jURIA E PROGRAMIT GARUES COMPETITION PROGRAM

Transcription

FESTIVAL TEAM
FESTIVAL MANAGEMENT
Vjosa Berisha – Festival Director
PROGRAM ADVISORS
Bernd Buder
Marcel Maiga
Andi Podrimaj – Stage and Location Creative Designer
Faton Prokuplja – Venue Coordinator
Dren Terziqi – Venue Assistant
Fiona Podrimaj – Catalogue Coordinator /
Office Assistant
Zana Elshani – Director’s Assistant
FESTIVAL ADMINISTRATION
Nita Kepuska – Admin. Assistant /
Guest Coordinator
Blerina Istrefi – Administration Manager /
Hospitality and Protocol Manager
Dina Spahiu – Admin. Assistant /
Guest Coordinator
Tina Smalcelj – PriForum Coordinator
Rita Kalaveshi – Guest Coordinator
Lekë Berisha – Program and Print
Traffic Coordinator
Ferdi Noberda – Festival Photographer
Orgesa Arifi – Festival Photographer
Blerta Kambo – Festival Photographer
Lirak Stublla – Festival Cameraman
Vjendita Hoxha – Festival Reporter
Ivona Morina – Festival Editor
Ardiana Pajaziti – Newsletter Coordinator
DESIGN AND WEB
Mentor Paqarada – Website Coordinator
Agon Çeta – Design Coordinator
Samir Haliti – Designer
Driton Sahiti – Festival Photographer
FALEMNDERIT / THANK YOU
VANESSA REDGRAVE, MEMLI KRASNIQI, ROBERT WRIGHT, VLORA CITAKU, ENVER HOXHAJ, JAN BRAATHU, IAN CLIFF, TRACY JACOBSON,
EMA NDOJA, ALBAN JAHO, BARBARA LOREY, VETON FIRZI, MENTOR SHALA, AGIM POCARI, ARMAND SHKULLAKU, FLAKA CITAKU, ARBANA
OSMANI, NAIM HURUGLICA, MIRLIND SHALA, AVNI SELMANI, REXHEP LIMANI, BAJRAM SHABANI, LINDA ABRASHI, GAZMEND BUNJAKU,
AFERDITA KRASNIQI, DRITAN HUQI, AGIM GASHI, BRIGITTA MANTHEY, ALAUDIN HAMITI, SNEZANA PENEV, PETRIT SELIMI, ARLINDA
RAMADANI, SELIM PACOLLI, IBRAHIM MAKOLLI, ARJETA EMRA, JAVIERA THAIS SANTA CRUZ, ARTAN MINAROLLI, IRENA CAHANI, FATMIR
SPAHIU (BUFI), DARKO BASESKI, ARBEN ZHARKU, ILIJA SUBOTIC, KRISTIN PEPE, KIRSTEN SCHEFFER, KIM YUTANI, ALONSO DURALDE,
NICOLE GERHARDS, SHKUMBIN ISTREFI, DIANE HENDERSON, BLERTA ZEQIRI, ILIR BUTKA, BERAT MIFTARI, KRENARE RUGOVA, ILAZ
THAQI, JUDITA FRANKOVIC, GRESA PALLASKA, ORHAN KERKEZI, LIRIDON CAHANI, LEDION LICO, LEONTINA NIKA, DALINA BUZI, DARIJA
BRKIC, BARDHA DIDA RUGOVA, SHPRESA SHATRI, KANISHKA GANGOPADHYAY, KAMURAN GORANCI, BERND BUDER, MARCEL MAIGA,
DANIJEL HOCEVAR, ELVIRA GEPPERT, VJOLLCA HOXHA, BLERIM DESTANI, ELMAZE NURA, HAKIF GASHI, ALMIR PALATA.
Prifest Falenderon:
MINISTRINË E KULTURËS, RINISË DHE SPORTIT; AMBASADËN AMERIKANE NË KOSOVË, SHËRBIMIN POLICOR TË KOSOVËS; DOGANAT
E KOSOVËS; AEROPORTIN E PRISHTINËS; KOMUNËN E PRISHTINËS; TEATRIN KOMBËTAR; AMBASADËN NORVEGJEZE NË KOSOVË,
RAIFFEISEN BANKA KOSOVË, KËSHILLIN BRITANEZ, AMBASADËN BRITANIKE NË KOSOVË, MINISTRINË E INTEGRIMEVE EUROPIANE,
MINISTRINË E DIASPORËS, MINISTRINË E PUNËVE TË JASHTME, IPKO, DIGITALB, QENDRËN KINEMATOGRAFIKE TË KOSOVËS,
KOMUNITETIN ARTISTIK, TË GJITHA MEDIAT DHE POSAÇËRISHT GAZETARËT E KULTURËS, REDAKTORËT DHE MENAXHMENTIN E
MEDIAVE NË KOSOVË PËR PËRKRAHJEN E TYRE NË PASQYRIMIN DHE PROMOVIMIN E FESTIVALIT; TË GJITHA MEDIAT E SHQIPËRISË QË
RAPORTUAN PER FESTIVALIN; TE GJITHA MEDIAT NDERKOMBETARE PREZENTE NE FESTIVAL; TE GJITHE SPONSORET DHE PERKRAHESIT
TJERË PËR PËRKRAHJEN FINANCIARE, MORALE DHE PËRMES PRODUKTEVE E SHËRBIMEVE; KOMPANITË PARTNERE PËR BASHKËPUNIM;
BORDIN E NDERIT TË FESTIVALIT; JURINË E FESTIVALIT; SHOFERËT; VULLNETARËT; HOSTËSAT; TË GJITHË MYSAFIRËT PREZENT NË
FESTIVAL DHE NË PRIFORUM; DHE TË GJITHË STAFIN PËR PËRKUSHTIMIN E TYRE QË FESTIVALI TË REALIZOHET ME SUKSES.
Prifilmfest Thanks:
MINISTRY OF CULTURE, YOUTH AND SPORTS, UNITED STATES EMBASSY IN KOSOVO, NORWEGIAN EMBASSY IN KOSOVO, BRITISH
EMBASSY IN KOSOVO, RAIFFEISEN BANK KOSOVO, BRITISH COUNCIL, IPKO, DIGITALB, MINISTRY OF INTEGRATION, MINISTRY OF DIASPORA,
MINISTRY OF FOREIGN AFFAIRS, KOSOVO POLICE; KOSOVO CUSTOMS; PRISTINA AIRPORT; MUNICIPALITY OF PRISHTINA; NATIONAL
THEATRE; KOSOVO’S CINEMATOGRAPHIC CENTER; ARTISTIC COMMUNITY; ALL THE MEDIA AND ESPECIALLY THE JOURNALISTS OF
CULTURE SECTION, EDITORS AND MANAGEMENT OF THE MEDIA IN KOSOVO FOR SUPPORT WITH REPORTING AND PROMOTING FESTIVAL;
ALL THE JOURNALISTS AND MEDIA FROM ALBANIA; ALL INTERNATIONAL MEDIA PRESENT IN THE FESTIVAL; ALL THE SPONSORS AND
SUPORTERS FOR SUPORTING THE FESTIVAL FINANCIALLY, MORALLY AND WITH PRODUCTS AND SERVICES; PARTNER COMPANIES FOR
COOPERATION; HONORARY BOARD OF THE FESTIVAL; FESTIVAL JURY; VOLUNTEERS; HOSTESSES; ALL THE GUESTS PRESENT AT THE
FESTIVAL AND THE PRIFILMFORUM; AND ALL THE STAFF OF THE FESTIVAL FORTHE DEVOTION LOYALTY AND HARDWORK TO MAKE THE
FESTIVAL A SUCCESS.
PUNIMI I KATALOGUT / CATALOGUE PREPARED BY:
Redaktor / Editor
Vjosa Berisha
Perkthimet / Translation
Fiona Podrimaj
Lekë Berisha
Nita Kepuska
Dina Spahiu
Dizajni Grafik Dhe Dtp
Graphic Design And Dtp:
projectGraphics.EU
Printimi / Print
GRAFOPRINT
Tirazhi / Print Run
500
Prishtina International Film Festival
Mother Theresa Boulevard, Rtk Building
7th Floor, No. 75
Prishtina 10000, Republic of Kosova
Tel/Fax +38138221144, news@prifilmfest.org
Www.Prifilmfest.Org
Përmbajtja
Contents
5
Fjala Hyrëse - Vjosa Berisha
Foreword - Vjosa Berisha
6
Juria e programit garues
Competition program Jury
8
Juria e programit “Honey & Blood”
“Honey & Blood” program Jury
10
Juria e programit të metrazhit të mesëm
Middle length program Jury
12
Juria e Mediave
Media Jury
14
ÇMIMET
AWARDS
16
Filmi artistik GARues
Feature film competition
34
Honey & Blood CINEMA
52
PROGRAMI GaRUES I FILMAVE TË METRAZHIT TË MESËM
MIDDLE LENGTH COMPETITION PROGRAM
64
PROJEKSIONI SPECIAL
SPECIAL SCREENINGs
72
programi DOKUMENTARË
DOcUMENTARY program
94
FOCUS LATIN AMERICA
102
PROGRAMI LetItBe
LetItBe PROGRAM
VJOSA
BERISHA
Drejtor Festivali /
Festival Director
Mirësevini në PriFest 5
Welcome to PriFest 5
Është edhe një vit i gëzimit të madh. Po e
festojmë së bashku edicionin e 5-të të PriFest,
dhe është ndjenjë e njejtë sikurse kur e filluam.
Ia dolëm të sjellim më të rëndësishmen në
Prishtinë, e ajo është, filmat më të mirë, më
kontraverz nga Europa dhe bota. Si gjithmonë,
java e fundit e shtatorit e shndërron qytetin tonë
në një tjetër ndjenjë. Ndjenjën për miqësinë dhe
dashurinë për filmin.
Ne besojmë se kualiteti i filmave, numrat e
cmimeve që kanë fituar, diversiteti, trendet e reja
në kinema, do ta intrigon publikun tonë këtë vit
më shumë se kurrë.
Programi garues do të ketë filma nga 10
shtete nga bota. Të gjitha premiera në Kosovë.
Jemi shumë krenar që mes tyre është edhe
koproduksioni Kosovë-Holandë, filmi ‘Gone
Back’ që do ta ketë projeksionin special dhe
premierën botërore në PriFest.
Programi garues i filmit ballkanik, që ne e
quajtëm ‘Mjaltë dhe gjak’ do të jetë fantastik.
Filmat më të mirë dhe talentët e regjionit do të
garojnë për Hyjneshën e kuqe.
Programi i filmave të metrazhit të mesëm
e bën festivalin tonë unik në regjion. Jemi
shumë krenar që do të prezentojmë punët e 10
kineastëve të rinjë europian. E formuam këtë
kategori për t’u dhënë atyre mundësi të shfaqin
filmat nga 25 deri 60 minuta. Ata janë gjithmonë
falenderues për këtë,sikurse edhe ne që i kemi.
Për më shumë, jemi të gëzuar që sivjet kemi
edhe film të Kosovës. Regjisorja e re Blerta
Basholli do ta shfaq filmin e saj të metrazhit
të mesëm në hapje të festivalit. Do të jetë kjo
premierë botërore. Ne nderojmë talentet tona.
Fokusi, programi ynë që shfaq kinematografinë
e një shteti apo kineasti të caktuar, këtë vit ka
një shije të vecantë. Fokusi në kinemanë Latino
Amerikane. Të kënaqemi me filmat nga 5 shtetet
e Amerikës Jugore, dhe të bëjmë me dije se
Republika e re Europiane dëshiron njohje, njejtë
sikurse kinematografia e tyre.
LetItBe, programi specifik i filmave LGBT, vitin e
dytë në PriFest, si një kontribut i tolerancës dhe
demokratizimit. Për këtë program falenderojmë
në bashkëpunim të shkëlqyer Ambasadën
Amerikane në Prishtinë dhe festivalin OutFest
nga Los Angeles.
Dhe në fund, por jo me pak e rëndësishme,
Projeksionet speciale do të sjellin filmat nga
festivalet më të mëdhenjë botëror. Fituesit e
festivaleve në Cannes, Berlin e Sundance do të
shfaqen në Prishtinë. Përsëri.
Jemi shumë krenar që do të sjellim kineastët
regional në PriFORUM, platformën e industrisë
së festivalit tonë. Dhe këtë vit me program të
ri, garat në prezentim të projekteve (pitching).
Projektet nga 5 shtete të Ballkanit do të garojnë
para jurisë ndërkombëtare. Festivali ynë
mbështet industrinë filmike të Kosovës dhe
regjionit.
U jemi shumë falenderues të gjithëve që
ndihmuan të bëhet ky festival. Partnerët dhe
sponsorët, mbështetësit dhe miqtë, stafin dhe
vullnetarët, dhe në fund ata më të rëndësishmit,
publikun tonë.
Miqësia jonë zgjat përgjithmonë.
This is yet another year of great excitement. We
are celebrating together the 5th year of PriFest,
and it is as exciting as the first edition.
VJOSA BERISHA
Drejtoreshë e festivalit
We’ve managed to bring the most important
to Prishtina. The best and most exciting films,
some of them controversial, from Europe and the
World. As always, last week of September will
turn our city into different mood and atmosphere.
Mood for film-loving friendship and bringing
people together to enjoy cinema.
We believe that the quality of films, their award
winning records, variety, new trends in cinema,
will make our audience intrigued this year more
than ever.
Competition program will have films from 10
countries worldwide. All premieres in Kosovo.
We are very proud that among them is KosovoDutch co-production ‘Gone Back’ which will have
it’s special screening and the world premiere in
PriFest.
Balkan cinema competition, which we named
‘Honey and Blood’ will be fantastic. Greatest
films and talents of region will compete for Red
Goddess.
The middle-length competition makes our festival
unique in the region. We are very proud that we
will present the works of 10 young European
filmmakers. We have created this category to
provide them opportunity to show their films of 25
to 60 minutes length. They are always thankful
for this, and we are thankful for having them.
For more, we are happy to have a Kosovan film.
Young Kosovan female director Blerta Basholli
will show her middle-length film at the opening of
the festival. It will be world premiere as well. We
honour our talent.
Focus, our program promoting particular cinema
of a specific country or filmmaker, this year
has special flavor. We focus on Latin American
Cinema. Let’s enjoy the films of the 5 countries
of South America, and let them know that young
Republic in Europe wants their recognition, same
as their films.
LetItBe, the particular program of LGBT films, for
the second year at PriFest is a contribution to tolerance and democratization. We thank American
Embassy in Prishtina and OutFest from LA on
this collaboration.
And last, but not least, Special Screenings will
bring the winners of biggest film festival of the
world. Cannes, Berlin and Sundance winners will
be shown in Prishtina. Again!
We are very proud that we will bring regional
filmmakers at PriFORUM, industry platform of
our festival. And this year with new program, the
Pitching contest. Projects from 5 different Balkan
countries will compete in front of international
jury. Our festival supports Kosovan and regional
film industry.
We are thankful to all who helped keeping this
festival together. Our partners and sponsors, our
supporters and friends, our staff and volunteers,
and last but most important our audience.
Our friendship lasts forever.
VJOSA BERISHA
Festival director
5
Juria
e programit
GArues
Competition
program
jury
Diane
Henderson
Përfaqësuese e Regjisë Artistike
Film Festivali ndërkombëtar Edinburg /
Deputy Artistic Director
Edinburgh International Film Festival
Diane ka punuar në ekspozitën e kinemasë në Britaninë e Madhe që
nga fundi i viteve të 80ta. E diplomuar në fotografi nga Universiteti
Napier Edinburg, ajo së pari u angazhua në kinema nëpërmjet Frontof-House dhe roleve të marketingut të kinemave në Filmhouse; një
nga vendtakimet e kinemasë Art-house më të shfaqura në Britaninë
e Madhe dhe Festivalin Ndërkombëtar të Filmit të Edinburgh.
Në vitin 1992 ajo mori një post në Kolegjin e njohur ndërkombëtarisht
të Artit në Edinburg, si dhe ishte përgjegjëse gjatë gjithë vitit në
programin e Ekspozitës së Kolegjit ku ajo punoi me një numër të
madh të artistëve nga Britania e Madhe dhe përtej. Ekspozitat e
paraqitura në Kolegj si pjesë e Festivalit Fringe Edinburg përfshiu
punën e re të Peter Kennard, Pradip Malde, Stanislav Kolibal dhe
Ralph Steadman.
Diane është një anëtare e votimit Bafta UK dhe ka shërbyer në
juritë e festivaleve të ndryshme ndërkombëtare të filmit. Pas një
periudhë të blerjeve dhe shitjeve të dokumentarëve evropiane si
pjesë e Evropës CinemaNet, ajo mori postin e saj aktual në Edinburg
Festivalin Ndërkombëtar të Filmit.
EIFF filloi u themelua në 1947 së bashku me Festivale
Ndërkombëtare të Arteve të Edinburgut. Festivali më i vjetër në botë
që fillimisht ishte një festival dokumentar, por shpejt u zgjerua për
të përfshirë punën në të gjitha zhanret nga e gjithë bota. Një festival
i angazhuar që shfaq filmat më të reja emocionuese, origjinale dhe
sfiduese dhe talentin më të ri premtues, në vitin 2013 EIFF mirëpriti
mbi 1,300 delegatë të industrisë të filmave dhe anëtarëve të shtypit
në edicionin e tij të 67-të. Edicioni 68-të I EIFF do të zhvillohet nga
18 deri 29 qershor 2014.
LetItBe PROGROM
6
Diane has worked in cinema exhibition in the UK since the late
1980s. A graduate of photography from Edinburgh’s Napier
University, she first became involved in cinema through various
Front-of-House and cinema marketing roles at Filmhouse; one of the
UK’s foremost independent Art-house cinema venues and home to
the Edinburgh International Film Festival.
In 1992 she took up a post at the internationally renowned Edinburgh
College of Art, and as the curator of the College’s year-round
Exhibition programme she worked with a wide range of artists from
the UK and beyond. Exhibitions presented at the College as part
of the Edinburgh Festival Fringe included new work from Peter
Kennard, Pradip Malde, Stanislav Kolibal and Ralph Steadman.
Diane is a voting member of Bafta UK and has served on the juries
of various international film festivals. After a period buying and selling
European documentaries as part of CinemaNet Europe, she took up
her current post at Edinburgh International Film Festival.
EIFF began life in 1947 alongside Edinburgh’s International Arts
Festivals. The longest continually running film festival in the world, it
was initially a documentary festival but quickly expanded to include
work in all genres from all over the world. A festival committed to
showcasing the most exciting, original and challenging new films and
the most promising new talent, in 2013 EIFF welcomed over 1,300
industry delegates, filmmakers and members of the press in its 67th
edition. The 68th EIFF will take place from 18 to 29 June 2014.
Nicole
Gerhards
Orhan
Kerkezi
Producente / Producer
Regjisor i Filmit / Film director
Nicole Gerhards ka studiuar Teatrin dhe Frëngjishtën në Paris, si
dhe Produksionin e Filmit në DFFB (Deutsche Film dhe Fernsehakademie) në Berlin. Përveç punës me kompani të ndryshme
të produksioneve si menaxhere dhe producente e pavarur, ajo u
diplomua nga DFFB me Charlotte, film i cili u shfaq në vitin 2004 në
Quinzaine des Réalisateurs në Kanë dhe në Perspektivë Deutsches
Kino në Festivalin e Filmit të Berlinit. Në vitin 2006, Nicole Gerhards
themeloi NiKo Film me të cilën ajo ka prodhuar filma të suksesshëm,
çmim-fituese të tillë si LUMBER KINGS, THE STRANGER IN ME,
KILL ME dhe ka bashkë-prodhuar LUMBER KINGS, THE STRANGER IN ME, KILL ME, e cila fitoi dy Silver Bears në Berlinale 2011, në
mesin e shpërblimeve të tjera.
NiKo Film ka ko-prodhuar filma me partnerë të vëndeve të ndryshme, duke përfshirë edhe Finlanda, Holanda, Belgjika, Polonia,
Libani dhe Meksika. Aktualisht, Nicole Gerhards është duke prodhuar projekte të mëtejshme me kompanitë e prodhimit në Francë,
Zvicër, Hungari dhe Kosovë.
Nicole Gerhards është anëtar i EAVE, ACE, Akademia e Filmit
Gjerman dhe Evropian. Në vitin 2012 ajo u zgjodh të përfaqësojë
Gjermaninë si Producente në Lëvizje në Festivalin e Filmit të Kanës
dhe mori pjesë në Producentët Lab Toronto dhe prestigjiozën Inside
Pictures Programme.
Orhan Kerkezi ka lindur në Prizren më 13 qershor 1966 . Ka kryer
Fakultetin e Arteve në Universitetin e Prishtinës-Dramaturgji Master.
Punon si regjisor filmi dhe producent. Kerkezi punoi si drejtor i programit dhe si regjisor në Kohavision-KTV, më shumë se 4 vite. Si
producent dhe regjisor ka realizuar më shumë se 500 TV emisione.
Është regjisor i më shumë se 30 filmave dokumentar. Disa herë
është shpërblyer si regjisori dhe producenti më i mirë. Momentalisht,
punon si drejtor kreativ dhe si regjisor në BUTTERFLY-kompani
produksioni.
Nicole Gerhards studied Theatre and French in Paris as well as
Film Production at the DFFB (Deutsche Film and Fernsehakademie) in Berlin. Besides working for various production companies
as production manager and freelance producer, she graduated
from the DFFB with the film CHARLOTTE, which screened in
2004 at both the Quinzaine des Réalisateurs in Cannes and at the
Perspektive Deutsches Kino at the Berlin Film Festival. In 2006,
Nicole Gerhards founded NiKo Film with which she has produced
successful, award-winning films such as LUMBER KINGS, THE
STRANGER IN ME, KILL ME and co-produced LUMBER KINGS,
THE STRANGER IN ME, KILL ME, which won two Silver Bears at
the Berlinale 2011, amongst other accolades.
NiKo Film has co-produced films with partners in various countries,
including Finland, the Netherlands, Belgium, Poland, Lebanon and
Mexico. Currently Nicole Gerhards is producing further projects
with production companies in France, Switzerland, Hungary and
Kosovo.
Nicole Gerhards is a member of EAVE, ACE, the European and
the German Film Academy. In 2012 she was chosen to represent
Germany as Producer on the Move at the Cannes Film Festival and
took part in the Producers Lab Toronto and the prestigious Inside
Pictures Programme.
Orhan Kerkezi was born in Prizren in 13.06.1966. He graduated
from the Faculty of Arts at the University of Prishtina-Dramaturgy
Master. Kerkezi works as a film director and producer. He has
7
worked as program director and filmmaker in Kohavision-KTV for
more than 4 years. As a producer and director, he has conducted
more than 500 TV shows. He’s a director of more than 30 documentary films. Several times Kerkezi was awarded as The Best
Director and Producer. Currently he works as a creative director and
filmmaker in BUTTERFLY-production Company.
Juria
e programit
honey& blood
honey & Blood
program
Jury
SHKUMBIN
ISTREFI
Producent; Aktor / Producer; Actor
Shkumbin Istrefi (1969) është actor, regjisor dhe producent nga Kosova.
Ka vijuar studimet për aktrim në Universitetin e Prishtinës ku diplomoi me
1994, ndërsa më vonë kreu Magjistraturën në Regjinë e filmit. Me 2009
mori diplomë në Film Finance FORUM të EAVE. Istrefi është ligjësues i
aktrimit dhe diksionit në Fakultetin e Arteve, Universiteti i Prishtinës. Është
bashkëthemelues dhe bashkëpronar i CMB (kompania udhëheqëse
në Kosovë për produksion televiziv, reklamim dhe blerje mediatike), e
themeluar në 1996, si dhe themelues, pronar dhe CEO i ISSTRA Creative
Factory – shtëpi filmike e themeluar me 2006. Bashkëthemelues dhe
bashkëpronar i B2&ISSTRA (kompani për marketing dhe PR) themeluar
në 2007.
Shkumbini ishte anëtar i Këshillit drejtues të Teatrit Kombëtar të Kosovës
për disa vjet. Poashtu, nga themelimi, anëtar i Bordit të nderit të PriFest, ky
kryetare është Vanessa Redgrave. Poashtu, është bashkëthemelues dhe
ishte Drejtor i PriFORUM – forum i filmit dhe platforma e koproduksionit
regjional e PriFest-it. Nga 2004 ai krijoi dhe vazhdon të prodhon një
nga serialet më të popullarizuara të Kosovës ‘Kafeneja jonë’, e cila
transmetohet në televizionin public RTK, që deri më tani ka mbi 300
episode.
Në industrinë filmike, Shkumbin Istrefi mori pjesë në filmin artistik ‘Kukumi’
nga Isa Qosja me 2005 si actor, në filmin ‘Lindje Perendim Lindje’ nga Gjer
Xhuvani, me 2009, si actor dhe koproducent, në filmin ‘Gomarët e kufirit’
nga Jeton Ahmetaj, 2010, si actor. Momentalisht është koproducent i filmit
‘Tri dritare dhe një varje’ nga Isa Qosja, që ehde pse është në fazën e postproduksionit, po tregon shenja të suksesit.
LetItBe PROGROM
8
Shkumbin Istrefi (1969) is an actor, director and producer from Kosovo.
He studied acting in University of Prishtina, graduating in 1994, and later
did his MA studies in Fine Arts on Film Directing. He graduated the Film
Finance FORUM of EAVE in 2009. Istrefi teaches acting and diction at
Faculty of Arts, University of Prishtina. He is a co-founder and co-owner
of CMB (Leading Company in Kosovo on TV Productions, Advertising,
Media Buying), founded in 1996 and founder, owner and CEO of ISSTRA
Creative Factory – film production company founded in 2006. Co-Founder
and Co-owner of B2&ISSTRA (PR & Marketing Company in Albania)
founded in 2007.
Shkumbin was member of the Artistic Board of National Theatre of Kosovo
for several years. Also since its founding, he is a Member of the Honorary
Board of PriFest (Prishtina International Film Festival) whose president is
Vanessa Redgrave. He also co-founded and was Director of regional Film
Forum and Coproduction Market of PriFest – the PriFORUM. Since 2004
he created and continues to produce one of the most popular sitcoms in
Kosovo called “Our café” which is broadcast in national television RTK, and
to date has produced over 300 episodes.
In the film industry Shkumbin Istrefi took part in the feature film “Kukumi” –
by Isa Qosja, 2005, as an actor, in feature film “East West East” - by Gjergj
Xhuvani, 2009, as an actor and co-producer, the feature film “Donkeys
of the border” –by Jeton Ahmetaj, 2010 as an actor. Currently he is a coproducer of “Three windows and a hanging” – feature film by Isa Qosja –
which is in post production phase and already showing signs of success.
Judita
Franković
Elvira
Geppert
Aktore / Actress
Producente / Producer
Nga viti 2009 artiste/aktore e lire
Nga viti 2006 eshte anetare e shoqerise dramaturge te artisteve.
Ka mbaruar studimet e letesine kroate ne fakultetin filozofik te Zagrebit.
Studimet e aktrimit i filloi ne vitin 2001 ne studion e aktrimit Teatra Exit,
nen udheheqjen e Simone Dimitrov-Palatinuš, ku aplikohen teknika
moderne dhe bashkekohore te aktrimit (metoda Lee Strasberg, sistemi
Stanislavski’s , teknika e Michael Chekhov, Grotowski, Meyerhold/
Biomechanic, Cecyl Berry).
Bashkepunon me mesimdhenesit nga Kroacia dhe jashte vendit.
Rolin e pare e realizoi ne vitin 2005 ne TV serialin “Kad Zvoni”. Ne kete
projekt u njoftua me regjisoren Vlatka Vorkapić me te cilen e vazhdoi
bashkepunimin e suksesshem ne shfaqjen Judith French (per te cilen
shpeblehet me cmimet dhe mirenjohjet me te suksesshme).
Ka aktruar ne shfaqje moderne te autoreve europian dhe kroate, perpos
roleve teatrale ka pasur edhe performanca vallezimi dhe shfaqje teatrale
ne te cilat dominon aktrimi/loja fizike.
Ne vitin 2012 fiton rolin kryesor ne serialin “Pocivali u miru”, ku aktron
perkrah Miodrag Krivokapić -it.
Nga ky film perfiton pervoje ne filmat e metrazhit te shkurte duke
bashkepunuar me regjisore te rinj. Ne filmin e pare artistik “Majka
Asfalta”, luan me Dalibor Matanić, me te cilin vazhdon bashkepunimin
ne filmin “Ćaća”.
Ka pasur rolin kryesor ne kino hitin kroat te vitit te kaluar “Sonja i Bik”, te
regjisores Vlatka Vorkapić.
E lindur në Berlin, e diplomuar në letërsinë franceze dhe angleze. Ka studiuar dramaturgji dhe film në Free University Berlin. Geppert ishte Asistente
për Marrëdhënie me Publikun për Çmimin Evropian të Filmit dhe gjithashtu
ka vepruar si PR dhe menaxher i produksionit për disa produksione teatrale
në Berlin, posaçërisht nga kompania ‘Aufbruch’ (një kompani teatrale që
punon me aktorë profesionistë dhe të burgosur në një burg JVA BerlinTegel), dramat përfshijnë: ‘Tegel Alexanderplatz’ (bazuar në A. Döblin) dhe
“Endgame” nga S. Beckett.
Para themelimit të kompanisë së saj të prodhimit GEPPERT Productions, Elvira Geppert punoi si producente e pavarur dhe studiuese për dokumentarë
dhe filma fantastik. Gjatë kohës që jetonte në Belgjikë ajo ishte programuese për filmat gjermanë për kineman ‘Nova’ Bruksel.
Me Produksionin Geppert, një kompani e pavarur filmi, Elvira GEPPERT
zhvillon dhe prodhon filma të metrazhit të gjatë dhe dokumentar me fokus
primar në bashkë-prodhimet ndërkombëtare, në veçanti me Rumaninë dhe
të shtete tjera Evropës Lindore. Ndër të tjera, kompania ka prodhuar COLD
WAVES/RAZBOI PE CALEA UNDELOR, nga Alexandru Solomon, në
9
ko-produksion me HI FILM PRODUCTIONS (Rumani), PAUL THILTGES
DISTRIBUTIONS (Luksemburg) dhe GLÜCK/SRECA, nga Sejla Kameric, në
bashkëpunim me SCCA/pro.ba (Bosnje-Hercegovinë)
Përveç ko-produksionit me Evropën Lindore, GEPPERT Productions
gjithashtu zhvillon dhe ko-prodhon projekte me kompanitë e produksioneve
nga Franca. Elvira Geppert është një anëtare e Shoqatës «Les RendezVous franko-allemands du cinéma»
Elvira Geppert gjithashtu vepron si përfaqësuese gjermane e Promovimit të
Filmit Rumun. Ajo ishte përgjegjëse e fokus programit ‘New Cinema from
Romania’ e Kotbus Film Festivalit dhe për ‘Focus on Romanian Shorts’ për
Interfilm Berlin. Që nga viti 2012 ajo është konsulente për Festivalin e Filmit
në Cottbus lidhur me filmat rumunë.
