9.Int.Mozartwettbewerb Kern - Universität Mozarteum Salzburg

Transcription

9.
INTERNATIONALER
MOZARTWETTBEWERB
SALZBURG
2006
9th
INTERNATIONAL
MOZART
COMPETITION
SALZBURG
2006
Dokumentation
Documentation
Universität
Mozarteum Salzburg
Mozarteum
University Salzburg
Salzburger Festspiele
Salzburg Festival
1
9.
INTERNATIONALER
MOZARTWETTBEWERB
2006
Die Universität Mozarteum veranstaltete
erstmals während der Salzburger
Festspiele von 7. bis 16. August 2006
den 9. Internationalen Mozartwettbewerb, zu dem Kandidatinnen und
Kandidaten aller Nationen eingeladen
waren, ihr Können in der Sparte Gesang
einer internationalen, hochkarätigen
Jury zu präsentieren.
214 junge Sängerinnen und Sänger
haben sich für den Wettbewerb angemeldet, die besten 110 KandidatInnen
wurden von der vorbereitenden Jury für
die Teilnahme ausgewählt. Die TeilnehmerInnen kamen aus 33 Nationen,
darunter 21 europäische und 12 außereuropäische Länder.
Die zugelassenen jungen Talente konnten sich glücklich schätzen, schließlich
stellt der Internationale Mozartwettbewerb für die Gewinner ein Sprungbrett zur Weltkarriere dar, wie es die
internationalen Erfolge unserer Preisträgerinnen der vergangenen Wettbewerbe wie Renée Fleming, Magdalena
Kozena, Tamar Iveri und der Salzburgerin Genia Kühmeier bei den
Salzburger Festspielen, den Salzburger
Osterfestspielen, an der Wiener Staatsoper und auf weiteren großen internationalen Bühnen eindrucksvoll
beweisen.
2
9th
INTERNATIONAL
MOZART COMPETITION
2006
Die PreisträgerInnen des 9. Internationalen Mozartwettbewerbes wurden in
zwei Durchgängen mit Klavier sowie
einem Durchgang mit Orchester, begleitet vom Mozarteum Orchester
Salzburg, am 15. August ermittelt und
präsentierten sich den internationalen
Vertretern der Musikbranche, der internationalen Presse und dem internationalen Festspielpublikum bei den
Salzburger Festspielen im Rahmen des
Preisträgerkonzertes unter der Leitung
von Dennis Russell Davies am 16.
August um 19.30 Uhr im Großen Saal
des Mozarteums.
Wir danken den Jurymitgliedern, die aus
aller Welt zum Mozartwettbewerb 2006
nach Salzburg kamen und den
Förderern, Sponsoren und Institutionen
dieses Wettbewerbes, deren entscheidende Unterstützung den
Wettbewerb 2006 erst möglich machte.
The Mozarteum University in Salzburg
organised the 9th International Mozart
Competition from 7 to 16 August 2006;
this was the first time the competition
had ever been held during the Salzburg
Festival. Candidates from all over the
world were invited to show their
proficiency in singing to an eminent
international jury.
214 young singers registered for the
competition; a preparatory jury made a
pre-selection of the best 110 candidates.
33 nations were represented;
participants came from 21 European
and 12 non-European countries.
The young talented singers who were
allowed to take part could consider
themselves fortunate because for the
winners the International Mozart
Competition is often a springboard to a
world career, as impressively
documented by the international
success of previous prize-winners:
Renée Fleming, Magdalena Kozena,
Tamar Iveri and Genia Kühmeier from
Salzburg have performed at the Salzburg
Festival, the Salzburg Easter Festival, at
the Vienna State Opera and in other
major international opera houses.
In the first two rounds with piano
accompaniment the young participants
demonstrated their competence and
artistic ability. The prize-winners were
announced after the round with the
Salzburg Mozarteum Orchestra
conducted by Dennis Russell Davies on
15 August. The concert by prize-winners
took place on 16 August at 7.30 pm in
the Great Hall of the Mozarteum when
they had a chance to present themselves to international representatives
of the music branch, the international
press and the international festival
audience.
We should like to thank the members of
the jury who came to Salzburg from all
over the world for the Mozart Competition 2006 and also the sponsors of the
competition, whose decisive support
indeed made the competition possible
in 2006.
3
FÜR DIE GROSSZÜGIGE UNTERSTÜTZUNG DANKEN WIR
FOLGENDEN PERSONEN UND INSTITUTIONEN
Franz M. Haniel
Franz Haniel & Cie. GmbH, Duisburg
Der Haniel-Konzern ist ein international
tätiges Unternehmen mit einer 250jährigen Firmengeschichte. Im Jahr
2005 erzielten über 58.000 Mitarbeiter
in rund 40 Ländern einen Umsatz von
25,9 Milliarden Euro.
Die Franz Haniel & Cie. GmbH übernimmt als Holding die strategische und
die finanzielle Führung und bestimmt
die Leitlinien für das konzernübergreifende Personalmanagement. Die
Holding führt sechs dezentral organisierte Unternehmensbereiche, die unabhängig voneinander im Markt
agieren: BELFOR International – welt-
weit führender Brand- und Wasserschadensanierer, Celesio AG – Europas
führendes Pharmahandelsunternehmen,
ELG Haniel – Markt- und Technologieführer im Recycling und Handel mit
Edelstahlrohstoffen, HTS International –
europaweit führender Anbieter für
Waschraumhygiene und Berufsbekleidung, TAKKT AG – in Europa und
Nordamerika der führende
Business-to-Business-Versandhändler
und Xella International – weltweit
erfolgreich in den Geschäftsfeldern
Baustoffe und Rohstoffe.
Bundesministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur
Kultur Land Salzburg
www.haniel.de
Europäische Akademie
der Wissenschaften und Künste
4
International Salzburg Association
Seikoh Fukuda
5
WE SHOULD LIKE TO THANK THE FOLLOWING PERSONS
AND INSTITUTIONS FOR THEIR GENEROUS SUPPORT
Die International Salzburg
Association tritt seit mehr als 15
Jahren als bedeutender Sponsor des
Wettbewerbes in Erscheinung. Sie versteht sich als Plattform für Freunde und
Förderer Salzburgs in Österreich und in
der ganzen Welt.
Wir danken dem Bundesministerium
für Bildung, Wissenschaft und Kultur
sowie dem Land Salzburg, die durch
ihre Unterstützung die Durchführung
des Internationalen Mozartwettbewerbes ermöglichen.
Eines der Ziele ist es, Kontakte zwischen
all jenen herzustellen, die sich mit
Salzburg aufgrund ihrer Abstammung
oder aus Neigung verbunden fühlen.
Seit 1994 stehen die repräsentativen
Räume im Palais Küenburg-Langenhof
in der Sigmund-Haffner-Gasse im
Zentrum der Altstadt allen Mitgliedern
zur Verfügung und sind auch durch die
unmittelbare Nähe zum Festspielhaus
ein Ort kultureller Begegnungen.
Besonderer Dank gilt dem Land Salzburg und der Stadt Salzburg für das
Sponsoring des Preisträgerempfanges.
Franz M. Haniel
Franz Haniel & Cie. Limited
Company, Duisburg
The Haniel Concern is an international
enterprise whose history dates back 250
years. In 2005, over 58,000 staff
members working in about 40 countries
achieved turnover amounting to € 25.9
billion.
The Franz Haniel & Cie Limited
Company, acting as a holding, takes on
strategic and financial management
and determines the guidelines for
personnel management in all spheres of
the enterprise. The holding manages six
decentralised sections of the enterprise
that operate on the market
independently of each other: BELFOR
International, one of the world’s leading
companies for renovating buildings that
have suffered fire or water damage;
Celesio AG, Europe’s leading
pharmaceutical trading enterprise; ELG
Haniel, market leader in the technology
for recycling and trading in special steel
raw materials; HTS International, one of
Europe’s leading suppliers for hygiene in
sanitary facilities and professional
clothing; TAKKT AG, the leading
business-to-business mail-order traders
in Europe and North America, and Xella
International, internationally successful
in the business areas of building and
raw materials.
www.haniel.de
Seikoh Fukuda setzt die bedeutsame
Unterstützung von Madame Yasuko
Fukuda, Gründerin der PTNA, der Piano
Teachers' National Association of Japan
und Sponsorin der Internationalen
Mozartwettbewerbe der Jahre 1991,
1995, 1999 und 2002 fort. Die erste
Preisträgerin/der erste Preisträger des
Madame Fukuda Preises kommt in den
Genuss, eine Japan-Konzerttournee zu
absolvieren.
6
7
Federal Ministry of Education, Science and Culture
Kultur Land Salzburg
City of Salzburg
Province of Salzburg
European Academy of Sciences
and Arts
International Mozarteum Foundation
8
Seikoh Fukuda
The International Salzburg Association has been a major sponsor of the
Mozart Competition for over 15 years. It
sees itself as a platform for friends and
patrons of Salzburg in Austria and in
the entire world.
One of its aims is to establish contacts
between all those who have a special
relationship with Salzburg because of
their background or inclination. The
prestigious rooms in the KuenburgLangenhof Palace in the SigmundHaffner-Gasse in the heart of the old
town centre have been available to
members since 1994 and through their
immediate proximity to the festival halls
are a place of cultural encounter.
We are grateful to the Federal
Ministry of Education, Science and
Culture as well as to the Province of
Salzburg, who through their support
made it possible to organise and carry
out the International Mozart
Comeptition.
We owe special thanks to the Province
of Salzburg and the City of Salzburg
for sponsoring the reception for the
prize-winners.
Seikoh Fukuda is continuing the
important support given by Madame
Yasuko Fukuda, founder of the Piano
Teachers’ National Association of Japan
and sponsor of the International Mozart
Competitions in 1991, 1995, 1999 and
2002. The prize-winner of the Madame
Fukuda Prize is awarded the honour and
pleasure of undertaking a concert tour
of Japan.
9
KOMMISSARISCHER REKTOR
UNIV.PROF. MAG. GOTTFRIED HOLZER-GRAF
Rede anlässlich des Preisträgerkonzertes
des 9. Internationalen Mozartwettbewerbes
am 16. August 2006
Sehr geehrte Festgäste!
Was für ein Fest, anlässlich des Mozartwettbewerbes im Jahr 2006 mit Ihnen im
prachtvollen Saal der Stiftung
Mozarteum jene Musik zu hören und zu
spüren, die als wesentlicher Vorteil und
Besonderheit des Genies gilt, der Gesang.
Und dies aus Anlass der friedlichen
Auseinandersetzung, des SichVergleichens, des Wettstreits und eines
öffentlich gemachten Suchens nach
Vollkommenheit. Einer Vollkommenheit,
die irgendwo zwischen Werktreue, sauberer Technik, stilistisch kompetenter
Interpretation und „Eigenton“ (Gadamer)
liegt, allesamt Faktoren, welche dem
künstlerischen Wettstreit eine spürbare
Vibration verleihen.
Besondere Farbe erhält dies durch die
Gesamtschau möglicher MozartInterpretation im nunmehrigen Brennpunkt des Mozart-Interesses in Salzburg
zur Festspielzeit.
Wenige wurden ausgezeichnet, viele
waren dies und noch mehr qualifizierten
sich durch hohen persönlichen Einsatz
während dieses zehntägigen künstlerischen und organisatorischen Kraftaktes:
Natürlich die KandidatInnen, aber auch
die Jury, der Dirigent und das Orchester,
die KorrepetitorInnen, die Klavierstimmer
und das Wettbewerbsbüro insgesamt.
10
Besonderen Dank schulde ich nun – und
möchte ihn auch herzlich aussprechen –
dem Juryvorsitzenden Prof. Heiner
Hopfner, den 7 Jurymitgliedern, dem
Komponisten des zeitgenössischen
Pflichtstückes Prof. Ernst-Ludwig Leitner
und dem Mozarteum Orchester unter
Maestro Dennis Russell Davies, welche
den Wettstreit zum innig verflochtenen
Miteinander hoher Übereinstimmung
und gemeinsamen Verstehens werden
ließen. Und natürlich für die Organisation und diesbezügliche Leitung Frau
Dr. Ulrike Godler, sowie – verantwortlich
– Kollege Vizerektor Dr. Bernd Lange.
Hervorheben will ich die kontinuierlichen
Leistungen unserer ProfessorInnen, die
unsere Studierenden an dieses hohe
Niveau heranführen.
Prominenz Herrn Landeshauptmann
Dr. Raus, Landeshauptmann
Dr. Haslauer, Präsidenten Dr. Gehmacher
und Mitglieder des Präsidiums der
Internationalen Stiftung Mozarteum,
Mitglieder des Universitätsrates unserer
Universität mit dem Vorsitzenden
Ing. Urban und besonders auch Rektor
Univ. Prof. Reinhart von Gutzeit.
Seit 2004 mit einem neuen Universitätsgesetz konfrontiert, nimmt die Universität Mozarteum ihre dort verankerte
Aufgabe, in verstärkten Diskurs mit einer
europäischen und internationalen
Öffentlichkeit zu treten, kreativ wahr;
mit diesem Wettbewerb signalisieren wir
aber nicht nur Internationalität, sondern
auch Bezug zur Stadt und ihrem großen
Fest – den Festspielen.
Wie angedeutet, hat die Autonomie der
Universität auch verstärkten Dialog mit
Sponsoren als eine etwas andere Art des
Wettbewerbs mit ähnlichen Bildungsorganisationen zur Folge. Und hier sind
wir glücklich, über das Bundesministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur
und das Land Salzburg hinausgehend,
Mozart 2006, die International Salzburg
Association ebenso wie die Europäische
Akademie der Wissenschaften und
Künste, den Bärenreiter-Verlag und
Monsieur Fukuda dankbar erwähnen zu
können.
Mit Freude und dankbar nehmen wir die
Unterstützung und Hilfestellung von
Bund, Land und Stadt an, ebenso wie das
aktive Interesse von Sponsoren. Dazu
begrüße ich neben vieler politischer
Als Persönlichkeiten des Ehrenkomitees
darf ich heute willkommen heißen:
Die Rektoren und Vertreter befreundeter
Universitäten und bedeutender
Bildungseinrichtungen, Intendanten und
Direktoren von Bühnen und Museen;
hervorzuheben ist, weil heute anlässlich
des Mozartwettbewerbes im Saal:
Staatsoperndirektor Ioan Holender.
Gemeinsam auf die Initiative des Salzburger Dommusikvereines im Jahr 1856
zurückgehend, nach langer Zeit individueller Profilierung, bietet sich 2006 als
selbstverständlicher Anlass an, Stiftung
Mozarteum, Mozarteum Orchester und
Universität Mozarteum Gemeinsames
unternehmen zu lassen:
Etwa bei diesem Wettbewerb „eine
Investition in die Zukunft“ zu tätigen.
Auch dafür meinen Dank im Sinne von
Kontinuität, oder seien wir im heutigen
Salzburg mutig und nennen wir es
„Tradition“.
Zuletzt ist Firma Haniel, Duisburg, als
Sponsor in einer für uns neuen
Dimension einmal mehr davon zu überzeugen, dass die Universität Mozarteum
mit ihrem ausschließlich auf Mozart
fokussierten Gesangswettbewerb ein
guter Ort von Zusammenarbeit von
Kunst und Wirtschaft ist.
Angemeldet waren 214 SängerInnen aus
33 Nationen, wobei Deutschland und
Korea bezüglich der Anzahl im Wettstreit
lagen. 110 wurden von der Jury in einem
aufwändigen Verfahren ausgewählt und
81 traten zur ersten Runde an.
Das Ergebnis hinsichtlich der Länder:
Australien, Österreich, Frankreich,
Finnland und Russland waren erfolgreich.
„Drohend zeigt sich am Horizont … das
Jahr 2006. Ein Mozart-Wettbewerb wird
sich diesem Datum stellen müssen“,
meinte Rektor Ager 1999.
Dies ist geschehen, glücklich ergänzen wir
die Reihe der Erfolgreichen um einige
bemerkenswerte Künstlerpersönlichkeiten.
So wurden Renée Fleming, Magdalena
Kozena oder Genia Kühmeier bei den
Wettbewerben zuvor zu Hoffnungsträgern im Mozartfach gekürt.
Ich wünsche Ihnen im Anschluss an den
heutigen Abend gute Kontakte mit
Impressarios und Agenturen und Gehör
in der großen Musikwelt.
Univ.Prof. Mag. Gottfried Holzer-Graf,
Kommissarischer Rektor der
Universität Mozarteum Salzburg
Mozart schenkt uns viel und fordert
alles, doch ohne Bedrohung, wie Albert
Einstein mit seinem Zitat knapp, zutreffend aufs Wesentliche beschränkt –
wie e = mc2 – formuliert:
„Mozarts Musik ist so rein und schön,
dass ich sie als die innere Schönheit des
Universums selbst ansehe“.
Ich bitte Sie, tragen Sie diese Sicht mit
Ihren Stimmen in die Welt.
Ich danke Ihnen.
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PROVISIONAL CHANCELLOR
PROFESSOR GOTTFRIED HOLZER-GRAF
Speech given at the Concert of Prize-winners
of the 9th International Mozart Competition
on 16 August 2006
Dear Festival Visitors,
What a wonderful celebration it is to be
here with you in the magnificent Great
Hall of the International Mozarteum
Foundation at the end of the Mozart
Competition 2006 so that we can hear
and sense the music that is regarded as
the essence and special feature of the
genius: singing.
This follows a process of calm analysis,
comparison, competition and a search for
perfection that was open to the public. The
kind of perfection located somewhere
between authenticity, excellent technique,
stylistically competent interpretation and
an individuality of sound (as expressed by
Gadamer) – these are all factors that give
artistic competition a noticeable vibration.
This takes on particular colour because of
the great variety of possible interpretations of Mozart, something at the
focus of music-lovers’ interest especially
in Salzburg at festival time. A few have
been awarded distinctions, many took
part and even more displayed their
qualities by extreme personal commitment during this ten-day artistic and
organisational tour de force: the
candidates, the jury, the conductor and
the orchestra, the répétiteurs, the piano
tuners and the competition office as a
whole.
