HOW TO BUILD THE MISSISSIPPI RIVER IN YOUR OWN BACKYARD :

HOW TO BUILD THE MISSISSIPPI
RIVER IN YOUR OWN BACKYARD :
1. ELENA TSVETAEVA
“Kalle and Alionka” 2008, foto
Kalle är namnet på pojken på kaviartuben – han är välkänd och populär i
svenskarnas vardag.
Alionka är namnet på chokladflickan – hon var välkänd under sovjettiden,
speciellt under sextiotalet.
När jag var nyfödd hade min pappa med sig “Alionka” till min mamma på BB.
Kanske var jag lik den rosakindade flickan för de kallade mig Alionka*.
* På ryska är
Alionka smeknamn för Elena
“Kalle and Alionka” 2008, photo
The name of the caviar boy is just KALLE - he is very famous & very popular in
the Swedish people’s everyday life.
The name of the chocolate girl is ALIONKA - she was very famous during the
Soviet times and particularly at the beginning of the 1960s.
When I was born my father brought the chocolate “Alionka” to my mother to the
maternity hospital. Perhaps, I was similar to this rosy-cheeked girl and they
named me Alionka*.
* In Russian Alionka is the pet name form Elena
2. ANTHONY SCHRAG
”The city is my playground” Uppsala september 2007, action/foto
3. ELENA TSVETAEVA
“I learnt to fly early January 2008” in Tandådalen (Sverige), 2008, foto.
Detta hände på den fjärde dagen i skidskolan – efter att ha knuffat mig själv
utför fjälltoppen susade jag nerför backen, lutandes mot vinden, hela världen
under mina skidor. Bara för några minuter, oops, en vändning.. och jag är
tillbaka på marken.. Nu måste jag stå stadigt för att inte känslorna ska ta
överhanden helt här vid foten av fjället. Mirakulöst for de genom mitt
hjärta, och då jag inte kunde styra mina känslor, började jag att gråta..
Förra gången detta hände mig, att tårar rannn utför mina kinder utan att jag
kunde styra det, var när ett konstverk drabbade mig – det var Nan Goldin's
fotografier.
“I learnt to fly early January 200” in Tandadalen (Sweden). 2008, foto
This happened on the fourth day of my ski classes - having pushed myself off
the top of the mountain I was speeding down the slope, leaning against the
wind, and the whole world was nearing to me flying from the skies. Just some
minutes… Hush, turning… I am on the ground... Now I have to stand up against
emotions overtaking me here at the foot of the mountain. Miraculously they
went through my heart and being not able to cope with this might I started
crying…
Last time, this way tears were rolling down from my eyes on their own after a
work of art had stabbed me - these were Nan Goldin's photographs...
4. ELENA TSVETAEVA
“I learnt to fly early January 2008” in Tandådalen (Sweden). 2008, fotografi
5. ANTHONY SCHRAG
”The city is my playground” Uppsala september 2007, action/foto
6. KARIN LUNDGREN TALLINGER
objekt & mapp 2008
7. CATHARINA GABRIELSSON
bandupptagning av ett samtal med Henny, Catharinas dotter, 2008
& Catharinas avhandling PHD (Feb.2007)
To make a Difference: Public Space as a Medium for Art,
Architecture and Concepts of the Political
8. MICHAEL CARAPETIAN
”Musings...”
Upptäckten av kyrkogården som en offentlig park.. Fantastiskt.
Fotografier från Uppsala, september 2007
”Musings...”