Elvira ka marrë grante nga Fondacioni DEFA-Stiftung dhe Programit Nipkow
Od 2009. slobodna umjetnica/glumica
Od 2006. član je Hrvatskog društva dramskih umjetnika
Završava studij komparativne književnosti i kroatistike na Filozofskom
fakultetu u Zagrebu.
Glumačku edukaciju započinje 2001. u Glumačkom studiju Teatra
Exit pod vodstvom Simone Dimitrov-Palatinuš gdje se trening bazira
na modernim i suvremenim glumačkim tehnikama( The Method/
Lee Strasberg, Stanislavski’s Sistem, Michael Chekhov Technique,
Grotowski, Meyerhold/Biomechanic, Cecyl Berry)
Surađuje sa predavačima iz Hrvatske i inozemstva.
Prvu ulogu ostvarila 2005. u tv seriji Kad zvoni? Na tom projektu
upoznaje redateljicu Vlatku Vorkapić s kojom nastavlja uspješnu
suradnju s predstavom Judith French( za koju dobiva sve najvažnije
nagrade i priznanja).
U kazalištu igra u suvremenim komadima hrvatakih i europskih autora,
osim dramskog teatra radi i plesne predstave i predstave u kojima
dominira fizički teatar.
2012. dobiva glavnu ulogu u seriji Počivali u miru gdje glumi uz bok
Miodragu Krivokapiću.
Na filmu stječe iskustvo u kratkim filmovima suradjući s mladim
redateljima. Prvi cjelovečernji film, Majka asfalta, snima s Daliborom
Matanićem, s kojim nastavlja suradnju na filmu Ćaća.
Ima glavnu ulogu u prošlogodišnjem kino hitu u Hrvatskoj Sonja i bik
redateljice Vlatke Vorkapić
Born in Berlin.
Graduated in French and English literature. Studied dramatics and film at
Free University Berlin. She was Public Relations Assistant for the European
Film Award and also acted as PR and production manager for several
theatre productions in Berlin, specially by ‘Aufbruch’ company (a theatre
company that works with professional actors and prisoners in a prison JVA
Berlin-Tegel), plays including: ‘Tegel Alexanderplatz’ (based on A. Döblin)
and ‘Endgame‘ by S. Beckett.
Before founding her own production company GEPPERT PRODUCTIONS,
Elvira Geppert worked as freelance producer, and researcher for documentaries and fiction films. While living in Belgium she was programmer for
German films for the cinema ‘Nova’ Brussels.
With GEPPERT PRODUCTION, an independent film company, Elvira
Geppert develops and produces feature films and documentary with primary
focus on international co-production, in particular with Romania and other
East-European countries. Among others, the company produced COLD
WAVES/RAZBOI PE CALEA UNDELOR, by Alexandru Solomon, in coproduction with HI FILM PRODUCTIONS (Romania) and PAUL THILTGES
DISTRIBUTIONS (Luxemburg) and GLÜCK/SRECA, by Sejla Kameric, in
co-production with SCCA/pro.ba (Bosnia-Herzegovina).
Apart from co-producing with Eastern Europe, GEPPERT PRODUCTIONS
also develops and co-produce projects with production companies from
France. Elvira Geppert is a member of the Association « Les Rendez-vous
franco-allemands du cinéma »
Elvira Geppert also acts as German representative of the Romanian Film
Promotion. She was curator of the Focus programme ‘New Cinema from
Romania’ of the FilmFestival Cottbus and for the ‘Focus on Romanian
Shorts’ for Interfilm Berlin. Since 2012 she is consultant for Cottbus Film
Festival concerning Romanian Films.
Elvira Geppert received grants from the foundation DEFA-Stiftung and the
Nipkow Programme.
juria e programit
tË metrazhit
tË mesËm
MIDDLE LENGTH
program
JURY
Alonso
Duralde
Senior Programmer, Outfest
Alonso Duralde është Programer me përvojë të gjatë për Outfest
në Los Angeles dhe udhëheqës i kritikës së filmave për TheWrap.
com, selektor për Festivalin e Filmit Sundance, si dhe konsulent për
Festivalin e Filmit në SHBA /Dallas, ku ai kaloi pesë vite si drejtor
artistik. Ai ka shkruar kritikë të filmit në mesin e shumë mediave
të tjera edhe për Movieline, Salon dhe MSNBC.com. Ai gjithashtu
bashkë-udhëheq podcast-in Linoleum Knife dhe rregullisht paraqitet
në What the Flick?! (Rrjeti Turqit e Rinj). Duralde është një redaktor
i arteve dhe argëtimit në ‘The Advocate’, ai ishte një kontribues i
rregullt për “The Rotten Tomatoes Show” në Current. Duralde është
autor i dy librave: “Paçe pak Krishlindje me Filma” (Edicioni Limelight)
dhe “101- Filma për t’i Shikuar për Meshkujt Homoseksual” (Librat
Advocate).
10
LetItBe PROGROM
Alonso Duralde is Senior Programmer for Outfest in Los Angeles
and lead movie critic for TheWrap.com, a pre-screener for the
Sundance Film Festival, as well as a consultant for the USA Film
Festival/Dallas, where he spent five years as artistic director. He
has previously written about film for Movieline, Salon and MSNBC.
com, among many other outlets. He also co-hosts the Linoleum Knife
podcast and regularly appears on What the Flick?! (The Young Turks
Network). A former arts and entertainment editor at The Advocate,
he was a regular contributor to “The Rotten Tomatoes Show” on
Current. He is the author of two books: “Have Yourself a Movie Little
Christmas” (Limelight Editions) and “101 Must-See Movies for Gay
Men” (Advocate Books).
Ilir
Butka
Gresa
Pallaska
Regjisor i Filmit / Film director
Aktore / Actress
Ilir Butka është regjisor dhe producent filmi. Butka diplomoi në
Akademinë e Arteve në Tiranë, Shqipëri.
Nga 2003, është drejtor i Tirana International Film Festival, festivali i
parë ndërkombëtar në Shqipëri. Ilir Butka ësthë Kryetar i Albania Film
Comission, anëtare e European Netëork of Film Commissions.
Me ‘Ska-ndal Production’ kohëve të fundi ai prodhoi filma të
suksesshëm, si ‘Honeymoons’ nga Goran Paskaljevic (“GOLDEN
Spike,” si dhe FIPRESCI Aëard, juria ndërkombëtare e kritikëvë,
fitues në Valladolid Film Festival, Filmi më i mirë I Europës lindore dhe
qëndrore në Cleveland international Film Festival, “Les Arcs European
Film Festival”, Prix du Jury, fitues i cmimit ë publikut në Thessaloniki
International Film Festival); pastaj filmi ‘LA NAVE DOLCE’ nga
Daniele Vicari (fitues i cmimit të kritikëve “PASINETI Prize” në Venice
Film Festival) dhe ‘HERE BE DRAGONS’ nga Marc Cousins që pat
premierën në Telluride Film Festival.
Ka shërbyer në juritë vlerësuese të Qendrës Kombëtare
Kinematografike të Shqipërise dhe Qendrës Kinematografike të
Kosovës.
Ligjëron montazhin filmic në Fakultetin e regjisurës filmike të
Akademisë së Arteve në Shqipëri.
Ishte anëtar i jurive në shumë festivale, si në Siena International
Short Film Festival, Lecce European Film Festival, Maremetraggio
International Short Films Festival, BRIFF International Short Films
Festival, Balkanshorts, Alcine.
Është anëtar i Asociacionit të Producentëve të filmit të Shqipërisë,
APFA.
Gresa Pallaska u lind në Prishtinë në vitin 1982. Në vitin 2004 u
diplomua në Akademinë e Arteve në Degën e Artit Dramatik, aktrim.
Karriera e saj filloi në teatër në vitin 2000 kur ajo ende nuk kishte
përfunduar studimet. Shfaqja e saj e parë ishte “Engjëlli” në Teatrin
Kombëtar në vitin 2000. Gjatë 2001-2013 Gresa ka qenë mjaft aktive
nëpër shfaqje teatrale si: “Rock n’Roll” “The Beggar’s Opera”, “Lexicon Of Yugoslav Mythology”, “Cifti Martin”, jo vetëm në Prishtinë por
edhe nëpër vendet të tjera si Kroaci, Slloveni, Maqedoni, Mali të Zi,
me regjisor te njohur si Dino Mustafic. Në vitin 2006 luajti rolin e Anës
në filmin me metrazh të gjatë “Shkaba”. Përveq shfaqjeve teatrale,
që nga 2005 ajo mori pjesë edhe nëpër seriale televizive. 2006-2011
me rolin e Trëndelinës në një ndër serialet televizive më të shikuara
në Kosovë “Familja Moderne”. Ka qenë gjithashtu prezantuese e
“PriFest” në 2010, e “Video Festi Muzikor” e shumë të tjera, duke
qene edhe prezentuese e koncertit qendror te Deklarates se Pavare- 11
sise se Kosoves ne 2008. Në vitin 2012 është angazhuar ne serialin
televiziv humoristik “Amkademiku”.
ILIR BUTKA is a film director and film producer. Butka graduated the
Albanian Academy of Arts in Tirana, Albania.
Since 2003, he is the Director of Tirana International Film Festival, the
very first international film festival in Albania.
Ilir Butka is the President of Albania Film Commission, a member of
European Network of Film Commissions.
With “Ska-ndal Production” in the recent years he produced successful
movies such as HONEYMOONS - directed by Goran Paskalievic,
(“GOLDEN Spike,” as well as the FIPRESCI Award, the international
jury of film critics, winner at Valladolid Film Festival, Best film for Central
& Eastern European at Cleveland international film festival, “Les Arcs
European Film Festival”, Prix du Jury, winner of The Public Choice
Awards at Thessaloniki International Film Festival), LA NAVE DOLCE
- directed by Daniele Vicari, (winner of critics award “PASINETI Prize”
at Venice Film Festival) and HERE BE DRAGONS - directed by Marc
Cousins screened as a premiere in Telluride Film Festival.
He served as a member of project selection boards of the Albanian
National Center of Cinematography and Kosova National Center of
Cinematography.
He teaches film editing at the Faculty of Film Directing at the Academy
of Arts of Albania.
Jury member of several film festivals, among which Siena International
Short Film Festival, Lecce European Film Festival, Maremetraggio
International Short Films Festival, BRIFF International Short Films
Festival, Balkanshorts, Alcine.
He is a member of Albanian Producers and Filmmakers Association,
APFA.
Gresa Pallaska was born in 1982 in Prishtina. In 2004 she graduated from the Academy of Arts in the Department of Dramatic Arts,
acting. Her career began in theatre in 2000 where she had not yet
completed her studies. Her first appearance was in the theatrical part
“The Angel” at the National Theatre in 2000. During 2001-2013 Gresa
was active in theatrical plays such as: “Rock n’ Roll”, “The Beggar’s
Opera”, “Lexicon Of Yugoslavia Mythology”, “Martin Couple”, and not
only in Prishtina but also out of Kosovo in Croatia, Slovenia, Macedonia, Montenegro, with famous directors, such as Dino Mustafic.
In 2006 she played in the feature film “Shkaba” as Anna. Besides
theater performances, since 2005, she also took part in TV series.
During 2006-2011 with the role of Trëndelina she plays in one of the
most popular sitcoms in Kosovo “Modern Family”. She was also a
host at “PriFest” in 2010, “Music Video Fests” and many others, one
of the most important being the main concert for the Declaration of
Independence of Kosovo in 2008. In 2012 she took part in a comedy
TV show called “Amkademiku”.
juria
e mediave
MEDIA
JURY
12
arbana
osmani
Gazetare; Prezantuese / Journalist;
Presenter - Top Channel
Producent Ekzekutiv / Executive
Producer - RTK
Arbana Osmani u lind më 7 maj 1983. Ajo është
një prezantuese e njohur televizive dhe radiofonike
në Shqipëri. Fillimet e saja të para ishin në gazetën
dhe radion “Intervista” ku fillimisht punoi si gazetare
dhe pastaj si prezantuese radiofonike në Top Albania Radio, kur ndër programet që ajo dretoi numërohen “ Disco Lancio”, “Goodmorning Albania” dhe “
A Night with”. Ajo ishte ideatore dhe drejtuese e dy
programeve javore, “Roadtrip” dhe “Radio Cinema”.
Në vitin 2002 Arbana bashkë me Ermal Maliqin,
Eno Popin dhe Drin Zeqon prezantoi programin “
Selection in Top Channel”. Që nga viti 2004 ajo Elvis Muja dhe Alban Dudushi para-rregulloi edicionin
e parë “Top Fest”. Nga viti 2005 deri në vitin 2007
Arbana dhe Alban Dudushi prezantuan së bashku
“Musical Fridays in Top Channel”. Në vitin 2008
Arbana filloi të drejtojë një reality show “Big Brother”
me audiencën maksimale, një program të cilin ajo
ende e drejton. Në vitin 2009 ajo prezantoi për katër
muaj programin gazetarë “Afternoon in Top Channel”. Në tetor të vitit 2011 ajo filloi programin “1001
Pse” ku fëmijët janë protagonistët.
Ilaz Thaqi (1968) Nga vitet 90-a Merret me
gazetari, ka mbaruar historine, me pjesemarrje
dhe punime shkencore te nivelit akademik ne
Shtetet e Bashkuara te Amerikes dhe vendet
tjera Evropiane. Ekspert i larte per dekodimin dhe
interpretimin e sistemeve te lashta te parashkrimit
dhe shkrimit, shenjave dhe simboleve. Ka marre
pjese ne ekspedita shkencore hulumtuese si
dhe realizimin e dokumentareve televiziv me
ekspert te larte te vendeve te ndryshme boterore
te fushave perkatese. Bashkeautor dhe skenarist
i tv dokumentarit Diku ne Kosove, ne Radio
Televizionin e Kosoves, autor i shume radio
programve ne RTK radio, redaktor pergjegjes i
programit nga viti 2010. Themelues i Asociacionit
te Kosoves KRARA per studimin e Rock Artit
me pjesemarrje dhe partneritet nderkombetar ne
projekte studimi me organizatat nderkombetare
dhe akademite me prestigjioze Arara, CCSP.
Botime me karakter studimi ne revistat shkencore
prestigjioze, universitare, revista pan amerikane
LA Pintura, Valcamonika edition 2007’, Akademia
e Arteve dhe Shkences se Kosoves, revista dhe
gazeta lokale e tv. Tani punon Producent ekzekutiv
ne Radio Televizionin e Kosoves RTK.
Arbana Osmani was born on the 7th of May 1983.
She is a famous presenter on television and radio in
Albania. She started her career with the newspaper
“Intervista” and radio presenting in Top Albania Radio, where she presented shows like “Disco Lancio”,
“Goodmorning Albania” and “A night with”. She was
a coordinator and a host of two shows “Road Trip”
and “Radio Cinema”. During the summer she leads
the show “Made in Albania”. In year 2002 Arbana with
Ermal Maliqi, Eno Popi and Drin Zeqo presented the
show “Select in Top Channel”. From the year 2004
she, Elvis Muja and Alban Dudushi presented the
first edition of “Top Fest”. From 2005 till 2007 she and
Alban Dudushi presented “The Musical Fridays in
Top Show”. In 2008 Arbana was the host of the reality
show “Big Brother”, a TV show with a big percentage
of audience. In 2009 she presented for one 4 month
season the journalist show “ Pasdite në Top Channel”. In October 2011 she started the show “1001
Pse” with the children as protagonists.
LetItBe PROGROM
Ilaz
Thaqi
Ilaz Thaqi (1968) works as a journalist since the ‘90s.
He studied history and engaged in few scientific
courses of academic level in USA and Europe. He
is an expert for decoding and interpreting ancients
systems of writing, symbols and signs. He took part
in various expeditions of scientific research, did a
number of documentaries and worked in the group of
experts from this field in different parts of the world.
Co-writer of the TV documentary “Somewhere in
Kosovo” for RTK, author of many radio programs,
chief edition of programs since 2010. Founder of
association KRARA in Kosovo for studyng Rock Art,
in partnership with ARARA CCSP. He published his
work in American nagazines LA Pintura, Valcamonika
edition 2007, Kosovo Academy of Arts and Science,
local magazines and newspapers. Currently he is an
executive producer for Radion Television of Kosova.
Alaudin
Hamiti
Berat
Miftari
Ledion
Lico
Director of Klan Kosova
Gazetar / Journalist Radio Blue Sky
Gazetar; Prezantues / Journalist;
Presenter - Top Albania Radio
Alaudin Hamiti (1980) me përgatitje profesionale
është gazetar që ka kontribuar në fushën e kulturës,
emisioneve mbi artin dhe kritikën, jetën sociale mbi rininë
dhe problemet e saj në shoqërinë e Kosovës. Që nga
viti 2002 është angazhuar në televizion dhe ka paraqitur
estetikën e paraqitjeve të një gjenerate tjetër gazetarie
televizive në Kosovë.
Një kohë ka punar në Radio Televizionin e Kosovës, por
me fillimin e krizës së Kosovës ai ka jetuar në Finlandë
dhe ka shijuar rregullin dhe mësimet e jetës së tij.
Kthehet në vendlindje dhe angazhohet si gazetar duke
studiuar mastër në KIJAC (Kosovo Institue of Journalism
and Broadcast). Ka krijuar dhe ka qenë producent i disa
emisioneve televizive me shije të re dhe ka sjellur në
publik estetikën e paraqitjeve në televizion. Si në formë
dhe përmbajtje.
Në fillim të vitit 2009, menjëherë pas pavarësisë së
Kosovës bëhet pjesë e një koncepti të ri televiziv në Klan
Kosova. Është një prej themeluesve të emisionit Ora 7.
Ka qenë ndër nismëtarët e ndërtimit vizuel të Televizionit
Klan Kosova dhe për pesë vite mban peshën e
kryeredaktorit dhe udhëheqësit të emisionit.
Në vitin 2013 merr përsipër të drejtoi konceptin,
“Vizioni i Ri” për Klan Kosovën duke u bërë drejtor i
këtij televizioni. Angazhohet në nxitjen dhe fuqizimin
e shoqërisë civile në Kosovë, si drejtues i televizionit
përkrah dhe bashkëpunon me gjeneratën e re duke
ndarë me ta brengat për idetë pozitive.
Alaudin Hamiti është autor dhe bashkëautor i
emisioneve “Ora Shtatë”, “Prive”, “News Show”, “Në
Rrugë për 2013”, “PriFest 2 – Live”, “Cine Club”….
Berat J. Miftari ka lindur në Prishtinë. Është
redaktor / prezantues i njërit nga emisionet më
të popullarizuara radiofonike në vend, i quajtur
“Metropol”. Metropoli së shpejti kremton dhe 10
vjetorin, ndërsa është radio show-u i vetëm që
transmetohet në dy frekuenca nacionale – RTK
Radio Kosova. Metropoli ka në fokus raportimin dhe
komentimin e ngjarjeve ditore nga skena politike,
ekonomike dhe ngjarjeve kulturore.
Zt. Miftari, duke qenë në media nacionale për më
shumë se 10 vjet, ka komentuar LIVE nga vendi i
ngjarjes, disa nga ngjarjet më të mëdha botërore
përfshirë: “Brit Awards” (tradicionalisht çdo vit që
nga 2006); “Eurovision” (tradicionalisht nga viti
2008); si dhe ka komentuar LIVE koncertet e disa
prej artisteve dhe bendeve më të mëdha botërore
si: U2, Robbie Williams, Bryan Ferry, etj. ndërsa
ka intervistuar dhe emra te mëdhenj te skenës
botërore. Zt. Miftari ka prezentuar poashtu disa
nga ngjarjet më të mëdha në vend ku kanë qenë të
përfshirë personalitete të larta botërore.
Përgjatë karrierës gazetareske në cilësinë e
bashkautorit ka realizuar dhe një numër të madh
dokumentarësh televiziv përfshirë dhe ciklin e
dokumentarëve të famshëm “Diku ne Kosove”
(Somewhere in Kosovo). Dokumentari i realizuar
nga RTK, i transmetuar në të njëjtin televizion,
kishte fituar dhe çmimin e parë në kategorinë
“Dokumentari më i mirë Televiziv” në garën e
Asociacionit të Gazetarëve Profesionist të Kosovës.
Berat Miftari është në përfundim të studimeve
Master në Gazetari dhe Komunikim.
Ledion Lico u lind ne 13 Qershor 1986. Ai eshte
nje prej prezantuesve kryesore te Top Medias,
ne Radio e Televizion. Fillimet e tij kane qene ne
programin per te rinj ‘Select’ ne Top Channel, si
dhe ne Top Albania Radio ne ‘Chartet e javes’
dhe programet e Showbizit ‘Urban Pro’ Prej vitit
2006 prezanton Festivalin me te rendesishem te
muzikes moderne Shqiptare ‘Top Fest’. Ledion
Lico prezanton kete vit edicionin e trete te Talent
Show-ut ‘The Voice of Albania’, me I ndjekuri I
ketij lloji ne trojet shqipfolese. Ne Top Albania
Radio dhe Top Channel ai ka drejtuar prej 2009
– 2013 programin e mengjesin Wake Up, bashke
me Eno Popin, ku elaboroi nje rubrike kushtuar
kinemase se diteve qe jetojme. Ai ka ndjekur nga
afer disa prej festivaleve me te rendesishme europiane te filmit, Berlinalen dhe Cannes. Ne 2013
ai realizoi nje cikel dokumentaresh konspirative
per llogari te Digitalb – ‘Histogri’.
Vec prezantimit, ai angazhohet ne projekte si
producent, dhe muzikant.
Alaudin Hamiti (1980) with professional preparation
is a journalist who has contributed in the culture field,
programs over art and criticism, the youth social life
and its problems in Kosovo society. Since 2002, he is
engaged in television and has presented an aesthetic
appearance of the next generation of television
journalism in Kosovo.
Once he worked at Radio Television of Kosovo, but with
the start of the Kosovo crisis, he lived in Finland and
enjoyed order and his life lessons.
Hamiti returns home and engages in journalism while
studying master in KIJAC (Institute of Kosovo and
Broadcast Journalism). He created and produced
several TV programs with new flavors and brought the
aesthetics of public appearances on television; in form
and in content.
In early 2009, shortly after Kosovo independence,
Alaudin becomes part of a new concept in Klan Kosova
TV. He is one of the founders of the show ‘Ora 7’.
Hamiti was one of the initiators of the visual construction
of TV Klan Kosovo and for five years he is the editor and
leader of the program.
In 2013 he takes over the direction of the concept “New
Vision” for Klan Kosova, becoming the director of this
television. He engages in promoting and strengthening
civil society in Kosovo, as head of television and
cooperates with the young generation, sharing concerns
for positive ideas.
Alaudin Hamiti is the author and co-author of programs
such as “Ora Shtatë”, “Prive”, “News Show”, “Në Rrugë
për 2013”, “PriFest 2 – Live”, “Cine Club”….
Berat Miftari, born in Prishtina, is the editor and
presenter of one of the most popular radio shows
in Kosovo called “Metropol”. Metropol will soon
celebrate its ten years of birth and it is the only show
that is transmitted in two national frequencies RTK
Radio Kosova. It is a show that elaborates news on
current affairs, politics, economy and culture.
Berat Miftari, being in national media for more then
10 years, has commented live many interesting
events world known shows and ceremonies such
as “Brit Awards” transmitting it live since 2006 every
year, Eurovision, since 2008 every year, and live
concerts of some of the biggest muisc stars such
as U2, Robbie Williams, Bryan Ferry, etc. He also
interviewed some of the biggest names of music
industry live. Miftari also had a chance to present live
for some of the most important events in Kosovo from
different spheres.
As a journalist he coproduced a number of television
documentaries known as “Somewhere in Kosovo”.
This documentary which is broadcast in RTK, won
the first prize in the category “Best TV documentary”
from the Association of Professional Journalists in
Kosovo.
Miftari is currently finalising his Master studies in
Journalism and Communication.
Ledion Lico was born on the 13th of June 1986.
He is one of the main Top Media Hosts, both in
radio and television. He begain in the youth show
‘Select’ in Top Chanel, and in the Charts and
showbiz shows of Top Albania Radio – Urban
Pro. Since 2006 he hosts the main event of modern music of Albanians Top Fest. Ledion Lico will
host this year the third edition of The Voice of
Albania, the talent show with more viewers compared to the competitors. In Top Albania Radio
and Top Channel he produced and hosted the
morning show Wake Up with Eno Popi, where on
a weekly basis he shared thoughts about todays
cinematography. He has been following some of
the most important film festivals in Europe such
as Berlinale and Cannes Film Festival. Earlier
this Year he produced a consiparcy documentary
for Digitalb, called ‘Histogri’.
He continuously gets involved in other projects
other than presenting shows, as producer or
musician.
13
ÇMIMET
Programi garues
Hyjnesha e Artë për aktorin më të mirë
Hyjnesha e Artë për aktoren më të mirë
Hyjnesha e Artë për regjisorin më të mirë
Hyjnesha e Artë për filmin më të mirë
Mirënjohje speciale e jurisë
Metrazhi I mesëm
Hyjnesha e Argjendtë për filmin më të mirë
Honey and Blood cinema
Hyjnesha e Kuqe për filmin më të mirë
Çmimi i audiences për filmin më të mirë
Çmimi i jurisë së medias për filmin më të mirë në Programin Honey and Blood,
(nga Fondacioni “Dritan Hoxha”)
AWARDS
Competition program
Golden Goddess for best actor
Golden Goddess for best actress
Golden Goddess for best director
Golden Goddess for best film
Special jury mention
Middle length program
Silver Goddess for best film
Honey and Blood cinema
Red Goddess for best film
Audience award for best film
Media jury award for Best film in Honey and Blood Program,
(awarded by “Dritan Hoxha” Foundation)
Friendship. Forever. PriFest
FILMI ARTISTIK
GARUES
FEATURE FILM
COMPETITION
FOR SNOEN FALLER
PARA RESHJËS SË BORËS
BEFORE SNOWFALL
KRUGOVI
RRATHET
CIRCLES
GRZELI NATELI DGEE
NË LULËZIM
IN BLOOM
KOLKA COOL
SUNRISES
AGON
THE MAJOR
MAJORI
SVECENIKOVA DJECA
FËMIJËT E PRIFTIT
PRIEST’S CHILDREN
DZIEN KOBIET
DITA E GRUAS
WOMEN’S DAY
105’ Premiere
FOR SNOEN FALLER
PARA RESHJËS SË BORËS
BEFORE SNOWFALL
Aktorët/Cast:
Taher Abdullah Taher
Bahar Ozen
Suzan Ilir
Biller Dimirtas
18
Regjisor / Director: Hisham Zaman
ProducentË / ProducerS: Finn Gjerdrum & Stein B. Kvae
Skenarist / Scriptwriter: Kjell Ola Dahl, Hisham Zaman,
Marius Matzow, Gullbrandsen
Montazhier / Editor: Arild Tryggestad
Muzika nga/Music by: David Reyes
Kamera / Cinematographer: Marius Matzow Gulbrandsen
Kostumograf / COSTUME DESIGNER: Birgit Kilian
Shtëpia Prodhuese / Production COMPANY:
Paradox Film AS & Gronlandsreiret 25
Shteti / Country: Norvegji/ Norway
Viti i Prodhimit / Year of Production: 2013
competition
Çmimet e Filmit/Film Awards:
Best Nordic Film - Goteborg Film Festival 2013
Narrative Feature - Tribeca Film Festival 2013
Një djalosh gjashtëmbëdhjetë vjeçar i mbështjellur në plastikë, dhe i
ulur në një kamion të mbushur plot me naftë. Kështu fillon filmi artistik
i shumëpritur i Hisham Zamanit. “Before Snowfall” (Para Reshjës së
Borës) është një film ‘road movie’ jo tradicional për familjen, dashurinë,
dinjitetin dhe nderin. Sijari është burri më i vjetër në familje. Kur motra
e tij arratiset nga dita e martesës së saj, ai detyrohet që ta ndjekë atë
dhe të ruaj reputacionin e familjës.
Ndjekja e motrës së tij bëhet një udhëtim i vështirë nga lindja në
perëndim, ku perplasja e traditës lidh kulturat dhe jetesën moderne
perëndimore e cila sfidon Sijarin që të zbulojë kush është ai në të
vërtetë. Në Stamboll ai takon një vajzë të re Evinin, e cila gjithashtu
ishte humbur në mes të kufijëve të Evropës. Ata miqësohen. Evini
zgjedh që të udhëtojë me të, pa e ditur planin e tij.
A sixteen-year-old boy gets wrapped in plastic, and lowered into a tank
truck full of crude oil. That’s how Hisham Zaman’s long awaited feature
film debut begins. “Before Snowfall” is an untraditional roadmovie about
family, love, dignity and honor. Siyar is the eldest man in the family.
When his sister escapes from her own wedding, he’s given the task to
track her down and restore the family’s reputation.
The hunt after his sister becomes a dangerous journey from east to west,
where the collision of traditional bound cultures and modern western
living challenges Siyar to find out who he really is. In Istanbul he meets
the young girl Evin, who’s also lost between borders in Europe. They
experience a budding friendship and an infatuation. Evin chooses to
travel with him, unknowingly of his plan.
19
Hisham Zaman
Hisham Zaman i lindur më 1975, diplomoi nga
Shkolla e Filmit Norvegjez në vitin 2004. Filmi i tij
i shkurtër “The Bridge” (Ura) në vitin 2003, i bërë
në bashkëpunim me kolegët e tij studentë dhe i
financuar privatisht, fitoi Cmimin e Shoqatës së
Dramaturgjisë Norvegjeze për Skenarin më të Mirë
në Festivalin e Filmit Norvegjez në vitin 2003, dhe
filmi i tij i diplomës “The Roof” (Catija) në vitin 2004
u ftua në disa festivale ndërkombëtare të filmit.
Pa dyshim filmi i tij i parë me sukses, “Bawke” në
vitin 2005 u bë hit në festivale ndërkombëtare,
dhe fitoi më shumë se 40 cmime kombëtare dhe
ndërkombëtare. Në vitin 2007 ai bëri regjinë e
një filmi të shkurtër; drama komike “Winderland”
(Toka e Dimrit) në vitin 2007, një histori e ngrohtë
për diasporën ,humoristike, për një refugjat Kurd
i vendosur në një vend të braktisur të Norvegjisë
Veriore Në vitin 2013 Hisham Zaman do të debuton
me filmin artistik (Para Reshjës së Borës) një film
që bëhet një odise nga lindja në perendim për
Sijarin, një djalosh fshatar nga Kurdistani i Irakut.