12
I owe particularly sincere thanks to the
chairman of the jury, Professor Heiner
Hopfner, the seven members of the jury,
the composer of the compulsory
contemporary piece of music,
Professor Ernst-Ludwig Leitner and the
Mozarteum Orchestra under Dennis
Russell Davies. They all had a major role
to play in the making the competition an
intensely interwoven matter of joint
effort and a high degree of concordance
and common understanding. I should of
course also like to thank Ulrike Godler
for organising the competition, and
thanks are also due to my colleague,
deputy chancellor Bernd Lange.
I would like to make special mention of
the continuing achievements of our
professors who take our students to this
high level.
The Mozarteum University had to come
to terms with a new university law
which came into force in 2004. One of
the duties stated in that law is the duty
to enter increasingly into dialogue with
a European and international public,
something that the Mozarteum does on
a creative level. With this competition
we signalise not only our international
outlook but also the close relations with
the city of Salzburg and its festival.
We are happy and thankful to accept the
support and help given by the state, by
the regional and city authorities, and the
active interest of sponsors. Besides many
other political dignitaries I would like to
welcome Governor Othmar Raus,
Governor Wilfried Haslauer, Friedrich
Gehmacher, president of the International Mozarteum Foundation as well
as members of the presidium of the
International Mozarteum Foundation,
members of the university council of our
university with its chairman Friedrich
Urban and in particular Professor
Reinhart von Gutzeit, new Chancellor of
the Mozarteum.
I should also like to welcome the
members of the honorary committee: the
chancellors and representatives of
associated universities and major
educational institutions, artistic
directors and managers of theatres and
museums. Special mention has to be
made of the fact that the director of the
Vienna State Opera, Ioan Holender, is
here with us for the finale of the Mozart
Competition.
As already implied, the university’s
autonomy has also resulted in an
increased dialogue with sponsors; this is
a somewhat different kind of
competition with similar educational
organisations. Here we are fortunate
that besides the Federal Ministry for
Education, Science and Culture and the
regional government of Salzburg, we are
supported by the organisers of
Mozart 2006, the International Salzburg
Association as well as the European
Academy of Science and the Arts, the
Bärenreiter publishing house and
Monsieur Fukuda. We are very grateful.
The history of the Mozarteum goes back
to an initiative of the Salzburg Cathedral
Music Association in the year 1856.
This year, 2006, presented itself as an
obvious occasion for the International
Mozarteum Foundation, the Mozarteum
Orchestra and the Mozarteum University
to become involved in a joint project. For
instance in working together on this
competition as a kind of “investment in
the future”. For this too I express my
thanks for the sense of continuity.
Nowadays in Salzburg we can be brave
and even use the word "tradition”.
Ultimately it is also a matter of
convincing the Haniel Duisburg
Company – sponsor in a new dimension
for us – that a competition focused
exclusively on Mozart as organised by
the Mozarteum University is a good
opportunity to encourage cooperation
between the arts and business.
214 singers from 33 nations enrolled to
take part, whereby Germany and Korea
sent the most candidates. 110 singers
were selected by the jury in an elaborate
preliminary process and 81 took part in
the first round.
The following countries were successful:
Australia, Austria, France, Finland and
Russia.
so pure and so beautiful that I regard it
as the inner beauty of the universe itself”.
I would wish that you may carry this view
with your voices out into the world.
Thank you.
In 1999, Professor Klaus Ager, who was
Chancellor at that time, said “The year
2006 is looming ahead. A Mozart
Competition will have to do justice to
that date”.
This has occurred. We can complement
the series of this year’s successful
participants by mentioning the names of
some remarkable artistic personalities
who were successful in previous years.
Renée Fleming, Magdalena Kozena and
Genia Kühmeier were previous winners
chosen because they were considered to
have great potential in performing
Mozart.
After tonight’s concert I do hope you will
be able to make some positive contacts
with impresarios and artist agents and
embark on international careers.
Mozart has given us much and demands
everything, yet without presenting a
threat, as Albert Einstein formulated it
so concisely, limiting himself aptly to the
essential, like e = mc2: “Mozart’s music is
13
LANDESHAUPTMANN-STELLVERTRETER
DR. OTHMAR RAUS
DEPUTY GOVERNOR
DR. OTHMAR RAUS
Rede anlässlich des Preisträgerkonzertes
des 9. Internationalen Mozartwettbewerbes
am 16. August 2006
Speech given at the Concert of Prize-winners
of the 9th International Mozart Competition
on 16 August 2006
Meine sehr geschätzten Festgäste,
meine Damen und Herren!
Ich darf Sie namens der Salzburger
Landesregierung und gemeinsam mit
meinem Regierungskollegen Dr. Wilfried
Haslauer bei dieser Abschlussveranstaltung für den Gesangswettbewerb
sehr herzlich willkommen heißen.
Wir freuen uns, dass die Universität
Mozarteum sich dieser Aufgabe Jahr für
Jahr stellt und sich nunmehr anschickt,
aus dem 9. Wettbewerb eine Dauereinrichtung zu machen. Ganz im Sinne
Mozarts, vom Besten zu lernen, um
vielleicht der Beste oder die Beste zu
werden.
Eine tolle Idee und eine gute Sache, erst
recht im Jahr 2006; aber dies ist in
diesem Jubiläumsjahr auch ein Wagnis
der besonderen Art. Wie wir uns jetzt
und heute überzeugen konnten, ist
dieses Wagnis voll gelungen: wunderschöne Stimmen, einen Nachwuchs an
Sängerinnen und Sängern, die jedes
Herz erfreuen lassen.
So gesehen herzliche Gratulation an die
Universität, an die Mitglieder der Jury,
die sich dieser Aufgabe gestellt haben
und mit Bravour gemeistert haben.
14
Esteemed Guests,
Ladies and Gentlemen!
Erst recht herzliche Gratulation an die
Gewinnerinnen und Gewinner des
Wettbewerbes, die bereits gezeigt haben,
was sie können und dass sie zu recht
auserwählt worden sind.
On behalf of the Salzburg Regional
Government and together with my
government colleague Wilfried Haslauer,
I should like to welcome you most
warmly to this final concert of the
singing competition.
Meine Damen und Herren, es war bisher
ein wunderschöner Abend und ich bin
überzeugt, dass er nach der Preisverteilung noch schöner sein wird.
We are very pleased that the Mozarteum
University regularly takes on this task
and is now, following the 9th
competition, planning to give it
permanence. This is certainly in the spirit
of Mozart to learn from the best so as
perhaps to become the best.
In diesem Sinne: Alles Gute!
Dr. Othmar Raus,
Landeshauptmann-Stellvertreter
des Landes Salzburg
Dr. Othmar Raus,
Deputy Governor of the
Province of Salzburg
And of course I extend my sincere
congratulations to the winners of the
competition who have already
demonstrated their marvellous abilities
and shown that there is every
justification for having chosen them as
prize-winners.
Ladies and Gentlemen, we have already
enjoyed a wonderful evening and I am
convinced that after the award
ceremony many delights still await us.
My very best wishes!
It is an excellent idea and a good thing
to do, especially in 2006. Nevertheless,
in this anniversary year it also holds a
particular kind of risk. We have been
able to convince ourselves that this was
a risk well worth taking: wonderful
voices, a young generation of singers
who can delight the hearts of everyone.
I should like to extend my sincere
congratulations to the university, to the
members of the jury who took on and
superbly mastered this task.
15
PREISTRÄGERINNEN UND PREISTRÄGER
1. Preis
EUR 10.000
gewidmet von der International
Salzburg Association
Mit dem 1. Preis verbunden:
Madame Fukuda Preis
Einladung zu einer Japan-Tournee
Auftritt in der Konzertsaison
2007/08 im Zyklus „Junge Künstler“
der Internationalen Stiftung Mozarteum
Auftritt in der Mozartwoche 2007
im Rahmen des Orchesterkonzertes
der Universität Mozarteum am
31. Jänner 2007
ELENA XANTHOUDAKIS,
Australien/Griechenland
2. Preis
EUR 6.000
und
Bärenreiter Urtext Preis
als Publikumspreis
Notengutschein à 200 Euro
gewidmet vom Bärenreiter-Verlag
BÉNÉDICTE TAURAN, Frankreich
16
3. Preis
PRIZE-WINNERS
EUR 3.000
und
als Publikumspreis
ARTTU KATAJA, Finnland
Sonderpreis für die beste Mozart
Lied-Interpretation
EUR 2.500
gewidmet von der Firma Haniel
DANIEL JOHANNSEN, Österreich
Sonderpreis für die beste Interpretation der zeitgenössischen
Komposition
EUR 1.500
gewidmet von der Europäischen
Künste
DANIEL SCHMUTZHARD, Österreich
Förderpreis
EUR 2.000
gewidmet von der Firma Haniel
SOFIA FOMINA, Russland
Preis der Internationalen Stiftung
Mozarteum
EUR 500
EVGENIA GREKOVA, Russland
als Publikumspreis
GABRIELA SCHERER, Schweiz
1st Prize
EUR 10,000
donated by the International
Linked to the 1st Prize:
Madame Fukuda Prize
Invitation to a tour of Japan
Performance in the concert season
2007/08 in the Young Artists series
organised by the International
Mozarteum Foundation
Performance during the Mozart
Week 2007 in the orchestral concert
given by the Mozarteum University
Orchestra on 31 January 2007
ELENA XANTHOUDAKIS,
Australia/Greece
2nd Prize
EUR 6,000
donated by the International
and
Bärenreiter Urtext Prize
as Public Prize
Voucher to buy music worth 200 Euro
donated by Bärenreiter Edition
BÉNÉDICTE TAURAN, France
3rd Prize
EUR 3,000
donated by the International Salzburg
Association
and
as Public Prize
ARTTU KATAJA, Finland
Prize of the International
Mozarteum Foundation
EUR 500
EVGENIA GREKOVA, Russia
as Public Prize
GABRIELA SCHERER, Switzerland
Special Prize for the best
interpretation of
Lied by Mozart
EUR 2,500
donated by Haniel
DANIEL JOHANNSEN, Austria
Special Prize for the best
interpretation of the contemporary
composition
EUR 1,500
donated by the European Academy of
Sciences and Arts
DANIEL SCHMUTZHARD, Austria
Support Prize
EUR 2,000
donated by Haniel
SOFIA FOMINA, Russia
17
ELENA XANTHOUDAKIS
AUSTRALIEN/GRIECHENLAND
AUSTRALIA/GREECE
Elena Xanthoudakis wurde 1978 in Mt.
Beauty, Australien geboren. Sie studierte
Gesang am Victorian College of the Arts in
Australien (Abschluss 2003), an der University of Melbourne, Australien und an
der Guildhall School of Music and Drama,
London, wo sie 2005 absolvierte. Weiters
besuchte sie die Opernschule Maggio
Musicale Fiorentino, Italien und die
Australian National Academy of Music.
Ihre Lehrer waren Blanka West, Natalia
Afeyan, Merlyn Quaife, Gianluca Belfiore
dóro und David Pollard. Sie war Finalistin
beim Australian Singing Competition
2003 sowie Preisträgerin beim International Montreal Competition for Voice
2005 (3. Preis und Sonderpreis). Elena
Xanthoudakis trat als Barbarina in
Mozarts „Le nozze di Figaro“ an der
Eastern Metropolitan Opera 2001, als
Pamina in Mozarts „Die Zauberflöte“ an
der Oper Melbourne 2003, als Ismene in
Mozarts „Mitridate“ am Royal Opera
House Covent Garden, London 2005 und
als Dido in Purcells „Dido und Aeneas“ in
Bath auf. Sie gab Liederabende in St. Petersburg, Hong Kong, Deutschland und in
den USA.
18
BÉNÉDICTE TAURAN
FRANKREICH
FRANCE
1. Preis gewidmet von der
Madame Fukuda Preis: Japan-Tournee
Auftritt in der Saison 2007/08 der
Internationalen Stiftung Mozarteum
Auftritt in der Mozartwoche 2007 im Rahmen
des Orchesterkonzertes am 31. Jänner 2007
ELENA XANTHOUDAKIS,
Australien/Griechenland
1st Prize donated by the
Madame Fukuda Prize: A tour of Japan
Performance in the concert season 2007/08 in
the Young Artists series organised by the
International Mozarteum Foundation
Performance during the Mozart Week 2007
in the orchestral concert on 31 January 2007
ELENA XANTHOUDAKIS, Australia/Greece
Elena Xanthoudakis was born in 1978 in
Mt. Beauty, Australia. She studied singing
at the Victorian College of the Arts in
Australia, at the University of Melbourne,
Australia and at the Guildhall School of
Music and Drama, London, where she
graduated in 2005. She went on to study
at the opera school Maggio Musicale
Fiorentino in Italy and at the Australian
National Academy of Music. Her teachers
were Blanka West, Natalia Afeyan, Merlyn
Quaife, Gianluca Belfiore d’oro and David
Pollard. She was a finalist at the
Australian Singing Competition in 2003
and prize-winner at the International
Montreal Competition for Voice in 2005
(3rd prize and special-prize). Elena
Xanthoudakis sang the role of Barbarina
in Mozart’s Le nozze di Figaro at the
Eastern Metropolitan Opera in 2001,
Pamina in Mozart’s The Magic Flute at the
Melbourne Opera in 2003, Ismene in
Mozart’s Mitridate at the Royal Opera
House Covent Garden, London 2005 and
Dido in Purcell’s Dido and Aeneas in Bath.
She held song recitals in St. Petersburg,
Hong Kong, Germany and in the USA.
Bénédicte Tauran wurde 1976 in Bellac
in Frankreich geboren. Sie studierte
Gesang am Konservatorium in Limoges,
an der Schola Cantorum in Basel und
am Konservatorium in Neuchâtel. Ihre
Lehrer waren Daniel Delarue, Jeanne
Roth, Ion Buzca, Gary Magby, Isabel
Garcizans und Bianca Maria Casoni. Sie
war Preisträgerin beim Concours
International de Musique de Genève
2003 (3. Preis und Sonderpreis).
Bénédicte Tauran was born in 1976 in
Bellac in France. She studied singing at
the Limoges Conservatory, at the Schola
Cantorum in Basle and at the
Conservatory in Neuchâtel. Her teachers
were Daniel Delarue, Jeanne Roth, Ion
Buzca, Gary Magby, Isabel Garcizans
and Bianca Maria Casoni. Bénédicte
Tauran won third prize and the special
prize at the Concours International de
Musique de Genève in 2003.
Bénédicte Tauran trat unter anderem als
Ännchen in Webers „Der Freischütz“, als
Musetta in Puccinis „La Bohème“, als
Pamina in Mozarts „Die Zauberflöte“
und als Norina in Donizettis „Don
Pasquale“ in der Oper in Freiburg und in
Besançon auf, weiters als Dido in
Purcells „Dido und Aeneas“ beim
Festival des Sablons in Brüssel und als
Giunone in Cavallis „La Calisto“ in Genf.
Des Weiteren wirkte sie als Interpretin
von Kirchenmusik und Liedern bei
Konzerten in der Schweiz, in Frankreich,
Spanien, Deutschland, Argentinien und
Kanada mit.
She has performed as Ännchen in
Weber’s Der Freischütz, as Musetta in
Puccini’s La Bohème, as Pamina in
Mozart’s Die Zauberflöte and as Norina
in Donizetti’s Don Pasquale in the
Freiburg Opera and in Besançon. She
has also sung the role of Dido in
Purcell’s Dido and Aeneas at the Sablons
Festival in Brussels and Giunone in
Cavalli’s La Calisto in Geneva. Bénédicte
Tauran has also taken part in sacred
concerts and lied recitals in Switzerland,
France, Spain, Germany, Argentina and
Canada.
und
Bärenreiter Urtext Preis als
Publikumspreis gewidmet vom
Bärenreiter-Verlag
BÉNÉDICTE TAURAN, Frankreich
2nd Prize donated by the
and
Bärenreiter Urtext Prize as Public Prize
BÉNÉDICTE TAURAN, France
19
ARTTU KATAJA
FINNLAND
FINLAND
Arttu Kataja wurde 1979 in Helsinki
geboren. Er studierte Gesang an der
Sibelius Akademie in Helsinki und am
Dänischen Königlichen Musikkonservatorium Kopenhagen. Seine Lehrer waren
Hilkka Tarkiainen, Jorma Hynninen,
Kirsten Buhl-Möller, Irina Gavrilovici
und Elisabeth Werres. Meisterkurse
besuchte er bei Ilmo Ranta, Hartmut
Höll, Rudolf Bautz und Peter Kooij. Er
wirkte als Solist bei Konzerten unter
anderem mit dem Finnischen Radio
Symphonie Orchester und dem Helsinki
Philharmonischen Orchester mit und
gab Liederabende in Finnland, den USA
und in Paris. Er trat als Don Alvaro in
Rossinis „Il Viaggio a Reims“, als Figaro
in Mozarts „Le nozze di Figaro“, als
Guglielmo in Mozarts „Cosi fan tutte“
an der Finnischen Nationaloper und als
Masetto in Mozarts „Don Giovanni“
beim Straßburg Festival 2004 auf sowie
als Masetto in Mozarts „Don Giovanni“
und als Guglielmo in Mozarts „Cosi fan
tutte“ an der Deutschen Oper am Rhein
2005. Arttu Kataja ist ab 2006/07
Mitglied des Ensembles der Deutschen
Staatsoper Berlin.