The discovery of the cemetery as a public park... wonderful, fotografier från
Uppsala, september 2007
9. BOB PRICE & HELEN SANEMATSU
”House” Indianapolis US, 2008
För vår familj hoppas jag att vi får
vara friska
njuta av livet och var nöjda i ro i vardagen
alltid ha diskat undan
dela våra leksaker
alltid ha tid för varandra
lek. Mycket lek
äta våra vitaminer
sova gott
trädgård på sommaren
sång på vintern
välomna världen i vårt hem, alltid
resa för att träffa våra vänner på andra platser
resa för att få nya vänner
stanna hemma för att träffa våra vänner här
komma ihåg att alltid lita på våra familjer
ta hand om varandra
tro på oss själva
tro på varandra
sköta tvätten
se fram emot att gå till skolan
vara lyckliga med det vi har
äta god mat
veta när det är nog
vara generös mot andra
vara bra på att räkna ut saker
leva varje dag som vore det den sista
dricka massor av vatten
se framemot framtiden
fortsätta var äventyrliga
komma ihåg att vi kan klara av förändringar
komma ihåg att vi kan landa mjukt
komma ihåg att vara snälla
vara glada
vara följsamma
vara optimistiska
For our family I wish that we
are healthy
enjoy life and find contentment and peace in the everyday
always have the dishes done
share our toys
always have time for each other
play. A lot
play safe
take our vitamins
get plenty of sleep
garden in the summer time
sing in the wintertime
welcome the world into our home, all the time
travel to see our friends in other places
travel to make new friends
stay at home to spend time with our friends here
remember to always depend on our families
keep each other safe
believe in ourselves
believe in each other
do our laundry
look forward to going to school
are happy with what we have
eat good food
know when enough will do
are generous to others
are good a figuring things out
live everyday as if it’s the only day
drink lots of water
look forward to the future
remains adventurous
remember that we can take chances
remember that we can land soft
remember to be kind
10. IC 98
”Forest /giant wickerman” – animation ur serien Theses on the Body Politic
(Giant of the Forest)
www.socialtoolbox.com.
11. ROGER CONNAH
”Book of Questions” video/läsning, Moderna Museets trädgård 2006
12. ELISABET M NILSSON (r a k e t a)
”Vi bygger en ö”
Hur kan man bygga en ö på sin egen bakgård? Tillgången till digitala
mötesplatser och kommunikationskanaler, nätverk, datorspel och virtuella
världar påverkar våra sätt att se, uppfatta och vara i världen. Fysiska,
virtuella och digitala rum strålar samman och skapar alternativa geografier
med andra förutsättningar för möten, kommunikation och handling. r a k e t a
utforskar sådana alternativa geografier, hur de upplevs och gestaltas.
”We’re building an island”
How to build an island in your own backyard? The access to digital meeting
places and channels for communication, networks, computer games and virtual
worlds influence our world view, and patterns of thinking and acting. As the
physical, virtual, and digital spaces merge alternative geographies arise with
other conditions for meetings, communication and actions. r a k e t a explores
such alternative geographies, how they are experienced and given form to.
13. DANIEL PELTZ
”Beepez-le”
media intervention, Yaounde, Cameroon 2006
Baserat på ett tioårigt samarbete med en Kamerunsk familj återvände jag till
Yaounde 2006 för att producera ett verk tillsammans med deras yngsta barn.
Med en livekamera och en projektor och en inköpt mobiltelefon med ett
mobilnummer till Gud inviterades förbipasserande att ringa till honom.
Jag samlade ett kollektiv av vänner och kollegor för att genomföra projektet,
the Society for Direct Communication with the Divine [SDCD]. Medlemmarna i
SDCD organiserade en debatt om projektet på en bar mittemot projektionen och
intervjuade senare personer som var intresserade av att dela med sig av sina
tankar kring projeket.
Based on a ten-year engagement with a Cameroonian family, I returned to
Yaounde in 2006 to make work with their youngest child.
Using a live-feed
camera and projector, I purchased a cell phone and cell phone number for God
and invited passers-by to “Beep” him. I formed a collective of Cameroonian
friends and colleagues
to facilitate the project, the Society for Direct
Communication with the Divine [SDCD].
The SDCD members organized a debate
around the project at a bar across from the projection and later interviewed
people interested in sharing their thoughts on the project.
14. BOB PRICE & HELEN SANEMATSU
”HOME” – bandupptagning i ett hus i en trädgård i Indianapolis US, 2008
Taperecording in a house in Indianapolis US, 2008
15. DANIEL PELTZ
2,2cm movement, movement
ongoing / began Sept. 10, 2007 in Svolvaer, Norway
Som en del av ett projekt som förde samman sju konstnärsgrupper i Svolvaer,
Norge för att undersöka ämnet souvenirer, initierade jag en micro-turist
rörelse; jag bjöd in Svolvaerborna att flytta hela staden 2,2 cm västerut.
Baserat på en publik presentation och en efterföljande artikel i tidningen om
projektet, samlades en grupp konstnärer och innevånare i staden för en “Moving
Day” samtal och workshop. Alla fick en karta, en 2,2 cm kompass och en trä
måttstock och blev utsända att flytta sin del av staden.
Jag har fortsatt projektet under mina efterföljande resor. Bilderna i
utställningen inkluderar några av rörelserna i Svolvaer. [med den svenska
konstnären och organisatören av Souvenir projekted, Sissi Westerberg], och i
Helsingfors, där jag besökte en iittala shop och flyttade ett rum i butiken
2,2cm västerut.