FILMOGRAFIA E REGJISORIT /
DIRECTOR’S FILMOGRAPHY:
Hisham Zaman born 1975, graduated from The
Norwegian Film School at Lillehammer in 2004. His
short film The Bridge (2003), made in collaboration
with fellow students and financed privately,
won The Norwegian Playwright’s Association’s
Award for Best Screenplay at the Norwegian
Short Film Festival 2003, and his diploma film
The Roof 2004 was invited to, and screened at,
several international film festivals. Arguably his
breakthrough film, ‘Bawke’ 2005 became a hit on
the international festival circuit, and has received
more than 40 national and international awards.
In 2007 he directed another noteworthy short film;
the comedic drama Winterland 2007, a warm and
humorous diaspora-story about a Kurdish refugee
settled in godforsaken spot in Northern Norway,
and his new wife recently arrived from their home
country. In 2013 Hisham Zaman is releasing his
debut feature film “Before Snowfall” - A road movie
that becomes an odyssey from East to West for
young Siyar, a village-boy from Iraqi-Kurdistan.
2014 LETTER TO THE KING
2013 BEFORE SNOWFALL
2009 DE ANDRE (Short)
2007 WINTERLAND
2006 BAWKE (Short)
112’ Premiere
KRUGOVI
RRATHET
CIRCLES
Aktorët/Cast:
Aleksandar Bercek
Leon Lucev
Nebojsa Glogovac
Nikola Rakocevic
Hristina Popovic
Boris Isakovic
Vuk Kostic
20
Regjisor / Director: Srdan Golubovic
ProducentË / ProducerS: Emilie Georges,
Danijel Hocevar, Boris Matic, Jelena Mitrovic, Alexander Ris
SkenaristË / scriptwriterS: Melina Pota Koljevic &
Srdjan Koljevic
Montazhier / Editor: Marko Glusac
Muzika / Music: Mario Schneider
Kamera / Cinematographer: Aleksandar Ilic
Kostumograf / Costumes by: Ljiljana Petrovic Shtëpia
Prodhuese / Production House:
Film House Bes Celik
Shteti / Country: Serbi, Gjermani, France, Slloveni, Kroaci/
Serbia, Germany, France, Slovenia, Croatia
competition
Çmimet e Filmit / Film Awards
Prize of the Ecumenical Jury - 2013 Berlin International Film
Festival
Audience Award - 2013 Sofia International Film Festival
Special Jury Prize - 2013 Sundance Film Festival
Best Director - 2013 Wiesbaden goEast
“Circles” (Rrathët) është një film për disa njerëz, jetët e të
cilëve kanë ndryshuar si pasojë e një ngjarjeje të vetme.
Është film për hije të së kaluarës dhe nevoja për të dalë nga
këto hije. Për frustrimin nga heroizmi. “Circles” është film
për fajin. Nëse janë fajtor vetëm ata që kanë kryer krimin,
apo janë pikërisht ata të cilët ishin dëshmitar të krimit dhe
dështuan ta parandalojnë atë. Filmi u inspirua nga një ngjarje
e vërtetë.
“Circles” is a film about people whose lives are changed by a
single event. About shadows of the past and the need to step
out of these shadows. About frustration by heroism. “Circles”
are a film about guilt. About whether it is only the ones who
committed the crime who are guilty, or whether it’s also
those who witnessed the crime and failed to prevent it. The
film is inspired by true event.
21
Srdan Golubovic
Srdan Golubovic u lind në vitin 1972 në Beograd,
Serbi. Ai studioi Regji Filmi në Fakultetin
e Arteve Dramatike në Beograd. Filmi i tij i
parë artistik “Apsolutnih sto” (Absolutisht të
njëqindët) mori pjesë në seksionet kryesore të
më shumë se 30 festivaleve ndërkombëtare të
filmit (San Sebastian, Toronto, Thessaloniki,
Cottbus, Rotterdam, Pusan...) dhe fitoi 10 cmime
ndërkombëtare dhe 19 cmime kombëtare.
Filmi i tij i dytë artistik “Klopka” (Gracka), pati
premierën boterore në vitin 2007 në Berlin
(Forum) dhe fitoi më shumë se 20 cmime
ndërkombëtare. U fut në listën e ngushtë për
cmimin Oscar për Filmin më të Mirë të Huaj.
“Circles” (Qarqet) morri pjesë në ‘L’Atelier’ në
Festivalin e Filmit të Kanës në vitin 2011 dhe fitoi
Cmimin ARTE Mardhënie Ndërkombëtare.
Ai gjithashtu ligjeron Regji Filmi në Fakultetin e
Arteve Dramatike në Beograd.
DIRECTOR’S FILMOGRAPHY
Srdan Golubovic was born in 1972 in Belgrade,
Serbia. He studied Film Directing at the Faculty
of Dramatic Arts in Belgrade. His first feature film
“Absolute Hundred” (“Apsolutnih sto”) participated
in the main sections of over 30 international film
festivals (San Sebastian, Toronto, Thessaloniki,
Cottbus, Rotterdam, Pusan…) and won 10
international and 19 local awards.
His second feature film “The Trap“ (“Klopka“),
had its World premiere in 2007 in Berlin (Forum)
and has won over 20 international awards. It was
shortlisted for Oscar for the Best Foreign Film.
“Circles” has participated at L’Atelier for the 2011
Cannes Film Festival and has won International
Relations ARTE prize.
He also currently teaches Film Directing at the
Faculty of Dramatic Arts in Belgrade.
2012 CIRCLES
2007 KLOPKA
2001 APSOLUTNIH STO
1995 PAKET ARANZMAN
1994 TROJKA (Short)
1993 S ONE STRANE NEMIRA (Short)
102’ Premiere
GRZELI NATELI DGEE
NË LULËZIM
IN BLOOM
Aktorët/Cast:
Lika Babluani
Mariam Bokeria
Zurab Gogaladze
Data Zakareishvili
Ana Nijaradze
22
Regjisor / Director: Nana Ekvtimishvili & Simon Gross
ProducentË / Producers: Simon Gross &
Marc Wachter
Skenarist / Scriptwriter: Nana Ekvtimishvili
Montazhier / Editor: Stefan Stabenow
Tonist / Sound Designer: Paata Godziashvili
Kamera / Cinematographer: Oleg Mutu
Kostumograf / Costume designer:
Medea Bakradze
Shtëpia Prodhuese / Production COMPANY:
Indiz Film UG, Arizona Productions, Polare Film
Shteti / Country: Gjeorgji, Gjermani, Francë / Georgia,
Germany, France
competition
Çmimet e Filmit / Film Awards
Best Director, Best Female Performance - 2013 Art Film Festival
C.I.A.E Award - 2013 Berlin International Film Festival
FIPRESCI Prize, Golden Firebird Award - 2013 Hong Kong
International Film Festival
Jury Award - 2013 Paris Cimena
Golden Lily - 2013 Wiesbaden goEast
Adoleshenti është adoleshent, pa marrë parasyshë nga
cili shtet ai ose ajo është. Të gjithë adoleshentet ndajnë një
karakteristike; ata kërkojnë. Karakteret tona kërkojnë identitetin
e tyre femëror në kontekstin e plotë të dhunës, dashurisë dhe
hakmarrjes dhe pyetja nëse dashuria mund ta arsyetoj vrasjen e
dikujt. Përgjigjja duket e qartë; natyrisht që jo. Mirëpo cka nëse
je i konfrontuar me këtë pyetje dhe ke vetëm katërmbëdhjetë
vjec eksperience jete dhe jeton në një shtet i cili ka shkelur
në kaos, anarki dhe drejtësi hakmarrëse? Cilin do ta kërkoje?
Cfarë vlera mund të ndihmojnë të mbijetosh? Karakteristikat
univerzale njërzore të dy vajzave, pasioni dhe mencuria e
karaktereve tona dhe të aktorëve të cilët i protretizojnë ata,
janë shtyllat në të cilin filmi mbështetet dhe e cila e ka bërë të
mundur të sjellë këtë storje në ekran të madh.
A teenager is a teenager, no matter from which country he or
she is. All teenagers share one characteristic: they search.
Our characters search for their female identity in a context full
of violence, love and revenge and question whether love can
justify killing someone. The answer seems clear of course, not.
But what if you are confronted with this question and you only
have fourteen years of life expe-rience and live in a country
steeped in chaos, anarchy and vigilante justice? Whom do you
look up to? What values can help you survive? The universal
human traits of the two girls, of the passion and profundity of our
characters and the actors who portray them these are the pillars
on which the film rests and which made it possible to bring this
story to the big screen.
23
Nana Ekvtimishvili
Simon Gross
Nana Ekvtimishvili studioi
dramaturgji dhe skenar në
shkollën e filmit në PotsdamBabelsberg, Gjermani. Pasi që
shkroi proza dhe skenare, ajo
bëri regjinë e filmit të shkurtër
“Waiting for the Moon” (Duke
e Pritur Hënën) në vitin 2011.
Ajo themeloi kompaninë e
produksionit “Polare Film”. Ajo
shkroi, bëri regjinë, dhe bashkëprodhoi “Im Bloom” (Në Lulëzim)
në vitin 2012 në Gjeorgji.
Simon Gross studioi regji filmi
në shkollën e filmit në Mynih,
Gjermani. Pasi që bëri regjinë
e shumë filmave të shkrutër, ai
filmoi filmin e tij të parë artistik
“Fata Morgana” si regjisor në
Maroko në vitin 2006. Ai themeloi
kompaninë e tij të produksionit në
Gjermani dhe Gjeorgji dhe bëri
filmin “In Bloom” (Në Lulëzim)
në vitin 2012 si regjisor dhe
producent në Gjeorgji.
Nana Ekvtimishvili studied
dramatics and script writing
at the filmschool in PotsdamBabelsberg, Germany. After
writing prose and screenplays,
she directed the short film
Waiting for Mum in 2011. She
founded her own production
company POLARE FILM wrote,
directed and co-produced In
Bloom in 2012 in Georgia.
FILMOGRAFIA E REGJISORIT
/ DIRECTOR’S FILMOGRAPHY
2013 IN BLOOM
(Feature Film)
2011 WAITING FOR MUM
(Short)
2007 LOST MAINLAND
(Documentary)
Simon Gross studied film
directing at the filmschool in
Munich, Germany. After directing
several short films, he shot his
first feature film Fata Morgana
as a director in Morocco 2006.
He founded his own production
companies in Germany and
Georgia and shot 2012 In Bloom
as a director and producer in
Georgia.
FILMOGRAFIA E REGJISORIT
/ DIRECTOR’S FILMOGRAPHY
2013 IN BLOOM
(Feature Film)
2006 FATA MORGANA
(Feature Film)
2001 ELATED BY NIGHT
(Short)
1998 FALL OF MAN (Short)
97’ Premiere
KOLKA COOL
Aktorët/Cast:
Iveta Pole
Artuss Kaimins
Aigars Apinis
Andris Keish
Varis Pinkis
Guna Zarina
Mara Kimele
24
Regjisor / Director: Juris Poskus
Producent / Producer: Madara Melberga
Skenarist / Scriptwirter: Juris Poskus
Montazhier / Editor: Xavier Box
Tonist / Sound designer: Ernest Ansons
Kostumograf / COstUmE designer: Ginta Tinte
Shtëpia Prodhuese / Production COMPANY: FA Filma
Shteti / Country: Letoni / Latvia
competition
Çmimet e Filmit / Film Awards:
Best Experimental Documentary - Ann Arbor Film Festival
Jury Award - New York Expo
FIPRESCI Prize - Cottbus Film Festival of Young East
European Cinema
Latvian Film Prize - Latvian National Film Festival
Një fshat i vogël në bregdetin Baltik. Tre shokë kalojnë ditët e
verës duke pirë birra, duke e shtyrë kohën dhe duke u zënë
me fshatarët fqinj. Njëri prej tyre, Andzha, po mundohet të bind
të dashurën e tij që të martohet me të. Koha duket e pafund,
e bollshme për martesë, birrë dhe “të rehatohet jeta”. Ardhja e
papritur e vëllaut të tij të madh Guido fillon një seri ngjarjesh ku
rolet kryesore luhen nga ngritja e vetvlerësimit, krenarisë dhe
nevojës për dashuri që është më e fuqishme se vdekja.
A small village on the Baltic coast. Three friends spend their
summer days by drinking beer, killing time and picking up fights
with neghboring villagers. One of them, Andzha, is trying to
convince his girlfriend to marry him. The time seems endless,
enough for wedding, beer and “settling one’s life”. The sudden
arrival of his elder brother Guido starts a series of events
where main roles are played by eleveted self-esteem, pride
and cravings for love that is stronger than death.
25
Juris Poskus
Juris Poskus punoi si Radio DJ derisa
studionte linguistikën në Univerzitetin
e Latvisë. Diplomoi me MFA në film në
California Institute of Arts në 1995. Ai themeloi
kompaninë FA Filma në 1998 në Riga. Më
vonë krijoi dokumentar që fituan çmime të
ndryshme (110/220, Angels of Death, But the
Hour Is Near) para se të orientohet kah filmat
e metrazhit të gjatë (Monotony 2007, Kolka
Cool 2011). Ai momentalisht jeton në Riga.
Juris Poskus worked as a radio DJ while
studying linguistics at the University of Latvia.
Graduated with MFA in film from California
Institute of Arts in 1995. Established company
FA Filma in 1998 in Riga. Made some award
winning documentaries (110/220, Angels of
Death, But the Hour Is Near) before turning to
fiction Monotony 2007, Kolka Cool
2011. Currently lives in Riga.
2011 KOLKA COOL
2007 MONOTONY
2004 BUT THE HOUR IS NEAR
(Documentary)
1999 ANGLES OF DEATH
(Short Documentary)
1997 110/220 (Documentary)
106’ Premiere
SUNRISES
AGON
Aktorët/Cast:
Marvin Tafaj
Guljem Kotori
Isabela Cogevina
Xhevdet Jashari
Andonis Kafexopulos
Laertis Vasili
26
Saimiri dhe vëllau i tij më i ri, Vini janë Shqipëtar. Ata të dy provojnë të
Regjisor / Director: Robert Budina
intëgrohën në jetën e Selanikut një qytet në Veriun e Greqisë në mënyrën
Producent / Producer: Sabina Kodra
e tyre. Saimiri është i fejuar me një vajzë të re Greke dhe punon si një
serviser në dyqanin e vjehrrit të tij. Ai përpiqet të bëjë më të mirën që të
Skenarist / Scriptwriter: Robert Budina
ndihmojë vëllaun e tij Vinin të bëhet zoti i vetes dhe i respektuar përmes
Montazhier / Editor: Eugen Kelelemen
punës. Mirëpo, Vinit i mungon durimi dhe këmbëngulësia që vëllau i tij e ka.
Ai detyrohet të punoj punë që vllau i tij i gjen për të, por pushohet nga puna
Muzika / Music: Aldo Shllaku
sistematikisht.
Tonist / Sound designer: Vangelis Zelkas
I lënduar dhe i poshtëruar, ai nuk dëshiron që të jetë i varur nga Saimiri dhe
dëshiron ti tregon që ai mund të ecën vetë. Duke u munduar që të kapërcej
Kamera / Cinematographer: Marius Panduru
dëshpërimin në një bar afër portit, ai njoftohet me Benin, një trafikant i
Kostumograf / Costume designer: Emir Gramo
vogël i qenieve njerëzore, i cili është i lidhur ngusht me mafinë Shqiptare.
Shtëpia Prodhuese / Production company: Kështu, faqja e zhgënjimit të jetës së Vinit kthehet. Ai fiton para të lehta dhe
jeton në lluks, por, ndërkohë zbulon ankthin e prostitucionit klandestin dhe
Era Film
fatin e tmerrshëm të shumë vajzave që kanë emigruar me shpresen se
do të gjejnë një jetë më të mirë. Ai dashurohet në Majlindën, një viktime e
Shteti / Country: Albania
prostitucionit, dhe do të bëjë maksimumin që ta nxjerrë atë nga kthetrat e
Kenos, liderit të mafisë lokale. Mendjemadh dhe i papjekur, ai do të kërkojë
competition
ndihme nga vëllaun i tij Saimiri dhe do ta shtyej atë në vorbullin e dhunës
deri në dramën e fundit...
Saimir and his younger brother, Vini are Albanian. They both try to integrate
in the life of Thessaloniki a town in north of Greece in their own way. Saimir
is engaged to a Greek young woman and works as a repairman in his
father-in-law’s repair shop. He tries his best to help his brother Vini become
self-sufficient and respectful through work. However, Vini lacks both the
patience and persistence that his brother has. He is compelled to work in
jobs that his brother finds for him, but is systematically fired.
Hurt and chapfallen, he does not want to be dependent on Saimir and
seeks to show to him that he can walk on his own. Trying to overcome
the despair at a bar near the harbor, he gets acquainted with Ben, a tiny
trafficker of human beings, who is closely related to the local Albanian
mafia. Thus, the page of disillusioned Vini’s life is turning. He earns easy
money and lives in luxury, but in the meantime he discovers the nightmare
of clandestine prostitution as well as the terrible destiny of many girls who
have emigrated with the hope for a better life. He falls in love with Majlinda,
a victim of prostitution, and will do his utmost to get her out of the claws of
Keno, leader of the local mafia. High-minded and immature, he will seek the
help of his brother Saimir and will pull him to the swirl of violence until the
final drama…
27
Robert Budina
Robert Budina u lind në Korcë, Shqipëri, dhe
punon si një regjisor dhe producent filmi i
pavarur. Ai diplomoi nga Akademia e Arteve,
Regji Teatri. Ai bëri regjinë dhe shkruajti
disa shfaqje teatrale. Së bashku me Sabina
Kodrën formoi Produksionin Erafilm Company
në vitin 2001. Ai prodhoi dokumentar të
shkurtër, përpara se të prodhon komedinë
‘Balkan Bazar’ në vitin 2009. Roberti
gjithashtu punoi edhe si producent ekzekutiv,
mbikqyrës i produksionit dhe asistent regje
në disa bashkëproduksione ndërkombëtare
si “Letters in Wind” (Letra në Erë) Edmond
Budina, “Littoral” (Bregdet) Wajdi Mowad,
“Forgiveness of Blood” (Falja e Gjakut)
Joshua Marston. “Agon” është filmi i tij i parë
artistik si regjisor, pas filmit të tij të shkurtër
“Luleborë” i shfaqur në 20 festivale në të gjithë
botën dhe fitoi në disa prej tyre.
Robert Budina was born in Korca, Albania,
and work as an independent film producer
and director. He was graduated in the
Academy of Arts, Theater Directing. He
has directed and written several theater
plays. Together with Sabina Kodra formed
Erafilm Production Company in 2001. He has
produced documentaries and shorts, before
producing ‘Balkan Bazar’ feature comedy in
2009. Robert has also field numerous roles as
executive producer, supervisor production and
assistant director in various international coo
productions including like “Letters in wind”
Edmond Budina, “Littoral” Wajdi Mowad,
“Forgiveness of blood” Joshua Marston.
“Agon” is his first feature film as director,
after his short film “Lulebore” screened in 20
festivals all around the word and awarded in
some of them.
2012 AGON
2004 LULEBORE (Short)
99’ Premiere
THE MAJOR
MAJORI
Aktorët/Cast:
Denis Shvedov
Irina Nizina
Ilya Isaev
Yuri Bykov
28
competition
Regjisor / Director: Moussa Touré
ProducentË / Producers: Alexey Uchitel &
Kira Saksaganskaya
Skenarist / Scriptwriter: Yuri Bykov
Montazhier / Editor: Yuri Bykov
Tonist / Sound: Alexandr Noskov
Kamera / Cinematographer: Kiri Klepalov
Shtëpia Prodhuese / Production company:
1.2. Company & Rock Films
Shteti / Country: Rusi / Russia
Nuk ka rrugë prapa, kur një herë e kalon linjën.
Një ditë të ftohtë dimri Sergey Sobolev, majori i një zyre policie
lokale, është duke vozitur për në spital ku gruaja e tij ishte gati
për të lindur. I gëzuar, ai voziste shumë shpejtë dhe, në një
vendkalim shkeli një djalë për vdekje. Tani majori ka vetëm dy
zgjedhje: të shkon në burg ose të fsheh krimin e tij. Mirëpo,
rasti rezulton të ishte i përzier dhe kur Sobolev përfundimisht
ndyrshon mendjen e tij dhe provon të ndreq veprën e tij, është
shumë vonë...
There’s no way back, once you cross the line
On a cold winter’s day Sergey Sobolev, a major at the local
police office, is driving to the hospital where his wife is about to
give birth to their child. High from happiness, he’s driving too
fast and runs down a boy on a passage walk who dies. Now
the major has only two options: go to prison or conceal the
crime. Sobolev decides to compromise with his conscience and
calls on a colleague to help him out. But the case turns out to
be messy and when Sobolev finally changes his mind and tries
to make up for his deed, it’s already too late…
29
Yuri Bykov
Yuri u lind më 15 Gusht të vitit 1981
në regjionin e thellë Rus. Në vitin
2005 ai diplomoi nga Instituti Shtetror i
Kinematografisë. Ai shërbeu në Teatrin e
Hënës, Teatri i Artit Qekov, Tsatra.
Yuri was born in 15th August 1981 in deep
Russian region. In 2005 he graduated from
the State Institute of Cinematography. He
served in the Theater of the Moon, Checkov
Art Theater, Tsatra.
2010 TO LIVE
2009 KINOTAVR
93’ Premiere
SVECENIKOVA DJECA
FËMIJËT E PRIFTIT
PRIEST’S CHILDREN
Aktorët/Cast:
Krešimir Mikić
Nikša Butijer
Dražen Kühn
Marija Škaričić
Zdenko Botić
30
competition
Regjisor / Director: Vinko Brešan
Producent / Producer: Ivan Maloca
SkenaristË / Scriptwriters: Mate Matisic &
Vinko Bresan
Montazhier / Editor: Sandra Botica Bresan
Muzika nga / Music: Mate Mastic
Kamera / Cinematographer: Mirko Pivcevic
Kostumograf / Costumes by: Zeljka Franulovic
Shtëpia Prodhuese / Production House:
Continental Film & Officine UBU
Shteti / Country: Kroaci / Croatia Viti i Prodhimit / Year of Production: 2013
I bindur se ai është duke u sillur në një mënyrë religjioze, sepse ‘Papa
është kundër përdorimit të kondomave’, don Fabijani, një prift katolik në
një qytet të vogël në Ishulli Dalmatin, fillon të shpon kondomët, ndërsa
Peter, shitësi i kioskës që i frikohet Zotit, pastaj i shet ato. Don Fabijanit
dhe Petrit së shpejti i bashkohet Marini, një farmacist vendor, i cili fillon
fshehurazi mbjelljen e pilulave vitaminoze në vend të kontraceptivave
në farmacinë e tij. Kështu, duke kontrolluar jetët seksuale të femrave
dhe mashkujve, ata praktikisht e shfuqizojnë kontraceptimin në ishull.
Shtatezënitë jo të dëshiruara fillojnë të ndodhin, e don Fabijani bën cdo
gjë që të marton qiftet në mënyrë Krishtere, edhe përkundër dëshirës
së tyre. Por, së shpejti aksioni i treshes fillon ndikimin në jetërat e
njerëzve, të cilët ndalojnë së qenuri zot të fatit të tyre..
Convinced that he is behaving in a righteous manner, because „even
the Pope is against the use of condoms“ , don Fabijan, a Catholic priest
in a small town on a Dalmatian island, starts puncturing condoms which
the god-fearing newsstand salesman Peter then sells on his kiosk.
Don Fabijan and Peter are soon joined by Marin, a local pharmacist,
who starts secretly planting vitamin pills instead of contraceptives in
his pharmacy. Thus, controlling the sexual lives of men and women ,
they practically abolish contraception on the island. As the unwanted
pregnancies start occuring, don Fabijan does all he can to marry such
couples in a proper Christian way, even against their will. But soon, the
trios action starts influencing the lives of local people who stop being
the masters of their own faith..
31
Vinko Brešan
Vinko Brešan u lind në vitin 1964 në Zagreb.
Ai studioi filozofi dhe literaturë krahasuese
dhe gjithashtu regji filmi dhe regji televizioni.
Debutimii i tij, një film artistik me buxhet
të vogël “Si Lufta Filloi në Ishullin tim”, u
bë, pas “Titanikut” suksesi më i madh në
kinematë Kroate në 20 vitet e fundit. Për
filmin e tij ‘Shpirti i Mareshalit Tito’ pranoi
Cminim Regjisori më i Mirë në Festivalin e
Filmit në Karlovi Vary në vitin 2000. Pasi mori
cmim në Berlinale, filmi i tij artistik i radhës
“Dëshmitarët” fitoi Cmimin Filip Moris në
KVIFF në vitin 2004. Në vitin 2009, “Nuk do të
Ndal Aty” pranoi cmimin Fipresci në KVIFF. Ai
gjithashtu është aktiv edhe në regji teatri.
Vinko Brešan was born in 1964 in Zagreb. He
studied philosophy and comparative literature
as well as film and TV directing. His debut,
a low – budget feature film “How the War
Started On My Island”, became, after “Titanic”
the biggest box-office success in Croatian
cinemas in the last 20 years. For his film
‘Marshal Tito’s Spirit’ he received the Best
Director Award at Karlovy Vary Film Festival
in 2000. After being awarded at Berlinale,
his following feature “Witnesses”, won the
Philip Morris Award at KVIFF 2004. In 2009.
“Will Not Stop There” received the FIPRESCI
award at KVIFF. He is active as a theatre
director as well.
2013 THE PRIEST’S CHILDREN
2008 WILL NOT STOP THERE
2004 WITNESSES
1999 MARSHAL TITO’S SPIRIT
1996 HOW THE WAR STARTED IN MY
ISLAND
90’ Premiere
DZIEN KOBIET
DITA E GRUAS
WOMEN’S DAY
Aktorët/Cast:
Katarzyna Kwiatkowska
Eryk Lubos, Julia Czuraj
Dorota Kolak
Anita Jancia
Grażyna Barszczewska
32
Regjisor / Director: Maria Sadowska
ProducentË / Producers: Jacek Bromski, Dariusz Gajewski, Ewa Jastrzębska
Skenariste / Scriptwriters: Katarzyna Terechowicz & Maria Sadowska
Montazhier / Editor: Jaroslaw Kaminski
Muzika nga / Music: Maria Sadowska
Tonist / Sound designer: Tomasz Wieczorek
Kamera / Cinematographer: Radoslaw Ladczuk
Kostumograf / Costume designer: Anna Englert
Studio Munka - Stowarzyszenie Filmowców Polskich
Shteti / Country: Poloni/ Poland
competition
Grand Prix - Film Festival Cottbus 2012 / Germany
Audience Award - Film Festival Kinopolska 2012
Best Script Award - „Young&Cinema” Festival of Film Debuts Koszalin 2012
Halina, një arkëtare modeste në një shitore zinxhir është duke
ëndërruar për një jetë më të mirë për të dhe për vajzen e saj
13 vjecare Misia. Së shpejti ajo fiton shansë sepse Halina
bëhet menaxhere e shitorës. Ajo zbulon se cmimi për një
rroge më të madhe dhe për një standard më të mirë jetese
është josinqeriteti, manipulimi dhe mashtrimi. Ajo kthehet nga
viktima në abuzues ndaj shoqeve të saj ish-arketareve. Ajo
është shumë e konsumuar me punën e saj sa që dështon të
vëren varësinë e vajzës së saj nga lojërat kompjuterike. Ajo së
shpejti duhet të fillon rrugetimin e saj të kërkim faljes...
Halina, a modest cashier in a chain store is dreaming of a
better life for herself and her gifted 13 years old daughterMisia. She soon gets her chance as Halina becomes the store
manager. She discovers that the price for a higher salary and
a better standard of living is dishonesty, manipulation and
deceit. She turns from victim to villain to her former cashyer
friends. She is so consumed with her work that she failes to
notice her daughter’s addiction to computer games. She will
soon have to start her journey for forgiveness…
33
Maria Sadowska
Maria Sakowska është një regjisore,
skenariste, dhe muzikante. Këngëtare,
kompozitore dhe producente, ajo diplomoi
nga Akademia e Filmit dhe Televizionit
në Varshavë dhe në Degën e Regjisë, në
Shkollen Kombetare per Film, Televizion dhe
Teater në Lodz. Ajo ka disa video muzikore
në emër të saj, të bëra me një varg artistësh,
duke përfshirë edhe Kasia Nosowsk-ën dhe
Renata Przemyk-ën. Etydi i saj artistik, ‘Krah’,
u shfaq në shumë festivale ndërkombëtare të
filmit si në Moskë, Taipei, Bolonjë, Barcelonë,
Stamboll dhe Parisi. “Non-Stop Colour” (NonStop Ngjyra) i saj, i bërë në perkujdesjen e
Studios Munk në programin 30 minutësh,
ishtë një nga 3 storjet e shkurtëra të cilat bënë
filmin omnibus ‘Demaquillage’, që u prezentua
në Festivalin e Filmit Polak në Gdynia.
Maria Sadowska is a director, screenplay
and music. Singer, composer and producer,
she graduated from the Academy of Film
and Television in Warsaw and the Directing
Department of the National Film, Television and
Theatre School in Łódź. She has a number of
music videos to her name, made for a range of
artists, including Kasia Nosowska and Renata
Przemyk. Her feature etude, ‘Wing’, was
screened at numerous international film festivals
in cities such as Moscow, Taipei, Bologna,
Barcelona, Istanbul and Paris. Her Non-Stop
Colour, made under the auspices of the Munk
Studio’s 30 Minutes programme, was one of
three short stories that made up the omnibus
film ‘Demaquillage’, which was presented at the
34th Polish Film Festival in Gdynia.