DANIEL JOHANNSEN
ÖSTERREICH
AUSTRIA
und
Bärenreiter-Verlag
ARTTU KATAJA, Finnland
3rd Prize donated by the
and
Bärenreiter Urtext Prize as the Audience
Prize donated by Bärenreiter Edition
ARTTU KATAJA, Finland
20
Arttu Kataja was born in 1979 in
Helsinki. He studied singing at the
Sibelius Academy in Helsinki and at the
Royal Danish Conservatory of Music in
Copenhagen. His teachers were Hilkka
Tarkiainen, Jorma Hynninen, Kirsten
Bühl-Möller, Irina Gavrilovici and
Elisabeth Werres. He attended masterclasses given by Ilmo Ranta, Hartmut
Höll, Rudolf Bautz and Peter Kooij. Arttu
Kataja has performed as soloist in
concerts with the Finish Radio
Symphony Orchestra and the Helsinki
Philharmonic Orchestra and he has also
given recitals in Finland, the USA and in
Paris. He has appeared as Don Alvaro in
Rossini’s Il Viaggio a Reims, as Figaro in
Mozart’s Le nozze di Figaro, as
Guglielmo in Mozart’s Così fan tutte at
the Finish National Opera and as
Masetto in Mozart’s Don Giovanni at
the Strasbourg Festival 2004 as well as
at the Deutsche Oper am Rhein in 2005,
where he also sang Guglielmo in Così
fan tutte. From the season 2006/07
Arttu Kataja is a member of the
ensemble of the German State Opera
Berlin.
Daniel Johannsen wurde 1978 in Wien
geboren. Er studierte von 1999–2005
Gesang an der Universität für Musik und
darstellende Kunst Wien. Seine Lehrer
waren Margit Fleischmann-Klaushofer,
Robert Holl, Ivan Parik und Reto Nickler.
Weiters besuchte er Interpretationskurse
bei Dietrich Fischer-Dieskau, Christa Ludwig, Nicolai Gedda, Roger Vignoles und
Paul Esswood. Er war Preisträger beim
13. Internationalen Johann-SebastianBach-Wettbewerb Leipzig 2002 (2. Preis),
beim 3. Internationalen Hilde-ZadekGesangswettbewerb Wien 2003 (2. Preis),
beim 14. Internationalen Robert-Schumann-Wettbewerb Zwickau 2004
(2. Preis), weiters gewann er den Wettbewerb der Kammeroper Schloss Rheinsberg
2004 und den August-Eveding-Preis der
Münchner Konzertgesellschaft 2004.
Daniel Johannsen unternahm Konzertreisen in ganz Europa, Kanada und Israel.
Er wirkte beim 78. Bachfest der Neuen
Bachgesellschaft in Frankfurt/Oder, beim
Leipziger Bachfest 2003 sowie bei den
Tagen Alter Musik Herne 2004 mit. Sein
Operndebut gab er als „Allegorie der Bewegungen“ bei der Uraufführung von
Wolfgang Sausengs Kirchenoper „Das
Staunen des Ezechiel“ 2002 in Wien. Nach
Engagements bei den Operettenfestspielen
Bad Ischl und an der Wiener Kammeroper
ist er seit 2005/06 Mitglied des Opernensembles des Luzerner Theaters. Er hat
bereits bei mehreren CD-, Rundfunk- und
Fernsehaufnahmen mitgewirkt.
Sonderpreis für die beste Mozart
Lied-Interpretation gewidmet von
der Firma Haniel
DANIEL JOHANNSEN, Österreich
Special Prize for the best interpretation
of Lied by Mozart donated by Haniel
DANIEL JOHANNSEN, Austria
Daniel Johannsen was born in 1978 in
Vienna. He studied singing at the University
of Music and Performing Art in Vienna from
1999 to 2005. His teachers were Margit
Fleischmann-Klaushofer, Robert Holl, Ivan
Paris and Reto Nickler. Daniel Johannsen
also attended courses in interpretation
given by Dietrich Fischer-Dieskau, Christa
Ludwig, Nikolai Gedda, Roger Vignoles and
Paul Esswood. Johannsen was awarded
second prize at the 13th International Johann Sebastian Bach Competition in Leipzig
in 2002, second prize at the 3rd International Hilde Zadek Singing Competition in
Vienna in 2003 and second prize at the 14th
International Robert Schumann Competition in Zwickau in 2004. Johannsen won
the Competition of the Schloss Rheinsberg
Chamber Opera in 2004 and the August
Everding Prize of the Munich Concert
Society in 2004. Johannsen has undertaken
concert tours throughout Europe, to
Canada and to Israel. He participated in the
78th Bach Festival of the New Bach Society
in Frankfurt/Oder, in the Leipzig Bach
Festival in 2003 and also in the Tage Alter
Musik Herne in 2004. He made his opera
debut as Allegory of Movements at the
world premiere of Wolfgang Sauseng’s
sacred opera Das Staunen des Ezechiel in
2002 in Vienna. Following engagements at
the operetta festivals in Bad Ischl and the
Vienna Chamber Opera he has been a
member of the ensemble of Lucerne Theatre
since 2005/06. Johannsen has made several
CD, radio and TV recordings.
21
DANIEL SCHMUTZHARD
ÖSTERREICH
AUSTRIA
SOFIA FOMINA
RUSSLAND
RUSSIA
Daniel Schmutzhard wurde 1982 in
Rum/Tirol in Österreich geboren. Er studierte von 1999–2003 Gesang am
Tiroler Landeskonservatorium, seit 2003
studiert er an der Universität für Musik
und darstellende Kunst Wien. Seine
Lehrer sind Karlheinz Hanser und Ralf
Döring, Meisterkurse besuchte er bei
Elisabeth Schwarzkopf, Brigitte Fassbaender und Dietrich Fischer-Dieskau.
Er war Preisträger beim Internationalen
Ferruccio Tagliavini Gesangswettbewerb
in Deutschlandsberg 2004 (1. Preis).
Daniel Schmutzhard trat auf als
Manager in Paul Hindemiths „Neues
vom Tage“ am Tiroler Landestheater
2002, als Adonis in Blows „Venus und
Adonis“ an der Wiener Kammeroper
2005, als Mangus in Michael Tippetts
„The Knot Garden“ in einer Produktion
der Neuen Oper Wien beim Festival
Klangbogen und als Papageno in
Mozarts „Die Zauberflöte“ an der Wiener
Volksoper 2005. Außerdem wirkte er als
Solist in Messen mit und gab Liederabende in Österreich, Italien und
Deutschland.
Sonderpreis für die beste Interpretation
der zeitgenössischen Komposition
gewidmet von der Europäischen
Künste
DANIEL SCHMUTZHARD, Österreich
Daniel Schmutzhard was born in 1982
in Rum in Tyrol, Austria. From 1999 to
2003 he studied singing at the
Conservatory of Music in Tyrol; since
2003 he has been studying at the
University of Music and Performing Art
in Vienna. His teachers are Karlheinz
Hanser and Ralf Döring. Schmutzhard
has attended master-classes given by
Elisabeth Schwarzkopf, Brigitte
Fassbaender and Dietrich FischerDieskau; he won first prize at the
International Ferruccio Tagliavini
Singing Competition in Deutschlandsberg in 2004. Daniel Schmutzhard
appeared as Manager in Paul
Hindemith’s Neues vom Tag at the Tyrol
Landestheater in 2002, as Adonis in
Blow’s Venus and Adonis at the Vienna
Chamber Opera in 2005, as Mangus in
Michael Tippett’s The Knot Garden in a
production by the New Vienna Opera at
the Klangbogen Festival, and as
Papageno in Mozart’s Die Zauberflöte at
the Vienna Volksoper in 2005. Daniel
Schmutzhard has performed as soloist
in masses and has given recitals in
Austria, Italy and Germany.
Sofia Fomina wurde 1982 in Tselinograd, Russland geboren. Sie studierte
von 1997–2001 Gesang am Orlovsker
Musik-College, seit 2001 studiert sie an
der Russischen Gnessin Musikakademie.
Sofia Fomina was born in 1982 in
Tselinograd, Russia. She studied singing
at the Orlovsk Music College from 1997
to 2001; since 2001 she has been
studying at the Russian Gnessin Music
Academy.
Ihre Lehrer sind G.N. Znamenskaya und
Z.A. Doluhanova. Meisterkurse besuchte
sie bei Michael Pole und Eva Märtson.
Her teachers are G. N. Znamenskaya and
Z. A. Doluhanova. She has attended
master-classes given by Michael Pole
and Eva Märtson.
Sofia Fomina trat als Solistin in
Carl Orffs „Carmina Burana“ im
Nowosibirsker Opernhaus unter Theodor
Kurentsis und in Mozarts „Exsultate
jubilate“ in Orla und Bryansk auf.
Sie nahm am VII. Sviridov-Festival und
am Festival „3 Jahrhunderte des
klassischen Kunstliedes“ teil.
Sofia Fomina was a soloist in Carl Orff’s
Carmina Burana in the Novosibirsk
Opera Theatre under Theodor Kurentsis
and in Mozart’s motet Exsultate jubilate
in Orla and Bryansk. She took part in
the 7th Sviridov Festival and in the
festival “Three Centuries of Classical Art
Song”.
Förderpreis gewidmet von
der Firma Haniel
SOFIA FOMINA, Russland
Support Prize donated by Haniel
SOFIA FOMINA, Russia
Special Prize for the best interpretation
of the contemporary composition
donated by the European Academy of
Sciences and Arts
DANIEL SCHMUTZHARD, Austria
22
23
EVGENIA GREKOVA
RUSSLAND
RUSSIA
GABRIELA SCHERER
SCHWEIZ
SWITZERLAND
Evgenia Grekova wurde 1974 in Kurgan
in Russland geboren. Sie absolvierte ihr
Gesangsstudium in Moskau und
Karlsruhe, außerdem besuchte sie
Meisterkurse bei Elisabeth Schwarzkopf,
Edith Mathis und Marilyn Horne. Von
2001–2005 war sie Ensemblemitglied
des Staatstheaters Nürnberg.
Sie war Preisträgerin beim Robert
Schumann Wettbewerb Zwickau 2000,
beim Wettbewerb Franz Schubert & die
Musik der Moderne Graz 2001, beim
Francisco Vinas Wettbewerb Barcelona
2004 und bei der International Unisa
Voice Competition 2006. Evgenia
Grekova wirkte beim Rheingau Musik
Festival, beim Richard Strauss Festival
und bei den Bayreuther Festspielen mit.
Außerdem übernahm sie Gastverpflichtungen an der Wiener Staatsoper,
an der Dresdner Semperoper und in
verschiedenen europäischen Städten
sowie in China und Russland. Sie sang
unter namhaften Dirigenten wie
Christian Thielemann, Antonio Pappano,
Helmuth Rilling und Wolfgang
Sawallisch.
24
Evgenia Grekova was born in 1974 in
Kurgan in Russia. She completed her
singing studies in Moscow and
Karlsruhe and also attended masterclasses given by Elisabeth Schwarzkopf,
Edith Mathis and Marilyn Horne. From
2001 to 2005 she was a member of the
ensemble of the Staatstheater
Nuremberg.
Preis der Internationalen Stiftung
Mozarteum
EVGENIA GREKOVA, Russland
Prize of the International Mozarteum
Foundation
EVGENIA GREKOVA, Russia
Evgenia Grekova was a prize-winner in
2000 at the Robert Schumann
Competition in Zwickau, at the Franz
Schubert & Modern Music Competition
in Graz 2001, at the Francisco Vinas
Competition in Barcelona in 2004 and
at the International Unisa Voice
Competition in 2006. Evgenia Grekova
has participated in the Rheingau Music
Festival, the Richard Strauss Festival
and the Bayreuth Festival. She has also
had guest engagements at the Vienna
State Opera, the Semper Opera in
Dresden and in various European cities
as well as in China and Russia. She has
sung under such renowned conductors
as Christian Thielemann, Antonio
Pappano, Helmuth Rillling and
Wolfgang Sawallisch.
Gabriela Scherer wurde 1981 in Zürich
geboren. Nach privatem Gesangsunterricht in Zürich studiert sie seit 2002 an
der Universität Mozarteum Salzburg.
Gabriela Scherer was born in 1981 in
Zurich. She first took private singing
lessons in Zurich and since 2002 she
has been studying at the Mozarteum
University in Salzburg.
Ihre Lehrer sind Helen Keller, Elisabeth
Wilke, Horiana Branisteanu, Bernhard
Gärtner, Denia Mazzola Gavazzeni und
Irina Gavrilovici. Seit 2006 ist sie
Mitglied des Internationalen Opernstudios Zürich.
Gabriela Scherer war Preisträgerin beim
Internationalen Gesangswettbewerb der
Kammeroper Schloss Rheinsberg 2005.
Sie trat als Hänsel in Humperdincks
„Hänsel und Gretel“ in der Kammeroper
Schloss Rheinsberg, am Brandenburger
Theater in Potsdam und am Theater in
Frankfurt/Oder 2005 sowie als Zweite
Dame in Mozarts „Die Zauberflöte“ in
Dornach, Schweiz auf.
Bärenreiter-Verlag
GABRIELA SCHERER, Schweiz
Her teachers are Helen Keller, Elisabeth
Wilke, Horiana Branisteanu, Bernhard
Gärtner, Denia Mazzola Gavazzeni and
Irina Gavrilovici. Since 2006 Gabriela
Scherer has been a member of the
International Opera Studio in Zurich;
she was a prize-winner at the
International Singing Competition of
the Schloss Rheinsberg Chamber Opera
in 2005. She sang the role of Hansel in
Humperdinck’s Hänsel und Gretel in the
Schloss Rheinsberg Chamber Opera, at
the Brandenburg Theatre in Potsdam
and at the Theatre in Frankfurt an der
Oder 2005. She has also performed the
role of Second Lady in Mozart’s Die
Zauberflöte in Dornach, Switzerland.
Bärenreiter Urtext Prize as the Audience
Prize donated by Bärenreiter Edition
GABRIELA SCHERER, Switzerland
25
TEILNEHMERINNEN UND TEILNEHMER
PARTICIPANTS
A
Lika Desaret
Albanien/Albania
Ohanessian Elina
Armenien/Armenia
Flaherty Adam
Jason
Australien/Australia
Xanthoudakis Elena
Australien
Azizov Elchin
Azerbaijan
B
Georgieva Milena
Bulgarien/Bulgaria
Maier Elena
Markwart Anja Gabriele
Meyer Miriam
Miedl Christian
Noack Sabine
Ohl-Szulik Olivia
Palmer Nelly
Poplutz Georg
Schedel Barbara Emilia
Schilling Martina Elisabeth
Schöder Marie Friederike
Stier Matthias
Wandel Melanie
Deutschland
Deutschland
Deutschland
Deutschland
Deutschland
Deutschland
Deutschland
Deutschland
Deutschland
Deutschland
Deutschland
Deutschland
Deutschland
G
Kasyan Anna
Georgien/Georgian Republic
Kemoklidze Ketevan
Georgien
Watts Elizabeth
Großbritannien/Great Britain
Bertaccini Silvia
Boscolo Romina
Carone Natalizia
Falco Tiziana
Italien/Italy
Italien
Italien
Italien
Chile
China
China
D
26
Lundgren Nina Bols Dänemark/Denmark
Bahrmann Anja-Nina
Deutschland/Germany
Ferede Sarah
Deutschland
Fischer Margarethe
Deutschland
Gottschalk Gloria
Deutschland
Heising Barbara
Deutschland
Herborn Maria Patrizia
Deutschland
Hilsberg Esther
Deutschland
Irányi Stefanie
Deutschland
Karg Christiane
Deutschland
Knab Michaela
Deutschland
Landshamer Christina
Deutschland
Leyhe Katharina
Deutschland
Kataja Arttu
Finnland/Finland
Avril Sophie
Frankreich/France
Pasquel Léa
Frankreich
Bentz Katia
Frankreich
Souquet Marie-Bénédicte
Frankreich
Tauran Bénédicte
Frankreich
Litauen/Lithuania
M
P
Reczeniedi Justyna
Polen/Poland
R
Constantinescu Roxana
Rumänien/Romania
Nicorescu Laura
Rumänien
Aksenov Sergey
Russland/Russia
Fomina Sofia
Russland
Grekova Evgenia
Russland
Maximova Uliana
Russland
Peretyatko Olga
Russland
Petrova Diana
Russland
U
Borsos Edith
Bretz Gábor
Hajnóczy Júlia
Hámori Szabolcs
Megyesi Zoltán
Szappanos Edit
Vojtko Agnes
Guth Martha
Moliterno Maggie
Ungarn/Hungary
Ungarn
Ungarn
Ungarn
Ungarn
Ungarn
Ungarn
USA
USA
J
Estland/Estonia
F
Privalova Olga
Urantsetseg Urtnasan
Mongolei/Mongolia
E
Pillak Annaliisa
Korea
Korea
Korea
Korea
Korea
Korea
L
I
C
Ullrich Carolina
Li Wendi
Yang Shen
Lee Hye-Youn
Lim Chae-Wook
Moon Jung-Hyun
Park Jinwon
Park Ki-Hyun
Yang Tae Joong
Hashimoto Aki
Honda Chie
Matsumoto Kazuko
Shima Terumi
Yogi Ayako
Japan
Japan
Japan
Japan
Japan
S
N
Ruiten Lenneke
Niederlande/Netherlands
Slik Erik
Niederlande
Strobos Katharina
Niederlande
K
Gordon Leah
Plut Theresa
Choi Yun Jung
Han Jun-Sang
Hyun Myung-Hee
Kim Dong-Joo
Kim Seung-Hyun
Kim Youngmi
Kim Young Wook
Lee Hojoon
Kanada/Canada
Kanada
Korea
Korea
Korea
Korea
Korea
Korea
Korea
Korea
O
Gunz Verena
Österreich/Austria
Hartinger Virgil
Österreich
Helm Matthias
Österreich
Johannsen Daniel
Österreich
Rettensteiner Thomas
Österreich
Schmutzhard Daniel
Österreich
Starzinger Elisabeth
Österreich
Eggler Iris
Schweiz/Switzerland
Scherer Gabriela
Schweiz
Séchehaye Carine
Schweiz
Lišković Ljiljana
Serbien/Serbia
Kiselová Miroslava
Slowakei/Slovakia
Arlič Urska
Slowenien/Slovenia
Močnik Pirc Marta
Slowenien
Eloff Erica
Südafrika/South Africa
T
Hebelkova Katerina
Tschechien/Czech Republic
Kořínek Tomáš
Tschechien
27
MOZARTEUM ORCHESTER SALZBURG
Das Mozarteum Orchester Salzburg ist
ein internationales Top-Ensemble für
klassische Musik. Es hat seine Wurzeln
im 1841 gegründeten „Dommusikverein
und Mozarteum“.
