal
fur Zeitgenossische Fotografie, Wiesbaden, Deutschland;
„The best works of The Biennial of Drawing Pilsen 2012“,
Galerie Szombathely – Ungarn; „Die Polnisch-Tschechische
freie Edukation 2013“, Galerie „Der Flur“, Hirschberger Kulturzentrum, Jelenia Góra/Hirchberg; „Winter Art 2013“, Galerie
„POKUSA – Polnischer Kultur Salon“, Wiesbaden, Deuchland
2014 „Polnisch-Tschechische freie Edukation 2013“, Das südöstliche Riesergebirger Museum Trutnov, Tschechische
Rebublik; „Kresba” Turiec Galerie, Martin, Slowakei; „Das
Kontrollbild“ Mediationen mit Körper“, Galerie ASP „Neon”
Wrocław/Breslau; „Samotnia 2014 – Riesengebirge von beiden Seiten” – Ausstellung der Fotografie „Die Lehrer und
Schüler“ das Negativ-Fest, das Riesengebirger Museum in
Jelenia Góra/Hirschberg, Das südöstliche Riesergebirger
Museum Trutnov, Tschechische Rebublik; „9. Biennal der
Zeichnung Pilsen 2014“ Galerie der Stadt Pilsen, Tschechische Republik
2015 „Der Internationale Kunstwettbewerb – Das zeitgenössische Landschaftsbild Częstochowa 2014“, Stadtkunsgalerie
Częstochowa; Die Ausstellung nach dem Pleinair „Gebiet
Szczeliniec“, Galerie „Ecocentrum” Nationalpark Heuscheuergebirge, Kudowa Zdrój/Bad Kudowa
– 45 –
Bibliografia
Bibliographie
Lisiecki M. (red.), Sztuki wizualne jako nośniki ideologii, Wydawnictwo Adam Marszałek, Toruń, 2009
Lisiecki M. (red.), Sztuki wizualne jako nośniki ideologii (Visuelle
Künste als Träger der Ideologie), Wydawnictwo Adam Marszałek, Toruń, 2009
Porębski M., Krytycy i sztuka, Wydawnictwo Literackie, Kraków
2004
Rose G., Interpretacja materiałów wizualnych. Krytyczna metodologia badań nad wizualnością, PWN, Warszawa 2010
Ujma M., Sztuki wizualne, Wydawnictwo Szkolne PWN, Warszawa 2011
2002
Porębski M., Krytycy i sztuka (Kritiker und Kunst), Wydawnictwo
Literackie, Kraków 2004
Rose G., Interpretacja materiałów wizualnych. Krytyczna metodologia badań nad wizualnością (Interpretation visueller
Materialien. Kritische Methodologie der Untersuchungen der
Visualität), PWN, Warszawa 2010
Ujma M., Sztuki wizualne (Visuelle Künste), Wydawnictwo Szkolne PWN, Warszawa 2011
2012
Atelier Krępice 2016
– 46 –
– 47 –
Recenzenci publikacji / Rezensenten Publikationen
prof. dr hab. Wiesław Karolak
dr hab. Tomasz Nowak prof. UPH
Drodzy miłośnicy sztuki,
Liebe Kunstfreunde
z okazji obchodów Roku Miast Partnerskich oraz wyboru Wrocławia na Stolicę Kulturalną Europy 2016 Związek Polsko-Niemiecki Wiesbaden – Wrocław z radością prezentuje wyjątkową wystawę sztuki.
Nasz związek stara się z rozwijać kontakty między miastami partnerskimi – Wiesbaden i Wrocławiem. Ważnym instrumentem tej działalności są wystawy.
Obecność artysty, Pana Prof. Eugeniusza Józefowskiego jest dla nas zaszczytem i cieszymy się, iż dzięki prezentacji jego obrazów możemy sprawić miłośnikom sztuki wiele radości ze spotkania z wrocławską sztuką.
Dem Deutsch-Polnischen Verein Wiesbaden-Wrocław, ist es eine große Freude, Ihnen,
liebe Kunstliebhaber, im Zusammenhang mit der Feier des Jahres der Städtepartnerschaft und auch der diesjährigen Europäischen Kulturhauptstadt Wroclaw, eine ganz
besondere Kunstausstellung in Wiesbaden zu präsentieren.
Unser Verein arbeitet daran, das Verhältnis der beiden Städte lebendig zu gestalten
und zu erhalten. Ein wirkungsvolles Instrument zur Erfüllung dieser Aufgabe ist der
Kunst- und Kulturaustausch.
Daher ist uns die Anwesenheit des Künstlers Prof. Eugeniusz Józefowski eine große
Ehre und wir freuen uns mit seinen Bildern dem Wiesbadener Publikum besondere
Erlebnisse bereiten zu dürfen.
Jadwiga Lange
1. Vorsitzende
Deutsch-Polnischer Verein
Wiesbaden-Wroclaw e.V.
Teksty / Texte
Janina Florczykiewicz, Eugeniusz Józefowski
Reprodukcje i fotografie / Reproduktionen und fotos
Eugeniusz Józefowski
Wydawca / Herausgeber
© Eugeniusz Józefowski, Wrocław 2016
ISBN 978-83-64419-82-9
Printed in Poland