2012 DZIEN KOBIET
2007 NON STOP COLOR
(Balkan Cinema)
Honey & Blood
CINEMA
NJË EPIZODË NË JETËN E NJË
MBLEDHËSI TË HEKURISHTEVE
AN EPISODE IN THE LIFE OF AN
IRON PICKER
SREČEN ZA UMRET
GOOD TO GO
I GATSHËM
HALIMIN PUT
rRUGA E HALIMËS
HALIMA’S PATH
FARMAKON
PHARMAKON
USTANICKA ULICA
RRUGA E KRYENGRITJES
REDEMPTION STREET
I KORI
E BIJA
THE DAUGHTER
TRETO POLUVREME
GJYSËMLOJA E TRETË
THIRD HALF
LJUDOZDER VEGETARIJANAC
KANIBALI VEGJETARIAN
VEGETARIAN CANNIBAL
NJË EPIZODË NË JETËN
E NJË MBLEDHËSI
TË HEKURISHTEVE
AN EPISODE IN THE LIFE
OF AN IRON PICKER
Aktorët/Cast:
Senada Alimanović
Nazif Mujić
Sanda Mujić
Šemsa Mujić
36
Regjisor / Director: Danis Tanović
ProducentË / Producers: Amra Bakšić Čamo, Čedomir
Kolar, Danijel Hočevar (Co-Producer)
Skenarist / Scriptwriter: Danis Tanović
Montazhier / Editor: Timur Makarević
Muzika / Music:
Tonist / Sound designer: Samir Fočo
Kinematograf / Cinematograph:
Kostumograf / Costume designer:
Shteti / Country: Bosnia and Herzegovina, France, Slovenia
Honey & Blood
2013 Prize of the Ecumenical Jury - Special Mention Berlin
International Film Festival
2013 Silver Berlin Bear Berlin International Film Festival
2013 In Spirit for Freedom Award Jerusalem Film Festival
Nazifi ka shumë vështirësi të mbajë familjën e tij me bukë duke
punuar si mbledhës i hekurishteve. Ai kërkon hekurishte përderisa
gruaja e tij Senada kujdeset për shtëpinë dhe dy vajzat e tyre. Ajo
është shtatzënë. Pas një dite të gjatë pune, Nazifi e gjen Senadën
të shtrirë me dhimbje. Të nesërmën, ai e huazon një automobil për
ta dërguar në klinikën më të afërt. Diagnoza është se Senada ka
pasur një dështim në shtatzani dhe ende e ka brenda barkut fetusin
e vdekur 5-muajsh. Gjendja është kritike dhe Senadës i duhet trajtim
urgjent në spitalin e një qyteti të largët. Për shkak se nuk ka sigurim
shëndetësor të aprovuar nga shteti, spitali kërkon që Senada të
paguajë 980 marka boshnjake (500 euro), një sasi shumë e madhe
parash për një mbledhës të hekurishteve. Përkundër lutjeve të Nazifit,
Senadës i refuzohet operacioni dhe detyrohet të kthehet në shtëpi
në komunitetin e tyre Romë në qendër të Bosnjës dhe Hercegovinës.
Në 10 ditët e ardhshme, Nazifi do të bëj gjithçka që është e mundur
për të shpëtuar jetën e Senadës – duke kërkuar edhe më shumë
hekurishte dhe duke kërkuar ndihmë nga institucionet e shtetit... Në
10 ditët e ardhshme, Nazifi dhe Senada do t’i ekspozohen totalisht
shpirtligësisë të shoqërisë moderne.
Nazif barely makes ends meet as an iron picker to support his family.
He searches daily for scrap metal while his partner Senada tends
to their home and their two young daughters. A third baby is on the
way.After a long day’s work, Nazif finds Senada laid up in pain. The
following day, he borrows a car to drive her to the nearest clinic.
The diagnosis is that Senada has miscarried and is still carrying her
dead five-month old fetus. The condition is critical and Senada needs
immediate treatment at a faraway city hospital. Because she does not
have a state-provided health insurance card, the hospital requests
that Senada pay 980 Bosnian marks (500 euros), a fortune for a
modest iron picker. Despite Nazif’s begging, Senada is denied the
crucial surgery and forced to return home to their Roma community
in central Bosnia and Herzegovina.For the next 10 days, Nazif will
do everything he can to try and save Senada’s life – desperately
searching for more scrap metal, seeking help from state institutions…
For the next 10 days, Nazif and Senada will be fully exposed to the
callousness of contemporary society.
37
Danis Tanović
“An Episode In The Life Of An Iron Picker” është filmi
I pestë me metrazh të gjatë i Danis Tanoviç. Filmi me
metrazh të gjatë (2001) I Tanovic-it ka marrë mbi 40
çmime ndërkombëtare, duke e bërë atë një nga filmat me
metrazh të gjatë më të shpërblyera në histori. I bërë në
mes të luftës në vitin 1993 në Bosnje, “No Man’s Land”
fitoi Oskar dhe Globin e Artë për filmin më të mirë në
gjuhë të huaj, si dhe shpërblime për skriptet më të mira
në Festivalin e Filmit të Kanës dhe Festivalin e Filmit
Evropian.
Tanoviç ka bërë dy filma të tjerë për luftën dhe pasojat e
saj. CIRKUS COLUMBIA është vendosur në periudhën
pak para konfliktit në Bosnjë & Hercegovinë, si dhe
përzgjedhja në gjuhën angleze filmi “TRIAGE”, me Colin
Farrell, që merrej me traumat e pasluftës.
Tanoviç u lind në vitin 1969 në Zenica, Bosnje &
Hercegovinë, dhe u rrit në Sarajevë, ku ai studioi Regjinë
e Filmit në Akademinë e Arteve të bukura, Sarajevë.
Kur Sarajeva ra nën rrethim, ai kaloi dy vjet duke xhiruar
në vijën e parë të frontit për ushtrinë. Materialet që
kanë xhiruar Tanovic dhe kolegët e tij në ato misione
tejet të rrezikshme janë parë në shumë filma dhe lajme
rreth luftës në Bosnë. Në vitin 1994, Tanoviç emigroi
në Belgjikë për të vazhduar studimet e tij të filmit në
shkollën INSAS dhe filloi duke e bërë filma të shkurtër dhe
dokumentarë.
Në vitin 2005, Tanoviç bëri filmin me metrazh të gjatë në
gjuhën franceze “Hell”(L’enfer), nga një script që shkroi së
bashku me Krzysztof Kiesloëski. Në film luajtën shumë
prej aktorëve më të mirë të Francës, duke përfshirë
Emmanuelle Beart, Karin Viard, Marie Gillain, Guillaume
Canet, Jacques Gamblin, Jacques Perrin, Carole Aromë
dhe Jean Rochefort.
AN EPISODE IN THE LIFE OF AN IRON PICKER is
Danis Tanovic’s fifth feature film.
Tanovic’s 2001 debut feature NO MAN’S LAND received
over 40 international awards, making it one of the most
awarded first feature films in history. Set in the midst
of the Bosnian war in 1993, NO MAN’S LAND won the
Oscar and Golden Globe for Best Foreign Language Film,
as well as Best Script prizes at the Cannes Film Festival
and European Film Awards.
Tanovic has made two other films about war and its
consequences. CIRKUS COLUMBIA is set in the period
just before the conflict reaches his native Bosnia &
Herzegovina, and the English-language TRIAGE, starring
Colin Farrell, dealt with post-war trauma.
Tanovic was born in 1969 in Zenica, Bosnia &
Herzegovina, and raised in Sarajevo where he studied
film directing at Academy of Perfoming Arts Sarajevo.
When Sarajevo fell under siege, he spent two years
on the frontline filming for the army. The material that
Tanovic and his colleagues produced on these dangerous
missions has been seen in many films and news reports
about the Bosnian war. In 1994, Tanovic emigrated to
Belgium to continue his film studies at INSAS film school
and he began making shorts and documentaries.
In 2005, Tanovic made the French-language feature
HELL (L´ENFER), from a script co-written by the late
Krzysztof Kieslowski. The film starred many of France’s
finest actors, including Emmanuelle Beart, Karin Viard,
Marie Gillain, Guillaume Canet, Jacques Gamblin,
Jacques Perrin, Carole Bouquet and Jean Rochefort.
2013 AN EPISODE IN THE LIFE OF
AN IRON PICKER
2010 CIRKUS COLUMBIA
2009 TRIAGE
2005 L’ENFER (HELL)
2001 NO MAN’S LAND
100’ Premiere
SREČEN ZA UMRET
GOOD TO GO
I GATSHËM
Aktorët/Cast:
Evgen Car
Milena Zupančič
Vladimir Vlaškalič
Ivo Ban
Janja Majzelj
Juta Kremžar
Dare Valič
Ivo Barišič
Dušan Jovanovič
Jette Ostan Vejrup
38
Regjisor / Director: Matevž Luzar
Producent / Producer: Diego Zanco
Skenarist / Scriptwriter: Matevž Luzar
Montazhier / Editor: Miloš Kalusek
Muzika nga / Music: Drago Ivanuša
Tonist / Sound designer: Julij Zornik
Kostumograf / Costumes by: Pia Šinigoj Premzl
Kinematograf / Cinematograph: Simon Tanšek, ZFS
Shtëpia Prodhuese / Production company: Pakt Media
Shteti / Country: Slovenia, Croatia
Honey & Blood
Audience Award for Best Film at 15th Festival of Slovenian Films
Vesna Award for Best Script at 15th Festival of Slovenian Films
Vesna Award for Best Photography at 15th Festival of Slovenian Films
Vesna Award for Best Production Design at 15th Festival of Slovenian
Films
Vesna Award for Best Costume Design at 15th Festival of Slovenian Films
Vesna Award for Best Sound Design at 15th Festival of Slovenian Films
“Good To Go” është një tregim frymëzues rreth plakjes pa hequr
dorë, një histori që e merr të gjithë idetë dhe klishetë tona rreth
moshës së vjetër dhe i kthen tërësisht mbrapsht. Në regji të regjisorit
slloven Matevž Luzar, regjisor i filmit të shkurtër “Wolfy” (Vuçko) për
të cilin iu propozua një ‘Honorary Foreign Award’ në garën ‘35th
Annual Student Academy Awards®’, “Good to go” është portret i një
njeriu i hidhur dhe i dashur i cili konfrontohet me vetminë e pleqërisë.
Është një film rreth jetës dhe se si kurrë nuk është tepër vonë për
të filluar të jetojmë sikur nuk ka të nesërme. Mbi të gjitha, ajo është
rreth një njeriu që rizbulon Joie-de-Vivre të tij dhe oreksi i tij për jetën
përmes kompanisë dhe afërsinë e të tjerëve.
Good To Go is an inspiring life story about growing old without giving
up, a story that takes all our familiar ideas of old age and turns them
completely upside down. Directed by the young Slovenian director
Matevž Luzar, whose short film Wolfy (Vučko) Was nominated for
an Honorary Foreign Award at the 35th Annual Student Academy
Awards® competition, Good To Go is a bittersweet portrait of a
man confronting the loneliness of old age. It is a film about life and
how it is never too late to start living as if there were no tomorrow.
Above all, it is about a man who rediscovers his joie-de-vivre and his
appetite for life through the company and closeness of others.
39
Matevž Luzar
MATEVŽ LUZAR është një nga regjisorët më
të talentuar të rinj të Sllovenisë. Ai u diplomua
nga shkolla e filmit me filmin e tij të shkurtë
“Wolfy” (Vuçko). Përveç kësaj, ai fitoi Çmimin
e Madh në Festivalin e 30 Ndërkombëtar
Montpellier të Filmave Mesdhetare, është
përzgjedhur për konkurrim zyrtar për çmimin
‘Best Newcomer at the Locarno International
Film Festival’ në ‘Leopards of Tomorrow’ ,
dhe fitoi çmimin Vesna për aktorin më të mirë
në Festivalin e 11 të Filmit slloven. Luzar u
lind në vitin 1981 në Zagorje, Slloveni. Ai
studioi teologji dhe Regjinë e filmit në AGRFT
në Lubjanë, Slloveni. Që nga viti 2006 ai ka
punuar si skenarist dhe regjisor. Disa nga
skriptet e tij kanë fituar çmime.
Good To Go është filmi i tij i parë tipar.
FILMOGRAFIA E REGJISORIT/
MATEVŽ LUZAR is one of Slovenia’s most
talented young directors. He graduated from
film school with the acclaimed short film
Wolfy (Vučko). In addition, it won the Grand
Prix at the 30th Montpellier International
Festival of Mediterranean Film, was selected
for official competition for the Leopards
of Tomorrow award for Best Newcomer
at the Locarno International Film Festival,
and won the Vesna award for Best Actor
at the 11th Slovenian Film Festival. Luzar
was born in 1981 in Zagorje, Slovenia. He
studied theology and film directing at AGRFT
in Ljubljana, Slovenia. Since 2006 he has
worked as a screenwriter and director.
Several of his scripts have won awards.
Good To Go is his first feature film.
2012 GOOD TO GO
(Srečen za umret)
2007 WOLFY (Vučko)
2007 dramë e shkurtë/short TV
drama AFFAIR (Škandal)
2006 film i shkurtë / short
film ALMOST SIX FEET TOO
DEEP (Prezgodaj dva metra
spodaj)
2006 dramë e shkurtë/ short TV
drama BIRTHRATE (Nataliteta)
2005 short documentary /
dokumentar i shkurtë PRIEST
IN PRISON (POP)
93’ Premiere
HALIMIN PUT
RRUGA E HALIMËS
HALIMA’S PATH
Aktorët/Cast:
Alma Prica
Olga Pakalovic
Mijo Jurisic
Daria Lorenci Flatz
Miraj Grbic
Izudin Bajrovic
40
Rruga e Halimës tregon histori tragjike; mirëpo, inspiruese në lidhje
me fyerje, një femër muslimane me vendosshmëri të fortë Halima
e cila provon, pa sukses, të gjejë mbetjet mortore të djalit të saj i cili
u vra në luftën e Bosnjës dhe u varros në një nga varrezat masive.
Ajo vendos se gjurmët e djalit të vet mund t’i gjejë përmes mbesës
së vet e cila ka braktisur familje e vet dhe jeton me burrin e saj që e
ka grabitur atë, dhe këtu Halima futet në një lidhje misterioze. Pasi
që e gjen mbesën ajo zbulon një fakt tmerrues nga ankthet e saj më
të këqija. Me këtë zbulim, rrjedha e ngjarjes tragjike nga e kaluara
vazhdon në të tashmen, duke prekur edhe një herë jetërat e trazuara
të karaktereve.
Audience Award, Young Cinephiles Jury Award, Gold Arena for Best
Supporting Actress, Special Recognition - Pula Film Festival
Audience Award, Jury Mention- Cottbus Film Festival
Special Jury Prize - Tallinn Black Nights Film Festival
Grand Prix- Mons International Film Festival d’Amour
Grand Prix, Best Actress Award - Int’l Festival of Mediterranean Films
Audience Award - SouthEast European Film Festival
Audience Award - Bosnian-Herzegovinian Film Festival Best Actress Award Festroia Int’l Film Festival
Multicultural Jury Best Film Award - MedFilmFestival
Halima’s Path tells the tragic but inspiring story of a grieving, but
strong-willed Muslim woman Halima who tries, without success, to
find the remains of her son who was killed in the Bosnian War and
buried in one of the many mass graves. She realizes that she must
track down her estranged niece, who we find carries a mysterious
connection to him. After finding her, Halima discovers a horrifying
fact from her worst nightmares. With this discovery, the spiral of
tragic events from the past would continue in the present, disrupting
once again the troubled lives of the characters.
Honey & Blood
Regjisor / Director: Arsen Anton Ostojic
Producent / Producer: Slobodan Trninic &
Arsen Anton Ostojic
Skenarist / Scriptwriter: Fedja Isovic
Montazhier / Editor: Dubravko Slunjski
Muzika nga / Music: Mate Matisic
Tonist / Sound designer:
Kinematograf / CinematographER: Slobodan Trninic
Kostumograf / Costume designer: Branka Tkalcec
Arkadena Zagreb, Hrvatska Radiotelevizija, Produkcija F.I.S.T.,
Shteti / Country: Kroaci, Slloveni, Bosnie dhe Hercegovinë / Croatia,
Slovenia, Bosnia and Herzegovina
41
Arsen Anton Ostojic
Arsen Anton Ostojic morri diplomën në shkencat
shoqërore në regji filmi nga Akademia e Arteve
Dramatike në Zagreb të Kroacisë dhe Magjistër
i Arteve Figurative në regji filmi nga Universiteti i
Nju Jorkut. Ai bëri dy cmime të shumëfishta për
filma artistik, të dy kandidat Kroat për Oskar “A
wonderful Night in Split” në vitin 2004, u nominua
për cmimin zbulues në Akademinë e Filmit
Europian dhe “No One’s Son” në vitin 2008, u
përfshi në Përzgjedhje 2009 të Akademisë së Filmit
Europian, 1 shfaqje teatrale “Billie Holiday” në vitin
2006 për Teatrin Kombetar Kroat në Split dhe disa
cmime fituese për dokumentar dhe filma të shkurtë
“Decorations”, “The Bird Lover”, “Life Drawing” në
mes tjerash. Ai punoi rreth dhymbëdhjetë filma
artistik në Europe dhe në Shtetet e Bashkuara
të Amerikës si një asistent regjie ose menagjer
produksioni. Ai është anëtar i Akademisë së Filmit
Europian.
Arsen Anton Ostojic received his BA in film
directing from the Academy of Dramatic Arts in
Zagreb, Croatia and his MFA in filmmaking from
New York University. He made two multipleaward winning feature films, both Croatian
candidates for Oscar “A Wonderful Night in
Split” in 2004, nominated for the European Film
Academy Discovery Award, and “No One’s
Son” in 2008, included in the Selection 2009 of
the European Film Academy one theater play
“Billie Holiday” in 2006 for the Croatian National
Theater in Split and several award winning
documentaries and short films “Decorations”,
“The Bird Lover”, “Life Drawing” among others).
He worked on about twenty feature films in
Europe and in the United States as an assistant
director or production manager. He is a member
of the European Film Academy.
2012 HALIMA’S PATH
2008 NO ONE’S SON
2004 A WONDERFUL NIGHT
IN SPLIT
134’ Premiere
FARMAKON
PHARMAKON
Aktorët/Cast:
Olta Gixhari
Niko Kanxheri
Klevis Bega
Vasil Goda
Pano Aliu
42
Honey & Blood
Regjisor / Director: Joni Shanaj
Producent / Producer: Mevlan Shanaj
Skenarist / Scriptwriter: Joni Shanaj
Montazhier / Editor: Joni Shanaj
Muzika nga / Music: Anton Lennartsson
Tonist / Sound Designer: Bardhyl Xhani
SKENOGRAFIA / PRODUCTION DESIGNER: Kiril Spaseski
Kamera / Cinematograph: Ji-Hwan Park &Ram Shani
kostumograf / Costumes by: Zamira Ranxhi & Ylli Beqiri
Shtëpia Prodhuese / Production company: Zig-Zag
Shteti / Country: Shqipëri/ Albania
Branko (Kastro Zizo) është një burrë i ri i 25 vjeçar, që bën një
punë të zymtë si një farmacist në periferinë e re të ndërtuar të
Tiranës. Jeta e Brankos është e kontrolluar nga babai i tij Dr.
Sokrati (Niko Kanxheri) i cili ishte një mjek i njohur në qytet.
Branko punon për të në farmacinë e tij, një fasadë për të mbuluar
aktivitetet e dyshimta të biznesit të recetave të drogës në të cilën
Dr Sokrat është i përfshirë. Branko jeton një jetë të vetmuar.
Interesi i tij i vetëm është Sara (Olta Gixhari), një infermiere e re
dhe e bukur në spitalin e babait të tij. Branko dhe Sara fillojnë një
marrëdhënie dashurie. Pas një akti të dashurisë, Sara i rrëfehet
atij duke i treguar se ishte ngacmuar seksualisht nga babai i tij. A
po ia thotë Sara të vërtetën? Kush është babai i tij në realitet? Cilat
janë të fshehtat e jetës së babait të tij? Pharmakon vë në fokus
një konflikt të tensionuar në mes të një babai dhe biri, në zemër të
një sistemi patriarkal të hequr dorë dhe cinik, bazuar mbi etjen per
pushtet, korrupsionit dhe gënjeshtrat.
Branko (Kastro Zizo) is a young man of 25, doing a dreary job
as a pharmacist in a new built suburb of Tirana. Branko’s life is
controlled by his father, Dr. Sokrat (Niko Kanxheri) a renowned
doctor in town. Branko works for him in his pharmacy, a façade
to cover dubious activities of the prescription drug business, in
which Dr. Sokrat is involved. Branko lives a lonely life. His only
interest is Sara (Olta Gixhari), a young and pretty nurse in his
father’s hospital. Branko and Sara enter a loving relationship.
After an act of lovemaking, Sara reveals to him that she has been
sexually harassed by his father. Is Sara telling him the truth? Who
is his father in reality? What are the secrets of his father’s life?
Pharmakon puts into focus a tense conflict between a father and a
son, in the heart of a relinquished and cynical patriarchal system,
based upon power hungriness, corruption and lies.
43
Joni Shanaj
Joni Shanaj, i lindur në Tiranë më 14 dhjetor 1976.
Shtetësia: Shqiptare / Suedeze 2007 – 2012
shkrimtar, regjisor, producent ekzekutiv dhe redaktor
i metrazhit të tij të parë të gjatë Pharmakon. 20092011 punoi si pedagog i Antropologjisë Sociale
në Universitetin Shtetëror të Tiranës. 2003 - 2007
diplomoi Antropologjinë Sociale në Universitetin e
Lundit në Suedi. 2000-2003 punoi si regjisor i pavarur
dhe producent i spoteve telivizive jo komerciale.
2002 përfundoi filmin e tij të parë dokumentar: ‘Ivi
Tirana Punk’ 57min. Festivalet: Visions du Reel Nyon
(2003), Recontres Internationales Paris / Berlin 20022003. 2001-2002 punoi si asistent regjisor i parë
dhe montazhier i fimit të metrazhit të gjatë në ‘Black
Flowers’, drejtuar nga Mevlan Shanaj. 1998 - 2000
studio Filmin dhe programin Televiziv në Skurup
Folkhögskola, Suedi. 1998 botoi në Tiranë ‘ ë ‘ librin i
tij të parë si një autor, me një koleksion të tregimeve
të shkurtra dhe poezi. 1992 zhvendoset në qytetin e
Stokholmit dhe më vonë (1996 Malmö) në Suedi.
Joni Shanaj, born in Tirana on 14 of December
1976. Citizenship: Albanian/Swedish 2007 - 2012
writer, director, executive producer & editor of his first
full length feature harmakon. 2009-2011 lector of
Social-Anthropology at the State University of Tirana.
2003 - 2007 graduates in Social-Anthropology
at the University of Lund, Sweden. 2000-2003
works as an independent filmmaker and producer
of non-commercial TV-spots. 2002 finishes his
first documentary film: ‘Ivi Tirana Punk’ 57min.
Festivals: Visions du Reel Nyon (2003), Recontres
Internationales Paris/Berlin 2002-2003. 2001-2002
works as first Assistant Director and Editor on the full
length feature ‘Black Flowers’, directed by Mevlan
Shanaj. 1998 - 2000 studies Film and TV programme
at Skurup Folkhögskola, Sweden. 1998 publishes
in Tirana ‘ë’, his first book as an author, a collection
of short stories and poems. 1992 moves and settles
in the city of Stockholm and later (1996 Malmö)
Sweden.
2012 PHARMAKON
2002 IVI TIRANA PUNK
(Documentary)
97’ Premiere
USTANICKA ULICA
RRUGA E KRYENGRITJES
REDEMPTION STREET
Aktorët/Cast:
Gordan Kicic
Uliks Fehmiu
Rade Serbedzija
Petar Bozovic
Predrag Ejdus
Jelena Djokic
Milica Mihajlovic
Bojan Zirovic
Aleksandar Djurica
Marko Janjic
44
Regjisor / Director: Miroslav Terzic
Producent / Producer: Gordan Kicic
SkenaristË / ScrIPTWIRTERs: Gjordje Milosavljevic,
Nikola Pejakovic
Montazhier / Editor: Dejan Urosevic
Muzika nga / Music: Ivan Brkljacic
Tonist / Sound DESIGNER: Aleksandar Protic
Shtëpia Prodhuese / Production Company:
Filmkombajn Doo
Shteti / Country: Sërbi/ Serbia
Honey & Blood
2012 Heart of Sarajevo Sarajevo Film Festival
Kishte vite qe kishte mbaruar lufta. Dushan, një prokuror i ri, ,
përgjegjës p2r hetimin e krimeve të luftës, është caktuar për të hetuar
formimin e një grupi ushtarak. Shpejt ai mëson se kjo është një
degë e “First Pioneer’s”, një grup i cili kishte operuar në fushëbetejat
e Kroacisë, Bosnës dhe Kosovës, pas së cilës ata u zhdukën pa
gjurmë.
Dushan është i vendosur që të sjellë çështjen në një zgjidhje pozitive
në mënyrë që t’i tregojë të atit, një profesor i njohur i ligjit në pension
dhe shefit të tij, një zyrtar i lartë i krimeve gjatë luftës, se ai është i aftë
për punë. Për Dushanin kjo bëhet shumë më tepër se një çështje e
thjeshtë, ajo bëhet një çështje e konfrontimit personal dhe bindjes.
Askush nuk pret që nga hetimi do të vijë shumë dhe bashkëpunëtorët
e Dushanit ndihen se ai është i destinuar të dështojë, derisa Dushan
gjen tw vetmin ushtar të njësisë të mbijetuar, Micun, i cili është
fshehur nga e kaluara e tij dhe është duke u përpjekur të jetoj2
në heshtje dhe në mënyrë paqësore.Takimi i Dushanit dhe Micun
ndryshon jetën e tyre në mënyra të paparashikueshme dhe ndikon
drejtpërdrejt në familjet e tyre dhe të ardhmen.
It has been years since the war ended. A young deputy prosecutor,
Dusan, handling the investigation of war crimes, is assigned to
investigate the formation of a paramilitary group. Quickly he comes
to learn that this is a branch of the “First Pioneer’s”, a group which
was operating on the battlefields in Croatia, Bosnia and Kosovo, after
which they disappeared without a trace.
Dusan is determined to bring the case to a positive resolution in order
to show his father, a famous retired law professor and to his boss,
a senior war crimes prosecutor, that he is capable of the job. For
Dusan, this becomes much more than a simple case; it becomes a
matter of personal confrontation and conviction.
No one expects the investigation will come too much and Dusan’s
associates feel he’s destined to fail, until Dusan finds the unit’s only
surviving soldier, Micun, who is hiding from his past and trying to live
peacefully and quietly. The encounter of Dusan and Micun changes
their lives in unpredictable ways and directly affects their families and
futures.
45
Miroslav Terzic
Miroslav Terziç (i lindur më 1969 në Beograd)
ka diplomuar drejtësinë ndërkombëtare
në Universitetin e Beogradit. Ai ka ndjekur
studimet Bachelor në Akademinë për Film
& Drama në Universitetin e Beogradit. Ai ka
bashkëpunuar me agjencitë e reklamave më
të mëdha të në rajon (Leo Burnett, Oghilvy &
Mather, McCann Erikson, Publicis, Saatchi
& Saatchi, Young & Rubicam / Milan, etj) për
disa nga fushatat më të mëdha të reklamave.
Në vitin ëshë ai përfundoi filmin e tij të parë
me metrazh të gjatë Rruga e kryengritjes /
Ustanicka Ulica.
Miroslav Terzić (born 1969 in Belgrade) has
graduated International Law at the University
of Belgrade. He has attended bachelor degree
studies at the Academy for Film & Drama,
Belgrade University. He cooperated with the
biggest advertising agencies in the region (Leo
Burnett, Oghilvy & Mather, McCann Erikson,
Publicis, Saatchi & Saatchi, Young & Rubicam/
Milan etc.) for some of the major advertising
campaigns. In 2012 he finished his first feature
film Redemption Street /Ustanicka ulica.
2012 REDEMPTION STREET
2002 FREEDOM AND THE LAST
DAYS (documentary/dokumentar)
87’ Premiere
I KORI
E BIJA
THE DAUGHTER
Aktorët/Cast:
Savina Alimani
Aggelos Papadimas
Yorgos Symeonidis
Ieronymos Kaletsanos
Ornela Kapetani
46
Regjisor / Director: Thanos Anastopoulos
ProducentË / ProducerS: Thanos Anastopoulos &
Stella Theodorakis
SkenaristË / Scriptwriters: Thanos Anastopoulos & Vassilis Giatsis
Montazhier / Editor: Napoleon Stratogiannakis
Tonist / Soun d Designer: Aris Louziotis &
Alexandros Sidiropoulos
Kinematograf / Cinematograph: Elias Adamis
Kostumograf / Costume designer: Mayou Trikerioti Danai Elefsinioti
Shtëpia Prodhuese / Production company: Anastato Film, Fantasia
Ltd, Mansarda Production
Shteti / Country: Greqi, Itali/ Greece, Italy
Honey & Blood
International Competition - Thessaloniki Film Festival
Signis Award - Buenos Aires (BAFICI)
Special Jury Mention - Linz-Crossing Europe
Best Film - Arras
Best Direction - Alexandria Film Festival
Best Actress - Durres Film Festival
Katër vite pas filmit “Diorthosi”, Thanos Anastopoulos rikthehet
me një tregim të vrazhdë të kohës sonë për një vajzë të re
në një shtet, i cili shpaloset si një histori tmerri, në një Greqi
të futur në krizë- jo vetëm në anën ekonomike. Një vajzë
katërmbëdhjetë vjeçare, një djalë tetë vjeçar dhe një depo e
bankrotuar në Athinën bashkëkohore.
Four years after “Diorthosi”, Thanos Anastopoulos makes a
comeback with a rough coming-of-age story of a young girl
and of a country, which unfolds like a thriller, in a Greece
ridden with crisis – but not just the economic one. A fourteenyear-old girl, an eight-year-old boy and a bankrupt lumberyard
in contemporary Athens.
47
Thanos Anastopoulos
U lind në Athinë të Greqisë. Studioi Filozofi në
Univesitetin e Ioannines në Greqi. Studimet
pasuniversitare i kreu në Universitetin e
Parisit “Pantheon Sorbonne” dhe në “Ecole
des Hautes Etudes en Sciences Sociales”
(Paris, France). Ai ka bërë filma të shkurtër,
dokumentar dhe shfaqje teatrale. Filmi i tij
i parë artistik “All the Weight of the World” i
vitit 2004 u përzgjedh në festivalin e filmit të
Rotterdamit. Filmi i tij i dytë artistik “Diorthosi”
(Permirsim) i vitit 2008 bëri premierën e tij
ndërkombëtare në festivalin e filmit të Berlinit
dhe u përzgjedh në disa festivale. “I Kori”
(Vajza) i vitit 2012 është filmi i tij i tretë artistik.
Born in Athens, Greece. Studied Philosophy
at the University of Ioannina - Greece. Post
graduate studies at the University of Paris
“Pantheon Sorbonne” and at the “Ecole
des Hautes Etude en Sciences Sociales”
(Paris, France). He has directed short films,
documentaries and theatre plays. His first
feature film All The Weight Of The World
(2004) was selected at the Rotterdam Film
Festival. His second feature film Correction
(2008) made its international premiere at
the Berlin Film Festival and was selected in
numerous festivals. The Daughter (2012) is his
third feature film.