Seit Herbst 2004 ist der renommierte
englische Dirigent Ivor Bolton
Chefdirigent des Orchesters, das darüber
hinaus von Gastdirigenten wie Marc
Minkowski, Trevor Pinnock oder Mark
Wigglesworth geleitet wird.
Kammermusik-Formationen und
Jugendkonzerte runden das Bild.
Bei den Salzburger Festspielen gestalten
die Musikerinnen und Musiker jährlich
Opernaufführungen sowie die traditionellen Mozart-Matineen mit prominenten Dirigenten und Solisten.
In jüngster Zeit wurden u. a. zahlreiche
Mozart-Symphonien, Bruckners
Symphonie Nr. 5 und Nr. 7 sowie
Haydns Oratorium Die Jahreszeiten mit
Ivor Bolton bei OehmsClassics eingespielt.
28
Neben den Musiktheater-Vorstellungen
vom Musical bis Wagner für das
Salzburger Landestheater und den
Konzerten mit großem symphonischen
Repertoire für die Salzburger
Kulturvereinigung im Großen
Festspielhaus spielt das Orchester seit
The Salzburg Mozarteum Orchestra is
one of the world’s leading orchestras for
the performance of classical music. Its
roots go back to the Cathedral Music
Association and Mozarteum that was
founded in Salzburg in 1841.
der Saison 2003/04 einen eigenen
Zyklus im Großen Saal des Mozarteums,
unterstützt von der Internationalen
Stiftung Mozarteum.
Das Orchester setzt sich immer wieder
für zeitgenössische Musik ein, so u. a.
bei der Uraufführung der 7 Klangräume
von Georg Friedrich Haas beim DialogeFestival im Dezember 2005 oder bei der
Uraufführung der Viva!MOZART-Suite
von acht Salzburger Komponisten im
Rahmen des Musikfestes Salzburg.
Im Mittelpunkt der künstlerischen Arbeit
stehen Mozart und die Musik der
Wiener Klassik, so auch in Konzerten der
Mozartwoche und auf zahlreichen
Tourneen in Europa und Übersee.
Über das Kernrepertoire hinaus ist die
stilistische Bandbreite des Orchesters
groß.
THE SALZBURG MOZARTEUM ORCHESTRA
Ivor Bolton has been the orchestra’s
principal conductor since autumn 2004;
the Mozarteum Orchestra also performs
frequently with guest conductors such
as Marc Minkowski, Trevor Pinnock and
Mark Wigglesworth.
Mozart and music of the Viennese
Classical period are at the centre of the
varied artistic repertoire of the Salzburg
Mozarteum Orchestra. At the Salzburg
Festival the orchestra annually plays the
Mozart Matinees under eminent
conductors and with distinguished
soloists, and also plays a major role in
performing opera. Concerts during the
Mozart Week and during the orchestra’s
many tours in Europe and abroad
similarly focus on works of the Viennese
Classical period.
Die Arbeit des Mozarteum Orchesters ist
bestens auf Tonträgern dokumentiert.
CDs in der Serie „Festspieldokumente“
liegen ebenfalls vor.
Offizieller Hauptsponsor des Orchesters
ist Mercedes-Benz Österreich.
Das Mozarteum Orchester Salzburg
unter der Leitung von Dennis Russell
Davies begleitete die Finalisten beim
Orchesterdurchgang sowie auch die
Preisträger beim PreisträgerSchlusskonzert am 16. August 2006 im
Großen Saal des Mozarteums.
The Salzburg Mozarteum Orchestra
conducted by Dennis Russell Davies
accompanied the finalists in the
orchestral round as well as the prize
winners at the finale on 16 August 2006
in the Great Hall of the Mozarteum.
However, the orchestra is not simply a
specialist ensemble for the performance
of classical music, the repertoire extends
far beyond this and the stylistic range is
very broad. Annually the orchestra plays
for about 80 performances at the
Salzburg Landestheater, from Wagner to
musicals, and for the Salzburg Cultural
Association performs works from the
great symphonic repertoire in the Grosses
Festspielhaus. Besides this, since the
2003/04 season the orchestra has had its
own series, supported by the International Mozarteum Foundation, in the
Great Hall of the Mozarteum.
The Mozarteum Orchestra has always had
a strong commitment to contemporary
music and performed the world premiere
of the Seven Sound Spaces by Georg
Friedrich Haas at the Dialoge Festival in
December 2005. The world premiere of
the Viva! Mozart Suite by eight
composers resident in Salzburg was also
performed by the Mozarteum Orchestra
during the Musikfest Salzburg in 2005.
To complete the picture the orchestra
gives concerts especially devised for
young people, and orchestra members
have formed several chamber music
ensembles.
The Mozarteum Orchestra has made
several recordings. Several Mozart
symphonies, Bruckner’s Symphony No. 5
and Symphony No. 7 as well as Haydn’s
oratorio The Seasons conducted by Ivor
Bolton have recently been recorded by
Oehms Classic. The Mozarteum Orchestra
can also be heard on CDs newly issued in
the series “Historic Festival Recordings”.
The official principal sponsor of the
Salzburg Mozarteum Orchestra is
Mercedes-Benz Austria.
29
DENNIS RUSSELL DAVIES
Dennis Russell Davies wurde in Toledo
(Ohio) geboren und studierte Klavier
und Dirigieren an der New Yorker
Juilliard School. Seine Tätigkeit als
Dirigent in Oper und Konzert, als Pianist
und Kammermusiker ist gekennzeichnet
durch ein breit gefächertes Repertoire,
das vom Barock bis zur jüngsten
Moderne reicht, durch spannende und
durchdachte Programm-Konstellationen
und durch eine enge Zusammenarbeit
mit Komponisten wie Luciano Berio,
William Bolcom, John Cage, Manfred
Trojahn, Philip Glass, Heinz Winbeck,
Laurie Anderson, Philippe Manoury,
Aaron Copland, Hans Werner Henze,
Michael Nyman und Kurt Schwertsik.
30
Nach seinen ersten Positionen als
Chefdirigent des Saint Paul Chamber
Orchestra (1972–80) und des American
Composers Orchestra, New York (1977–
2002) übersiedelte er 1980 nach
Deutschland und Österreich. Es folgten
Generalmusikdirektoren-Posten am
Württembergischen Staatstheater
Stuttgart (1980–1987) und beim
Orchester der Beethovenhalle, dem
Internationalen Beethovenfest und der
Oper Bonn (1987–1995). 1997–2002
war er Chefdirigent des Radio
Symphonie Orchesters Wien, wurde
1997 als Professor an das Mozarteum
Salzburg berufen und ist seit 1995
Chefdirigent des Stuttgarter Kammerorchesters. Seit 2002 ist Dennis Russell
DENNIS RUSSELL DAVIES
Davies Chefdirigent des Bruckner
Orchesters Linz und Opernchef am
Landestheaters Linz. Als Gast dirigierte
Davies u. a. Cleveland und Philadelphia
Orchestra, Chicago, San Francisco und
Boston Symphony, und New York
Philharmonic Orchestra, während er in
Europa mit Klangkörpern wie dem
Gewandhausorchester Leipzig, der
Accademia di Santa Cecilia Roma, dem
Orchestra Filarmonica della Scala
Milano, den Münchner und Berliner
Philharmonikern und dem Concertgebouworkest Amsterdam arbeitet.
Nach seinem Debut bei den Bayreuther
Festspielen (1978–80) dirigierte er bei
den Salzburger Festspielen, dem Lincoln
Center Festival New York, der Houston
Grand Opera, der Hamburgischen und
der Bayerischen Staatsoper – mit
Regisseuren wie Harry Kupfer, Götz
Friedrich, Achim Freyer, Peter Zadek,
Robert Altmann, Juri Ljubimov, Daniela
Kurz, Robert Wilson und Ken Russell –
während er derzeit hauptsächlich mit
der Lyric Opera of Chicago, der Metropolitan Opera New York und der Opéra
National de Paris zusammenarbeitet.
Dennis Russell Davies was born in
Toledo (Ohio) and studied piano and
conducting at the Juilliard School in
New York. His activity as a conductor of
opera and concerts, as a pianist and
chamber musician is characterised by a
broad-ranging repertoire extending
from Baroque to contemporary modern
works, by exciting and well thought-out
programmes and by close involvement
with composers such as Luciano Berio,
William Bolcom, John Cage, Manfred
Trojahn, Philip Glass, Heinz Winbeck,
Laurie Anderson, Philippe Manoury,
Aaron Copland, Hans Werner Henze,
Michael Nyman and Kurt Schwertsik.
Since 2002 Dennis Russell Davies has
been principal conductor of the
Bruckner Orchestra in Linz and opera
director of the Landestheater in Linz.
Davies has also appeared as guest
conductor of the following orchestras
in the United States: Cleveland and
Philadelphia, Chicago, San Francisco
and Boston Symphony, the New York
Philharmonic. In Europe he works with
orchestras such as the Leipzig
Gewandhaus, the Accademia di Santa
Cecilia in Rome, the Orchestra
Filarmonica della Scala Milano, the
Munich and Berlin Philharmonic and
the Concertgebouworkest Amsterdam.
Dennis Russell Davies first held
positions as principal conductor of the
Saint Paul Chamber Orchestra (1972–
1980) and of the American Composers
Orchestra, New York (1977–2002). In
1980 he moved to Germany and took
up appointments there and in Austria.
He was General Music Director at the
Württemberg Theatre in Stuttgart
(1980–1987) and of the Beethoven Hall
Orchestra, the International Beethoven
Festival and Bonn Opera House
(1987–1995). From 1997 to 2002 he
was principal conductor of the Radio
Symphony Orchestra Vienna; he was
appointed professor at the Mozarteum
University in Salzburg in 1997 and since
1995 has been principal conductor of
the Stuttgart Chamber Orchestra.
After his debut at the Bayreuth Festival
in 1978, he conducted there for another
two seasons, then at the Salzburg
Festival, the Lincoln Center Festival New
York, the Houston Grand Opera, the
Hamburg and Bavarian State Opera,
working together with stage directors
such as Harry Kupfer, Götz Friedrich,
Achim Freyer, Peter Zadek, Robert
Altmann, Yuri Ljubimov, Daniela Kurz,
Robert Wilson and Ken Russell. At
present Dennis Russell Davies works
together mainly with the Lyric Opera of
Chicago, the Metropolitan Opera New
York and the Opéra National de Paris.
31
JURY
VORBEREITENDES
GREMIUM
DER UNIVERSITÄT
PREPARATORY COMMITTEE
OF THE UNIVERSITY
Wolfgang Holzmair
Vorsitzender
Chairman
Heiner Hopfner
Heiner Hopfner
Ernst-Ludwig Leitner
Reinhard Seifried
Lilian Sukis
Elisabeth Wilke
Daphne Evangelatos
Josef Hussek
Horst Laubenthal
Salvador Mas Conde
Hans Sotin
Lilian Sukis
Juryassistenz
Assistant to the jury
Kyung Hwa Kang
32
Daphne Evangelatos entstammt einer
bekannten Athener Künstlerfamilie.
Ihre musikalische Ausbildung erhielt sie in
Athen, Wien und München. Ihr erstes
Engagement führte sie an die Bayerische
Staatsoper München, deren langjähriges
Mitglied sie war. Parallel begann sie eine
rege internationale Karriere als Opern-,
Konzert- und Liedsängerin an den führenden europäischen Opern- und Konzerthäusern in Berlin, Hamburg, Paris, Rom,
London, Mailand, Venedig, Wien,
Amsterdam, Barcelona, Genf, Frankfurt,
Brüssel, Dresden, Köln, Neapel, Düsseldorf,
Bordeaux, Lissabon, Kopenhagen sowie in
den USA und Japan und bei den
internationalen Festspielen in Salzburg,
Edinburg, Aix-en-Provence, Athen,
Epidaurus, Schleswig-Holstein,
Schwetzingen und Lyon.
Ihr breitgefächertes Repertoire reicht vom
Barock über Mozart, Bellini, Rossini, Verdi,
Wagner, Bizet, Berlioz, Massenet, Strauss
bis hin zu Krenek, Henze, Nono,
Penderecki, Menotti und Hamel. Ihre
international meist gesungenen Partien
waren Carmen, Sesto, Romeo, Octavian,
Komponist, Fricka, Waltraute, Charlotte,
Jokasta, Kassandra, Medium und Lyssistrata. Ihr vielfältiges Konzertrepertoire
umfasst Orchesterlieder und Symphonien
von Mahler, Berlioz, Brahms, Wagner,
Krenek, Britten und Verdis Requiem.
Zahlreiche Bild-, CD- und Tonaufnahmen.
1993 wurde Daphne Evangelatos für eine
Professur für Gesang an die Hochschule
für Musik und Theater München berufen,
seit 2001 ist sie dort Prorektorin. Seit
2003 ist sie Gastprofessorin an der Royal
Academy Kopenhagen. Sie gab Meisterkurse an der California State University
Los Angeles, USA, an der Europäischen
Akademie Bonn, an den Musikhochschulen Leipzig und München, an der
Münchner Singschule des Prinzregententheaters und beim Rencontres Internationales de Music Lyon. Sie war
Jurymitglied bei vielen internationalen
Wettbewerben, wie dem ARD-Wettbewerb
München, dem Maria Callas-Wettbewerb
Athen, dem Mitropoulos-Wettbewerb
Athen und dem Internationalen Gesangswettbewerb Competizione dell‘ Opera.
2005–2006 war sie bei der Eröffnung des
Neuen Opernhauses in Athen in „Lulu“ als
Gräfin Geschwitz, bei Konzerten mit den
Münchner Philharmonikern und der Süddeutschen Philharmonie (Kreneks
„Medea“) sowie bei Liederabenden in
Athen zu hören.
Daphne Evangelatos comes from a
renowned artistic family in Athens. She
received her musical training in Athens,
Vienna and Munich. Her first engagement
took her to the Bavarian State Opera in
Munich where she was a member of the
ensemble for many years. At the same
time she began a busy international
career as an opera, concert and lied
singer at the leading European opera and
concert houses in Berlin, Hamburg, Paris,
Rome, London, Milan, Venice, Vienna,
Amsterdam, Barcelona, Geneva, Frankfurt,
Brussels, Dresden, Cologne, Naples,
Düsseldorf, Bordeaux, Lisbon, Copenhagen as well as in the USA and Japan
and at international festivals in Salzburg,
Edinburgh, Aix-en-Provence, Athens,
Epidaurus, Schleswig-Holstein,
Schwetzingen und Lyons.
Her broad repertoire ranges from Baroque
music to Mozart, Bellini, Rossini, Verdi,
Wagner, Bizet, Berlioz, Massenet, Strauss
and also includes music by twentieth
century composers such as Krenek, Henze,
Nono, Penderecki, Menotti and Hamel.
She was most in demand internationally
in the roles of Carmen, Sesto, Romeo,
Octavian, The Composer, Fricka, Waltraute,
Charlotte, Jokasta, Cassandra, Medium and
Lyssistrata. Her varied concert repertoire
includes orchestral songs and symphonies
by Mahler, Berlioz, Brahms, Wagner, Krenek,
Britten and Verdi’s Requiem. She has made
several video and sound recordings.
In 1993 Daphne Evangelatos was appointed
professor for singing at the Munich
Academy of Music and Theatre and since
2001 she has been Vice-Chancellor there.
Since 2003 she has also been guest
professor at the Royal Academy in
Copenhagen. She has given master-classes
at the California State University in Los
Angeles, USA, at the European Academy in
Bonn, at the Academies of Music in Leipzig
and Munich, at the Munich Singing School
of the Prinzregententheater and at the
Rencontres Internationales de Music in
Lyons. She has been a jury member at
many international competitions at the
ARD Competition and the Maria Callas
Competition in Munich, the Mitropoulos
Competition in Athens and at the International Singing Competition
Competizione dell‘ Opera.
In the 2005–2006 season she was heard
at the opening of the new opera house in
Athens in the role of Gräfin Geschwitz in
Alban Berg’s Lulu, as soloist in concerts
with the Munich Philharmonic and the
Süddeutsche Philharmonie (singing
Krenek’s Medea) and she also gave recitals
in Athens.
33
34
Heiner Hopfner begann seine musikalische Ausbildung achtjährig bei den
Regensburger Domspatzen unter
Domkapellmeister Theobald Schrems.
Nach dem Abitur studierte er an der
Hochschule für Musik in München Gesang und an der Ludwig-MaximiliansUniversität München Pädagogik mit
anschließend dreijähriger Lehrtätigkeit
zum zweiten Staatsexamen.
Während dieser Zeit stellte er sich,
jeweils als Preisträger erfolgreich, bei
drei internationalen Wettbewerben –
Berlin, München/ARD und Genf – für
Opern- und Konzertgesang der
Konkurrenz und begann dann seine
Karriere als Opernsänger.
Nach ersten Festengagements folgten
Auftritte an allen großen Opernhäusern
Deutschlands und Europas. Gastspiele
führten ihn in nahezu alle europäischen
Zentren, nach Nord- und Südamerika,
Südafrika, in die Volksrepublik China –
mit der Bayerischen Staatsoper München
– und zu den namhaften Festspielen, wie
beispielsweise Münchner Opernfestspiele, Oster- und Sommerfestspiele in
Salzburg, Wiener Festwochen, Ansbacher
Bachwochen, Bachfestival in London/
Oxford, Opernfestspiele in Santander,
Granada, Mailand, Rom, Perugia,
Jerusalem, Buenos Aires usw.