As part of a group residency, that brought seven Nordic artist groups to
Svolvaer, Norway to explore the topic of souvenirs, I initiated a microtourism movement, inviting the residents of Svolvaer to move the entirety of
the town 2,2cm to the west. Based on a public presentation and a subsequent
newspaper article about the project, a group of artists and community members
assembled for a “Moving Day” speech and movement workshop. They were given a
highlighted map, a 2,2cm compass and a wooden measuring device and sent out to
move their assigned portion of the town.
I've been continuing the movement throughout my travels.
The pieces on
display in this exhibit include some of my movements in Svolvaer [accompanied
by the Swedish artist and organizer of the S o u v e n i r s project, Sissi
Westerberg], and in Helsinki, where I visited an iittala shop and moved a room
of their merchandise 2,2cm to the west.
16. VARTO JAKLIAN
Gurd Lights – armaturer i en trädgård i Venedig
The ”guards lights” were conceived to be installed in the garden of Casa
Wagner which is located on the Giudecca island in Venice. The architectonic
gesture of the house, results in the insertion of an elliptical object –
machine like, yet handcrafted-into an existing historical industrial shell
analogous to that of a hermit crab, reinvests the historic shel with life,
while leaving its adopted home intact.
17. ÖRJAN
Mattias Sköld och Mattias Petersson elektronmusiker och kompositörer som
tillsammans utgör gruppen ÖRJAN. 2007 komponerade dom ett verk speciellt för
Biologiska Museet i Uppsala, med utgångspunkt från djuren i dioramornas läten.
Verket uppfördes första gången live en kall vinterkväll utanför Biologiska
Museets – inspelad material blandades med liveupptagning från staden.
Det här är en ljudupptagning – verket – från den kvällen.
18. Veronica Wiman & Sissi Westerholm
Building a city for women – fear and adornment in public space.
A global workshop and exhibition in
Cali Colombia november 2007. A process of urban craft productions for a global
gender equality enviroment; Colombia, Johannesburg, Bangalore, Stockholm,
Umeå.
VERK I ENTRÉN, plan 1
EVGENY UMANSKI
"Uppsala tokar", foto performance, 2007
Uppsala – den forntida huvudstaden i Sverige, fjärde största stad, huvudsäte
för religionen. Staden med arkitektur och historiska monument; en stad med
aktiv internationell turism. Alla normala turister blir fotograferade med
stadens huvudattraktion i bakgrunden – en välkänd bakgrund, ett seriöst
uttryck i ansiktet eller ett leende, en pose.
Upphovsmannen till detta verk genomförde tillsamman med elever från
konstskolan en fotoperformance på utsiktspunkten ovanför staden där turister
vanligtvis fotografer för sina album.
De inte bara poserar utan gör också miner som grinar åt den traditionella
turistens bekväma resande.
"Uppsala idiotically", photo performance, 2007
Uppsala - the ancient capital of Sweden, fourth largest city, the main
religious center. City of architectural and historical monuments; city
of active international tourism. All normal tourists are photographed
against the background of the main sights in the standard tourist
aesthetics - a significant background, serious look on one's face or a
smile, pose.
The author of the project together with students of the art college
realized a photo performance on that observation point above the city
where usual tourists make photos for memory. They not simply pose, they
"make faces", thus sneering at traditional pathos of the comfortable
traveler.
VERK FRÅN KONSTMUSEETS SAMLINGAR
INYMPADE I UNIVERSITETETS SAMLING
plan 3
-
MAJA-LENA JOHANSSON
Anna-Lisa Thomson, Ulla Zimmerman och Mathilde Wigert-Österlund.
I Uppsala Konstmuseums samlingar finns ungefär 18 000 konstverk. I siffran
ingår också den konst som finns ute i kommunen; på kommunala arbetsplatser,
skolor och förskolor. Museisamlingen består bl. a av regionalt och svenskt
måleri; keramik från Upsala-Ekeby, en omfattande grafiksamling med verk från
1500-talet fram till idag samt samtida konst som förvärvats till samlingen.
Uppsala konstmuseums samlingar kännetecknas av mångfald och stor variation.
Samlingen har tillkommit genom donationer och inköp. Grunden utgörs av Uplands
konstförenings donation till museet i vilken bankkamrer Emil Beijnoffs samling
av framför allt tysk, fransk och engelsk 1800-talsgrafik ingår. Under senare
år har ett flertal större donationer tillkommit, den aktuella samtidskonsten
förvärvas genom inköp, t ex från egenproducerade utställningar.