2012 I KORI
2011 PROSTHESI, OHI AFAIRESI
(Documentary)
2007 CORRECTION
2003 ALL THE WEIGHT OF THE
WORLD
1999 POS SE LENE?
(Documentary)
1989 THEATIS (Short)
113’ Premiere
TRETO POLUVREME
GJYSËMLOJA E TRETË
THIRD HALF
Aktorët/Cast:
Katarina Ivanovska
Sasko Kocev
Richard Sammel
Rade Serbedzija
Emil Ruben
Mitko Apostolovski
48
Regjisor / Director: Darko Mitrevski ProducentË / Producers: Darko Mitroveski &
Robert Naskov
SkenaristË / ScrIPTWIRTERs: Darko Mitrevski &
Grgur Strujic
MontazhierË / Editors: Dejan Boskovic & Alois Fisarek
Muzika nga / Music: Kiril Dzajkovski
Tonist / Sound DESIGNER: Dolby Digital
Kinematograf / Cinematograph: Klaus Fuxjager
Kostumograf / Costumes by: Zaklina Krstevska &
Ksenija Terzovic
Kino Oko
Shteti / Country: Maqedoni, Republika Qeke / Macedonia,
Czech Republic
Honey & Blood
Audience Award - Palm Springs International Film Festival 2013
Është viti 1939. Re të errëta përvijohen në të gjithë Evropën. Lufta Naziste
pushtuese sapo ka filluar. Kontinenti i vjetër ngadalë është duke rrëshqitur
në ditët më të errëta, shtetet janë të ndara dhe kufinjët janë të ri-vendosur.
Maqedonia, një regjion i varfër dhe i neglizhuar nga mbretëria Serbe, është i
pavëmendshëm në gjithë këtë trazirë.
Dimitri, pronar i një ekipi futbolli vendas, ka shumë preokupime në mendjen e
tij. Djemët e tij të bekuar, të gjithë me prejardhje të ndryshme, duket se kanë
humbur aftësinë për të fituar. Yll lojtari i tij, Kosta – Konti është i fokusuar
më shumë në bixhoz, vjedhje dhe fustana të shkurtër të vajzave. Mungesa
e angazhimit dhe qëndrimi i tij i shkujdesur ndikon në performancën e gjithë
ekipit. Situata përkeqësohet kur Kosta bie në dashuri me Rebekën, një
vajzë shumë e bukur e një çifuti bankier të vrazhdë. Është e dukshme tek të
gjithë se kjo histori nuk ka të ardhme. Si mund një princeshë të dashurojë
një lypsar? Mirëpo, Kosta është dëshprimisht i dashuruar. Përkundër
këshillave të të gjithëve, ai përcjell zemrën e tij dhe arrin të grabis zemrën
dhe pasionin e paepur të Rebekës. Ekipi humb në çdo lojë. Dimitrit i duhet
të ndreq situatën para se të shpërthejë ekipi i tij. Pronari i tij i nervozuar,
admirues i efikasitetit Gjerman, punëson si trajner ekipi Rudolf Spitzit, një
trajner legjendar, famëkeq për diciplinën e papërkulur dhe punën e tij të
palodhshme. Dimitri është shpresëdhënës se ky Aryan mund ta transformojë
ekipin e tij dembelë në një skuadër fituese të frikshme.
It’s 1939. Dark clouds loom over the whole of Europe. The Nazi war of
conquest has just begun. The old continent is slowly slipping into its darkest
of days as countries are ripped apart and borders are re-drawn. Macedonia, a
poor, neglected region of the Serbian kingdom, is oblivious to all this turmoil.
Dimistry, the owner of a small local football team, has more pressing worries
on his mind. His gifted boys, all of different ethnic backgrounds, seem to have
lost the ability to win. His star player, Kosta the Count, is more focused on
gambling, thieving and skirt chasing. His lack of commitment and carefree
attitude affects the performance of the whole team. The situation worsens
when Kosta falls in love with Rebbecca, the stunning daughter of a stern
Jewish banker. It is obvious to everyone that this story has no future. How
could a princess ever love a beggar? But Kosta is desperately in love.
Against everyone’s advice, he follows his heart and pursues Rebbecca with
unrelenting passion. The team loses one game after another. It’s a disaster
of colossal proportions. Dimitry needs to fix the situation before his team
implodes. The nervous owner, an admirer of German efficiency, hires the
services of Rudolf Spitz, the legendary Teutonic coach, notorious for his
inflexible discipline and hard work. Dimitry is hopeful that this Aryan can
transform his team of slackers into a formidable winning squad.
49
Darko Mitrevski
Darko Mitrevski u lind në Maqedoni, Evropë.
Ai diplomoi në fakultetin e Arteve Dramatike
në Regji Filmi dhe Televizion në vendlindjën e
tij. Fillimi i karrierës së tij u shënua me video
muzikore dhe projekte të reklamave telivizive.
Filmi i tij i parë artistik
“Good Bye” (Lamtumirë, shekulli i 20-të) u
shpërblye si filmi më i mire fantazi Evropian
nga Festivali Fantastik i Filmit Evropian. Filmi
i tij i dytë “Bal-Can-Can” ishte filmi i tij i parë
Maqedono-Italian bashkëprodhim dhe fitimi
më i lartë i filmit Maqedon i të gjitha kohërave
(gjithashtu u shpërblye me disa cmime
ndërkombëtare në Moske, Turqi, Greqi, Ukrainë,
Kroaci, Serbi dhe gjithashtu mori pjesë në më
shumë se 60 festivale në 30 shtete të ndryshme.
Darko Mitrevski was born in Macedonia, Europe.
He graduated Film and TV Directing from the
Faculty of Dramatic Arts in his native country.
The beginning of his career was marked by music
videos and TV commercials projects. His first
feature Good Bye, 20th Century was awarded
as the Best European Fantasy Film by the
European Fantastic Film Festivals. His second
film Bal-Can-Can was the first Macedonian-Italian
coproduction ever and the highest grossing
Macedonian film of all times (also awarded with
numerous international awards in Moscow,
Motovun, Bucharest, Houston...). His works
have been released in the USA, Japan, Russia,
UK, Spain, Turkey, Greece, Ukraine, Croatia,
Serbia... and also took part at more than 60
festivals in some 30 different countries.
2012 TRETO POLUVERME
2005 BAL CAN CAN
1998 ZBOGUM NA
DVAESETTIOTVEK
85’ Premiere
LJUDOZDER
VEGETARIJANAC
KANIBALI VEGJETARIAN
VEGETARIAN CANNIBAL
Aktorët/Cast:
Rene Bitorajac
Natasa Janjic
Leon Lucev
Emir Hadzihafizbegovic
Zrinka Cvitesic
50
Regjisor / Director: Branko Schmidt
ProducentË / Producers: Stanislav Babic &
Josip Popovac
SkenaristË / ScrIPTWIRTERs: Ivo Balenovic &
Brako Schmidt
MontazhierË / Editors: Vesna Lazeta & Hrvoje Mrsic
Muzika nga / Music:
Tonist / Sound DESIGNER:
Kinematograf / Cinematograph: Dragan Ruljancic
Kostumograf / Costumes by: Zeljka Franulovic
Telefilm & Croatian Radiotelevision
Shteti / Country: Kroaci / Croatia
Honey & Blood
Golden Arena - Pula Film Festival 2012
Danko Babic është gjinekolog në një nga klinikat më të mira
gjinekologjike dhe të sterilitetit në Kroaci. Me ambicje të paskrupullta,
korrupcion dhe amoralitet, i lidhur me krimin e organizuar të qytetit të
Zagrebit, me kriminelë të llojit më të ulët, ai është gati që të bëjë çdo
gjë që të fitojë para dhe fuqi në klinikë.
Shpërfillës dhe i nxituar në punën e tij, ai kryen një seri të
operacioneve me gabime fatale duke rezultuar edhe në vdekje
të pacientit shtatzënë, ekstraktim të organeve të shëndetshme, e
të tjera. Ai shpëton nga dënimi me burg dhe nga turpi i madh me
ndihmën e një shoku të tij polic, i quajtur Ilija, një tregtar droge dhe
patologjist i korruptuar. Vazhdimisht duke u balancuar në buzë të
dënimit me burg, Babic jep veten në abuzim droge dhe alkoholi,
shpesh duke marrë qetësues dhe medikamente për gjumë.
Me gënjeshtra dhe rezultate të falsifikuara të testeve, Dr.Babic arrinë
të diskreditojë kolegët e tij dhe të bëhet personi kryesor i klinikës. Dhe
në momentin kur arrin dukshmërisht që të plotësojë qëllimet e tij, një
bos, Jedinko, kërkon nga ai që të përformojë abortimin e një gruaje
e cila ishte shtatë muaj shtatëzënë duke bartur fëmijën e Ministrit të
Transportit...
Danko Babić is a gynecologist at a leading Croatian gynecology and
sterility clinic. Unscrupulously ambitious, corrupt and immoral, he is
connected with the Zagreb organized crime of the lowest kind and
ready to do anything to acquire money and power in the clinic.
Superficial and rash in his work, he commits a series of fatal mistakes
resulting in death of a pregnant patient, extraction of healthy organs,
etc. He is saved from total embarrassment and jail sentence by
corrupt pathologists and his friend, a policeman named Ilija, a
hardcore drug dealer.
Constantly balancing on the edge of a prison sentence, Babić yields
himself to drug and alcohol abuse, often shooting himself up with
tranquilizers and sleeping medicaments.
With lies and forged test results, Babić manages to discredit his
colleagues and becomes the head of the clinic. And just when Dr.
Babić seemingly manages to fulfill all his goals, a mob boss, Jedinko,
asks him to perform an abortion on a woman who is seven month
pregnant carrying a child of the Minister of Transport...
51
Branko Schmidt
Branko Schmidt u lind në Osijek në vitin
1957. Pas një studimi të shkurtër ekonomik,
ai transferohet në Akademinë e Zagrebit të
Arteve Dramatike, dhe diplomon në vitin 1982.
Branko Schmidt was born in Osijek in 1957.
After short economy studies, he switches to
the Zagreb Academy of the Dramatic Arts in
Zagreb, and graduates in 1982.
2012 VEGETARION CANNIBAL
2009 VLADIMIR NAZOR
2009 METASTAZE
2006 PUT LUBENICA
2001 KRALJICA NOCI
1997 BOZIC U BECU
1994 VUKOVAR SE VRACA KUCI
1991 DUKA BEGOVIC
1988 SOKOL GA NIJE VOLIO
MIDDLE LENGTH
COMPETITION PROGRAM
PROGRAMI GARUES
I FILMAVE TË METRAZHIT
TË MESËM
LE JARDIN D’ATTILA
OBORRI I ATILLËS
ATTILA’S GARDEN
DREXCIYA
ERDBEERLAND
SHTETI I DREDHEZAVE
STRAWBERRY COUNTRY
NE TË TRE
THE THREE OF US
NOVEMBER LICHTER
DRITAT E NENTORIT
NOVERMBER LIGHTS
TAMBYLLES
BORODA
MJEKRRA
THE BEARD
SABBAT EL AID
KËPUCËT
THE SHOES
VILAINE FILLE MAUVAIS GARCON
DY ANIJE
TWO SHIPS
PËR QENË DHE TAPETA
VON HUNDEN UND TAPETEN
OF DOGS AND WALLPAPER
33’ Premiere
LE JARDIN D’ATTILA
OBORRI I ATILLËS / ATTILA’S GARDEN
Oborri i Attilës prezenton shtegëtimin e një
endacaku, i cili është në kundërshtim me një
mori bashkëbisedues për fatet e një bote të
privuar nga thelbet e saj. A mundet familja,
tregu, ose shteti të shfuqizohet?
Në kryqezimin e etnologjisë, Fatalistit te Diderot
Jacques, Shen Antonin e Flaubertit ose i
tërbimin utopist, Oborri i Attilës ofron një zhytje
subjektive në një botë fantazie te mundësive.
Regjisor / Director: Martin Le Chevallier
Producent / Producer: Charlotte Vincent
Skenarist / Scriptwriter: Martin Le Chevallier
Montazhier / Editor: Martin Le Chevallier
kamera / Cinematographer :
Jordane Chouzenoux
Kompania Prodhuese / Production
Company: Aurora Films
Shteti / Country: Francë/ France
Martin Le
Chevallier
Martin Le Chevallier është artist
dhe regjisor I lindur më Maj 1986.
Puna e tij në mes të artit bashkëkohor dhe kinemasë, merret me
mitet dhe ideologjitë e stome në
një mënyrë humoristike. Ai shpesh
herë vazhdon me diversion ose
me forma me kinematografike, si
te filmi ‘Oborri I Atilles’.
Arrijta e tij e fundit është një film
i shkurtër L’an 2008/ The Village
2008/ Fshati 2008, duke përshkruar globalizimin si një fabulë
edukative.
Martin Le Chevallier u prezentua
nga Galeria Jousse Enterprise në
Paris dhe nga Galeria Martos në
Nju Jork. Ai ligjeron aktivizmin e
“dizajnit” në Shkollën Kombëtare të
Artit Nensi.
Born in May 68, Martin Le Chevallier is an artist and a director.
His work between contemporary
art and cinema, deals with the
myths and ideologies today in a
humoristic way. He often proceeds
by diversion or through more cinematic forms, as in his film Attila’s
garden.
His latest achievement is a short
film, L’an 2008 (The 2008 village),
describing globalization as an
educational fable.
Martin Le Chevallier is represented
by Jousse Enterprise Gallery
in Paris and by Martos Gallery
in New York. He teaches the’’
design’’ activism in the National
School of Art Nancy.
2011 LE JARDIN D’ATTILA
2009 L’AN
2004 LE PAPILLON
middle length
54
Attila’s Garden presents the intellectual
peregrinations of a stroller, who converses with
a variety of interlocutors about the destinies of a
world deprived of its foundations. Could family,
commerce, or the state be abolished?
At the junction of ethnology, Diderot’s Jacques
the Fatalist, Flaubert’s Saint Anthony or the most
rabid utopias, Attila’s Garden offers a subjective
plunge into a fantasy world of possibilities.
Aktorët / Cast:
Gaëtan Vourc’h
Eberhard Meinzolt
Dario Costa
Isabelle Angotti
Marlène Saldana
Alexandre Laforêt
Simon
Rittmeier
27’ Premiere
DREXCIYA
Thomas punon si trafikant për refugjatët
Evropian të cilët janë duke kërkuar jetë më të
mirë në Afrikë. Një ditë anija e tij fundoset dhe
ai gjen vetën si i vetmi mbijetues në bregdetin
Afrikan. Ai provon të arrin në një mega-qytet të
rradhës - Drexciya.
Thomas works as a trafficker for European
refugees that are seeking a better life in Africa.
One day his ship sinks and he finds himself
as the only survivor washed up on the African
shore. He tries to reach the next megacity –
Drexciya.
Aktorët / Cast:
Alexander Beyer
Rodrigue Ouattara
Adama Venegda
Josiane Hien Yeri
Regjisor / Director: Simon Rittmeier
Producent / Producer:
Issa Traore de Brahima
SkenaristË / Scriptwriters:
Dietmar Paul & Simon Rittmeier
MontazhierË / Editors:
Heide Supper & Daniela Kinateder
Muzika / Music: Ricky Ojijo feat. NNEKA
Kamera / Cinematographer: Armin Dierolf
Kostumograf / Costume Designer:
Almen Gibirila & Bettina Saul
Company: Academy of Media Arts Cologne /
Sahelis Productions Burkina Faso
Shteti / Country: Gjermani/ Germany
I lindur në Nuremberg
në vitn 1981, ai u rrit në
Erlangen, Gjermani. Pas
shkollës së mesme ai
punoi në Ruanda si një
punëtor social. Pastaj ai
studioi Filmin dhe Komunikimin Vizuel në Universitetin e Arteve Figurative,
Hamburg dhe Akademia e
Arteve të Medias, Koln. Në
vitin 2009 ai fitoi bursë për
artist në Havana, Ludwing
Themeli i Kubës, “Drexciya” është filmi i tij artistik
i parë dhe i bërë për temë
diplome.
Born in Nuremberg in
55
1981, he grew up in
Erlangen, Germany. After
high school he worked
in Rwanda as a social
worker. He then studied
Visual Communication and
Film at the University of
Fine Arts, Hamburg and
the Academy of Media
Arts, Cologne. In 2009 he
won the artist scholarship
at Havanna, Ludwig Foundation of Cuba. „Drexciya“
is his first feature film and
his diploma.
FILMOGRAFIA E
REGJISORIT / DIRECTOR’S FILMOGRAPHY
2012 DREXCIYA
2012 TRAVELING
POLARIODS
2010 MEDEA
2008 A TASTE OF
HONEY
32’ Premiere
ERDBEERLAND
SHTETI I DREDHEZAVE / STRAWBERRY COUNTRY
Nisti është një adoleshent i zhytur në nërvozë
dhe frustrim. Duke e pasur vështirë të gjej vend
në mjedisin e vështirë në të cilin ai jeton, me
kombinimin e diciplinës marciale, ai gjen rehatinë
në vetmi dhe muzikë. Gjendjës së tij turbulente i
bie një dritë: mundësia e dashurisë me shoqën e
tij Resi.
Nisti is a disillusioned teenager lost between
anger and frustration. Finding it difficult to find a
place in the virile environment he lives in, with
its combination of martial discipline and rites of
passage, he takes refuge in solitude and music.
His turmoil has a glimpse of light: the possibility of
love with his classmate Resi.
56
Aktorët / Cast:
Patrick Nistelberger
Resi Reiner
Patrick Fadinger
Daniel Fadinger
Raphael Gruber
Kaja Zitter
Regjisor / Director: Florian Pochlatko
Producent / Producer: Florian Pochlatko
Tonist / Sound Design: Simon Spitzer
Veronika Harb
Company: Filmakademie Wien
Shteti / Country: Austri/ Austria
Çmimet e Filmit / Film Awards: Best Short Fiction Film - Diagonale Festival des
Osterreichischen Films 2013
Best Directing VIS Vienna Independent Shorts International Student Film Festival Vienna 2013
Grand Prix Espresso Film Wiz -Art Lviv International
Short Film Festival 2013
Florian
Pochlatko
I lindur më 1986 në Graz, Austri,
Florian Pochlatko studioi dizajn
audiovizual në media në HTL
Ortweinschule for Art and Design
në po të njejtin qytet dhe art
ekperimental vizual në Art-University of Linz, gjithashtu në Austri. Tani ai është duke studiuar
regjinë në Film Academy Vienna
me profesor Michael Haneke.
Born in 1986 in Graz, Austria,
Florian Pochlatko studied audiovisual media design at the HTL
Ortweinschule for Art and Design
in Graz, Austria and experimental visual art at the Art-University
of Linz, Austria. He is now studying Directing at the Filmacademy
Vienna under Michael Haneke.
middle length
2012 ERDBEERLAND
2011 KONIG LEOPOLD HEAT THE WATER (Short)
2009 FREIHEIT FUR ROSALIE (Short)
2006 RUNNING SUSHI (Short)
Blerta
Basholli
NE TË TRE
THE THREE OF US
Agimi ka gati çdo gjë nën kontrollë deri në
momentin kur kupton se duhet të kthejë familjen
e tij në shtëpi në mënyrë të sigurt në grupe jo
më shumë se tre persona për shkak të ligjit i cili
vendoset dhe hyn në fuqi derisa ata ishin duke
vozitur për në piknik te lumi. Me pikëpamje të
ndryshme politike dhe me një lidhje te humbur në
mes babait e birit, Agimit i duhet që të bind babain
e tij kokëfortë për t’u kthyer në shtëpi sic ishte e
‘planifikuar’. A shkon ashtu si ishte ‘planifikuar’?
Agim has it almost all under control. He has to
bring his family back home safe in groups of three
because of a law that gets enforced while they are
driving to the lake. With different political points
of view and a lost father and son connection
Agim has to convince his stubborn father to go
back home as he ‘planned’ it. Does it all work as
‘planned’?
Aktorët / Cast:
Hadi Shehu
Armond Morina
Adriana Matoshi
Regjisor / Director: Blerta Basholli
ProducentË / Producers:
Blerta Basholli & Alush Gashi
Muzika / Music: Trimor Dhomi
Tonist / Sound Designer: Pellumb Ballata
Kompania Prodhuese /
Production Company: INIT Production
Kosova Cinematography Center
Shteti / Country: Kosovë/ Kosovo
Viti i Prodhimit / Year of Production:
2013
Blerta Basholli u lind në 1983,
në Kosovë ku ajo shkroi dhe bëri
regjinë e filmave të shkurtër dhe
dokumentar ndërsa studionte;
dhe me vonë duke punuar me
kompani vendore të produksionit. Duke ndjekë dëshirën për
të bërë filma ajo gjithashtu punoi
në shumë punë të tjera duke
përfshirë: punë administrative,
punë menaxhmenti në projekte
humanitare, në marketing e të
tjera. Filmat e saj të fundit janë:
“Historiani (Dokumentar, 2012);
“Ne të Tre” (Film i Shkurtër,
2013).
Blerta Basholli was born in
1983, Kosovo where she has
57
written and directed short
films and documentaries while
studying and later working with
local “lm production companies. Pursuing the desire to
make “lms she also worked
in a lot of different other jobs
including: administrative jobs,
managing humanitarian projects, marketing etc. Her last
films are: “Historiani” (Documentary, 2012); ‘The three of
us’ (Short, 2013).
2013 THE THREE OF US
(Short)
2012 HISTORIANI
(Documentary)
2010 BLACK AND WHITE
(Documentary)
2010 LENA & ME (Short)
2008 DEAR SARA (Short)
2008 GJAKOVA 726 (Short)
30’ Premiere
NOVEMBER LICHTER
DRITAT E NENTORIT / NOVERMBER LIGHTS
Pas një loje frustruse futbolli një nëntë vjecar i quajtur Manuel mbrrinë në
Aktorët / Cast:
shtëpi herët në mbrëmje dhe është i uritur. Mirëpo edhe aty, është më
ndryshe se që kishte dëshiruar. Fillimisht, ai nuk gjenë asgjë për të ngrënë; Markus Urban
pastaj motra e tij adoleshente e përzen atë nga dhoma e saj. Manueli
Stefan Matousch
konsulton nënën e tij dhe pret që ajo të qetësoj mosmarrëveshjën. Ajo,
Karin Lischka
megjithatë, preferon të shikon televizor me të dashurin e saj të ri dhe nuk
është në disponim për të zgjidhur problemet e tyre. Kur Manueli mbetet
Astrit Alihajdaraj
i lodhshëm, ata sygjerojnë se ai në të vërtet mund të shkoj në shtëpi të
Erol Nowak
babait të tij. Kur djali telefonon babain e tij; i cili është ende në zyre - dhe
Martin Oberhauser
pajtohet që të rrin me të për një orë. Pasë një kohe Manueli niset rrugës
për në stacionin e autobusit dhe zbulon se autobusi i fundit sapo kishe ikur. Barbara Horvath
Ai është duke pritur i dëshpëruar në stacionin e autobusit, dhe nuk ka ide
cfarë të bëjë. Ndërkohë, një veturë ndalon përpara tij. Një burrë dyshues
hap xhamin dhe i ofron atij vozitje. Manueli heziton, mirëpo më vonë ai futet Regjisor / Director: Jürgen Karasek
në veturë. Fillimisht, ai ndihet parehatshëm, mirëpo së shpejti ai zbulon se
ProducentË / Producers: Alice Karasek,
Manueli dhe ai burrë i huaj, i vjetër kan shumë gjëra të përbashkëta. Fillim i
Jurgen Karasek, Filip Antoni Malinowski
shoqërisë apo prolog i një krimi?
Skenarist / Scriptwriter: Jürgen Karasek
Montazhier / Editor: Julia Pontiller
Muzika / Music: Oliver Linus
Tonist / Sound Designer: Norbert Bichler
Kamera / Cinematographer: Roman Chalupnik
Kompania Prodhuese / Production Company:
Soleil Film
Shteti / Country: Austri/ Austria
Çmimet e Filmit / Film Awards: Thomas Pluch Screenplay Promotional Award Diagonale, Austria 2013
Jürgen Karasek u lind në vitin 1982
në Kulmbach, Gjermani. Magjistraturën e kreu në Teater, Film dhe
Shkenca Mediale. Momentalisht ai
studion Psikologji në Vienë. Filmi i
tij i parë artistik ishte “Waiting for the
Moon” (Duke e Pritur Hënën) në vitin
2007. Themelues i kompanisë të film
produkstionit Soleil Film në vitin 2008.
Ai punon si producent, regjisor, dhe
skenarisht në Vienë.
Jürgen Karasek was born in 1982
in Kulmbach, Germany. Master´s
degree in Theatre-, Film- and Media
Science. Currently studies Psychology in Vienna. First Feature Film “Waiting for the Moon” in 2007. Founder of
the film production company SOLEIL
FILM in 2008. Works as producer,
director and script-writer in Vienna.
2012 NOVEMBER LIGHTS
2007 WAITING FOR THE MOON
2004 RED BALLOON
2004 SUN SEA
2002 A SHORT STORY ABOUT
LOVE
2002 DONDE ESTA RAMON
middle length
58
After a frustrating football game nine year old Manuel arrives home early
evening and is hun¬gry. But even there, it’s different than desired. First,
he doesn’t find anything to eat - then his teenage sister expulses him from
their room. Manuel consults his mom and expects her to settle the dispute
by. She, however, prefers to watch TV with her new boyfriend and isn’t in
the mood for solving their problems. When Manuel remains tedious, they
suggest that he could indeed go to his father’s place. The boy then calls his
dad - who is still in office and agrees to be with him in an hour. A short time
later Manuel is on the way to the bus station and realizes that the last bus
has just gone. He is waiting sadly at the bus station, doesn’t know what to
do. In the meantime a car stops in front of him. A shady man rolls down the
window and offers him a lift. Manuel hesitates, but then he gets on. At first
he feels uncom-fortable, but soon he realizes that he and the strange, old
man have a lot in common. The beginning of a friendship or the prologue
of a crime?
Jürgen
Karasek
Michal
Hogenauer
58’ Premiere
TAMBYLLES
Një kriminel tetëmbëdhjetë vjecar së fundi ishte liruar nga
qendra e dënimit për të rinjë. Ai kthehet në shtëpinë e vjetër
të prindërve të tij me një dosje të pastër dhe me një identitet
të ri. Mirëpo, fshatarët vendor ndjejnë një padrejtësi në
mungesë të denimit; ata mbajnë në mend cfarë ka ndodhur
aty disa vitë më herët. Mirëpo një regjisor ambicioz vendos
të përcjellë dhe dokumenton kthimin e kriminelit në jetën e
tij “normale”. Në sfond të shoqerisë bashkëkohore, ku “cdo
gjë është e pakuptimtë dhe asgjë s’është reale”, shpaloset
kjo histori e pjekurisë dhe fajësisë.
An eighteen-year-old delinquent was recently released
from a juvenile detention center. He returns to his parent’s
old home with a clean criminal record and a new identity.
However, local villagers sense an injustice in this lack of
punishment; they remember what happened there just a
few years earlier. Also an ambitious filmmaker has decided
to follow and document this delinquent’s return to a ‘normal’
life. With the backdrop of contemporary society, where
“everything is meaningless and nothing is real”, this story of
maturity and guilt unfolds.
Aktorët / Cast:
Ivan Říha,
Anna-Marie Maxera
Lucie Trmíková
Jan Šantroch
Regjisor / Director: Michal Hogenauer
Producent / Producer: Jiri Slavicek
SkenaristË/ Scriptwriters:
Markéta Jindřichová & Michal Hogenauer
Montazhier / Editor: Michal Reich
Muzika / Music: Jelly Belly, Southpaw,
Ohm Square, Verona, Maduar, Revelation
Tonist / Sound Designer: Ivo Broum
Kamera / Cinematographer: Adam Stretti
Company: FAMU (Film and TV School of Academy
of Performing Arts in Prague)
Shteti / Country: Republika Qeke/
Czech Republic
Michal Hogenauer i lindur në vitin
1984 në Pragë, Qeki punoi në video
klub dhe në kinema artistike gjatë
studimeve të grafikës në shkollën
e mesme. Ai fitoi disa cmime për
filmat e tij amator të shkurtër dhe për
skenarë. Pas punës së tij që bënte
për Elijah Wood në “Cdo Gjë është
e Ndricuar” ai vendos të provon të
studion regjinë në FAMU ku diplomoi
me temë diplome për gjuhën e filmit të
Michael Hanekes, dhe filmin “Fëmijët
duke Shikuar Trenat e Natës” e cila u
shfaq në Premiere Plans në vitin 2009
dhe fitoi Cmimin e Kameres më të
mirë në Festivalin e Ostrava Kamera
Oko. Ai kaloi dy semestra në departamentin e fotografisë në Akademinë
e Artit në Norvegji. Së fundmi ai është
duke përfunduar studimet në FAMU.
“Tambylles” është filmi i tij i punuar për
diplomë. Ai punon si programer për
Fresh Film Fest.
59
Michal Hogenauer bon on 1984 in
Prague, Czech Republic, worked in
VHS rental and at art cinema during
his studies of advertising graphic at
secondary school. He won several
prices for his short amateur films and
screenplays. After working for Elijah
Wood in “Everything is Illuminated”,
he decides to try to study directing at
FAMU where he graduated with an
theses about Michael Haneke’s film
language and bachelor film ‘Children
watching night trains’ which was
screened in Premiere Plans 2009 and
has won the Best Cinematography
Competition at Ostrava Kamera Oko
Festival. He spent two semesters at
photography department in Art Academy in Norway. In the present time he
is finishing his studies at FAMU, “Tambylles” is his diploma film. He works as
programmer for Fresh Film Fest.
2012 TAMBYLLES
2008 DETI SLEDUJICI NOCNI VLAKY
25’ Premiere
BORODA
MJEKRRA / THE BEARD
E bija e plakut u martua me te huajin dhe shkoi të jetojë
jashtë shtetit. Vetëm komshiu i tij Gienyk e mban në
mend emrin e tij. Të tjerët e quajnë ‘Mjekërr’. ‘Mjekrra’
ushqen gjelat, pin cigare të lira dhe peshkon si një
fshatar i zakonshëm. Por askush, madje as Gienyk nuk
e di se çfarë ka në mendje. E bija e tij e viziton kalimthi.
Ai nuk gjindet në shtëpi në atë moment. Kur kthehet,
e gjen të bijën e tij te pragu i derës, e gatshme për të
shkuar. Plaku e përcjellë të bijën me mllef. Pastaj ai merr
revolën. Gjithçka do të ndryshojë brenda sekondave...
Mjekrra do të zhduket.
Regjisor / Director:
Dmytro Sukholytkyy-Sobchuk
Skenarist / Scriptwriter:
Dmytro Sukholytkyy-Sobchuk
Montazhier / Editor: Andriy Shtern
Tonist / Sound Designer:
Kateryna Herasymchuk
Production Company: Arthouse Traffic
Shteti / Country: Ukrainë/ Ukraine
Best Screenplay - Ukrainian Film Festical 2012
Dmytro
SukholytkyySobchuk
U lind më 1983 në Qytetin
Uman, Ukraine. Diplomoi në
degën e Arkitekturës të fakultetit
Chemovtsky Technical College.
Diplomoi në filozofi dhe Teoloji në
Chemivtsky National University.