Dabei sang er unter Dirigenten wie
Ernest Ansermet, Raffael Kubelik, Eugen
Jochum, Georg Solti, Karl Böhm, Herbert
von Karajan, Sergiu Celibidache,
Christoph von Dohnahny, Karl Richter,
Wolfgang Sawallisch, Seiji Ozawa, Gerd
Albrecht, Ricardo Chailly, Jesus Lopez
Cobos, Gary Bertini, Helmut Rilling und
Benjamin Britten als Liedbegleiter.
Als Konzertsänger war er in allen großen
Konzertsälen der westlichen Welt zu
Hause. Er hat sich zudem als
Liedinterpret einen Namen gemacht und
bei vielen Rundfunk-, Fernseh- und
Schallplattenproduktionen mitgewirkt,
unter anderem auch mit den Regensburger Domspatzen unter Theobald
Schrems, Hans Martin Schneidt und
Georg Ratzinger. Seit 1987 wirkt Heiner
Hopfner als Professor für Gesang an der
Universität Mozarteum in Salzburg.
Heiner Hopfner began his musical
training at the age of eight with the
Regensburger Domspatzen conducted by
the cathedral kapellmeister Theobald
Schrems. After passing his final school
examinations Hopfner studied singing at
the Munich Academy of Music and
educational theory at the Ludwig
Maximilians University in Munich
followed by three years of teaching
before taking his second state
examination. During this time he took
part successfully in three international
competitions – Berlin, Munich/ARD and
Geneva – for opera and concert singing
and then began his career as an opera
singer.
After initial permanent engagements he
performed in all the major opera houses
in Germany and Europe. He gave guest
performances with the Bavarian State
Opera in almost all European cities as well
as in North and South America, South
Africa, in the Peoples’ Republic of China,
and also took part in renowned festivals
such as the Munich Opera Festival, the
Salzburg Easter Festival, the Salzburg
Festival, the Vienna Festival, the Bach
Festival in Ansbach, the Bach Festival in
London and Oxford, the Opera Festival in
Santander, Granada, Milan, Rome, Perugia,
Jerusalem, Buenos Aires etc.
Hopfner sang under conductors such as
Ernest Ansermet, Rafael Kubelik, Eugen
Jochum, Georg Solti, Karl Böhm, Herbert
von Karajan, Sergiu Celibidache,
Christoph von Dohnahny, Karl Richter,
Wolfgang Sawallisch, Seiji Ozawa, Gerd
Albrecht, Ricardo Chailly, Jesus Lopez
Cobos, Gary Bertini, Helmut Rilling and
Benjamin Britten.
Hopfner performed frequently in all the
major concert halls in the western
world. He also made a name for himself
as a lied singer and took part in many
radio, television and record productions,
for instance with the Regensburg
Domspatzen under Theobald Schrems,
Hans Martin Schneidt and Georg
Ratzinger. Heiner Hopfner has been
professor of singing at the Mozarteum
University in Salzburg since 1987.
Stadttheater Bern und als persönlicher
Referent des Generalmusikdirektors sowie
als künstlerischer Koordinator der
Bernischen Musikgesellschaft und des
Berner Symphonie-Orchesters tätig war.
1983 erhielt er eine Berufung nach Bonn,
zunächst als persönlicher Referent des
Generalmusikdirektors der Stadt Bonn,
Gustav Kuhn und 1985 als verantwortlicher Leiter der Konzertabteilung im
Kulturamt der Stadt Bonn (Kulturdezernent Hans Jochem Freiherr von UslarGleichen) und des XXXII. Internationalen
Beethovenfestes. 1986 übernahm er die
Leitung des Künstlerischen Betriebsbüros
der Oper der Stadt Bonn unter Generalintendant Jean Claude Riber.
1988 wurde Hussek als Leiter des
Künstlerischen Betriebsbüros an die HamJosef Hussek wurde 1950 in Wien geburgische Staatsoper (Staatsopernintenboren. Nach Abschluss des Gymnasiums
dant Dr. Peter Ruzicka, Generalmusikstudierte er an der Universität Wien
direktor Gerd Albrecht) berufen und blieb
Soziologie und Politikwissenschaften.
in dieser Funktion bis 1997.
In dieser Zeit war er freiberuflich als
1997 kehrte er nach Wien zurück und
Journalist (u. a. bei der Zeitschrift „Die
wurde dort Intendant der Wiener
Bühne“) und als Mitarbeiter im PresseKammeroper und des Festivals „Mozart in
referat der Wiener Symphoniker tätig.
Schönbrunn“. Daneben war er als
Er war Gründungsmitglied des Vereins der Vorsitzender des Internationalen Hans
Freunde der Wiener Staatsoper und in die- Gabor Belvedere Gesangswettbewerbes
sem Rahmen Veranstalter und Moderator und als Mitglied der Kommission zur
von Konzerten mit jungen Künstlern. Von
Vergabe des Eberhard Wächter-Förder1975–1979 war er als Projektleiter am
preises der Wiener Staatsoper tätig.
Österreichischen Institut für BerufsVon 2001 bis 2004 war Hussek
bildungsforschung (ÖIBF) beschäftigt.
Künstlerischer Betriebsdirektor der
1980 ging er nach Bern, wo er als
Salzburger Festspiele. Während dieser
Dramaturg für das Musiktheater am
Zeit war er als Juror bei verschiedenen
35
internationalen Gesangswettbewerben
tätig, u. a. Cestelli Ranieri Competition –
Hamburg, Concorso Voci Verdiani –
Busseto, Concorso Tito Schipa – Lecce,
Concursul Hariclea Darclee – Braila,
Internationaler Mozart-Wettbewerb –
Salzburg, Concorso Vocale Musica Sacra
– Rom, „Ziino“ Opera Competizione –
Rom, Richard Wagner Gesangswettbewerb – Venedig, Bundeswettbewerb
Gesang – Berlin, Francisco Vinas
International Song Contest – Barcelona,
Neue Stimmen – Gütersloh, Ada Sari
Wettbewerb – Nowy Sacz, Titta Ruffo
Competizione – Pisa, Joaquin Rodrigo
Competition – Madrid.
Seit dem Jahr 2005 ist Josef Hussek
Operndirektor und stellvertretender
Opernintendant der Hamburgischen
Staatsoper.
36
Josef Hussek was born in 1950 in
Vienna. After completing his schooling he
studied sociology and political science at
the University of Vienna. During this time
he worked as a freelance journalist (for
instance for the journal Die Bühne) and
also in the press office of the Vienna
Symphony Orchestra. Hussek was a
founder member of the Association of
Friends of the Vienna State Opera for
which he organised and presented
concerts with young artists. From 1975 to
1979 he was project director at the
Austrian Institute for Vocational Research.
In 1980 Hussek went to Berne, where he
worked as music-theatre dramaturge at
the Stadttheater Berne, as personal
assistant to the general music director
and he was also artistic coordinator of
the Berne Music Society and of the Berne
Symphony Orchestra. In 1983 Hussek
received an appointment in Bonn, initially
as personal assistant to Gustav Kuhn,
general music director in the city of Bonn
and in 1985 as head of the concert
department in the Cultural Office of the
city of Bonn and of the XXXII
International Beethoven Festival. In 1986
Hussek took over as director of the
artistic planning office of Bonn Opera
House under the artistic director Jean
Claude Riber.
In 1988 Hussek was appointed head of
the artistic planning office at the
Hamburg State Opera under artistic
director Peter Ruzicka and general music
director Gerd Albrecht, remaining in this
function until 1997. In that year Hussek
returned to Vienna where he was
appointed artistic director of the Vienna
Chamber Opera and the “Mozart in
Schönbrunn” Festival. In addition he was
chairman of the International Hans Gabor
Belvedere Competition and an active
member of the commission to award the
Eberhard Wächter Encouragement Prize
of the Vienna State Opera.
From 2001 to 2004 Hussek was director
of the artistic planning office of the
Salzburg Festival. During this period he
was a jury member at various
international singing competitions, for
instance the Cestelli Ranieri Competition
in Hamburg, the Concorso Voci Verdiani
in Busseto, the Concorso Tito Schipa in
Lecce, Concursul Hariclea Darclee in
Braila, the International Mozart
Competition in Salzburg, the Concorso
Vocale Musica Sacra in Rome, the Ziino
Opera Competition in Rome, the Richard
Wagner Singing Competition in Venice,
the federal singing competition in Berlin,
the Francisco Vinas International Song
Contest in Barcelona, Neue Stimmen in
Gütersloh, the Ada Sari Competition in
Nowy Sacz, the Titta Ruffo Competition in
Pisa, the Joaquin Rodrigo Competition in
Madrid.
Josef Hussek has been opera director and
deputy artistic director of the Hamburg
State Opera since 2005.
Horst Laubenthal wurde 1939 in
Eisfeld in Thüringen geboren. Er absolvierte von 1960 bis 1965 ein Musikstudium an der Musikhochschule in
München. Gesang studierte er privat von
1960 bis 1967 bei Rudolf Laubenthal.
1966 war er erster Preisträger beim
Gesangswettbewerb VDMK in Berlin.
Seit seinem erfolgreichen Debut 1967
als Don Ottavio in „Don Giovanni“ bei
den Mozartfestwochen in Würzburg
gehörte Laubenthal zu der Elite der lyrischen Tenöre. 1968 sang er den Gomaz
in „Zaide“ bei den Salzburger Festspielen.
1968 ging Laubenthal in sein erstes
Engagement an die Staatsoper Stuttgart.
1970 wurde er festes Mitglied an der
Deutschen Oper Berlin, debutierte er bei
den Bayreuther Festspielen als Steuermann im „Fliegenden Holländer“ und
Herbert von Karajan holte ihn zu den
Salzburger Oster- und Sommerfestspielen.
Mozarts große Tenorrollen bestimmten
nun den Terminkalender des Sängers.
Laubenthal sang an allen großen Opernhäusern der Welt: er sang an der Staatsoper in Wien, Stuttgart, Hamburg, Berlin,
Zürich, Lissabon, Catania, Palermo, Neapel
und Turin, an der Mailänder Scala, an
Convent Garden London, am Teatro Colon
in Buenos Aires, an der Met in New York,
in Tokio und an der Grande Opera Paris.
Sein Repertoire umfasst alle Mozartopern, weitere Rollen waren unter anderem Rinucccio in „Gianni Schicchi“, Hans
in „Die verkaufte Braut“, Prinz in
„Rusalka“, Lenski in „Eugen Onegin“,
Cassio in „Othello“ ‚David in „Die
Meistersinger von Nürnberg“‚ Titelpartien
in „Lohengrin“, in „Palestrina“ und in
„Wozzeck“, Max in „Der Freischütz“,
Sänger in „Der Rosenkavalier“ und
Gringoire in „Notre Dame“.
Seit Beginn seiner Sängerlaufbahn hat
sich Laubenthal einen Namen als Liedinterpret und Oratoriensänger gemacht.
Er sang in allen großen Musikzentren
Liederabende und vor allem die
Evangelisten in Bachs Passionen und
Oratorien sowie die Solopartien in
Beethovens „Missa Solemnis“ und der 9.
Sinfonie, in den Oratorien und Messen
von Joseph Haydn, in Verdis „Requiem“,
in den Werken Rossinis, Dvoraks und
Janačeks, in Franz Schmidts „Das Buch
mit sieben Siegeln“, Brittens „WarRequiem“ und in „Rinaldo“ von Johannes
Brahms.
Sein Repertoire reicht von der Vorklassik
von Monteverdi und Cavalli, über Mozarts
„Betulia liberata“ bis zur Moderne: Hugo
Wolfs „Corregidor“, Gustav Mahlers
Sinfonie Nr. 8 und „Das Lied von der
Erde“, Strawinskys „Oedipus Rex" und „Les
Noces“ und Udo Zimmermanns „Die
Weiße Rose“.
Laubenthal arbeitete mit berühmten
Dirigenten zusammen, wie mit Herbert
von Karajan, Karl Böhm, Karl Richter,
Günter Wand, Rudolf Kempe, Sergiu
Celebidache, Leonard Bernstein, Colin
Davis, Rafael Kubelik, Lorin Maazel, Sir
Georg Solti, Daniel Barenboim, Bernhard
Haitink.
Namhafte Regisseure prägten entscheidend seinen Werdegang an der Oper:
Günther Rennert, Rudolf Hartmann, Otto
Schenk, Terry Hands, Heinrich Hertz,
Rudolf Noelte, Götz Friedrich, Rudolf
Sellner, Boleslav Barlog, Achim Freyer und
Dieter Dorn.
Viele Filmaufnahmen sowie Platten- und
Rundfunkproduktionen belegen die
Vielfalt seines Repertoires.
Seit 1989 ist Laubenthal ordentlicher
Professor für Gesang an der Musikhochschule Würzburg. Horst Laubenthal
ist Mitglied der „Europäischen Akademie
für Wissenschaft und Kunst“.
37
38
Horst Laubenthal was born in 1939 in
Eisfeld in Thüringen. From 1960 to 1965
he studied music at the Munich
Academy of Music. He also took private
singing lessons from 1960 to 1967 with
Rudolf Laubenthal. In 1966 Horst
Laubenthal won first prize at the VDMK
competition in Berlin.
From the time of his successful debut in
1967 as Don Ottavio in Don Giovanni at
the Mozart Festival in Würzburg,
Laubenthal was an outstanding lyric
tenor. In 1968 he sang Gomaz in Zaide
at the Salzburg Festival. In 1968
Laubenthal took up his first permanent
engagement at the Stuttgart State
Opera. 1970 was an important year for
Horst Laubenthal: he became a member
of the ensemble of the Deutsche Oper
Berlin; he made his debut at the
Bayreuth Festival as Steuermann in The
Flying Dutchman and Herbert von
Karajan invited him to perform at the
Salzburg Easter and Summer Festivals.
From then onwards Mozart’s great
tenor roles determined the singer’s
engagement diary. Laubenthal sang at
all the world’s major opera houses: at
the State Opera in Vienna, in Stuttgart,
Hamburg, Berlin, Zurich, Lisbon, Catania,
Palermo, Naples and Turin, at La Scala
Milan, the Royal Opéra House Convent
Garden in London, at the Teatro Colon
in Buenos Aires, at the Met in New York,
in Tokyo and at the Grande Opéra Paris.
His repertoire included all Mozart
operas; he also sang Rinucccio in
Gianni Schicchi, Hans in The Bartered
Bride, Prince in Rusalka, Lensky in
Eugene Onegin, Cassio in Otello‚ David
in Die Meistersinger von Nürnberg‚ title
roles in Lohengrin, Palestrina and in
Wozzeck, Max in Der Freischütz, the
singer in Der Rosenkavalier und
Gringoire in Notre Dame.
From the beginning of his career
Laubenthal also made a name for
himself as a lied and oratorio singer. He
gave recitals in all the major music
centres and frequently sang the
Evangelist in the Bach Passions and
oratorios as well as the solo roles in
Beethoven’s Missa Solemnis and
Symphony No. 9. Laubenthal’s concert
repertoire also included the oratorios
and masses by Joseph Haydn, Verdi’s
Requiem, works by Rossini, Dvořak und
Janáček, Franz Schmidt’s The Book of
Seven Seals, Britten’s War Requiem and
Rinaldo by Johannes Brahms.
His repertoire ranges from Monteverdi
and Cavalli, includes Mozart’s Betulia
liberata and extends to modern works:
Hugo Wolf’s Corregidor, Gustav Mahler’s
Symphony No. 8 and The Song of the
Earth, Stravinsky’s Oedipus Rex and Les
Noces as well as Udo Zimmermann’s Die
Weisse Rose.
Laubenthal worked together with
famous conductors: Herbert von
Karajan, Karl Böhm, Karl Richter, Günter
Wand, Rudolf Kempe, Sergiu
Celebidache, Leonard Bernstein, Colin
Davis, Rafael Kubelik, Lorin Maazel, Sir
Georg Solti, Daniel Barenboim and
Bernhard Haitink.
Renowned stage directors made a
decisive impression on his opera career:
Günther Rennert, Rudolf Hartmann,
Otto Schenk, Terry Hands, Heinrich
Hertz, Rudolf Noelte, Götz Friedrich,
Rudolf Sellner, Boleslav Barlog, Achim
Freyer and Dieter Dorn.
Many films as well as record and radio
productions exemplify Horst
Laubenthal’s varied repertoire. Since
1989 he has been singing professor at
the Würzburg Academy of Music.
Horst Laubenthal is a member of the
European Academy of Science and Art.
abschloss. Er war u. a. 1980 Preisträger
des 2. Internationalen Hans-SwarowskyDirigentenwettbewerbes Wien.
Seine berufliche Laufbahn begann mit der
Saison 1977–1978 an den Städtischen
Bühnen Mainz. Von 1978–1981 war er
Chefdirigent, von 1981–1982 ständiger
Gastdirigent des Orquestra de la Ciutat
de Barcelona und des ansässigen
Traditionschores Orfeó Català. Salvador
Mas Conde ist Gastdirigent u. a. bei den
Münchner Philharmonikern, beim RadioSinfonie-Orchester Frankfurt, beim
Orquesta Nacional de España Madrid,
beim Österreichischen Rundfunk und den
Rundfunk-Sinfonie-Orchestern Berlin,
Hilversum, Leipzig, RAI und Saarbrücken.
Weitere Einladungen führten ihn nach
Belgien, Frankreich, Israel, Italien, Japan,
In Barcelona geboren, erhielt Salvador
Kanada, Mexiko, den Niederlanden, ÖsterMas Conde eine grundlegende musikareich, Polen und in die USA.
lische Ausbildung als Sängerknabe an der Von 1985–1991 war Salvador Mas Conde
Escolania de Montserrat. Ein MusikstuGeneralmusikdirektor der Württemdium am Konservatorium seiner
bergischen Philharmonie Reutlingen und
Geburtsstadt, daneben ein Studium
von 1988–1994 Chefdirigent des LSO,
der romanischen Philologie an der
Symphonie Orkest van Maastricht. 1993
Universität Barcelona schlossen sich an.