Museets gamla kartotekskort håller på att ersättas av ett digitalt arkiv. I
konstdatabasen registreras uppgifter om varje enskilt verk, som konstnär,
titel, mått- och teknikuppgifter, förvärvsomständigheter samt eventuella
utlån. Arbetet med att komplettera uppgifter, att registrera nyförvärv och
tidigare oregistrerade verk pågår fortlöpande.
Av de 430 hittills inregistrerade konstnärerna är 349 män och 81 kvinnor.
Detta ger en procentsats på ca 80% män och 20% kvinnor.
Då hela Upsala-Ekeby samlingen är registrerad i det digitala arkivet,
och Upsala-Ekeby är kända för att ha arbetat med kvinnliga konstnärer är de
flesta av de 81 inregistrerade konstnärerna av kvinnligt kön tillhörande
Upsala – Ekeby samlingen. Anna-Lisa Thomson är ett undantag då hon förekommer
i samlingarna både med måleriska och keramiska konstverk. Siffror och
statistik kring samlingar kan man alltid modifiera, skall det delas in efter
kön, skall man då se till antalet alster som producerats av vilket kön eller
skall man räkna antalet konstnärer? Då denna samling består av en väldigt stor
del donationer från framträdande manliga konstnärskap, Gustaf Fängströms hela
livsverk, skisser och utkast, teckningar, akvareller, måleri, grafik och
collage, Gusten Widerbäcks ca 700 teckningar och akvareller och
en stor samling av Bruno Liljefors målningar, skisser och grafik samt
flertalet konstverk av konstnärer i kretsen kring honom finns i samlingen ger
bara dessa tre donationer en avsevärd mängd konstverk skapta av konstnärer av
manligt kön, jag antar härmed att kretsen
kring Bruno Liljefors bestod mestadels av män.
Vid min mycket småskaliga undersökning fastnade jag för tre kvinnliga
konstnärskap i samlingen: Anna-Lisa Thompson, Ulla Zimmerman och Mathilde
Wigert-Österlund. Min undersökning består endast av besök i måleriarkivet och
där fann jag dessa tre kvinnor, och ytterligare ett blygsamt antal konstnärer
av kvinnligt kön. Av de andra kvinnorna jag hittade i samlingen är samtida
förvärvningar mer representerat, namn som Hyun-Jin Kwak, Mona Hatoum samt Nina
Saunders finns representerade.
Anna-Lisa Thomson (1905-1952) var verksam sedan början av 1930-talet vid
Upsala-Ekeby som keramiker, men hon arbetade också med måleri - drömskt,
mystiskt och naturromantiskt. Anna-Lisa Thomson finns välrepresenterad i
konstmuseets samling, både som målare och som keramiker och förutom hennes
arbeten finns också en stiftelse till hennes minne som delar ut stipendier
till unga, lovande kvinnliga konstnärer. Många är de män som gett namn åt
stiftelser och stipendier runt om i landet, de som upprättats till kvinnors
minne är lätträknade.
Ulla Zimmermans målning av mannen i vardagen är inte det minsta hyllande i
sig, grovt målad, cerisa toner mot svart, mycket litet format. Porträtt av män
i samlingar tenderar att vara storskaliga, tillrättalagda, maktfulla och
bearbetade, denna lilla målning är mer som ett stundens infall, men ändå öm,
vacker och berörande. Kvinnan
ser på mannen, hon betraktar honom och skapar honom i sin bild. Kläderna
symboliserar hans identitet – han arbetar, han har sin skyddande klädsel på
sig. Referenser till manliga attribut i kvinnliga konstnärers verk- Eva
Zetterwalls män i kostymer från 1980 talet,
eller dagens Annika Larsson och Maria Friberg som ofta använder kläder,
kostymen som attribut för makt i sina samtida verk.
Mathilde Wigert-Österlund levde mellan 1873-1943, hon utbildade sig både vid
akademin i Stockholm och Paris. Målningen av en kvinnlig modell som avbildas
av andra kvinnliga målare är spännande då detta
är ett motiv från den tiden, början av förra seklet, då kvinnor hade börjat få
tillåtelse att studera vid konstakademin. Den kvinnliga blicken, både som
betraktare av modellen, men även från modellens vinkel ger en bild av att
jämlikheten tagit ett steg framåt. Åttio
år senare demonstrerar Guerilla Girls utanför Museum Of Modern Art
i New York under parollen” Do women have to be naked to get in to
the museum??” Det kanske är så, och denna målning är ett exempel,
föreställande en naken kvinna, med undantaget att den är målad av
en kvinna.