Punoi si artist në kinema,
moderator në televizion dhe
prezantues në radio. Hyri në
Universitetin Kombëtar për Teater,
Film dhe Televizion të Kievës,
Karpenko-Karij. Gjithashtu ishte
edhe pjesmarrës në Berlinale
Talent Campus 2013.
Born at 1983 in Uman city, Ukraine.
Graduated the Architecture faculty
of Chernovtsy Technical College.
Graduated in Philosophy and
Theology Chernivtsy National
University. Worked as an artist in
cinema operator in the television
presenter on the radio.Entered
at Kyiv National University for
Theatre, Cinema and Television of
Karpenko-Karij. Participant of the
Berlinale Talent Campus 2013.
2013 KRASNA MALANKA
2012 THE BEARD
2011 THREAD
2010 EPHEMERONS
2008 ADOLESCENCE
middle length
60
The old man’s daughter married the foreigner and
moved abroad. Only his neighbor Gienyk remembers
his name. Others call him “Beard”. “Beard” feeds hens,
smokes cheap cigarettes, goes fishing as an ordinary
villager. But nobody, even Gienyk knows what’s on his
mind. His daughter visits him while passing by. He’s
not at home at that moment. When he comes back, he
founds his daughter on the threshold, ready to leave.
The old man sees off his daughter with sadness. And
then takes the gun. Everything’s going to change in a
moment… The Beard will disappear.
Aktorët / Cast:
Zinoviy Symych
Mykola Homeniuk
Mariya Romanova
Gilberto Forti
Svitlana Skrypnyk
Volodymyr Mateychuk
Anis
Lassoued
Anis Lassoued është regjisor, i lindur
në Nabeul, Tunis, në vitin 1972. Në vitin
1998, ai morri diplomën e tij nga “Institut
Maghrebin de Cinema”- Tunis dhe përcjelli
studimet në kinema në La Femis- filma
të huaj. Ai bëri regjinë e filmit të tij të parë
dokumentar, “The Sugar Dolls of Nabeul”
34 minutësh që ishte një sukses në shumë
festivale. Nga Janari 2003 deri në Dhjetor
2005, ai ndjek hulumtime kinemash në
Universitetin e Tor Vergates në Romë. Filmi i
tij i parë triller “Saba Flouss” (Korrja Magjike),
2006, ai morri disa cmime në festivale
ndërkombëtare me prestigj si: Muhr Award
në Diff 2006, Golden Cairo ne Festivalin e
Filmit në Kairo 2007, dhe Gold Kazuus në
Festivalin e Mishiganit, Shtetet e Bashkuara
2007. Ai bëri regjinë e disa dokumentareve
për televizion 2009. Në 2010 “Vajze-Djale”,
“Nesër…Boutheina” dhe “Yacoub, fëmijë i
detit”. Në Mars 2012, ai përfundoi filim e tij
të parë dokumentar artistik “Al Mouaridh/
The Opponent/ Kundërshtari” i cili merret
me ngjarje të revolucionit Tunisian të 14
Janarit 2011.
30’ Premiere
SABBAT EL AID
KËPUCËT
THE SHOES
Naderi nëntë vjecar ka dëshirë të vrapon, sic
dëshiron që të shpërfill gravitetin. Duke bërë pazar
për këpucët e Eidit me prindërit e tij, ai vendos
zemrën në një palë këpucë të shtrenjta përtej asaj
që babai i tij mund të paguaj.
Aktorët / Cast:
Nader Tlili
Chema Ben Châabène
Farhat Jedid
Arbi Khemiri
Nine-year-old Nader loves to run, as if he wants to
defy gravity. While shopping for Eid clothes with his
parents, he sets his heart on a pair of expensive
shoes beyond what his father can afford.
Regjisor / Director: Anis Lassoued
Producent / Producer: Nejib Ayed
Ahmed Bouâmoud & Anis Lassoued
Montazhier / Editor: Kahena Attia
Muzika / Music: Rabii Zamouri
Tonist / Sound Designer: Karim Gmira,
Sami Garbi
Kamera / Cinematographer:
Sofiane El Fani
Production Company: Rives Productions
Shteti / Country: Tunisia
Anis Lassoued is a director, born in
Nabeul, Tunisia, in 1972. In 1998, he
61
obtained his diploma from the “Institut
Maghrébin de Cinéma” - Tunis and followed
his cinema studies in La Femis - Paris.
He was 1st assistant and casting director
manager of production of several tunisian
as foreign movies. He directed his first
documentary movie, “The Sugar Dolls of
Nabeul” (34 min) which was a success
in various festivals. From January, 2003
till December, 2005, he pursues cinema
researches in the University of Tor Vergata
in Rome. His first fiction “Saba Flouss”
(Magic Harvest), 2006, obtained several
prices in prestigious international festivals
as the MUHR AWARD in DIFF 2006,
GOLDEN CAIRO in Cairo Film Festival
(2007) and GOLD KAZOOS to the festival of
Michigan, USA (2007). He directed several
documentaries for TV channels as “The
Balloon” (2006), “Kairouan 1428” (2007), “A
summer in Sidi Bouzekri” (2009). In 2010,
“Girl-boy”, “Tomorrow…Boutheina” and
“Yacoub, child of the sea”. In March 2012,
he finished his 1st feature documentary film
“Al mouâridh” (The Opponent) which deals
with the events of the tunisian revolution
of January 14, 2011. “Sabbat El Aïd” (My
shoes), is his second fiction (2012). Prizes:
Poulain d’Or FESPACO 2013-Burkina Faso;
Zebra d’Or AfryKamera 2013-Poland. Best
Short Film Award Vues d’Afrique-Canada.
2012 MY SHOES
2006 THE MAGIC CROP
30’ Premiere
VILAINE FILLE MAUVAIS GARCON
DY ANIJE / TWO SHIPS
Tomas është një artist i ri, dhe pak i shpupurisur; Laetitia
është një vajzë e re, e bukur dhe me take të larta. Të dy
takohen në një ndejë, bisedojnë lirshëm dhe largohen
nga ndeja së bashku. Eshtë vetëm fillimi i një nate e cila
merr kahjen “Pas Orarit,” në vend të joshjes. Nga shtëpia
e mbushur e babait të tij, në një ndalesë në spital, deri
në agim. Regjisorja Justine Triet, në filmin e saj të parë
trillim “Vilaine Fille Mauvais Garcon,” titulli i të cilit u
inspirua nga një këngë e Serge Gainsbourgut, gjen një
skenë e cila na lejon të prekim humanizmin e karaktereve
të cuditshme. Rezultati është një komedi me një ritëm të
pazakonshëm, duke na shpalosur edhe nje romantizëm
të këndshëm.
Regjisor / Director: Justine Triet
Producent / Producer:
Emmanuel Chaumet
Skenarist / Scriptwriter: Justine Triet
Montazhier / Editor: Damien Maestraggi
Tonist / Sound Designer: Jocelyn Robert
Kamera / Cinematograph: Tom Harari
Company: Ecce Films
Shteti / Country: Francë/ France
Prix UP Berlin - Berlin International Film Festival 2012
Justine
Triet
Justine Triet diplomoi nga Ecole
Nationale Superieure des BeauxArts ne Paris. Ajo bëri regjinë e
disa filmave në video, duke vëzhguar vendin e një individi brenda
një grupi; “Sur Place” 2007,
u xhirua gjatë demonstratave
studentore, “Solferino” 2008, u
xhirua gjatë zgjedhjeve presidenciale. Gjatë një shkëmbimi kulturor
me Brazilin në vitin 2009, ajo
bëri regjinë e “Des Ombres dans
la maison” në një qytezë të Sao
Paolos. Filmat e saj janë prezentar
në qendrën e Pompidout, në Bienalen e Artit Bashkëkohor në Lion
dhe në ‘Musee des Beaux Arts’
në Paris. “Two Ships” (Dy Anije)
është filmi i saj i parë i shkurtër,
gjegjësisht i metrazhit të mesëm.
Justine Triet graduated from the
Ecole Nationale Supérieure des
Beaux-Arts in Paris. She has
directed several films on video, examining the place of the individual
within a group: Sur Place 2007,
shot during student demonstrations, Solférino 2008, shot during
presidential elections. During a
2009 cultural exchange with Brazil,
she directed Des Ombres dans
la maison in a township of Sao
Paolo. Her films have been presented at the Pompidou Center,
the Lyon Biennial of Contemporary
Art and the Musée des Beaux
Arts in Paris. Two Ships is her first
short fiction film.
2013 LA BATAILLE DE SOLFERINO
2012 TWO SHIPS
2010 DES OMBRES DANS LA
MAISON
2009 SOLFERINO
2007 SUR PLACE
middle length
62
Thomas is a young, slightly dishevelled artist, Laetitia is
a young, beautiful woman in heels. The two meet at a
party, they happily chat and leave together. It is only the
beginning of a night that takes an ‘After Hours’ theme,
rather than one of seduction. From his father’s crowded
house, to a stop at the hospital, to dawn. Director Justine
Triet, in her first fiction short ‘Vilaine fille mauvais garçon’,
whose title was inspired by a song by Serge Gainsbourg,
finds a scene that allows us to touch the humanity of
strange characters. The result is a comedy with an
unusual rhythm, capable of telling us another lovely
romanticism through distracted vintage tones.
Aktorët / Cast:
Laetitia Dosch
Thomas Levy-Lasne
Serge Riaboukine
Eric Bouroukhoff
Andre Dieuaide
Chloe Lagrenade
Visar
Morina
Visar Morina u lind në Prishtinë,
Kosovë në vitin 1979. Më
2000-2004 Morina punoi punë
të ndryshme në Teater/ Film/ TV
midis tjerash: asistent regjie në
Volksbuhne Berlin. Më 2004-2010
studiojë në Audiovisual Media, Film/
Televizion, Akademia e Arteve
Mediale, Cologne.
30’ Premiere
PËR QENË DHE TAPETA
VON HUNDEN UND TAPETEN
OF DOGS AND WALLPAPER
Paul (40 vjeç) viziton prindërit e tij të vjetër pas një
kohe shumë të gjatë larg tyre. Babai është angazhuar
në një të ashtuquajtur kishë e lirë, dhe nëna e tij
është në karrocë invalidi dhe asnjëherë nuk e lë
shtëpinë. Pauli nuk ka qenë i vetëdijshëm për gjithë
këto zhvillime. Ai ka ardhur vetëm për vizitë sepse
është keq financiarisht dhe i duhen të holla. Babi i
tij dëshiron që të udhëtojë me kishën e tij dhe i ka
premtuar Paulit që do ta paguaj për t’u kujdesur për
nënën e tij përderisa ai është larg shtëpisë. Pauli
gjen prindërit e tij në një marrëdhënie të tensionuar
dhe me grindje e cila mund të ndizet në cdo moment
qoftë edhe për një letër toaleti, që pastaj të eskaloj
në proporcione të dhunshme. Babai, gjithmon i
qeshur, provon të relaksojë atmosferën ndërsa nëna
kërcnohet që “Ti nuk duhet të mashtrohesh nga
mirësija e babait”, “Ai trap buzeqeshë dhe të godetë
me thikë në zemër”. Pauli confronton babin e tij, i cili
përgjigjet: “... gjëra të quditshme ndodhin ndonjëherë,
biri im. Ne nuk dijmë përse ato ndodhin, ose cfarë
domethënje kanë, por ja që ndodhin.”
Aktorët / Cast:
Susanne Barth
Michael Gempart
Thomas Loibl
Felix Vortler
Dominik Klingberg
Regjisor / Director: Visar Morina
Skenarist / Scriptwriter: Visar Morina
Montazhier / Editor: Catherine Colas
Tonist / Sound Designer: Matz Muller
Matteo Cocco
Genoveva Kylburg
Shteti / Country: Gjermania / Germany
Paul (40 yrs old) visits his elderly parents after a long time away. While father has joined a so called freechurch, mother is now in a wheelchair and never leaves the house. Paul has not been aware of any of this. He
has only come to visit because he is broke and needs money. Father is about to take a trip with his church and
has promised to pay Paul for taking care of his mother while he is away. Paul finds his parents engaged in a
little war that can be ignited at any moment by mundane things such as a roll of toilet paper, to then escalate
to violent proportions. Father, always smiling, tries to make the visit of the guest enjoyable. “You should not be
misled by the kindness of father, “ warns mother. “This asshole smiles and drives a knife through your heart”.
Paul confronts his father, who simply replies: “... weird things happen sometimes my son. We don’t know why
they happen, or what the fuck they mean, but they do happen.”
Visar Morina was born in Prishtina,
Kosovo in 1979. In 2000-2004 he
has diverse jobs in Theater/ Film/
TV amongst others: first assistant
director at Volksbuhne Berlin.
In 2004-2010 study Audiovisual
Media, Film/ Television, Academy
of Media Arts, Cologne.
63
2014 Father (Feature Film)
2010 Death by Suffocation (Short
Film)
2008 Sirens (Short Film)
2007 A Safe Place for Everyone
(Short Film)
2006 The Professor and my Dog
(Short Film)
2005 Stuffing the Void (Short Film)
PROJEKSIONe
SPECIALe
SPECIAL
SCREENINGs
GONE BACK
I KTHYERI
LE PASSE
E KALUARA
THE PAST
BLUE IS THE WARMEST COLOR
Blu është ngjyra më e ngrohtë
80’ Premiere
GONE BACK
I KTHYERI
Aktorët/Cast:
Astrit Alihajdaraj
Hanna Verboom
Blerim Destani
Karin Jessica Jansen
Refet Abazi
Ynli Titt
66
SPECIAL
SCREENING
Regjisorët / Directors: Ernest Meholli ProducentË / Producers: Ernest Meholli &
Astrit Alihajdaraj
Skenarist / Scripwriter: Ernie Tee
Montazhier / Editor: Joost van de Wetering
Muzika / Music: Baltic Symphony Orchestra
Tonist / Sound Design: Robil Rahantoeknam
Kamera / Cinematographer: Danny Noordanus
Kostumograf / Costumes by: Rivka Koops, Vita Mees
EM FilmWorks
Shteti / Country: Holandë, Kosovë/ Netherlands, Kosovo
“Gone Back” (I Kthyeri) është një dramë psikologjikë për
një ushtarak dezerter që kthehet në shtëpi. Ai pret ta gjejë
jetën e tij ashtu si e kishte lënë, mirëpo zbulon se ai është
i deklaruar si i vdekur dhe çdo gjë ka ndryshuar. Ai provon
dëshprimisht që të rilidhet me të dashurit e tij. Ngadal
ai behët hija e ish-vetës, duke luftuar faktin që më nuk
ekziston në botën pjesë e së cilës ai kishtë qenë.
“Gone Back” is a psychological drama about an army
deserter that returns home. He expects to find his life the
way he left it, but he finds out that he is declared dead and
everything has changed. He tries desperately to reconnect
with his loved one. Slowly he becomes a shadow of his
former self, struggling with the fact that he no longer exists
for the world he used to be a part of.
67
Ernest Meholli
Ernest Meholli u lind në vitin 1980 në Mitrovicë, Kosovë. Ai u rrit në një familje artistësh. Duke përcjellur hapat e
babait të tij, Meholli në moshë të re filloi të pikturoj. Pas luftës së Kosovës në vitin 1999, Meholli u shpërngul në
Holandë. Nga viti 2002 deri më 2005, ai studioi në Akademinë e Artit dhe Dizajnit. Gjatë studimeve të tij, Meholli
zbuloi se ideat e tij ishin të mëdha, dhe nuk përshtateshin me pikturim në pëlhurë. Ai vendosi që filmi i jepte
historive të tij më shumë hapësirë për shprehje dramatike. Pas disa vitesh duke punuar në filma eksperimental
dhe duke punuar i vetmni në ekuipazh, Meholli vendosi të fokusohej në energjinë e tij të regjisë. Në vitin 2005,
Meholli u pranua në Akademinë e Filmit dhe Televizionit Holandez në Amsterdam ku Magjistroi në Regji të Filmit.
Që nga diplomimi, Meholli punoi në disa projekte të filmit te shkurtër dhe të gjatë. Meholli fitoi disa cmime në
festivale të filmit ndërkombëtar. Në vitin 2010 Meholli filloi të shkruaj filmin e tij të parë artistik „Gone Back“. Filmi u
kompletua në vitin 2013 dhe u planifikua të shfaqej në disa festivale të filmit.
Ernest Meholli was born in 1980 in Mitrovica, Kosovo. He grew up in a family of artists. Following in his father’s
footsteps, Meholli began painting when he was young boy. After the war of Kosovo in 1999, Meholli moved to
The Netherlands. From 2002 to 2005, he studied at the Academy of Art and Design. During his studies, Meholli
discovered that his ideas were large, and not completely suited for just paintings on canvas. He decided that
filmmaking gave his stories more room for dramatic expression. After years of making experimental films and
working as a one-man crew, Meholli decided to focus his energies on directing. In 2005, Meholli was accepted
at the Dutch Film and Television Academy in Amsterdam where he earned a Master’s degree in Fiction Film
Directing. Since graduating, Meholli has worked on various short and long projects. Meholli has won several
prizes at international film festivals. In 2010 Meholli began writing his first feature film Gone Back. The film was
completed in 2013 and is scheduled to be screened at several film festivals.
2013 GONE BACK
2011 THE BIG ONE
2010 SMAKKEN
2009 1000 STEPS
2009 ILIRIANA
2008 THE SEA IS RED
2007 AGENT VAN DIJK
2006 EN ATTENDANT MARIA
2006 PARAPHILIA
2005 RATS
2004 BROKEN LINE
130’ Premiere
LE PASSE
E KALUARA
THE PAST
Aktorët/Cast:
Berenice Bejo
Tahar Rahim
Ali Mosaffa
Pauline Burlet
Elyes Aguis
68
Regjisor / Director: Asghar Farhadi
ProducentË / Producers: Alexandre Mallet-Guy &
Alexa Rivero
SkenaristË / Scriptwriters: Asghar Fardi &
Massoumeh Lahidji
Montazhier / Editor: Juliette Welfling
Muzika nga / Music: Evgueni Galperine & Youli Galperine
Kinematograf / Cinematograph: Mahmoud Kalari
Kostumograf / Costumes by: Jean-Daniel Vuillermoz
Memento Films Production
Shteti / Country: Francë, Iran/ France, Iran
SPECIAL
SCREENING
Best Actress, Prize of the Ecumenical Jury - Cannes Film
Festival 2013
Best Screenplay - Durban International Film Festival 2013
Duke u kthyer pas për të kryer procedurat e divorcit, Ahmadi një
burrë Iranian, arrin në Paris pas katër viteve për të takuar ish-guran
dhe vajzat e tij nga martesa e tij e kaluar. Ai vëren se gruaja e tij
është në një lidhje me një Arab i quajtur Samir i cili gjithashtu kishe
një djalë dhe një grua në gjendje kome. Lidhja në mes të vajzës më
të rritur dhe nënës së saj është duke u përkeqësuar sepse vajza
mendon që nëna e saj është arsyeja e gjendjës së gruas së Samirit.
Lidhja bëhet edhe më e komplikuar kur vajza më e rritur zbulon diqka
të neveritshme që nëna e saj kishe bërë.
Coming back to accomplish the divorce procedure, Ahmad an
Iranian man, arrives in Paris after four years to meet his ex-wife and
her daughters from her previous marriage. He notices his ex is in
a relationship with an Arab named Samir who also has a son and
a wife in a coma. The relationship of the older daughter and her
mother is in deterioration because the daughter thinks her mother
is the cause of Samir’s wife comatose state. The affairs get more
complicated when the older daughter discloses something heinous
she has done.
69
Asghar Farhadi
Asghar Farhadi u lind në vitin 1972 në Iran. Në vitet e tij të adoleshencës ai filloi të
interesohej në kinema dhe filloi edukimin në regji duke u bashkuar në “Youth Cinema Society
of Esfaha” (Kinemaja e Shoqerisë të Rinjëve të Esfahës) në vitin 1986 ku ai bëri filma të
shkurtër, 8mm dhe 16mm. Ai morri diplomën në Teater nga Universiteti i Shkollës së Tehranit
të Arteve Dramatike në vitin 1998 dhe studimet e tij të magjistraturës në Regji Skene e morri
nga Universiteti i Tarbiat Modarrës pas disa vitesh. Gjatë këtyre viteve të edukimit, Farhadi
bëri gjashtë filma të shkurtër dhe dy seriale telivizive për “Iran’s National Broadcasting
Corporation” (Korporata e Transmetimit Kombëtar të Iranit) prej së cilës “A Tale of a City” (Një
Tregim të një Qyteti) është më e shquar.
Asghar Farhadi was born in 1972 in Iran. He became interested in cinema in his teenage
years and started his filmmaking education by joining the Youth Cinema Society of Esfahan in
1986 where he made 8mm and 16mm short films. He received his Bachelors in Theater from
University of Tehran’s School of Dramatic Arts in 1998 and his Masters in Stage Direction from
Tarbiat Modarres University a few years later. During these formative years, Farhadi made six
shorts and two TV series for Iran’s National Broadcasting Corporation (IRIB) of which “A Tale
of a City” is most noteworthy.
2013 THE PAST
2011 A SEPARATION
2009 ABOUT ELLY
2006 FIREWORKS
WEDNESDAY
2004 BEAUTIFUL CITY
2003 DANCING IN THE DUST
2000 DASTANE YEK SHAHR
(TV Series)
179’ Premiere
BLUE IS THE WARMEST
COLOR
Blu është ngjyra më e
ngrohtë
Aktorët/Cast:
Léa Seydoux
Adèle Exarchopoulos
Salim Kechiouche
Jérémie Laheurte
Catherine Salée
70
Regjisor / Director: Abdellatif Kechiche
ProducentË / Producers: Brahim Chioua,
Abdellatif Kechiche, Vincent Maraval
Skenarist / Scriptwriter: Julie Maroh
Montazhier / Editor: Ghalia Lacroix, Albertine Lastera,
Jean-Marie Lengelle, Camille Toubkis
Muzika / Music: Elise Luguern
KAMERA / Cinematograph: Sofian El Fani
Wild Bunch, Quat’sous Films
Shteti / Country: Francë / France
SPECIAL
SCREENING
FIPRESCI Prize
Palme d’Or
‘Blue është ngjyra më e ngrohtë’ flet për një vajzë 15-vjeçare me emrin Adele
(Exarchopoulos), e cila po I ngjitet moshës madhore dhe ëndrrave që të
përjetojë dashurinë e saj të parë. Një shok i pashëm klase bie në dashuri me
të kokë e këmbë, por një ëndërr sy qelë erotike dhe e sikletshme e shqetëson
romancën para se të filloj. Adele imagjinon që vajza misterioze, flokë blu që
ajo ka hasur në rrugë të rrëshqet në shtratin e saj dhe ta posedoj atë me një
kënaqësi të madhe. Vajza flokë blu është një student me vetëbesim e artit më
e vjetër me emrin Emma (Seydoux), e cila së shpejti do të hyjë me të vërtetë
në jetën e Adele, duke hapur rrugën për një histori dashurie të dendur dhe
të komplikuar që përfshin një dekadë dhe është përgjithësisht prekëse në
pikturimin e saj.
Blue is the warmest colour centers on a 15-year-old girl named Adèle
(Exarchopoulos) who is climbing to adulthood and dreams of experiencing
her first love. A handsome male classmate falls for her hard, but an
unsettling erotic reverie upsets the romance before it begins. Adèle
imagines that the mysterious, blue-haired girl she encountered in the street
slips into her bed and possesses her with an overwhelming pleasure. That
blue-haired girl is a confident older art student named Emma (Seydoux),
who will soon enter Adèle’s life for real, making way for an intense and
complicated love story that spans a decade and is touchingly universal in its
depiction.
71
Abdellatif Kechiche
Lindur në Tunis, Abdellatif Kechiche u zhvendos me prindërit e tij të Nice në moshën gjashtë
vjeçare. Regjisorë i ‘Lojërat e dashurisë dhe fatit’, i cili fitoi Çmimin César për Filmin dhe
Regjisorin Më të Mirë. Ai shfaqi ‘Sekreti i Grurit’ në 64 Mostra del Cinema në Venecia për të
cilën u shpwrble me Cmimin Special të Jurisë, Çmimin FIPRESCI, të tilla edhe më vonë si
Çmimin theLouis Delluc dhe Shpërblime tjera Cesar për Filmin dhe Regjisorin më të mirë.
Kechiche u dekorua nga regjimi i Ben Ali në vitin 2005 dhe në vitin 2008
Born in Tunis, Abdellatif Kechiche moved with his parents to Nice at the age of six.[1]
He directed Games of Love and Chance, which won a César Award for Best Film and Best
Director. He presented The Secret of the Grain at the 64th Mostra del Cinema in Venice for
which he was awarded the Special Jury Prize, the FIPRESCI Prize, such as later theLouis
Delluc Prize and others César Awards for Best Film and Best Director.
Kechiche was decorated by the Ben Ali regime in 2005 and in 2008.
programi
DOKUMENTARË
DOcUMENTARY
program
100
(ALEXANDRAS 173, ATHINA)
SHUNTE KI PAO!
A PO DËGJON!
ARE YOU LISTENING!
ENTRE IL ET AILES
NË MES TË DY SHPIRTËRAVE
BETWEEN TWO SPIRITS
OBOZ 14-STREFA TOTALNEJ
KAMPI 14-ZONA ME KONTROLL TOTAL
CAMP 14-TOTAL CONTROL ZONE
CINEMA INCH’ALLAH
PEVNOST
KËSHTJELLA
FORTRESS
SIIRT’IN SIRRI
MA DIJ EMRIN
KNOw MY NAME
LA NAVE
ANIJA
THE BOAT
CIGANI IDU DO VOIEB
VOTA E NJË CIGANI
THE GYPSY VOTE
RATNI REPORTER
RAPORTUES LUFTE
wAR REPORTER
61’ Premiere
(ALEXANDRAS 173, ATHINA)
100
74
Regjisor / Director: Gerasimos Rigas
Producent / Producer: Gerasimos Rigas
Skenarist / Scriptwriter: Gerasimos Rigas
Montazhier / Editor: Chronis Thocharis
Tonist / Sound Designer: Antonis Samara
Shteti / Country: Greqi / Greece
“100” paraqet spektrin e gjërë të punëve që policisë në
Athinë iu kërkohet të kryejnë. Duke u futur në jetën e
përditshme të Stacionit Kryesor Policor ne kuptojmë se ajo
që ndodh paraqitet si shkak i një krize më të thellë sociale,
duke përfshirë padrejtësi sociale, racizëm, varfëri dhe
dhunë në shoqëri. Jemi dëshmitar të ç’njerëzimit të qytetit
të Athinës përkundër përparimeve të teknologjisë.
DOCUMENTARY
PROGRAM
“100” depicts the wide range of work the police in Athens
is asked to perform. By attending the daily life at Police
Headquarters we understand that what happens is
depicted as symptomatic of a deeper social crisis, including
social injustice, racism, poverty and social violence. We are
witnessing the dehumanization of the city of Athens despite
the advance of technology.
75
Gerasimos Rigas
Gerasimos Rigas është nga Athina, Greqia dhe
është regjisor i dokumentarëve. Rigas studioi
regjinë e dokumentarëve në ‘UC Berkeley’s
Graduate School of Journalism’. Para studimeve
në Berkeley ai magjistroi në marrëdhënie
ndërkombtare në Shkollën Ekonomike të
Londrës. “Parvas”, filmi i tij i dytë i metrazhit të
gjatë, u lansua në Athinë dhe Selanik në janar të
vitit 2009 dhe pati sukses.
Gerasimos Rigas is an Athens, Greece,
based documentary filmmaker. Rigas studied
documentary filmmaking at UC Berkeley’s
Graduate School of Journalism. Prior to his
studies in Berkeley he obtained a master’s
degree in international relations from the London
School of Economics. “Parvas”, his second
feature film, was released theatrically in Athens
and Thessaloniki in January 2009 and became
a commercial success in the box office.
2013 BLACK BOX (Documentary)
100 2012 (Documentary)
2008 PARVAS (Documentary)
2006 HABITS (Documentary)
90’ Premiere
SHUNTE KI PAO!
A PO DËGJON!
ARE YOU LISTENING!
76
Regjisor / Director: Kamar Ahmad Simon
Producent / Producer: Sara Afreen
Skenarist / Scriptwriter: Kamar Ahmad Simon
Montazhier / Editor: Saikat Sekhareshwar Ray
Tonist / Sound Designer: Sukanta Majumdar
Beginning Production Ltd.
Shteti / Country: Bangladesh
DOCUMENTARY
PROGRAM
Best Picth - Docedge Kolkata: Asian Forum for Documentaries
Awarded Grant - Jan Vrijman Fund from IDFA
Awarded Grant - Visions Sud Est from Switzerland
Kur bie shiu në digë, gratë e fshatit nguten për të mbledhur ujin... por
me frymën e freskët që po vjen, Rakhi 27 vjeçare strehohet në shi!
Pranë rrypit bregdetar të Bangladeshit, në një fshat të vogël të quajtur
‘Sutarkhali’, Rakhi jeton me burrin e saj Soumen 32 vjeçar dhe djalin e
tyre Rahul 6 vjeçar. Duke luftuar kundër kushteve shumë të vështira në
malësi, së bashku me diku rreth 100 familje tjera, ata e kultivuan tokën për
gjenerata të tëra. Me 27 Maj, 2009... kur Rahul ishte vetëm 4 vjeçar, disa
valë të fuqishme goditën rrypin bregdetar të Bangladeshit. Uji i kripur e
rrënoi tokën, duke shkatërruar të korrurat, shtëpiat dhe gjithçka tjetër; dhe
i shtyu gati një milion njerëz të strehohen në një digë shumë të vjetër. Për
Rakhinë, Soumenin dhe Rahulin... jeta nuk ishte e njejtë më.
Në filmin “Are You Listening!” (A Po Dëgjon!) flitet për shpresën e RAKHI-t
për të siguruar një të ardhme të ndershme për djalin e saj RAHUL. Flitet
për frustrimin e burrit të saj të papunë SOUMEN që nuk arrin të kujdeset
për familjen e tij, dhe për mundimin e komunitetit që të kthehen në tokën
që e kanë humbur.
Stinët e ndërrojnë topografinë, edhe lidhjet... Por pas shiut... Ata shkojnë
me lopata t’i rimarrin jetët e tyre përsëri, A Po Dëgjon!
When rain comes to dyke, village women rush to collect rainwater… but
with the fresh breeze coming in, Rakhi aged 27 takes her refuge in rain!
By the coastal belts of Bangladesh, in a small village named ‘Sutarkhali’,
Rakhi lives with her man Soumen aged 32 and their son Rahul aged
6. Fighting against all the odds of the woods, along with around a 100
families, they cultivated the land for generations. On May 27, 2009…
when Rahul was only 4 years old, a tidal surge hit the coastal belts of
Bangladesh. Saline water flooded the land, ruining the harvest, home and
everything; and forced almost a million to take refuge in an age--‐old dyke.