übernahm er bis 2000 die Chefposition
Mehrere Stipendien ermöglichten ihm
der Düsseldorfer Symphoniker und von
Studienaufenthalte bei Bruno Maderna in 1998–2001 war Salvador Mas Conde
Salzburg und bei Franco Ferrara in Siena. Chefdirigent des Israel Chamber
Danach setzte er sein Studium an der
Orchestra. Seit 2000 ist er erster GastdiriHochschule für Musik und darstellende
gent des Orquestra Ciudad de Granada.
Kunst in Wien bei Hans Swarowsky, Karl
1991 übernahm Salvador Mas Conde eine
Österreicher und Günther Theuring in den Professur für Orchesterleitung am
Fächern Orchester- und Chordirigieren
Konservatorium von Barcelona, und seit
fort, die er beide mit Auszeichnung
1999 leitet er als Nachfolger Hans
Swarowskys den Dirigentenkurs der
Wiener Meisterkurse. Seit 2005 ist er
Rektor der ESMUC, der Hochschule für
Musik Kataloniens in Barcelona.
Salvador Mas Conde was born in
Barcelona and received a thorough
musical training as a choir boy at the
Escolania de Montserrat. He went on to
study music at the conservatory in his
city of birth and also Romanesque
Philology at the University of Barcelona.
Several scholarships made it possible for
him to study with Bruno Maderna in
Salzburg and Franco Ferrara in Siena.
Afterwards Salvador Mas Conde
continued his studies at the Vienna
Academy of Muisc and Performing Art
under Hans Swarowsky, Karl Österreicher
and Günther Theuring in the subjects
orchestra and choir conducting which he
completed with distinction. In 1980 Mas
Conde was a prize-winner at the 2nd
International Hans Swarowsky
Conducting Competition in Vienna.
He began his professional career in the
1977/1978 season at the Städtische
Bühne in Mainz. From 1978–1981 he was
principal conductor, from 1981–1982
permanent guest conductor of the
Orquestra de la Ciutat de Barcelona and
of the resident traditional choir Orfeó
Català. Salvador Mas Conde is guest
conductor with the Munich Philharmonic,
the Frankfurt Radio Symphony Orchestra,
the Orquesta Nacional de España Madrid,
39
the Radio Symphony Orchestra of Vienna
and the radio symphony orchestras of
Berlin, Hilversum, Leipzig, RAI and
Saarbrücken. Further invitations took him
to Belgium, France, Israel, Italy, Japan,
Canada, Mexiko, the Netherlands, Austria,
Poland and to the USA.
From 1985 to 1991 Salvador Mas Conde
was general music director of the
Württemberg Philharmonie Reutlingen
and from 1988 to 1994 principal
conductor of the Symphonie Orkest van
Maastricht. In 1993 he took on the post
of principal conductor of the Düsseldorf
Symphony Orchestra (until 2000) and
from 1998 to 2001 Salvador Mas Conde
was principal conductor of the Israel
Chamber Orchestra. He has been first
guest conductor of the Orquestra Ciudad
de Granada since 2000.
In 1991 Salvador Mas Conde was
appointed professor of conducting at the
Barcelona Conservatory and since 1999
he has directed the conducting course of
the Vienna master-classes in succession
to Hans Swarowsky. Since 2005 Salvador
Mas Conde has been Vice-Chancellor of
the ESMUC, the Catalonian Academy of
Music in Barcelona.
40
Der gebürtige Dortmunder Hans Sotin
hatte sein erstes Engagement 1962 bis
1964 in Essen und wurde dann sogleich
an die Hamburgische Staatsoper verpflichtet. Seit 1970 ist er als freischaffender Künstler tätig und hat
Gastverträge an allen großen Opernhäusern der Welt. So ist er permanentes
Mitglied der Wiener Staatsoper, der
Covent Garden Opera London, der Mailänder Scala, gastiert ständig an der
Hamburgischen Staatsoper, der Bayerischen Staatsoper München, der
Deutschen Oper Berlin, der Grand Opéra
Paris, dem Opernhaus Genf und tritt ferner am Opernhaus Köln, an der Metropolitan Opera New York, der Lyric Opera
Chicago, der San Francisco Opera und am
Teatro Colon in Buenos Aires auf. Seit
1972 ist er ständiges Mitglied im Ensemble der Bayreuther Festspiele. Seine
Konzerttätigkeit in allen großen Städten
und Konzertsälen der Welt wie New York,
Paris, Wien, Salzburg, Tokyo, Berlin, München umfasst Werke wie die „Missa
Solemnis“ und die IX. Symphonie von
Beethoven, „Die Schöpfung“ von Haydn,
die Requien von Mozart und Verdi unter
Dirigenten wie Herbert von Karajan, Karl
Böhm, Leonard Bernstein, Sir Georg Solti,
Zubin Mehta, Horst Stein und Karl Richter.
Von seinen zahlreichen Plattenaufnahmen seien genannt: die „Missa Solemnis“
unter Giulini, Pizarro in „Fidelio“ unter
Bernstein, Rocco in derselben Oper unter
Solti, Mahlers 8. Symphonie unter
Haitink, „Tannhäuser“ unter Solti, „Cosi
fan tutte“ und „Die Walküre“ unter
Klemperer.
Im Fernsehen war Hans Sotin unter anderem in Übertragungen aus der Wiener
Staatsoper („Fidelio“ unter Bernstein), den
Bayreuther Festspielen („Tannhäuser“ und
„Parsifal“, beide in der Regie von Götz
Friedrich), als Van Bett in „Zar und
Zimmermann“ und in Haydns „Die
Schöpfung“ zu sehen.
Hans Sotin erhielt zahlreiche Auszeichnungen, so den Förderungspreis des
Landes Nordrhein-Westfalen. Er ist Kammersänger der Hamburgischen Staatsoper. Seit 1992 ist er Professor an der
Musikhochschule Köln.
Hans Sotin was born in Dortmund and
had his first engagement from 1962 to
1964 in Essen; afterwards he became a
member of the ensemble of the Hamburg
State Opera. From 1970 onwards he
worked as a freelance artist and made
guest appearances at the world’s major
opera houses. He is a permanent member
of the Vienna State Opera, Royal Opera
House, Covent Garden London, La Scala
Milan and gives regular guest
performances at the Hamburg State
Opera, the Bavarian State Opera Munich,
the Deutsche Oper Berlin, the Grand
Opéra Paris, Geneva Opera House and
also appears at the Cologne Opera, at the
Metropolitan Opera New York, the Lyric
Opera Chicago, San Francisco Opera and
at the Teatro Colon in Buenos Aires. Since
1972 he has been a permanent member
of the ensemble of the Bayreuth Festival.
Hans Sotin gives concerts in the world’s
major cities, for instance New York, Paris,
Vienna, Salzburg, Tokyo, Berlin, Munich
whereby his repertoire includes works
such as Beethoven’s Missa Solemnis and
his Ninth Symphony, Haydn’s Creation,
Mozart’s Requiem, Verdi’s Requiem. Hans
Sotin performed with conductors such as
Herbert von Karajan, Karl Böhm, Leonard
Bernstein, Sir Georg Solti, Zubin Mehta,
Horst Stein and Karl Richter.
Sotin’s many recordings include Beethoven’s Missa Solemnis conducted by
Giulini, Pizarro in Fidelio under Bernstein,
Rocco in the same opera conducted by
Solti, Mahler’s Symphony No. 8 under
Haitink, Tannhäuser under Solti, Così
fan tutte and Die Walküre conducted by
Otto Klemperer.
Hans Sotin appeared in televised
broadcasts from the Vienna State Opera
(Fidelio conducted by Bernstein), from
the Bayreuth Festival (Tannhäuser and
Parsifal, both directed by Götz Friedrich),
as Van Bett in Zar und Zimmermann
and in Haydn’s Creation.
Hans Sotin has received several awards,
for instance from the Land of NorthRhine-Westphalia. He holds the title of
Kammersänger of the Hamburg State
Opera. He has been professor at the
Cologne Academy of Music since 1992.
Lilian Sukis wurde in Litauen geboren.
Nach dem frühen Tode ihres Vaters flüchtete sie mit ihrer Mutter noch vor dem
Ende des 2. Weltkrieges nach Deutschland und übersiedelte einige Jahre später
nach Kanada. Nach 10 Jahren Klavierausbildung, die sie parallel zu Schule und
Studium (deutsche und französische
Literatur) betrieb, erhielt Lilian Sukis das
Diplom als Konzertpianistin des Konservatoriums der Universität Toronto, an der
sie auch das Gesangsstudium bei der
berühmten Sängerin Irene Jessner als
Jahresbeste aller Meisterklassen beendete.
Ihr Debüt gab sie als Gräfin in Mozarts
„Le Nozze di Figaro“ in Stratford/Kanada.
41
42
Die Resonanz dieses Debüts war so groß,
dass die Metropolitan Opera New York
Lilian Sukis unter Vertrag nahm. Schon
nach zwei Jahren sang sie dort große
Partien ihres Fachs wie Violetta, Nedda,
Pamina, Micaela und Euridice.
Günter Rennert verpflichtete sie 1969
für eine „Così fan tutte“-Premiere zur Eröffnung der Münchner Opernfestspiele.
Neben Brigitte Fassbaender feierte Lilian
Sukis ein glänzendes Europa-Debüt.
Der Durchbruch zur internationalen
Sängerelite gelang ihr 1972, als sie bei
der Welturaufführung der Oper „Sim
Tjong“ des Koreaners Isang Yun, die dieser als Auftragswerk zur Eröffnung der
Münchner Opernfestspiele anlässlich der
Olympischen Spiele geschrieben hatte,
mit außerordentlicher Stimmqualität und
ungewöhnlicher Gestaltungskraft
Publikum und Fachpresse begeisterte.
Seitdem hat sie sich vor allem als
lyrische Mozart- und Strauss-Interpretin
einen Namen gemacht.
Höhepunkte waren für sie Aufführungen
von Mozarts „Così fan tutte“ und
„Figaros Hochzeit“ unter Karl Böhm an
der Königlichen Oper Covent Garden in
London bzw. an der Bayerischen Staatsoper in München sowie eine „Daphne“Premiere unter Wolfgang Sawallisch in
München.
Seit ihrem Debüt 1969 hat die
Bayerische Staatsoper die international
gefragte Künstlerin durch Gastspielverträge an München gebunden. Im
Februar 1981 verlieh ihr der bayerische
Kultusminister den Titel Kammersängerin. In Deutschland gastierte Lilian
Sukis u. a. in Berlin, Hamburg, Köln,
Düsseldorf und Frankfurt.
Auslandsengagements führten sie an die
Wiener Staatsoper (bei ihrem Debüt sang
sie in der Wiener Erstaufführung von
Verdis „Luisa Miller“ die Luisa), nach
Salzburg (u. a. bei der Internationalen
Mozartwoche mit Schallplattenaufnahmen von „Ascanio in Alba“ und
„Gärtnerin aus Liebe“), Graz und Linz,
Ljubljana, Prag, Lausanne, Genf und
Zürich, London, Edinburgh (Premiere bei
den dortigen Festspielen als Tatjana in
„Eugen Onegin“ von P. Tchaikowsky) und
Glasgow, Paris, Marseille, Rouen und
Monaco, Rom, Buenos Aires, Ottawa und
Toronto, Seattle und nach New York.
Als Oratoriensängerin trat Lilian Sukis
vor allem in Aufführungen unter Karl
Richter hervor.
Dieser hatte sie auch für die JapanTournee des Münchner Bachchores und
-orchesters im Mai 1981 verpflichtet.
Mit besonderer Vorliebe widmete sich
Lilian Sukis dem Liedgesang.
1985 wurde sie als Professorin für
Gesang an der Hochschule für Musik
und darstellende Kunst Graz berufen.
1995 folgte die Berufung als Professorin
für Gesang an die damalige Hochschule
für Musik und darstellende Kunst
Mozarteum Salzburg. Seit 1997 hält sie
auch Meisterklassen im Rahmen der
Internationalen Sommerakademie der
Universität Mozarteum.
Lilian Sukis ist vielmals als Jurymitglied
bei namhaften internationalen Gesangswettbewerben, u. a. Pfitzner-Wettbewerb,
Belvedere, Ferrucio Tagliavini, Jugend
Musiziert, Gradus ad Parnassum tätig.
Lilian Sukis was born in Lithuania. After
the premature death of her father she
fled with her mother before the end of
the Second Wolrd War to Germany and
some years later moved to Canada. She
studied the piano for ten years, parallel
to her schooling and university studies
(German and French Literature) and was
awarded a diploma as concert pianist
from the Conservatory of the University
of Toronto. Here she also studied singing
with the famous singer Irene Jessner and
was elected best of the year in the
master-classes. Lilian Sukis made her
debut as the Countess in Mozart’s Le
nozze di Figaro in Stratford/Canada.
This debut was so highly acclaimed that
the Metropolitan Opera New York took
Lilian Sukis under contract. She had only
been there two years before she was
singing major roles such as Violetta,
Nedda, Pamina, Micaela and Euridice.
Günter Rennert engaged her in 1969 for
a premiere of Così fan tutte for the
opening of the Munich Opera Festival.
Lilian Sukis celebrated a splendid
European debut alongside Brigitte
Fassbaender.
The breakthrough for Lilian Sukis came
in 1972, when she performed in the
world premiere of the opera Sim Tjong
by the Korean Composer Isang Yun who
had been commissioned to write this
work for the opening of the Munich
Opera Festival in the year of the Olympic
Games in Munich. Audiences and critics
were enthusiastic about her
extraordinary vocal qualities and
unusually intense interpretation. Since
then Lilian Sukis became particularly
renowned as a lyric Mozart and Strauss
singer.
Highlights were performances of
Mozart’s Così fan tutte, Le nozze di
Figaro conducted by Karl Böhm at the
Royal Opera House in Covent Garden in
London as well as at the Bavarian State
Opera in Munich as well as a Daphne
premiere conducted by Wolfgang
Sawallisch in Munich.
Highly in demand on the international
scene, since making her debut in 1969
Lilian Sukis has had regular guest
engagements at the Bavarian State
Opera in Munich. In February 1981 the
Bavarian Minister of Culture awarded
her the title of Kammersängerin. Lilian
Sukis has given guest performances in
Berlin, Hamburg, Cologne, Düsseldorf
und Frankfurt.
She has also performed at the Vienna
State Opera (she made her debut there
singing Luisa in the first performance of
Verdi’s Luisa Miller); in Salzburg (during
the Mozart Week, making recordings of
Ascanio in Alba and La finta giardiniera),
in Graz and Linz, Ljubljana, Prague,
Lausanne, Geneva and Zurich, London,
Edinburgh (premiere at the festival
there as Tatyana in Eugene Onegin by
Tchaikovsky) and Glasgow, Paris,
Marseille, Rouen und Monaco, Rome,
Buenos Aires, Ottawa and Toronto,
Seattle and New York.
Lilian Sukis also performed in oratorios,
primarily conducted by Karl Richter who
also engaged her for the tour of Japan
by the Munich Bach Choir and
Orchestra in May 1981. She also
devoted much of her time to singing
lieder.
1985 Lilian Sukis was appointed singing
professor at the Graz Academy of Music
and Performing Art. This was followed
in 1995 by the appointment as singing
professor at the Mozarteum Academy
of Music and Performing Art in
Salzburg. Since 1997 she has regularly
given master-classes during the
International Summer Academy of the
Mozarteum University.
Lilian Sukis has often been a jury
member at renowned international
singing competitions, for instance the
Pfitzner Competition, Belvedere,
Ferrucio Tagliavini, Jugend Musiziert,
Gradus ad Parnassum.
43
JURYEMPFANG
RECEPTION FOR THE JURY
Die Universität Mozarteum und die Internationale Stiftung Mozarteum
luden am 12. August 2006 zum traditionellen Juryempfang in die Räumlichkeiten
des Schlosses Frohnburg.
The Mozarteum University and the International Mozarteum Foundation
hosted the traditional reception for the jury
on 12 August 2006 in the rooms of Frohnburg Palace.
Universitätsratsvorsitzender
Ing. Friedrich Urban, LandeshauptmannStellvertreter Dr. Wilfried Haslauer,
Generalsekretärin Dr. Ulrike Godler und
Vizerektor Dr. Bernd Lange (im Bild v.l.n.r.).
Chairman of the University Council
Friedrich Urban,
Deputy Governor Wilfried Haslauer,
General Secretary Ulrike Godler and
Vice Deputy Chancellor Bernd Lange
(from left to right).
Tischrede des Vizerektors Dr. Bernd Lange
Speech by the Deputy Chancellor Bernd Lange
Die Jury des 9. Internationalen Mozartwettbewerbes: Josef Hussek, Kammersängerin
Lilan Sukis, Kammersänger Hans Sotin,
Kammersängerin Daphne Evangelatos,
Salvador Mas Conde,
Kammersänger Horst Laubenthal
und Jury-Vorsitzender Heiner Hopfner
(im Bild v.l.n.r.).
44
The Jury of the 9th International Mozart
Competition: Josef Hussek, Lilan Sukis,
Hans Sotin, Daphne Evangelatos,
Salvador Mas Conde, Horst Laubenthal and
the President of the Jury Heiner Hopfner
(from left to right).
HR Univ.Prof. Dr. Günther G. Bauer, Dr. Friedrich
Gehmacher und Landeshauptmann-Stellvertreter
Dr. Wilfried Haslauer im Gespräch (v.l.n.r.).
Prof. Günther G. Bauer, Friedrich Gehmacher
and Deputy Governor Wilfried Haslauer in
conversation (from left to right).
Die Juroren Salvador Mas Conde,
Kammersänger Horst Laubenthal, Heiner Hopfner
sowie der Komponist des Auftragswerkes
Ernst-Ludwig Leitner (im Bild v.l.n.r.).
The members of the jury Salvador Mas Conde,
Horst Laubenthal, Heiner Hopfner and the
composer of the commissioned work
Ernst-Ludwig Leitner (from left to right).