Min lilla belysning av Uppsala konstmuseums konstsamling är inte tänkt som en
kritik mot dess snedfördelning mellan könen i representation, det är tänkt som
en fundering kring hur vår historieskrivning ser ut, samt vad vi lämnar vidare
till våra efterkommande och vilka berättelser vi för vidare. Samlingarna i
museerna runt om i landet är ett resultat av vilka tendenser som råder i
samhället, vilka som grundat samlingarna och museerna, vilka som donerat sina
livsverk samt vad som funnits representerade och visats i konstvärlden. De som
haft både möjlighet, makt och mod att stå för detta har varit män - därav har
museerna detta arv att bära. Men ur en samling kan det berättas flertalet
parallella historier - och det är vad detta verk vill göra. Vår historia är
unik
– vår historieskrivning blir framtidens verktyg till vår samtid.
Maja-Lena Johansson, curator, konstnär med ett särskilt intresse
för genusfrågor.
VERK INYMPADE I UNIVERSITETETS
SAMLING - plan 3
MATTS LEIDERSTAM
Vy (Uppsala Slott)
Ombyggd tubkikare riktad mot
David Teniers d.y. 1610-1690 hans art
Slottet Dry Toren vid Perk
olja på trä, 28 x 36 cm
Claes Livijns samling 1938, UU803
Med ”hans art” menas att forskningen inte helt säkert kan tillskriva
konstverket till den angivne konstnären.
Den flamländske 1600-talskonstnären David Teniers d.y. var hovmålare mellan
1647-1656 till guvernören för Spanska Nederländerna, ärkehertig Leopold
Wilhelm av Österrike. Teniers arbetade också under denna tid som dennes
curator – han skapade samt administrerade ärkehertigens berömda konstsamling.
Teniers målade c. 1650 ett porträtt av ärkehertigen där man ser honom i rollen
som samlare omgiven av hans mest dyrbara målningar – hängande i täta rader
ovan varandra från golv till tak. Teniers blev med tiden rik och kunde 1662
köpa en lantegendom vid namn Dry Toren (Tre Torn) i Perk utanför Bryssel.
Grosshandlaren Claes Livijn skapade huvudsakligen sin tavelsamling under 1920och 30-talen och donerade den till Uppsala Universitet 1938. Livijns
kollektion innehåller ett par värdefulla original men består mest av kopior
gjorda efter äldre flamländska och italienska mästare.
RAKETAS VERK
alla rum har fått en tillfälliga arkitektonisk gestaltning, som om golven
brutits upp / vikts som ett pappers(flygplan) i veck... som en klippa i
naturen.. ett skepp / ett flygplan / en bänk
RUM 1
videoprojektion DAMMEN i två variationer, loop.
inlånad falk från Katedralskolan
fotografi – GRANEN – från Jämtland
lampa – lod
RUM 2
ljusbord – RÄVEN - inlånad från Katedralskolan i Uppsala,
fotograferad på Sveavägen i Stockholm januari 2008
bildbord – HJORTEN – del i raketas dokumentation av Biologiska Museet
i Uppsala 2006
Fotografi som hänger – ÖRN – del i raketas dokumentation av
Biologiska Museet i Uppsala 2006 .
Diverse hängande skisser som blandar sig med våra vänners verk –
som växtlighet, som gles skog .
Glas från en workshop på Rejmyre glasbruk – REJMYRE VÅRLDEN augusti 2007 djurformer blåsta i gamla gjutformer fån lagret som raketa letat fram och
använt på nytt sätt.
RUM 3
videoprojektion - WHERE IS THE OCEAN – loopar som ett tapetmönster /
ett vattenflöde över väggen
video i monitor på golvet – CITY SONG TOUR – en sommarkväll 2005
åkte vi runt omkring i Stockholm med film/videorojektor/mobilt elverk
RUM 4
videoprojektion - SOLFÖRMÖRKELSE - i taket, loop
videoprojektion - PÅ VÄG - på glob, loop
BOK & FILMRUMMET
fragment ur raketas ARKIV: mappar, böcker, utgåvor & diverse
se även www.raketa.nu
* RUMMENS GESTALTNING ÄR UTFÖRDA AV : R A K E T A
/ HELENA BYSTRÖM, konstnär
/ ÅSA LIPKA FALCK, konstnär
/ CAMILLA SCHLYTER GEZELIUS, arkitekt