For Rakhi, Soumen and Rahul… life was not the same anymore.
‘Are You Listening!’ is about Rakhi’s hope to ensure a dignified future for
her son Rahul. It’s about her jobless husband Soumen’s frustration for
failing to provide for his family, and about a community’s struggle to get
back the land they have lost.
Seasons change topography, even relations… Yet after the rain... They go
out with spades and shovels to reclaim their lives again, Are You Listening!
77
Kamar Ahmad Simon
Kamar u lind dhe u rrit në një familje tradicionale
Islame në mes të një structure sociale konzervative
në qytetin e vjetër të Dhakës. Filmi u bë rrugëdalje
për të kur rastisi në kryevepra si ‘Bicycle Thief’
(Hajdut i Bicikletave), ‘Cinema Paradiso’ (Parajsa
e Kinemase) , ‘La Dolce Vita’ (Jeta e Ëmbël) dhe
‘Dreams’ (Ëndrrat) në festivale lokale. Pasi që nuk
kishte institucion që ofronte edukim formal për film
në Bangladesh, ai aplikoi në arkitekturë që të ndjek
ëndrrën e tij të fëmijrisë. Pas diplomimit, ai filloi një
karierë si Regjisor Arti për marketing. Por gjatë kësaj
kohe pasioni i tij për film këmbngulte dhe bëhej aq
më i madh. Në 2008, kur Kamar la një karierë të
bujshme në marketing për t’iu bashkuar të vetmit
regjisor nga Bangladeshi që kishte fituar çmim
në Kanë (The Clay Bird, 2002),Tareque Masud
(1955---2011) si krye-asistent regjisor i tij për filmin
e tij të papërfunduar ‘The Paper Flower’ (Lulja e
Letrës). Filmi i shkurtë i parë i Kamar ‘Stories of
Change’ (Histori Ndryshimi) (55’ / 2008) u shfaq në 5
festivale ndërkombtare të filmit. ‘Are You Listening!’
(A po Dëgjon!)është dokumentari i tij i parë kreativ i
metrazhit të gjatë. Është filmi i parë nga Bangladeshi
që u ftua në ‘Campus Studio’ të Berlinale 2012. U
shpërblye me dy grante të njëpasnjëshme nga IDFA,
një nga Visions Sud Est dhe gjithashtu u emërua
si prezantimi më i mirë në Forumin Aziatik për
Dokumentar 2011. Festivali i Filmit Ndërkombëtar
Goteborg shpërbleu skenarin e parë të Kamar
‘Silence of the Seashell’ (Qëtësia e Guaskës) dhe
është i vetmi skenar jo-Evropian që morri pjesë në
EAVE European Producers Workshop 2012.
Kamar was born and brought up in a traditional
Islamic family in mid of a conservative social
structure of old Dhaka. Film became a window
for him when he came across masterpieces like
‘Bicycle Thief’, ‘Cinema Paradiso’, ‘La Dolce Vita’
and ‘Dreams’ in local festivals. Since there was
no institution offering formal film education in
Bangladesh, he enrolled into architecture to pursue
his childhood dream. After his graduation, he opted
for a career as an Art Director for advertising. But
through this time his passion for films persisted and
it even grew bigger. It was in 2008, when Kamar
quit a rewarding career in advertising to join the
one and only Cannes award winning director (The
Clay Bird, 2002) from Bangladesh, Tareque Masud
(1955-2011) as his Chief AD for his unfinished
mega-period ‘The Paper Flower’. Kamar’s first short
‘Stories of Change’ (55’/ 2008) was screened at five
international film festivals. ‘Are You Listening!’ is his
first feature length creative documentary. It is the
first Bangladeshi film to be invited to the ‘Campus
Studio’ of Berlinale 2012. It has been awarded
with two consecutive grants from IDFA, one from
Visions Sud Est and also acknowledged as the best
pitch in the Asian Forum for Documentary 2011.
Goteborg International Film Festival has awarded
Kamar’s first feature script ‘Silence of the Seashell’
and it is the only non-European script taking part in
EAVE European Producers Workshop 2012.
2012 ARE YOU LISTENING!
(Documentary)
2008 STORIES OF CHANGE
(Documentary)
77‘ Premiere
ENTRE IL ET AILES
NË MES TË DY SHPIRTËRAVE
BETWEEN TWO SPIRITS
Aktorët/Cast:
Christa Muth
78
DOCUMENTARY
PROGRAM
Regjisor / Director: Laurence Périgaud
Producent / Producer: Laurence Périgaud
Skenarist / Scriptwriter: Laurence Périgaud
Montazhier / Editor: Laurence Périgaud
Muzika nga / Music by: Marc-Antoine Zufferey
Tonist / Sound Designer: Laurence Périgaud, Anicée Willemin
Kinematograf / Cinematograph: Laurence Périgaud
Shteti / Country: Zvicërr / Switzerland
Kris nuk ndjehet as si femër e as si mashkull; por, më shumë
si “Dy-Shpirtëror”: në mes të dy gjinive. Tani që është bërë
gjashtëdhjetë vjecar, ky profesor i menaxhmentit është duke
marrë një teposhtëze të madhe. Një vit i jetës së tij/saj, nga
operacioni në Tajlandë, përmes një stazhi të punës me femra në
Zvicër, deri te u paraqitja e tij si grua. Një vit në të cilin Kris merr
krahë të femrës për tu bërë Krista.
Chris feels neither a man nor a woman, but more like a “TwoSpirit”: in between both genders. Now turning sixty, this professor
of management is taking the big plunge. One year in his / her
life, from the operation in Thailand, through the apprenticeship of
femininity back in Switzerland, to the coming out as a woman. A
year in which Chris takes wing as a female to become Christa.
79
Laurence Périgaud
Laurence Périgaud la regjionin e Parisit në moshën 19
vjecare për të studiuar antropologji dhe sociologji në
Universitetin Neuchatel në Zvicër. Gjatë studimeve,
ajo specializoi në Antropologji Vizuale dhe mësoi si të
filmoj dhe montoj duke punuar në produksionin “Rec”
në Neuchatel të Zvicrës dhe në Canal Onex. Në vitin
2006, ajo udhëtoi dy muaj në Indi si asistente regjie
në filmin “La Danse des Dieux” nga Paul Rognoni,
prodhuar nga kompania e produksioniy “Mareterraniu
Productions” dhe “France O.” Nga nëntori i vitit 2008
deri në dhjetor të vitit 2009 ajo filmoi tranzicionin e
gjinisë së Christophe/ Christa Muthit për dokumentarin
e saj “Between Two-Spirit” (Në mes të dy Shpirtërave),
projekti i saj final për përfundimin e magjistraturës, në
të cilën ajo vazhdoi e pavarur duke e montuar për dy
vite. Në mars të vitit 2010, Laurence Periguad filloi të
punoj në Radio Televizionin “Suisse” ku ajo drejtoi lajm
reportazhe dhe shfaqje të drejtpërdrejta. Në mars të
vitit 2012, ajo pranoi diplomën nga “Centre Romand
de Formation des Journalistes” dhe fitoi cminin e 3-të
“Chuard Prize”, një çmim për folësit e gjuhës frënge në
gazetarinë Zvicëriane.
Laurence Périgaud left the Paris region at 19 to study
anthropology and sociology at Neuchatel University
(Switzerland). During her studies, she specialized
in Visual Anthropology and learned how to film
and edit by working at Rec Productions Neuchatel,
Switzerland) and Canal Onex (Onex, Switzerland).
In 2006, she traveled for two months in India as a
director’s assistant on the film La Danse des Dieux by
Paul Rognoni, produced by Mareterraniu Productions
(Ajaccio, France) and France O. From November 2008
to December 2009, she filmed Christophe / Christa
Muth’s gender transition for her documentary Between
Two-Spirit, her final project for the completion of her
Master’s, which she continued editing independently
for two years. In March 2010, Laurence Périgaud
started working at Radio Television Suisse (RTS),
where she directs news reports and live shows. In
March 2012, she received her diploma from the Centre
Romand de Formation des Journalistes and won
3rd place of the Chuard Prize, an award for Frenchspeaking Swiss journalism.
2007 LE SIECLE DE SUZETTE
(Short Documentary)
2006 MIGRANT: MOSCATELLI
(Short Documentary)
2006 METAMORPHOSES
(Experimental Film)
2004 CUBA NOSTRA: TROIS PORTRAITS
(Short Documentary)
2003 LA SAINT-MARTIN: L’AJOIE DU
COCHON (Short Documentary)
104’ Premiere
OBOZ 14-STREFA TOTALNEJ
KAMPI 14-ZONA ME
KONTROLL TOTAL
CAMP 14-TOTAL CONTROL ZONE
Aktorët/Cast:
Shin Dong-Huyk
Hyuk Kwon
Oh Yangnam
80
DOCUMENTARY
PROGRAM
Regjisor / Director: Marc Wiese
Producent / Producer: Alex Engstfled
skenarist / Scriptwriter: Marc Wiese
Montazhier / Editor: Jean-Marc Lesguillons
Tonist / Sound Design: Karl Atteln
Kinematograf / Cinematograph: Jörg Adams
Shteti / Country: Gjermani, Kore Jugore / Germany,
South Korea
Shin Dong-Huyk u lind më 19 nëntor në vitin 1983, si një i burgosur politik në një kamp
riedukimi të Koresë së veriut. Ai ishte fëmiu i dy të burgosurëve të cilët ishin të martuar
me urdhër të kujdestarëve. Ai kaloi gjithë rininë e tij në kampin 14, i cili në të vërtet ishte
një kamp vdekje. Që kur ishte gjashtë vjeç ai vujati nga puna e dhunueshme, uria, rrahjet
dhe torturat. Gjithmonë në mëshirë të kujdestarëve. Ai nuk di asgjë në lidhje me botën e
jashtme të gardheve me tela me gjëmba. Ai mendon se çdokush po jeton në atë mënyrë.
Në moshën 23, me ndihmë të një të burgosuri të vjetër, ai arriti të arratisej me sukses. Me
muaj ai udhëton përmes Koresë Veriore dhe Kinës dhe së fundi në Korenë Jugore, ku ai
has në një botë plotësisht të çuditshme për të.
Kampi 14- Zonë me Kontroll Total shfaq jetën dramatike të Shinit. Animatorët sjellin
kujtime të jetës dhe Regjisori Marc Wiese ishte në gjendje të merrte dy ish-zyrëtar të
lartë të Koresë Veriore, të cilët ishin të angazhuar në një sistem të kampit të burgut, që
të dëshmoj përpara kamerës: Hyuk Kwon i komandoi rojet në Kampin 22, ku ai abuzoi,
torturoi dhe vrau. Në sytë e tij, të burgosurit ishin armiqtë e shtetit; ata mund të vriten si
kafshë. Ai kishte një racion mish shtesë dhe dy shishe të mbushura me alkohol për çdo
ekzekutim. Kwon filmoi inqizime ekskluzive brenda në kamp.
Oh Yangnami punoi për shërbime sekrete policore në Korenë Veriore, ku ai arrestoi
qindra njerëz dhe i dëboj në kamp. Dëbimi u përcjell me tortura dhe marrje në pyetje.
Oh, tani jeton në Korenë Veriore dhe mendimi për ribashkim e trembë atë. Ish viktimat e
torturave të tij mund të vijnë dhe të gjejnë atë, thot ai. Sot Shin jeton në Korenë Jugore;
ai bashkëpunon me një organizatë për të drejtat e njeriut e quajtur “Link” dhe udhëton
kohë pas kohe në konferenca ndërkombëtare. Mirëpo, deri më sot ai nuk arriti në botën e
lirë. Shpirti i tij është ende i burgosur. Kur Shin ëhtë i vetmuar ai ndonjëherë uronte që të
kthehet prapa. Prapa në Korenë Veriore dhe në atë jetë strukturore brenda kampit.
Shin Dong-Huyk was born November 19th 1983 as a political prisoner in an northcorean
reeducation camp. He was a child of two prisoners who have been maried by order of the
wardens. He spent his his entire chi ldhood and youth in camp 14, in truth a death camp.
Forced labor since he was six years old, hunger, beatings and torture. Always at the
mercy of the wardens. He knew nothing of the world outside the barbed-wire fences. He
thinks everybody is living in that way. At the age of 23, with the help of an older prisoner,
he succeeds in escaping. For months he journeys through North Korea and China and f
inally to South Korea, where he encounters a world completely strange to him.
Camp 14 – Total Control Zone reveals the dramatic live of Shin. Animations bring
Shin’s memories to life and Director Marc Wiese was able to get two former north corean
high officers, who were involved in the prison camp system, to testimony in front of the
camera: Hyuk Kwon commanded the guards in Camp 22, where he abused, tortured
and killed. The prisoners were enemies of the state in his eyes; they could be killed like
animals. He got an extra ration of meat and two bottles of alcohol for every execution.
Kwon filmed exclusive footage inside the camp.
Oh Yangnam worked for the secret police service in North Korea, where he arrested
hundreds of people and deported them to the camps. The deportations were followed by
interrogations and torture. Oh now lives in South Korea and the thought of a reunification
scares him. The former victims of his torture might come and find him, he says. Today
Shin lives in South Corea, He colaborates with the human rights organisation LINK and
travels from time to time to interbnational coinferences. But till today he didn’t arrive in the
free world. His soul is still imprisoned. When Shin is lonely he sometimes wishes he could
go back. Back to North Korea and back to the structured life inside the camp.
81
Marc Wiese
Marc Wiese u lind në Dortmund të
Gjermanisë. Ai filmoi shumë dokumentar për
televizione dhe kinema për 15 vite. Ai është i
njohur për filmat si “Kanun- Blood for Honour”
i vitit 2008, “The Picture of the Napalm Girl”
(Fotografi e një Vajze Napalm) i vitit 2010,
dhe “Camp 14- Total Control Zone” (Kampi
14- Zona me Kontroll Total) i vitit 2012.
Marc Wiese was born in Dortmund. He has
been directing documentaries for television
and cinema for over fifteen years. He is
known for films such as Kanun – Blood for
Honour (2008), The Picture of the Napalm
Girl (2010), Camp 14: Total Control Zone
(2012).
2010 THE PICTURE OF THE NAPALM
GIRL (Documentary)
2007 KANUN-BLOOD FOR HONOUR
(TV Documentary)
2005 WARKIDS-YOUTH IN PALESTINE
(Documentary)
2004 RADOVAN KARADZIC: MOST
WANTED? (Documentary)
2002 ESCAPE INTO DEATH
(Documentary)
2001 DEATH BY DELIVERY
(Documentary)
2000 HUNT FOR SERIAL OFFENDER
(Documentary)
1998 …AND THERE WILL BE WAR
(Documentary)
1997 CUT IN THE BRAIN (Documentary)
1996 FORLORN, FORGOTTEN, FOR
SALE (Documentary)
1996 THE LAST CHANCE
(Documentary)
1995 BETWEEN PRISON AND PALACE
(Documentary)
72’ Premiere
CINEMA
INCH’ALLAH
Aktorët/Cast:
Reda Chebchoubi
Farid Metioui
Mohamed Ouachen
Noureddine Zerrad
82
DOCUMENTARY
PROGRAM
RegjisorË / Directors: Vincent Coen &
Guillaume Vandenberghe
Producent / Producer: Bart Van Langendonck
Montazhier / Editor: Yannick Leroy
Muzika / Music: Daniel Offermann
Tonist / Sound Designer: Vincent Coen
Kompania Prodhuese / Production Company: Savage Film & Domino Production
Shteti / Country: Belgjikë / Belgium
Cinema Inch’Allah!- skicon portretin e katër shokëve, katër regjisorëve
Belgo-Marokien të cilët jetojnë në një mahallë të dendur dhe të ndotur në
Belgjikë. Këta shokë ndajnë ëndrrën e njëjtë: të bëjnë filma.
Që nga adoleshenca me entuziazëm të pabesueshëm, ata kanë arritur që
të prodhojnë rreth tridhjetë filma me buxhet të ulët në të cilët ata shpesh
herë kanë luajtur rolet kryesore. Filmat e tyre nuk janë vetëm përmbledhja e
frikës dhe dëshirës së tyre, por edhe një mënyrë e projketimit të imazhit të
vetëvetës drejtë komunitetit të tyre dhe botës së jashtme. Mirëpo, shumë ka
ndryshuar që nga adoleshenca...
Në jetët e tyre personale Faridi, Reda, Mohamedi dhe Noureddine janë në
udhëkryq dhe zgjedhjet duken të paevitueshme. Kur njeri prej tyre vendos
që të ndryshoj radikalisht jetën e tij, miqësia dhe e ardhmja e qëllimet
kinematografike të tyre janë të kërcnuara.
A mund të mbijetojë grupi këtë krizë apo nuk mund të bëjnë më asgjë për
njëri tjetrin? A do të bashkohen ata përfundimisht në renditjen e regjisorëve
profesional dhe të mbrojnë vetveten? Apo a duhet të fokusohen në familjet
dhe komunitetin e tyre? A do të mbijetojnë ata si grup dhe të arrijnë të bëjnë
filma si shokë?
Cinema Inch’Allah, demonstron balancën në mes ëndrrës dhe realitetit. Filmi
tregon se si Faridi, Mo’. Reda dhe Nourredine lundrojnë në mes të punës së
tyre dhe pasionit, Belgjikës dhe Marokos, traditës dhe modernitetit, familjës
dhe shoqërisë, dhe ëndrrës e realitetit.
Cinéma Inch’Allah!- sketches the portrait of four friends, four BelgianMoroccan filmmakers who live in a densely populated neighbourhood of
Brussels. These friends share the same dream: to make movies.
Since adolescence, and with incredible enthusiasm, they have managed to
produce over thirty low-budget movies in which they often have played the
main characters themselves. Their movies are not only the sum of their fears
and desires, but also a way of projecting an image of themselves towards
their own community and the outside world. But a lot has changed since
adolescence...
In their personal lives Farid, Reda, Mohamed and Noureddine are at a
crossroad and choices seem inevitable. When one of them decides to
radically change his life, their friendship and the future of their common
cinema goals are threatened.
Can the group survive this crisis or have they outgrown each other? Will
they finally join the ranks of professional filmmakers and assert themselves?
Or should they instead focus on their family and their community? Will they
survive this as a group and manage to make films as friends?
Cinéma Inch’Allah! demonstrates their balance between dream and reality.
The film shows how Farid, Mo’, Reda and Nourredine navigate between
their work and their passion, Belgium and Morocco, tradition and modernity,
family and friends, and dreams and reality.
83
Vincent Coen & Guillaume Vandenberghe
Vincent Coen dhe Guillaume Vandenberghe janë
takuar si të rinjë duke luajtur në një rok bend së
bashku. Më vonë, kur të dy studiuan filmin, ata u
takuan sërish. Të dy punuan në një numër projektesh
së bashku, në funksione të ndryshme. Tani ata jetojnë
jo shumë larg njëri tjetrit në Saint-Gilles, Bruksel.
Guillaume tashmë ka bërë një numër të
dokumentareve si kameraman. Projekti i tij i parë “La
Lettre au Negre” u selektua për ARTFIFA (Montreal)
dhe filmi i tij i fundit “Kill Them All” (Mbyti të Gjithë) u
shfaq në Muzeun e ‘Fine Arts’ në Gent. Dokumentari
“The Old Man” (Njeriu i Vjetër), në të cilin ishte
bashkëskenarist dhe kameraman, u shfaq premierë në
Festivalin e Filmit Nderkombetar Pusan në vitin 2008.
Vincent shkroi skenarin e filmit artistik “Innocence”
(Pafajësia) nën udhëheqjen e Pierre Drouot dhe
realizoi një film të shkurtër “Hartslagen” me mbështetje
nga VAF. Filmi u selektua për festivalet e filmit
përfshirë Gent, Tribeca, Montreal, e të tjera. Filmi
i tij i dytë i shkurtër “Tabu” (I Ndaluar) një komedi
romantike edipi, e cila përfshinë Tony Denman, Warre
Borgmans dhe Sandrine Andre kishte më shumë se 70
seleksionime të festivaleve dhe fitoi 25 çmime.
Vincent Coen and Guillaume Vandenberghe met as
teenagers playing in a rock band together. When they
later both studied film, they bumped into each other
again. They worked on a number of joint projects in
different functions. Now they live not far away from
each other in Saint-Gilles, Brussels.
Guillaume has already made a number of
documentaries as a cameraman. His first own project
La Lettre au Nègre was selected for ARTFIFA
(Montreal) and his last film Kill Them All was also
displayed in the Museum of Fine Arts in Ghent. The
documentary The Old Man, of which he was the coscriptwriter and cameraman, was premiered at Pusan
International Film Festival in 2008.
Vincent wrote the screenplay of feature film Innocence
under the guidance of Pierre Drouot and realized the
short film Hartslagen with support from the VAF. The
film was selected for film festivals including Ghent,
Tribeca, Montreal, etc. His second short film TABU,
an oedipal romantic comedy, which includes Tony
Denman, Warre Borgmans & Sandrine André had
more than 70 festival selections and won 25 prizes.
2009 SIDEWALK (Short)
2007 LA VIE DE CHATEAU (Documentary)
2006 A LITTLE MUSICAL DAY (Short)
2006 CLEANER (Short)
2005 LA LETTRE AU NEGRE (Short)
2004 UN FILM AVECUNE TRES BONNE
HISTOIRE
2002 KASSABLANKA
2001 LE BIOGRAPHE (Short Documentary)
2012 CINEMA INCH’ALLAH
(Documentary)
2010 TABU (Short)
2009 LE PLEIN D’AVENTURE (Short)
Vincent Coen
2012 CINEMA INCH’ALLAH
(Documentary)
2010 TABU (Short)
2007 HEARTLAGEN (Short)
35’ Premiere
PEVNOST
KËSHTJELLA
FORTRESS
84
RegjisorË / Directors: Lukas Kokes & Klara Tasovska
ProducentË / Producers: Pavla Kubeckova &
Tomas Hruby
SkenaristË / Scriptwriters: Lukas Kokes &
Klara Tasovska
MontazhierË / Editors: Lukas Kokes & Klara Tasovska
Tonist / Sound Designer: Adam Levy
Kinematograf / Cinematograph: Lukas Kokes
Nutprodukce, s.r.o.
Shteti / Country: Republika Qeke / Czech Republic
DOCUMENTARY
PROGRAM
Best Documentary - IDFF Jihlava - Czech Joy
Vetëm disa kilometra në lindje nga kufiri i Bashkimit Evropian, në
mes të Moldovës dhe Ukrainës, qëndron Republika Moldovane
Pridniestroviane. Një copëz e vogël toke në pjesën e majtë të lumit
Nistruse me 518’000 qytetarë të cilët nuk janë të njohur nga ndonjë
shtet tjetër. Në këtë territor jo ekzistues nuk kanë bërë ndonjë film
profesional.
E përshtatur nga koha e zgjedhjeve presidenciale, “Fortress”
(Kalaja) fokusohet në disa karaktere të ngecura në një hapësirë
gjeo-politike, në mes të Bashkimit Evropian dhe Rusisë, në mes
të së tashmës kapitaliste dhe të kaluarës sovjetike, krimit dhe
mirësjelljës, dekadentizmit dhe shpresës për ndryshim.
Just a few kilometers east from the European Union border, right
between Moldova and Ukraine, lies Pridniestrovian Moldovan
Republic /PMR/. Thin strip of a land on the left bank of the Nistru
river with 518 000 citizens isn´t recognized by any other country.
On this officially non-existing territory has never been shot a
professional film.
Framed by the time of presidential election, “Fortress” focuses
on a couple of characters being stuck in this geo-political gap,
in between European Union and Russia, in between capitalist
present and soviet past, crime and decency, decadence and hope
for change.
85
Klara Tasovska
Lukas Kokes
Klara Tasovska - Ajo diplomoi
nga departamenti ‘New Media
department at Academy of Fine Arts
in Prague’ dhe momentalisht është
duke studiuar në departamentin e
dokumetarëve në FAMU. Filmi i saj
i fundit “Pulnoc” (Mesnata) u paraqit
në disa festivale ndërkombëtare të
filmit dhe u shpërblye me një numër
çmimesh (IDFF Jihlava, EMAF
Osnabruck, Visions du reel Nyon,
e të tjera). Ajo gjithashtu punon për
Televizionin Qek.
Lukas Kokes - Ai studioi në
departamentin e ‘Film Studies
department’ në fakultetin e arteve,
në Universitetin Charles në Pragë
dhe momentalisht është duke
studiuar në departamentin e
dokumentarëve në FAMU. Filmi i tij
i shkurtër u paraqit në disa festivale
ndërkombëtare të filmit dhe u
shpërblye me një numër cmimesh.
Punon si regjisor, redaktor dhe
drejtor fotografije në disa kinema
dhe dokumentarë të Televizionit
Qek.
Klara Tasovska - She graduated
from New Media department at
Academy of Fine Arts in Prague
and currently is studying at the
Documentary department at FAMU.
Her last film Půlnoc (Midnight) was
featured at several international film
festivals and awarded a number
of prizes (IDFF Jihlava, EMAF
Osnabrück, Visions du reél Nyon,
etc.). She also works for Czech TV.
FILMOGRAFIA E
REGJISORIT /DIRECTOR’S
FILMOGRAPHY
2014 GOTTLAND
2012 FORTRESS
2011 TO READ THE
WEATHER
2010 MIDNIGHT
2007 THE TREE
Lukas Kokes - He studied at Film
Studies department at Faculty of
Arts, Charles University in Prague
and currently is studying at the
Documentary department at FAMU.
His short films was featured at
several international film festivals
and awarded a number of prizes.
Works as a director, editor and
director of photography on various
documentaries for Czech TV and
cinema.
FILMOGRAFIA E
FILMOGRAPHY
2014 GOTTLAND
2013CZECH JOURNAL
2012 MAKING OF BURNING
BRUSH
2012 FORTRESS
2011 FOOD LTD.
2009 JOY
2007 IRENE
87’ Premiere
SIIRT’IN SIRRI
MA DIJ EMRIN
KNOw MY NAME
86
RegjisorË / Directors: Kristen Stevens & Inan Temelkuran
Shteti / Country: Turqi, Hungari, Poloni / Turkey,
Hungary, Poland
Best Documentary - Golden Orange International Film Festival,
Antalya, Turkey
Jury Special Prize/ Best Editing / Jury Special Mention - Golden
Boll International Film Festival, Adana, Turkey
Evini - një vogëlushe adoleshente kurde dhe kampione Turke,
garon mundjen për të mbështetur familjen e saj 13 anëtarëshe
në një qytet ku ka konflikte të dhunshme, liderët mbrojnë
përdhunuesit dhe ndershmëria familjare mban femrat në shtëpi.
Në kampionatin botëror, ajo është një duel më prapa për një
të ardhme që mund ta quajë të veten. E pa njohur për zyrtarët
apo publikun, një në katër atlete femra në Turqi zgjedhin boksin,
mundjen apo artet luftarake. Shumë e më shumë vajza nga familje
të varfëra dhe fetare po refuzojnë të shkelen duke luftuar në
kuptimin e plotë të fjalës për pika universitare të cilat të qojnë drejt
punës. Kjo storje i takon një vajze e cila është e mbuluar me këto
përgjegjësi.
DOCUMENTARY
PROGRAM
Evin - a petite Kurdish teenager and Turkish champion - wrestles
to support her family of 13 in a city where violent conflict rages,
leaders protect rapists and family honor keeps females at home.
In the world championships, she is one fight away from a future
she can call her own. Unknown to officials or the public, one in
four female athletes in Turkey choose boxing, wrestling or martial
arts. More and more girls from poor, religious families are quietly
rejecting oppressive fates by literally fighting for university spots
that lead to jobs. This story belongs to one girl driven by these
possibilities.
87
Inan Temelkuran
Kristen Stevens
Inan Temelkuran u lind në
vitin 1976 në Izmir, Turqi. Ai
diplomoi nga Fakulteti Juridik
në Universitetin e Ankarës në
Turqi, në shkollën e filmit TAI
në Madrid dhe në Univeristetin
e Marmares me program
diplomimi në ‘fine arts’ në
Stamboll.
Kristen Stevens është një
vendës i Atlantës me diplomë
në antropologji nga Univeristeti
Brown. Kristen shkroi për ‘the
Associated Press’ në Izrael
dhe Gaza. Pas perfundimit të
studimeve pasuniversitare në
Universitetin e Ohios, ajo ishte
një redaktore nga Atlanta dhe
reportere në lajmet e përditshme
në Hurriyet në Stamboll.
Inan Temelkuran ëas born
in 1976 in Izmir, Turkey.
He graduated from Ankara
University Law Faculty in
Turkey, TAI Film School
in Madrid and Marmara
University’s graduate program
in Fine Arts in Istanbul.
FILMOGRAFIA E
FILMOGRAPHY
2012 SIIRT’IN SIRRI
2009 BORNOVA BORNOVA
2008 MADE IN EUROPE
2003 FIRST TURKISH
WEDDING
Kristen Stevens a native
of Atlanta ëith a B.A. in
anthropology from Brown
University, Kristen wrote for the
Associated Press in Israel and
Gaza. After completing graduate
studies in journalism at Ohio
University, she ëas a senior
editor and columnist at the
Hürriyet Daily Neës in Istanbul.
FILMOGRAFIA E
FILMOGRAPHY
2012 SIIRT’IN SIRRI
83’ Premiere
LA NAVE
ANIJA
THE BOAT
Aktorët/Cast:
Majlinda Osmani
Arben Guxholli
Eneida del Prete
Avni Delvina
Edlira Pagria Delvina
Qani Lumi
88
Regjisor / Director: Roland Sejko
Producent / Producer: Roland Sejko
Skenarist / Scriptwriter: Roland Sejko
Montazhier / Editor: Luca Onorati
Muzika / Music: Robert Bisha
Tonist / Sound Designer: Zamaun
Kinematograf / Cinematograph: Sabrina Varani
Istituto Luce Cinecittà & Propaganda
Shteti / Country: Shqipëri, Itali / Albania, Italy
DOCUMENTARY
PROGRAM
2013 Best Feature David di Donatello
Gjatë ditëve të para të vitit 1991, një numër i anijeve arritën në
bregun e detit Adriatik të Italisë, duke shënuar atë që më vonë do të
njihej si “Eksodi Shqiptar”. Ishte largimi më i madh me masë nga një
shtet komunist, dhe së shpejti do të përcillej nga largimi i njohur i më
shumë se 20.000 njerëzve në një anije të vetme, ‘Vlora’. Më shumë
anije duhet të vinin.
20 vjet më vonë regjisorët shkojnë dhe takohen me protagonistët e
emigrantëve që rindërtojnë historinë e një kombi nëpërmjet historive
të tyre personale. Duke përdorur materiale unike të arkivës dhe
intervista, ky dokumentar tregon udhëtimin e një anijes, paralel me
udhëtimin e njerëzve.