45
WETTBEWERBSBEDINGUNGEN
Der 9. Internationale Mozart-Wettbewerb
Salzburg wird von der Universität
Mozarteum Salzburg in Zusammenarbeit
mit den Salzburger Festspielen in der Zeit
vom 7. bis 16. August 2006 in der Sparte
Gesang im Rahmen der Salzburger Festspiele 2006 veranstaltet.
Zur Teilnahme berechtigt sind Musikerinnen und Musiker aller Nationen.
Die Jury setzt sich aus bedeutenden
Persönlichkeiten der internationalen
Musikwelt zusammen. Die Entscheidungen der Jury sind unanfechtbar.
GESANG
■ Der Wettbewerb wird vom 7.–16.
August 2006 in Salzburg, Österreich,
ausgetragen. Die Prüfungen sind
öffentlich.
■ Anmeldeschluss: 1. 3. 2006
(Datum des Poststempels).
■ Altersgrenze: alle nach dem 1. 1. 1974
geborenen Sängerinnen und Sänger.
■ Dem Anmeldeformular sind beizulegen: Geburtsurkunde (Kopie),
Lebenslauf mit Angabe über die
künstlerische Entwicklung, zwei
Empfehlungsschreiben von hervorragenden Künstlerpersönlichkeiten, ein
Hochglanzfoto (10 x 15 cm) im
Hochformat sowie zwei Passfotos.
46
■ Zusätzlich ist die Einsendung einer
Videokassette (nicht DVD) mit mindes-
tens zwei Werken aus dem eingereichten Programm (darunter eine Arie)
gleichzeitig mit der Anmeldung erforderlich.
Über die Zulassung zum Wettbewerb
entscheidet eine vom Hauptausschuss
eingesetzte vorbereitende Jury, bestehend aus Professoren der Abteilung
für Gesang der Universität Mozarteum
Salzburg. Gewinner von internationalen Wettbewerben sind von der Zusendung einer Videokassette und der
Übermittlung der Empfehlungsschreiben befreit. Das eingesandte Material
verbleibt im Wettbewerbsbüro.
■ Die Bewerberinnen und Bewerber
werden gebeten, das beiliegende
Anmeldeformular in deutlicher
Blockschrift oder mit Schreibmaschine
ausgefüllt, an folgende Adresse zu
senden:
9. Internationaler Mozart-Wettbewerb
Schrannengasse 10A
5020 Salzburg, Österreich.
■ Die Zulassungsbestätigung wird ab
dem 10. April 2006 zugesandt.
Teilnehmende aus dem Ausland können – soweit erforderlich – mit dieser
Bestätigung sofort ein Einreisevisum
beantragen. Anmeldungen, die den
Anforderungen des Wettbewerbes
nicht entsprechen, müssen zurückgewiesen werden. Die Wettbewerbs-
leitung behält sich gegebenenfalls vor,
eine Beschränkung der Teilnehmerzahl
vorzunehmen.
■ Die Anmeldegebühr von EUR 160 ist
erst nach Erhalt der Zulassungsbestätigung auf das Konto 96.060.504,
BLZ 60 000, BIC OPSKATWW,
IBAN AT 226000000096060504 zu
überweisen lautend auf: „Universität
Mozarteum Salzburg“ bei der P.S.K.
Österreichische Postsparkasse AG in
1018 Wien, Georg Coch-Platz 2, unter
Angabe „Mozart-Wettbewerb 2006
Salzburg“.
Alle Einzahlungen müssen den
Vermerk „spesenfrei für den
Empfänger“ tragen. Bitte kein Bargeld
in Briefe einlegen!
Auf dem Einzahlungsformular ist der
vollständige Name anzugeben. Eine
Rückerstattung der Anmeldegebühr
bei Verhinderung der/des Gemeldeten
kann nicht erfolgen. Nach Erhalt der
Zulassungsbestätigung und nach
Einlangen der Anmeldegebühr sind die
Bewerberinnen und Bewerber zur
Teilnahme am Wettbewerb berechtigt.
■ Für die Unterbringung haben die
Teilnehmer selbst zu sorgen. Eine
Hotel- bzw. Unterkunftsliste wird vom
Wettbewerbsbüro gemeinsam mit der
Zulassungsbestätigung übermittelt.
Teilnehmende, deren Wohnort (Studienort) außerhalb Salzburgs liegt und
die den 2. Durchgang erreichen, erhalten als Spesenersatz EUR 50 pro Tag.
Ausgenommen hievon sind
Studierende der Universität
Mozarteum Salzburg.
■ Die Termine für das erste Vorsingen
werden den Teilnehmenden zusammen mit der Zulassungsbestätigung
schriftlich mitgeteilt. Sie müssen mindestens einen Tag vor dem ersten
Vorsingen persönlich im WettbewerbsSekretariat den Teilnehmerausweis
abholen und Übezimmer reservieren.
Sie bestätigen durch ihre Anmeldung,
sich während der Dauer des Wettbewerbes von allen beruflichen
Verpflichtungen freizuhalten und sich
am Wettbewerbsort Salzburg aufzuhalten. Eine örtliche Veränderung
während der aktiven Teilnahme am
Wettbewerb ist mit der Wettbewerbsleitung abzusprechen.
■ Klavierbegleiterinnen und Klavierbegleiter werden von der Wettbewerbsleitung zur Verfügung gestellt. Eigene
Begleiter können mitgebracht werden,
wenn die Kosten von den Kandidaten
selbst getragen werden (genaue
Angaben im Anmeldeformular). Falls
diese Klavierbegleiter den Ansprüchen
des Wettbewerbes nicht genügen,
können sie durch jene des Hauses
ersetzt werden.
■ Die Reihenfolge der Teilnehmenden
wird ausgelost und während des
gesamten Wettbewerbes beibehalten,
ausgenommen den Durchgang mit
Orchester sowie bei „force majeure“.
■ Die Entscheidungen über die Ergebnisse des Wettbewerbes werden durch
die Jury getroffen, sind unwiderruflich
und unanfechtbar. Ausgeschiedene
Teilnehmer und Teilnehmerinnen
haben die Möglichkeit, sich von der
Jury beraten zu lassen.
■ Die Gewinnerinnen und Gewinner
werden am 16. August 2006 in einem
Orchesterkonzert im Rahmen der
Salzburger Festspiele vorgestellt.
Dieses Orchesterkonzert wird vom
Mozarteum Orchester Salzburg unter
der Leitung von Dennis Russell Davies
durchgeführt. Die Preisverleihung
erfolgt in Verbindung mit diesem
Schlusskonzert. Alle Preisträgerinnen
und Preisträger sind verpflichtet, am
Schlusskonzert des Wettbewerbes
unentgeltlich mitzuwirken. Die Einverständniserklärungen der Preisträgerinnen und Preisträger gelten mit der
Anmeldung zum Wettbewerb als
gegeben.
Die Preisträgerinnen und Preisträger
haben im Falle einer Rundfunk- bzw.
TV- und Internet-Übertragung des
Konzertes keinen Anspruch auf
Vergütung. Vertreter des internationa-
len Konzert- und Theaterwesens sowie
der Medien werden zum Schlusskonzert eingeladen.
■ Die Wettbewerbsleitung behält sich
vor, sowohl die Wettbewerbsdurchgänge wie auch das Schlusskonzert
aufzuzeichnen um sie für eine spätere
Veröffentlichung und allfällige Verwertung zu verwenden. Mit der Anmeldung zum Wettbewerb übertragen
die Kandidatinnen und Kandidaten
sämtliche Rechte dieser Aufnahmen
ohne Anspruch auf Vergütung an die
Universität. Die Universität Mozarteum
Salzburg erhält somit allein und uneingeschränkt sämtliche Urheber- und
Leistungsschutzrechte.
■ Der Wettbewerbsveranstalter haftet
nicht für Personen- und Sachschäden,
die im Zusammenhang mit Veranstaltungen des Wettbewerbes entstehen.
■ Bei einer allfälligen Dokumentation
des Wettbewerbes durch ein Fernsehteam, erklären sich die Teilnehmer
damit einverstanden, an dieser
Dokumentation teilzunehmen und
sämtliche Rechte bezüglich dieser
Produktion an die Universität
Mozarteum Salzburg zu übertragen.
■ In Zweifelsfällen ist der deutsche Text
maßgebend!
47
REPERTOIRE ANFORDERUNGEN
a) Mozart:
Vier Arien aus mindestens drei verschiedenen Opern, davon eine Arie aus
einer vor „Idomeneo“ komponierten
Oper.
b) Mozart:
Zwei Arien aus dem Konzertfach
(Sakralwerke, Konzertarien).
c) Ein Gesangswerk von Zeitgenossen
Mozarts. Das Werk sollte originale oder
eigene Auszierungen enthalten.
Ausgeschlossen sind Komponisten, die
nach 1780 geboren resp. vor 1760
gestorben sind.
d) Mozart:
Originale Klavierlieder, Eine kleine deutsche Kantate KV 619 (Neue Mozart
Ausgabe) im Höchstausmaß von 20
Minuten.
e) Auftragskomposition für diesen
Internationalen Mozart Wettbewerb mit
speziellem Mozartbezug von Ernst
Ludwig Leitner, Notenmaterial ist ab
1. März 2006 im Internet unter
www.moz.ac.at/german/mowe abrufbar.
48
Die Auswahl des Repertoires soll über
den künstlerischen Geschmack und das
selbstkritische Vermögen der Teilnehmerin/des Teilnehmers Aufschluss
geben. Besonderer Wert wird auf die
spezifische persönliche Auseinander-
setzung mit stilistischen und interpretatorischen Fragen gelegt. Die Verwendung von Urtextausgaben wird
empfohlen.
Sämtliche Werke mit Ausnahme der
Sakralwerke sind auswendig und in der
Originalsprache vorzutragen, die Arien
ausnahmslos mit den zugehörigen
Rezitativen. Bearbeitungen (ausgenommen Transpositionen der Lieder für die
verschiedenen Stimmgattungen) sind
nicht zugelassen.
Das Pflichtprogramm im 1. Durchgang
(Reihenfolge nach Wahl des/der
Kandidaten/Kandidatin) umfasst je 1
Werk der folgenden Gruppen:
a
b oder c
d
e
Die Dauer soll 15 Minuten nicht überschreiten.
Die Programmfolge ist bei der Anmeldung bekannt zu geben (gleichzeitig
mit der Übersendung einer Kassette und
den erforderlichen Unterlagen, siehe
Wettbewerbsbedingungen).
Die Vortragsfolge für den 2. und 3.
Durchgang legt die Jury aus dem eingereichten Programm fest. Die Preisträger/innen des Wettbewerbes werden
nach Ende des Konzertes mit Orchester
bekannt gegeben. Zu Beginn dieses Konzertes wird der/die Preisträger/in des
Mozart Lied-Sonderpreises ermittelt. Für
den Orchesterdurchgang stehen folgende
Arien zur Auswahl:
Tenor
Sopran
KlavierbegleiterInnen
Tamino
“Dies Bildnis ist
bezaubernd schön“
Julia Antonowitsch (Russland)
Ottavio
Ferrando
“Il mio tesoro“
“Unáura amorosa“
Gaiva Bandzinaite (Litauen)
Tito
“Se all’impero,
amici miei”
Königin der Nacht: „Der Hölle Rache“
Konstanze:
„Ach, ich liebte“
Bariton
Contessa:
„E Susanna non
vien/Dove sono“
Conte
Elvira:
„In quali eccessi/
Mi tradì“
„Hai già vinta la
causa/Vedrò
mentrío sospiro“
Giovanni
Pamina:
Susanna:
„Ach, ich fühl´s“
„Giunse alfin il
momento/Deh vieni“
„Fin ch´han
dal vino“
Guglielmo
„Rivolgete a lui
lo sguardo”
Blonde:
„Durch Zärtlichkeit“
Nardo
“Con un vezzo
all’Italiana”
Alessandro Misciasci (Italien)
Ching-Miin Wang (Österreich)
Mezzosopran
Dorabella
„Ah scostati/
Smanie implacabili“
Cherubino
„Voi che sapete“
Sesto
„Parto, parto“
Rezitativ und Arie „Ch’io mi scordi di te”
obligates Klavier und
Orchester KV 505
Bass
Figaro
„Bravo signor
padrone/
Se vuol ballare“
Leporello
„Madamina, il
catalogo è questo“
Sarastro
„In diesen heil´gen
Hallen“
Osmin
„Erst geköpft,
dann gehangen“
49
COMPETITION CONDITIONS
The 9th International Mozart Competition
in Salzburg will be organized by the
Mozarteum University in collaboration
with the Salzburg Festival from 7–16
August 2006 in the discipline voice during
the Salzburg Festival.
Singers from all nations are invited to
participate.
The jury consists of prominent
personalities from the international world
of music. Decisions made by the jury are
final.
VOICE
50
(not DVD) containing at least two
works from the submitted programme
(including an aria). A preparatory jury
appointed by the main committee and
consisting of professors from the
singing department of the Salzburg
Mozarteum University will decide who
will be allowed to take part in the
competition. Winners of previous
international competitions do not
need to send in a video cassette and
letters of recommendation. All
submitted material remains in the
property of the competition office.
■ The competition will be held from
■ Applicants are requested to send the
7–16 August 2006 in Salzburg, Austria.
enclosed entry form completed in
The preliminary rounds are open to the
clear block letters or written with a
public.
typewriter to the following address:
9th International Mozart Competition
■ Closing date for entries:
1 March 2006 (date of postmark).
Schrannengasse 10A
■ Age limit: Female and male singers
5020 Salzburg, Austria.
born after 1 January 1974.
■ Confirmation of registration will be
■ The following documents are to be
sent out after 10 April 2006. With this
included with the entry form: birth
confirmation foreign participants can,
certificate (copy); curriculum vitae
where necessary, immediately apply
giving details of artistic development.
for an entry visa.
Two letters of recommendation by
Entries which do not meet the
prominent personalities from the
requirements of the competition will
artistic world.
be turned down.
A glossy photo (10 x 15 cm) in vertical
If necessary the competition executive
format as well as two passport photos.
committee can impose a limitation on
■ It is also necessary to send together
the number of participants.
with the entry form a video cassette
■ The registration fee of EUR 160 should
not be transferred to the account of
the Mozarteum University Salzburg
until confirmation of registration has
been received. Bank transfers should
be made into account number
96.060.504, BLZ 60 000, BIC
OPSKATWW, IBAN AT
226000000096060504
designated “Universität Mozarteum
Salzburg” at the P. S. K.,
Österreichische Postsparkasse AG
Georg Coch-Platz 2
1018 Vienna, Austria stating “Mozart
Competition 2006 Salzburg” as the
purpose of payment. All payments
must be made free of charges to the
payee. Please do not send any money
in letters!
Do not forget to state your full name
on the payment slip. There can be no
reimbursement of the registration fee
if the registered entrant is prevented
from entering the competition for
whatever reason.
After receipt of the confirmation of
registration and after payment of the
registration fee, applicants are entitled
to take part in the competition.
■ Participants are responsible for
arranging their own accommodation.
A list of hotels and other accommodation possibilities will be forwarded by
the competition office together with
the registration confirmation.
■ Participants whose place of residence
(or place of study) is outside Salzburg
and who reach the second round, will
be awarded an expense allowance of
EUR 50 per day. Students at the
Mozarteum University are not entitled
to this allowance.
■ The order of participants will be
drawn by lots and retained
throughout the entire competition,
except the round with orchestra or in
the case of force majeure.
■ Decisions about the results of the
competition made by the jury are
■ Participants will be informed in writing
incontestable and irrevocable.
of the dates of the first audition when
Participants who do not progress to
they receive the registration
subsequent rounds will have the
confirmation. They must present
chance to seek advice from the jury.
themselves personally in the
competition office at least one day
■ The winners of a first prize will be
before the first audition. With their
presented on 16 August 2006 in an
registration they confirm that
orchestral concert as part of the
throughout the duration of the
Salzburg Festival. This orchestral
competition they are free of all
concert will be performed by the
professional obligations and will
Mozarteum Orchestra Salzburg
remain in Salzburg. A change of
conducted by Dennis Russell Davies.
temporary residence during the
The prize-giving ceremony will be
competition must be clarified with the
integrated into this final concert. All
competition executive committee.
prize-winners are obliged to perform
in the final concert of the
■ Piano accompanists will be provided
competition for no fee. The
by the competition executive
declarations of consent of prizecommittee. Participants may bring
winners as regards this point are
their own accompanists if the costs
considered to be automatically given
are covered by the candidates
with registration of participation in
themselves (precise details should be
the competition. In the case of a
given on the entry form). If the piano
radio, television or internet broadcast
accompanists do not meet the
of the final concert, prize-winners
standards of the competition, they can
can make no claims for
be replaced by ones appointed by the
remuneration.
competition executive committee.
Representatives of the international
concert and theatre business as well
as the media will be invited to the
final concert.
■ The competition executive committee
reserves the right to record all rounds
of the competition and the final
concert and to use them for later
publication. By registering to take part
in the competition, candidates confer
all rights on these recordings to the
Mozarteum University. The Salzburg
Mozarteum University thereby obtains
the sole and unlimited copyright as
regards all rounds of the competition
and the final concert.
■ The competition organizer is not liable
for any personal or material damage
resulting in connection with the
performances of the competition.
■ If a television documentary is made of
the competition, participants agree to
take part in this documentary and
transfer all rights concerning this
production to the Salzburg Mozarteum
University.
■ In case of doubt, the German text is
binding!
51
REPERTOIRE REQUIREMENTS
a) Mozart:
Four arias from at least three different
operas and one of the arias should be
from an opera composed
before Idomeneo.
b) Mozart:
Two concert arias (sacred works, concert
arias).
c) One vocal work composed by
contemporaries of Mozart. At least one
of them should contain original or the
singer’s own ornamentation. Composers
are excluded who were born after 1780
or died before 1760.
d) Mozart:
Original songs with piano
accompaniment, Eine kleine deutsche
Kantate K. 619 (New Mozart Edition)
with a maximum duration of 20
minutes.
e) Work commissioned for this international Mozart Competition with
special reference to Mozart by Ernst
Ludwig Leitner; score can be
downloaded from March 1 2006 under
www.moz.ac.at/english/mowe.
52
The choice of repertoire should reveal
something of the artistic taste and
power of self-critical assessment of the
participants. The judges will pay
particular attention to the participants’
specific personal analysis of questions of
style and interpretation. Participants are
recommended to use original text
editions. All works, with the exception of
the sacred works, are to be performed
from memory and in the original
language, and it is imperative that the
arias are performed with the
accompanying recitatives. Arrangements
(except transpositions of songs for the
various voice ranges) are not permitted.
The compulsory programme in the first
round (the candidate may choose the
order) comprises one work from each of
the following groups:
a
b or c
d
e
The performance should not exceed
15 minutes. The order of programme
should be made known at the time of
registration (at the same time as you
send in a cassette and the requested
documents; see the competition
conditions).
Prize will be determined at the beginning
of the concert with orchestra.
The final round will be performed in the
form of a concert with orchestra. A choice
can be made from the following arias:
Soprano
Queen of the Night Der Hölle Rache
Konstanze
Ach, ich liebte
Contessa
E Susanna non vien/
Dove sono
Elvira
In quali eccessi/
Mi tradì
Pamina
Tenor
Accompanists
Tamino
Dies Bildnis ist
bezaubernd schön
Julia Antonowitsch (Russia)
Ottavio
Il mio tesoro
Ferrando
Un’aura amorosa
Alessandro Misciasci (Italy)
Tito
Se all’impero,
amici miei
Ching-Miin Wang (Austria)
Gaiva Bandzinaite (Lithuania)
Baritone
Conte
Hai già vinta la
causa/Vedrò mentr’io
sospiro
Ach, ich fühl’s
Giovanni
Fin ch’han dal vino
Susanna
Giunse alfin il
momento/Deh vieni
Guglielmo
Rivolgete a lui lo
sguardo
Blonde
Durch Zärtlichkeit
Nardo
Con un vezzo
all’Italiana
Mezzo-Soprano
Bass
Dorabella
Ah scostati/
Smanie implacabili
Cherubino
Voi che sapete
Sesto
Parto, parto
Recitative and Aria Ch’io mi scordi di te,
The order of performance for the second
obligates Klavier und
and third round will be determined from
Orchester
the submitted programme by the jury. The
K. 505
prize-winners will be announced at the
end of the concert with orchestra. The
prize-winner of the Mozart-Lied Special
Figaro
Bravo signor
padrone/Se vuol
ballare
Leporello
Madamina, il
catalogo è questo
Sarastro
In diesen heil’gen
Hallen
Osmin
Erst geköpft,
dann gehangen
53
EHRENSCHUTZ
HONORARY PATRON
EHRENKOMITEE
HONORARY COMMITTEE
Dr. Heinz Fischer
Bundespräsident
Prof. Rolf-Dieter Arens
Rektor der Hochschule für Musik
„Franz Liszt“, Weimar
Prof. Dr. Wolfgang Engler
Rektor der Hochschule für
Schauspielkunst „Ernst Busch“, Berlin
Prof. Dr. Siegfried Mauser
Rektor der Hochschule für Musik und
Theater, München
Gerd Bacher
Salzburg
Seikoh Fukuda
Piano Teachers National Association
of Japan, Tokyo
Prof. Mag. Erwin Niese
Direktor a.D. des Mozarteum Orchester
Salzburg
Ingrid Haimböck
Kulturmanagerin, Wien
Dr. Helga Rabl-Stadler
Präsidentin der Salzburger Festspiele
Franz M. Haniel
Franz Haniel & Cie.GmbH, Duisburg
Dr. Othmar Raus
Landeshauptmann-Stellvertreter des
Landes Salzburg
EHRENSENAT
HONORARY SENATE
Elisabeth Gehrer
Bundesministerin für Bildung,
Wissenschaft und Kultur
Mag. Gabi Burgstaller
Landeshauptfrau des Landes Salzburg
Dr. Heinz Schaden
Bürgermeister der Stadt Salzburg
Ivor Bolton
Chefdirigent des Mozarteum Orchester
Salzburg
Barbara Bonney
Ehrenmitglied der Universität
Mozarteum Salzburg
DirRat Dr. Martin Brenner
Präsident des Vereins der Freunde der
Prof. Dr. Gerhard Croll
Salzburg
Prof. Peter Csobadi
Salzburg
Dr. Max Dasch
Herausgeber der Salzburger Nachrichten
HR Dr. Helga Dostal
Präsidentin des
Internationalen Theaterinstitutes
Prof. Dr. Bin Ebisawa
Präsident des Japan Mozart Research
Institute, Tokyo
54
Prof. Mag. Dr. Werner Hasitschka
Rektor der Universität für Musik und
darstellende Kunst, Wien
Dr. Stefan Rosu
Direktor des Mozarteum Orchester
Salzburg
Dr. Wilfried Haslauer
Landeshauptmann-Stellvertreter des
Landes Salzburg,
Präsident der International Salzburg
Association
Prof. Dr. Peter Ruzicka
Künstlerischer Leiter und Intendant der
Salzburger Festspiele
Ioan Holender
Direktor der Wiener Staatsoper
Mag. Barbara Schierl
Bundesgeschäftsführerin der Österreichischen Jugendmusikwettbewerbe
„Musik der Jugend“
Senatsrat Dr. Heinz Klier
Salzburger Kulturvereinigung
Prof. Dr. Otto Kolleritsch
Rektor der Universität für Musik und
darstellende Kunst, Graz
Prof. Dr. Jürg Stenzl
Fachbereichsvorsitzender Kunst-, Musikund Tanzwissenschaft der Universität
Salzburg
Prof. Dr. Felix Unger
Präsident der Academia Scientiarum et
Artium Europaea
Ing. Friedrich Urban
Vorsitzender des Universitätsrates der
Prof. Gerhard Wimberger
Ehrenmitglied der Universität
Mozarteum Salzburg
Prof. Dr. Georg Winckler
Rektor der Universität Wien
Prof. Liqing Yang
Präsident des Shanghai Conservatory of
Music
Generalkonsul
DDI Dr. Max W. Schlereth
Ehrensenator der Universität
Mozarteum Salzburg
Prof. Dr. Heinrich Schmidinger
Rektor der Universität Salzburg
55
WETTBEWERBSLEITUNG
COMPETITION
EXECUTIVE COMMITTEE
ORGANISATION
INTERNATIONALER MOZARTWETTBEWERB
PREISTRÄGERINNEN 1975–2006
PRIZE-WINNERS 1975–2006
Dr. Friedrich Gehmacher
Ehrenpräsident
Honorary President
Organisationsleitung
Administrative director
Dr. Ulrike Godler
KOMPOSITION
KLAVIER
FONTANELLI Simone (1995, 1. Preis)
Mag. Gottfried Holzer-Graf
Kommissarischer Rektor
Provisional Chancellor
Wettbewerbsbüro
Competition Office
ARNOLD Sheila (1995, Mozartpreis)
BRIGGS Sarah (1988, 2. Preis)
BUECHNER David (1991, Sonderpreis)
CHEUNG Jae-Won (2002, 2. Preis)
CIOMEI Sergio (1991, 2. Preis)
CUCCURULLO Silvia (1995, 1. Preis)
DALBERTO Michel (1975, 3. Preis)
DOSSIN Alexandre (1995, 3. Preis)
FRISARDI Nicola (1985, Sachpreis)
HERRMANN Cornelia (1999, Sonderpreis)
KIKUCHI Yoko
(2002, 1. Preis, Madame Fukuda Preis)
KINO Mami (1999, 3. Preis)
KLIAUZAITE Irma
KONDO Mari (1995, Sonderpreis)
KURUCZ Tünde (1988, 2. Preis)
LEUSCHNER Jacob
(2002, Wiesbadener Mozartpreis)
MADZAR Aleksadar (1985, Sachpreis)
MALI Emese (2002, Preis der Internat.
Stiftung Mozarteum)
MARTON Christina (1999, 2. Preis)
NEMECZ Andrea (1975, 3. Preis)
NORDMEYER Wieland (1988,
Förder- und Anerkennungspreis)
PANTAZATOU Nikoletta
(1985, Förderungspreis)
PAYER Ullrike (1985, Förderpreis)
PILI Roberta (1995, 2. Preis)
PISAREV Andrey (1991, 1. Preis)
PROSSEDA Roberto (1999, Sonderpreis)
RIERA Andreu (1991, Anerkennungspreis)
SAKAI Masako (2002, 3. Preis)
Dr. Bernd Lange
Vizerektor für
kaufmännische Funktionen
Deputy Chancellor for business affairs
Heiner Hopfner
Juryvorsitzender der Sparte Gesang
Chairman of the jury
56
KOMPOSITION – Gesang
Teilnehmerbetreuung
Attendants to the participants
Eri Hidaka
Mag. Elisabeth Nutzenberger
Regina Obernhuber
Veronika Tzinlikova
Mag. Nina Waibel
FUCHS Reinhard (1999, 1. Preis)
IVANOVA Vera (2002, Sonderpreis)
KÖRBER Till Alexander
(1999, Sonderpreis)
SIRODEAU Christophe (2002, 2. Preis)
STOLL Stefan (1999, 2. Preis)
KOMPOSITION – Klavier
Dr. Ulrike Godler
Generalsekretärin
General Secretary
Klavierbetreuung
Piano supervision
Alfred Blüthl
Franz Nistl
CHONG Kee-Yong (2002, 2. Preis)
CORI Luca (1999, 1. Preis)
GIESEN Tobias (1999, Sonderpreis)
SCHEDLER Spencer H. (2002, 1. Preis)
SCHULTZ Arlan Nelson (1999, 2. Preis)
TZANOU Athanasia (2002, Sonderpreis)
Dr. Günther G. Bauer
Ehrenmitglied
Honorary Member
Pressebüro
Press Office
MMag. Susanne Prucher
KOMPOSITION – Hammerklavier
Gerold Humer
Direktor der SKWB Schoellerbank
Director of the SKWB Schoellerbank
Informations- und Kartenbüro
Information and Ticket Office
Mag. Elisabeth Bögl
KOMPOSITION – Violine
TORRES MALDONADO José Javier
(1999, 2. Preis)
CHONG Kee-Yong (2002, Sonderpreis)
DIERMAIER Josef (1999, 1. Preis)
MARTI Valentin (1999, Sonderpreis)
NADIR Vassena (1999, 2. Preis)
TORRES MALDONADO José Javier
(2002, 2. Preis)
YU Jin-Sun (2002, 1. Preis)
SAKAI Yuka (1985, Förderungspreis)
SEIDEL Gabriele (1988, Förderpreis)
TEREKHOV Sergei (1999, Sonderpreis)
TRIFAN Mariora (1985, 2. Preis)
WALSH Diane (1975, 2. Preis)
WEISSMAN Tal (1991, 3. Preis)
WHITE Emily (1988, Sonderpreis)
HAMMERKLAVIER
BIRSAK Florian (1999, 3. Preis)
MARTYNOV Jury (1999, 1. Preis,
Madame Fukuda Preis, Preis der
Internat. Stiftung Mozarteum)
PRIVANO-KARL Elena (1999, 2. Preis)
GESANG
Sängerinnen
BENZA Györgyi (1985, 2. Preis)
CASSELLO Kathleen (1985, 1. Preis)
CHEN Xia-Qun
(1991, Anerkennungspreis)
CLOSE Janice (1988, Anerkennungspreis)
COKU Alexandra (1988, 3. Preis)
CONNORS Ann-Marie (1975, 1. Preis)
CULMER Lona (1985, Förderungspreis)
DAMRAU Diana (1999, 2. Preis)
DIENER Melanie (1995, Preis der
FLEMING Renée (1985, Förderungspreis)
FODOR Beatrix (2002, 2. Preis)
FOMINA Sofia (2006, Förderpreis)
57
FUJII Naoko (1995, Förderungspreis)
GALAMA Elise (1978, 1. Preis)
GALLAMINI Maria
(1975, Wettbewerbsstipendium)
GREKOVA Evgenia
(2006, Preis der Internationalen Stiftung
Mozarteum)
HOFER Astrid Monika (2002, 3. Preis)
HOKE-SCEDROV Bonnie (1991, 2. Preis)
ISOKOSKI Soile (1991, 3. Preis)
IVERI Tamar
JOST Fabienne (1988, 3. Preis)
KANOH Etsuko (1995, 2. Preis)
KOZENA Magdalena (1995, 1. Preis)
KRAUSE Anita (1995, 3. Preis)
KÜHMEIER Genia
LIBOR Christiane
(1999, Wiesbadener Mozartpreis)
MCLAREN Kimy (2002, Preis der
MUCHER Waltraud (1995, Preis der
NAKAMURA Tomoko (1985, Sachpreis)
NISHI Yukiko (1995, 3. Preis)
NORBERG-SCHULZ Elizabeth
(1985, Sachpreis)
RATZENBÖCK Christa (1999, Preis der
SCHERER Gabriela (2006, Publikumspreis)
SCHOELLER Bettina (1975, 3. Preis)
SCHRÖDER Simone
STENKINA Valeria (1991, 3. Preis)
58
MOSLEY George (1988, 1. Preis)
PUHRER Alexander (2002, Sonderpreis)
SAELENS Yves (1999, 2. Preis)
SALVATORI Roberto
SCHMUTZHARD Daniel (2006, Sonderpreis)
SCHULZE Thomas
SILHANEK Ferdinand
(1975, Fördernde Anerkennung)
SONN Hye-Soo
SZMYT Krzysztof (1988, 2. Preis)
TACHIBANA Shigeru (1985, 2. Preis)
VOIGT Christian
WAGNER James (1978, 1. Preis)
ZELINKA Wilfried (2002, 3. Preis)
SZCZERBA Izabela Magdalena
(1999, Jeanne Kahn Preis)
TAURAN Bénédicte
(2006, 2. Preis, Publikumspreis)
WIENS Edith (1978, 1. Preis)
WIERDL Eszter (1999, 2. Preis)
WOSNITZA Cornelia
XANTHOUDAKIS Elena
Sänger
ALEXANDER Jason (1991, 3. Preis)
ALLEN Tom (1995, 2. Preis)
CHO Yun-Hwan (2002, Preis der
CHRISTESEN Robert Currier
(1975, 2. Preis)
ESCHRIG Ralph
GAILLARD Peter (1985, Förderungspreis)
GATI Istvan (1975, 1. Preis)
HAYWARD Robert
(1985, Förderungspreis)
HEILMANN Uwe (1985, 2. Preis)
JOHANNSEN Daniel (2006, Sonderpreis)
KANG Yosep (2002, 2. Preis)
KATAJA Arttu
(2006, 3. Preis, Publikumspreis)
KORDA Zoltan (1995, Förderungspreis)
KOVÁCS István (1999, 3. Preis)
MIGOUNOV Petr
(1999, Jeanne Kahn Preis)
MIOTTO Luciano (1999, Preis der
KELEMEN Barnabás
ROWELL Sophie (1999, 2. Preis)
SCHEFFEL Sabine (1985, Sachpreis)
SEPEC Daniel (1991, Förderpreis)
TANFIELD Peter (1985, Förderungspreis)
TSINMAN Mikhail (1991, 2. Preis)
WEINMEISTER Hanna (1991, 3. Preis)
WOLTES Rainer (1995, Förderungspreis)
YAMADA Akiko (2002, 2. Preis)
ZEHETMAIR Thomas (1978, 1. Preis)
STREICHQUARTETT
GAUDEAMUS-QUARTETT
(1995, Sonder- und Förderungspreis)
HENSCHEL-QUARTETT (1995, 2. Preis)
SCHILL-QUARTETT
(1995, Sonder- und Förderungspreis)
VIOLINE
Die PreisträgerInnen des 9. Internationalen Mozartwettbewerbes:
Daniel Johannsen, Daniel Schmutzhard,
Arttu Kataja, Sofia Fomina,
Gabriela Scherer, Elena Xanthoudakis,
Bénédicte Tauran (im Bild v.l.n.r.).
The prize-winners of the
9th International Mozart Competition:
Daniel Johannsen, Daniel Schmutzhard,
Arttu Kataja, Sofia Fomina,
Gabriela Scherer, Elena Xanthoudakis,
Bénédicte Tauran (from left to right).
ABIKO Chie (1991, Felix-Unger-Preis)
BLANKESTIJN Marieke
(1985, 1. Preis und Sachpreis)
BREUNINGER Sebastian (1999, Preis
der Internat. Stiftung Mozarteum)
HENKEL Susanna (1999, 3. Preis)
HOHENTHAL Alexander
HOPPE Esther
JANICZEK Alexander (1991, 2. Preis)
KAMENARSKA Joanna (2002, 3. Preis)
KASAI Yuki (2002, Preis der
59
Seit 1990 ist der Internationale
Mozartwettbewerb Mitglied der
Fédération Mondiale des Concours
Internationaux de Musique
World Federation of International Music
Competitions.
Since 1990 the International Mozart
Competition has been a member of the
Fédération Mondiale des Concours
Internationaux de Musique
World Federation of International Music
Competitions.
Information und Kontakt:
9. Internationaler Mozartwettbewerb 2006
Generalsekretariat: Dr. Ulrike Godler
Schrannengasse 10A
5020 Salzburg, Austria
Tel.: +43 662 6198 2200
Fax: +43 662 6198 2209
e-mail: ulrike.godler@moz.ac.at
www.moz.ac.at
Impressum:
Eigentümer, Herausgeber und Verleger:
Für den Inhalt verantwortlich, Redaktion:
Dr. Ulrike Godler
Mag. Elisabeth Nutzenberger
Übersetzung:
Elizabeth Mortimer
Grafik:
Friedrich Pürstinger
Fotos:
Christian Schneider
Archiv der Universität Mozarteum
60
Druck:
Druckerei Roser

9.Int.Mozartwettbewerb Kern - Universität Mozarteum Salzburg

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