During the early days of 1991, a number of ships showed up on
Italy’s Adriatic shore, marking what would later be known as the
“Albanian Exodus.” the biggest mass escape form a communist
country, soon to be followed by the famous escape of more than
20.000 people on one single freighter, the Vlora. And more ships
had to come.
20 years later the filmmakers go and meet the protagonists of
the exodus reconstructing through their own personal history, the
common history of a nation. Making use of unique archive material
and interviews, this documentary is the story of the ship’s journey,
parallel with the people’s journey.
89
Roland Sejko
I lindur në Shqipëri më 1968, Roland Sejko
diplomoi në Fakultetin e Historisë dhe Filologjisë
në Universitetin e Tiranës para se të vendosej në
Itali më 1991 ku që atëherë është duke punuar
në biznisin e filmit për Istituto Luce Cinecitta.
Përfshihet në një seri aktivitetesh dhe merret
me arkiva historike të filmit, produksion i filmit të
metrazhit të gjatë dhe distributimit të tyre.
Më 2008 Sejko debutoi si regjisor duke shkruar dhe
duke bërë regjinë e dokumentarit “Albania, il paese
di fronte”, një histori 90 minutëshe e Shqipërisë
e bazuar vetëm në material propagandues të
arkivave nga Istituto Luce dhe Albanian Film
Archive. Punimi i tij i dytë ANIJA - THE SHIP u
prezantua në Turin International Film Festival dhe u
nominua për çmim në Nastri d’Argento. Në qershor
2013 filmi u shpërblye me çmimin ‘dokumentari
më i mirë italian i metrazhit të gjatë’ në David di
Donatello, çmimi më prestigjioz i filmit italian.
Born in Albania in 1968, Roland Sejko graduated
the Faculty of History and Philogy at the Tirana
University before settling to Italy in 1991 where he
has been working in the film business for Istituto
Luce Cinecittà. Envolved in with activities ranging
from historical film archives and feature film
production and distribution.
In 2008 Sejko made his debut as a director writing
and co-directing the documentary “Albania, il paese
di fronte”, a 90 minute history of Albania based
solely on propaganda archive material from Istituto
Luce and the Albanian Film Archive. His second
work ANIJA - The ship was presented at Turin’s
International Film Festival, won a nomination at
Nastri d’Argento film awards. In June 2013 the
film was awarded the David di Donatello, the most
prestigious Italian Film Award, as the best Italian
long-feature documentary of the year.
2012 ANIJA
2008 albania, il paese
di fronte
74’ Premiere
CIGANI IDU DO VOIEB
VOTA E NJË CIGANI
THE GYPSY VOTE
90
DOCUMENTARY
PROGRAM
Regjisor / Director: Jaroslav Vojtek
Producent / Producer: Thomas Kaminsky
SkenaristË / Scriptwriters: Jaroslav Vojtek &
Tomáš Kaminský
MontazhierË / Editors: Terézia Mikulášová &
Peter Harum
Muzika / Music: Kokavakére Lavutára alias the Sendreis
Tonist / Sound Designer: Marek Lacena
Jaroslav Vojtek Noro Hudec & Tomáš Stanek
Mandala Pictures
Shteti / Country: Republika Sllovake, Republika Qeke /
Slovak Republic, Czech Republic
Është një film dokumentar në lidhje me tentimin e një
udhëheqësi Cigan për t’i fituar zgjedhjet në Sllovakinë e
“bardhë”. Vlado Sendrei, një aktivist Roman në sporte dhe
kulturë, vendosë të del nga kufinjët e këtij komuniteti Rom
dhe të kandidoj në zgjedhjet lokale si një përfaqësues zyrtar i
njerëzve të tij. Mirëpo, jeta nuk është shtrat me trëndafila, dhe
Vlado ballafaqohet me pengesa të befasishme gjatë rrugës.
Pavarësisht energjisë të investuar në përgaditje,
‘Dita e Madhe”- Dita e Zgjedhjeve i kthen emocionet origjinale
përmbys.
A documentary film about the attempt of the Gypsy leader to
win elections in “white” Slovakia. Vlado Sendrei, a Romani
cultural and sports activist, decides to step out of the borders
of his Romani community and candidate in the local elections
as the official representative of his people. However, life is
not a bed of roses, and Vlado faces surprising stumbling
blocks along the way. Despite all the energy invested in the
preparations, the Big Day – the Election Day turns original
emotions upside down.
91
Jaroslav Vojtek
Jaroslav Vojtek lindur në vitin 1968 në
Sllovaki, diplomoi në regji për dokumentar
nga Akademia e Muzikës dhe Arteve
të Bukura në Bratisllavë, dhe është një
nga përcjellësit e vërtetë të traditës së
dokumentarëve Sllovak përfaqësuar nga
Dusan Hanak.
Jaroslav Vojtek bon in 1968 in Slovakia,
graduate in documentary filmmaking from
the Academy of Music and Performing
Arts in Bratislava (VŠMU), is one of the
genuine followers of the tradition of Slovak
documentary filmmaking represented by
Dušan Hanák. ss release after almost 70
years in Albania.
2012 CIGANI IDU DO VOLIEB
(Documentary)
2011 OUT OF ROUND: WHAT
IS BEHIND? (Documentary)
2009 HRANICA (Documentary)
2007 ZMENAREN (TV Series)
2004-2006 FOLLOWING A
DREAM-SLOVAK DREAM
(Documentary)
2005 HERE WE ARE
(Documentary)
60’ Premiere
RATNI REPORTER
RAPORTUES LUFTE
wAR REPORTER
Aktorët/Cast:
Silvestar Kolbas
Irena Kolbas
Jakov Kolbas
Silvana Mendjusic
Ines Sabalic
92
Regjisor / Director: Silvestar Kolbas
Producent / Producer: Nenad Puhovski
Skenarist / Scriptwriter: Silvestar Kolbas
MontazhierË / Editors: Antun Balog, Stasa Celan, Ivor Ivezic
Muzika / Music: Darko Rundek
Tonist / Sound Designer: Dubravka Premar
Silvestar Kolbas and Croatian Television Cinematographers
Factum Documentary Film Project Shteti / Country: Zagreb, Kroaci / Zagreb, Croatia Viti i Prodhimit / Year of Production: 2011
DOCUMENTARY
PROGRAM
Oktavijan Award for Best Documentary Film, Best Editing Days of Croatian Film 2011
Grand Prix - TVFest Bar
Best Visual Identity - Liburnia Film Festival 2011
Në këtë film shumë personal, autori përcjellë ngjarjet në
Slavoninë e tij autoktone gjatë agresionit në Kroaci në vitin
1991. Duke përdorur inqizime që ka bërë ai gjatë luftës në
vendlindje si një raportues i Televizionit Kroat, autori tregon
historinë e tij personale, gjithashtu edhe një histori të gjithë
gjeneratës së raportuesve të luftës të cilët kanë përfunduar në
mes të kaosit të luftës, totalisht të papërgaditur.
Duke ndërthurur ngjarje të luftës me kujtime të kohëve të
kaluara, autori përshkruan një luftë duke u zhvilluar aty ku ai
u rrit duke ëndërruar andrra të ndryshme. Realiteti- jo vetëm
realiteti gjatës kohës së luftës- ishte më ndryshe disi. Duke
përfunduar përmbyllje të plotë, Kolbas përdorë jetën e tij si një
shembull të një paradigme me tipare gjithëpërfshirëse të një
lufte që ndryshoi jetën e çdo kujt.
In this very personal film, the author follows the events in his
native Slavonia during the aggression on Croatia in 1991.
Using the footage he himself made during the Homeland War
as a Croatian Television’s reporter, the author tells a personal
story, but also a story of a whole generation of war reporters
who had ended up amidst the chaos of ëar, totally unprepared.
Entwining war events with memories of the past times, the
author depicts a war taking place where he greë up dreaming
different dreams. The reality – not only wartime reality – was
somewhat different, though. Ending in complete disclosure,
Kolbas uses his own life as an example of a comprehensive
and faceted paradigm of the ëar that changed everybody’s
lives.
93
Silvestar Kolbas
Silvestar Kolbas është një fotograf, xhirues, dhe
regjisor. Kolbas lindi në Petrovci afër Vukovarit në
vitin 1956 dhe u rrit në Vinkovci. Ai diplomoi në Film
dhe Kamerë Televizive në vitin 1982 nga Akademia
e Arteve Dramatike në Zagreb. Sot, ai është profesor
në institucionin e njejtë.
Puna e tij e parë debutuese kinematografike në
filmin me metrazh të gjatë të Živorad Tomić ‘Diploma
for Death’(Diplomë për Vdekje) fitoi një cmim në Film
Festivalin Manaki Brothers në Bitola në vitin 1989.
Fillimisht, në karieren e tij profesionale ai punoi si një
fotograf dhe kinematograf i pavarur. Pastaj, ai filloi
të punoj në një televizion kroat. Në shumë programe
televizive, raporte dhe më vonë filma teliviziv, ai
bëhet një ndër kinematografët televiziv më të mirë.
Kolbas kishte ekspozita fotografike, shkroi dhe
redaktoi gazeta në lidhje me kinematografi, drejtoi
një film artistik dhe shumë filma të shkurtër dhe
televiziv, seriale dhe dokumentar për televizion dhe
në produksione të pavarura.
Debutimi i tij në regji ishte në vitin 2003, me një film
autobiografikal me titull “All about Eva” (E Gjitha
për Evën). E bërë disa vite me radhë, filmi përcjellë
një qift ( regjisorin dhe gruan e tij) në disa tentime
të inseminimit artificial dhe dilemat që shfaqen prej
saj. Së fundmi, ai është angazhuar në dokumentar
me metrazh artistik si: “Life in Fresh Air” (Jeta në
Ajër të Pastër), “Lucky Child” (Fëmiu me Fat), “All
about Eva” (E Gjitha për Evën), “Lora-Testimonies”
(Dëshmitë-Lora), “Mimara Revisited” (Rivizitoi
Mimara) kryesisht prej Factum-it. Documentari i tij
i metrazhit të mesëm “War Reporter” (Raportues
Lufte), u prodhua nga Factum, dhe fitoi cmimin vjetor
Vadimir Nazor për film në 2011.
Silvestar Kolbas is a photographer, cinematographer
and director. Born in Petrovci near Vukovar in 1956,
he greë up in Vinkovci. He graduated in Film and TV
Camera in 1982 from the Academy of Dramatic Art
in Zagreb. Today he is a full-time professor at the
same institution.
His debutant cinematographic work on Živorad
Tomić’s feature film Diploma for Death won him an
award at the Manaki Brothers Film Festival in Bitola
in 1989. Early in his professional career he works
as freelance photographer and cinematographer.
Then he starts ëorking for Croatian Television.
Numerous TV programs, reports and TV films later,
he becomes a top TV cinematographer. Kolbas
had photo exhibitions, wrote and edited papers
about cinematography, directed one feature film
and numerous short and TV films, series and
documentaries for television and in independent
productions.
He had his directorial debut in 2003, with his
acclaimed autobiographical film All about Eva. Made
over a number of years, the film follows a couple (the
director and his wife) in their numerous attempts of
artificial insemination and the dilemmas arising from
it. Lately he has mostly been engaged in featurelength documentaries (Life in Fresh Air, Lucky
Child, All About Eva, Lora - Testimonies, Mimara
Revisited), mainly for Factum. His medium-length
documentary Ëar Reporter, produced by Factum,
won him the annual Vadimir Nazor Award for Film
2011.
2012 NOCNI BRODOVI
2012 20 DANA NA TIBETU
(Documentary)
2011 RATNI REPORTER
(Documentary)
2008 KRUPNI OTPAD (Short)
2003 SRETNO DIJETE
(Documentary)
2003 SVE O EVI (Documentary)
1995 MRTVA TOCKA
(TV Movie)
1989 DIPLOMA ZA SMRT
1986 KAKO PREZIVJETI DO
PRVOG (TV Movie)
Latin America
FOCUS
EL LIMPIADOR
PASTRUESI
THE CLEANER
A CADEIRA DO PAI
KARRIGA E BABAIT TË TIJ
HIS FATHER’S CHAIR
ISLA DAWSON 10
LA PLAYA DC
NO
JO
ELEFANTE BLANCO
WHITE ELEPHANT
ELEFANTI BARDHË
95’ Premiere
EL LIMPIADOR
PASTRUESI / THE CLEANER
E vendsour në një botë e cila është duke vdekur ngadalë sikur
Lima e cila u dorzua në një krizë epidemike, “El Limpiador”
(Pastruesi) tregon një histori të një pastruesi të forenzikës i cili
papritur bëhet i përgjegjshëm për jetë në mes të vdekjes.
Një pastrues i forenzikës i cili sterilizon apartamentet e të
vdekurve, Eusebio është duke u ballafaquar me momentet më
të zëna në karierën e tij dhe qyteti i Limës është rrënuar nga një
shpërthim misterioz epidemik.
Një ditë, teksa Eusebio është duke pastruar një shtëpi të
shkretë, ai gjen një djalosh 8 vjeçar duke u fshehur në një
dollap i cili dukshëm ishte bërë jetim. I detyruar të gjej të afërmit
e familjes së djalit, Eusebio papritur bëhet i përgjegjshëm për
jetimin e ri dhe do të luftoj që të kujdeset për djaloshin në një
qytet që po copëtohet dalë ngadalë.
Set in a world that is slowly dying as Lima succumbs to an
epidemic crisis, El Limpiador tells the story of a forensic cleaner
who will unexpectedly become responsible for life in the midst
of death.
Eusebio, a quiet man whose job as a forensic cleaner is to
sterilize apartments of the dead people, is now facing the
busiest moment in his career as the city of Lima is plagued by a
mysterious epidemic outburst.
One day, as Eusebio is cleaning a desolate house, he finds an
8-year-old child hiding in a wardrobe who has evidently become
an orphan. Tasked with finding the boy’s remaining family,
Eusebio suddenly becomes responsible for this young orphan
96 and will struggle to take care of the boy in a city that is slowly
falling apart.
Aktorët / Cast:
Víctor Prada
Adrián Du Bois
Regjisor / Director: Adrian Saba
Producent / Producer: Carolina Denegri
Skenarist / Scriptwriter: Adrian Sabaa
Montazhier / Editor: Justin Beach
Muzika / Music: Karin Zielinski
Kinematograf / Cinematograph: César Fe
Flamingo Films
Shteti / Country: Peru
Grand Jury Prize - Palm Springs International Film Festival
Special Mention - San Sebastian International Film Festival
Adrian Saba
Adrian Saba - I lindur më 1988, studioi në
Univesitetin Hofstra në New York me bursë
të plotë përmes ndihmës së Fullbright.
Ai përfundoi studimet në Maj të vitit 2010
me me filmin tezë “The River” (Lumi) i cili
u shfaq në disa festivale të filmit në gjithë
botën. Në Shkurt të vitit 2011 Adriani
themeloi kompaninë “Flamingo Films” për
të filluar prodhimin e filmave të tij. Filmi i tij
“El Limpiador” (Pastruesi) kishte premierën
botërore në Festivalin e Filmit Ndërkombëtar San Sebastian ku fitoi Cminin Special
të Jurisë. Adriani momentalisht është
duke zhvilluar filmin e tij të ardhshëm dhe
është pjesë e programit të Rezidencës
Cinefondation të Kanës për seancën e tij të
parë në vitin 2013.
Carolina Denegri - pas diplomimit të
shkollës së mesme, Carolina vazhdoi në
studime për art, mirëpo pas dy vitesh ajo
vendosi të studioi film në Pontificia Universidad Catolica del Peru.
Që kur filloi të sutdionte filmin, ajo punoi
si producente. Bashkë me dy kolege ajo
themeloi Audiovisual Emergencia. Një
kompani produksioni me objektiv për të
mbështetur filmat nga prodhues filmash të
rinjë dhe të pavarur.
Adrian Saba- bon in 1988 studied film at
Hofstra University in New York with a full
scholarship through the help of Fulbright.
He completed his studies in May 2010 with
his thesis film The River which screened at
various film festivals worldwide. In February 2011 Adrian founded the company
Flamingo Films to start producing his films.
His first film El Limpiador (The Cleaner)
had its world premier at the San Sebastian
International Film Festival were it won the
Jury’s Special Mention. Adrian is currently
developing his next film and is part of the
Cannes Cinefondation Residence program
for the first session of 2013.
Carolina Denegri- Upon graduating high
school, Carolina went on to study art,
however after two years she decided to
study film at Pontificia Universidad Católica
del Perú.
Ever since she started studying film she
would work as a producier. Along with
two colleagues she founded Emergencia
Audiovisual. A production company with
the objective to support films from young
independent filmmakers.
FILMOGRAFIA E REGJISORIT / DIRECTOR’S FILMOGRAPHY
FOcus
LATIN AMERICA
2012 EL LIMPIADOR
2012 EL RIO (Short)
Luciano
Moura
Luciano Moura është fotograf,
asistent regjije dhe regjisor i
filmit të shkurtër “Os Moradores
da Rua Humboldt”- Filmi më
i mirë në festivalin e filmit në
Havana, Kartag, dhe Riocin;
Filmi më i mirë nga Juria
Popullore në Upsala dhe u
përzgjodh për Selektim Zyrtar
në Festivalin Ndërkombëtar në
Nju Jork. Ai është regjisor në
O2 Filmes. Momentalisht është
duke punuar në filmin e tij të
parë artistik “His Father’s Chair”
(Karriga e Babait të Tij).
93’ Premiere
A CADEIRA DO PAI
KARRIGA E BABAIT TË TIJ
HIS FATHER’S CHAIR
Në vikendin e ditëlindjës së tij të 15-të, Pedro shkon në
një udhëtim por nuk kthehet. Babai i tij – doktor Theo
Gadelha, 35 vjeçar – niset ta gjejë atë dhe ta kthejë në
shtëpi.
Zhdukja e papritur dhe e paspjegueshme e djalit të tij
është vetëm fatkeqsia e fundit në jetën e Theo-s. Martesa
e tij 15 vjeçare me Branca, doktoreshë si ai, vetëm e
kishte arritur një pikë kritike.
Theo niset në ndjekje të të birit, por përfundon duke gjetur
babain e tij, me të cilin nuk kishte folur për vite të tëra.
Ftyrë më ftyrë me të më në fund, ai e sheh vetën në sytë
e babait, e gjen djalin dhe ringjall lidhjën me gruan të cilën
nuk ishte ndalur së dashuruari asnjëherë.
On the weekend of his 15th birthday, Pedro takes a trip
but doesn’t come back. His father – Doctor Theo Gadelha,
35 – sets out to find him and bring him home.
His son’s sudden and unexplainable disappearance is the
last card to fall as Theo’s castle in the air crumbles to the
ground. His marriage of fifteen years with Branca, a doctor
like himself – has already taken its toll.
Theo heads out in pursuit of his son, but winds up finding
his own father, with whom he hasn’t spoken in years. Face
to face with him at last, he sees himself in his father’s
eyes, rediscovers his son and reconciles with the woman
he has never really stopped loving.
Aktorët / Cast:
Wagner Moura
Mariana Lima
Lima Duarte
Brás Moreau Antunes
Regjisor / Director: Luciano Moura
ProducentË / Producers: Fernando Meirelles,
Andrea Barata Ribeiro, Bel Berlinck
SkenaristË / Scriptwriters: Luciano Moura,
Elena Soarez
Montazhier / Editor: Lucas Gonzaga
Tonist / Sound Designer: Paulo Ricardo Nunes
Kinematograf / Cinematograph: Adrian Teijido
Kostumograf / Costumes by: Andrea Simonetti
O2 Filmes, Globo Filmes, FUNCINE, Downtown Filmes
Shteti / Country: Brazil
Still photographer, assistant
director and director of short
film Os Moradores da Rua
Humboldt – Best Film in
festivals in Havana, Carthage
and RioCine; Best Film by
Popular Jury in Upsala and
picked for Official Selection at
New York International Festival.
In-house director at O2 Filmes. 97
Presently working on first
feature film His Father’s Chair.
DIRECTOR’S FILOGRAPHY:
2012 A CADEIRA DO PAI
2006 ANTONIA (TV Series)
2006 FILHOS DO CARNAVAL
(TV Series)
1992 OS MORADORES DA
RUA HUMBOLDT (Short)
117’ Premiere
ISLA DAWSON 10
Pas puçit ushtarak të befasishës i cili rrëzoi
Allendën në vitin 1973 dhe solli Pinochet në
pushtet të Kilit, ish-pjestarët e këtij kabineti
janë të burgosur në Ishullin Dawson, kampi
i koncentruar më në jug të botës. Regjisori
veteran Miguel Littin përcjell përvojen e hidhur
të këtyre burrave të cilët janë të vendosur të
mbijetojnë dhe japin histori me dëshminë e tyre.
Aktorët / Cast:
Benjamin Vicuna
Bertrand Duarte
Pablo Krogh
Cristian de la Fuente
Sergio Hernandez
Regjisor / Director: Miguel Littin
Producentet / Producers:
Cristian de la Fuente & Miguel Littin
Skenarist / Scriptwriter: Sergio Bitar
Miguel Loann Littin Menz
Production Company: Azul Films
Shteti / Country: Chile
Miguel
Littin
Miguel Ernesto Littin Cucumides i lindur më 9 gusht 1942 është një regjisor filmi Kilean, skenarist, producent
filmi dhe novelsit. Ai u lind me një
baba Palestinz, Hernan Littin dhe me
një nënë Greke, Cristina Cucumides.
Miguel Littin bëri regjinë e filmave
më të njohur Kilean të të gjitha
kohërave, “El Chacal de Nahueltoro”
1969 u bë figura e kinemasë së re
Latino-Amerikane. Littin mërgoi për
në Meksike shumë pak pas ardhjes
në pushtet të Augusto Pinochet në
një ushtri, e cila përmbysi presidentin
socialist të përzgjedhur në mënyrë
demokratike Salvador Allende, me
11 shtator, 1973. Filmi i tij i vitit 1973
“The Promised Land” (Toka e Premtuar) hyri në film festivalin ndërkombetar të Moskës. Pasi që u shpërngul
në Spanjë të vitit 1984, Littin vendosi
që të hyj në Kilin e fshehtë për të
bërë ndonjë dokumentar i cili tregoi
kushtet e shtetit ndër regjimin e
Pinochetit.
Miguel Ernesto Littín Cucumides
born 9 August 1942 is a Chilean film
director, screenwriter, film producer
and novelist. He was born to a Palestinian father, Hernán Littin and a
Greek mother, Cristina Cucumides.
Miguel Littín directed the most popular Chilean film of all times, El Chacal
de Nahueltoro (1969) becoming a
figure of the New Latin American
Cinema. Littín was exiled in México
shortly after Augusto Pinochet came
to power in a military coup, which
ousted the democratically elected socialist president Salvador Allende, on
September 11, 1973. His 1973 film
The Promised Land was entered into
the 8th Moscow International Film
Festival. After he moved to Spain in
1984, Littín decided to enter Chile
clandestine to do a documentary that
showed the condition of the country
under the Pinochet’s regime.
FOcus
LATIN AMERICA
98
After the 1973 coup that deposed Allende
and brought Pinochet to power in Chile, the
former members of his cabinet are imprisoned
on Dawson Island, the world’s southernmost
concentration camp. Veteran filmmaker Miguel
Littin follows the ordeal of these men who are
determined to survive and provide history with
their testimony.
2009 DAWSON
2005 LA ULTIMA LUNA
2002 EL ABANDERADO
2002 LOS CAMINOS DE LA IRA
2000 TIERRA DEL FUEGO
1994 LOS NAUFRAGOS
1989 SANDINO
1986 ACTA GENERAL DE CHILE
1981 ALSINO Y EL CONDOR
1980 LA VIUDA DE MONTIEL
1978 EL RECURSO DEL METODO
1974 ACTAS DE MARUSIA
1973 LA TIERRA PROMETIDA
1971 CAMPANERO PRESIDENTE
1969 EL CHACAL DE NAHUELTORO
Juan
Andres Arango
Juan Andres Arango studioi
filmin në ‘Universidad Nacional
de Colombia’ dhe specializoi
në fotografi në ESCAC në
Barcelonë. Ai bëri regjinë e
dokumentarit “Los Vega y
Dos Fandangos”. Filmi i tij i
shkurtër “Comment Apprendre
a Dire Bonjour en 10 Estapes”
fitoi Cmimin e Audiencës në
Festivalin e Filmit Lausanne.
“La Playa D.C.” është filmi i tij i
parë artistik.
Juan Andrés Arango studied
film at the Universidad Nacional
de Colombia and specialized
in photography at the ESCAC
in Barcelona. He directed the
documentary “Los Vega y Dos
Fandangos”. His short film
“Comment Apprendre à Dire
Bonjour en 10 étapes”, won
the Audience Award at the
Lausanne Short Film Festival.
“La Playa D.C.” is his first
feature film.
90’ Premiere
LA PLAYA DC
Tomasi, një adoleshent Afro-Kolumbian i cili kaloi
bregdetin Pacifik të shtetit të tij me veturë, përballet me
shumë vështirësi duke u rriturr në një qytet ekskludimi
dhe racizmi. Kur Jario, vëllau i tij i vogël dhe shoku i tij
më i ngushtë, zhdukët, Tomasi bredh në rrugët e qytetit.
Kërkimi i tij bëhet një udhëtim i cili detyron atë që të
përballet me të kaluarën e tij dhe të lë anash influencën
e vëllezërve të tij në mënyrë që të gjejë identitetin e tij.
Gjatë këtij udhëtimi, Tomasi shpalos një perspektivë unike
të një qyteti vibrant dhe jo stabil, si Tomasi, ai qëndron
në pragun në mes të asaj që kishte ndodhur dhe asaj që
mund të ndodhë.
Tomas, an Afro-Colombian teenager who fled the
country´s Pacific coast pushed out by the war, faces the
difficulties of growing up in a city of exclusion and racism.
When Jairo, his younger brother and closest friend,
disappears, Tomas plunges in the streets of the city. His
search becomes an initiatory journey that compels him
to face his past and to leave aside the influence of his
brothers in order to find his own identity. Through this
journey, Tomas reveals a unique perspective of a vibrant
and unstable city that, like Tomas, stands on the threshold
between what once was and what might be.
Aktorët / Cast:
Luis Carlos Guevara
Andres Murillo
James Solis
Regjisor / Director: Juan Andres Arango
ProducentË / Producers:
Diana Bustamante Escobar & Jorge Andres Botero
Skenarist / Scriptwriter:
Juan Andres Arango
Montazhier / Editor: Felipe Guerrero
Nicolas Canniccioni
Kostumograf / Costumes by: Camilo Barreto
Company: Septima Films & Burning Blue
Shteti / Country: Kolumbi/ Columbia
Çmimet e Filmit / Film Awards: Best First Work - Lima Latin American Film Festival
2012
FILMOGRAFIA E
REGJISORIT / DIRECTOR’S
FILOGRAPHY:
2012 ESPERANZA P.Q
(Documentary)
2012 LA PLAYA D.C.
2010 ASTRO 12,
THE COLLECTION
( TV Series Documentary)
99
115’ Premiere
C.I.C.A.E Award- 2012 Cannes Film Festival
Cinema for Peace Award - 2013 Cinema for Peace Awards
NBR Award - 2012 National Board of Review
Audince Award - 2012 Sao Paulo International Film Festival
Audience Award - 2012 Thessaloniki Film Festival
Në vitin 1988, një diktator ushtarak Kilean Augusto
Pinochet, për shkak të presionit ndërkombëtar, u detyrua
të organizoj referendum pë presidencën e tij. Shteti do të
votoj Po ose Jo për Pinochet duke shtyer zgjedhjen e tij
edhe për tetë vite të tjera. Lideret opozitar për ‘Jo’ bindin
një ekspert marketingu të ri, Rene Saavedram të bëjë
kampanjën e tyre. Kundër të gjitha gjasave, me burime
të pakëta dhe nën vëzhgim të kundërshtarëve, Saavedra
dhe ekipi i tij shpikin një plan guximtar për të fituar
zgjedhjet dhe të çlirojnë shtetin e Kilit.
Aktorët / Cast:
Gael Garcia Bernal
Alfredo Castro
Luis Gnecco
Nestor Cantillana
Antonia Zegers
NO / JO
In 1988, Chilean military dictator Augusto Pinochet, due
to international pressure, is forced to call a plebiscite
on his presidency. The country will vote Yes or No to
Pinochet extending his rule for another eight years.
Opposition leaders for the No persuade a brash young
advertising executive, Rene Saavedram to spearhead
their campaign. Against all odds, with scant resources
and under scrutiny by the despot’s minions, Saavedra
and his team devise an audacious plan to win the
elections and set Chile free.
100
Regjisor / Director: Pablo Larrain
ProducentË / Producers: Daniel Marc Dreifuss,
Juan de Dios Larrain, Pablo Larrain
SkenaristË / Scriptwriters: Pedro Peirano,
Antonio Skarmeta
Montazhier / Editor: Andrea Chignoli
Muzika / Music: Carlos Cabezas
Sergio Armstrong
Kostumograf / Costumes by: Sergio Armstrong
Tonist / Sound Designer: Francisca Roman
Production Company: Fabula, Participant Media,
Funny Balloons, Canana Films
Shteti / Country: Kili, Shtet e Bashkuara, Francë,
Meksikë/ Chile, USA, France, Mexico
Pablo
Larrain
Pablo Larrain u lind ne Santiago,
Kili, ne vitin 1976. Ai është partneri
themelues i Fabules, nje kompani
e dedikuar per produksion filmash,
televizione, reklama, dhe gjithashtu
per te ofruar shërbime produksioni. Ne
vitin 2005, ai bëri regjinë e filmit të tij
të parë artistik, “Fuga”. Në vitin 2007,
Pablo Larrain bëri regjinë e filmit të tij
të dytë, me artistët Alfredo Carsto dhe
Antonia Zegers. U shfaq në Garimin
Zyrtar të festivalit të filmit në Vienë
në shtator të vitit 2010. Në vitin 2010,
Pablo Larrain bëri regjinë e serialit
televiziv të parë të HBO-s” të prodhuar
në Kili “Profugos. Sezoni i dytë i
“Profugos” filloi të filmohej në Qershor
të vitit 2012. “Jo” është filmi i tij i katërt.
Pablo Larrain was born in Santiago,
Chile, in 1976. He is a founding partner
of Fabula, a company dedicated
to producing film, television, and
commercials, as well as providing
production services. In 2005, he
directed his first featurelength film,
fuga. In 2007, Pablo Larrain directed
his second film, starring Alfredo Castro
and Antonia Zegers. It premiered
at the Official Competition of the
Venice Film Festival in September
2010. In 2010, Pablo Larrain directed
Profugos, HBO’s first television series
produced in Chile. The second season
of Profugos begins shooting in June
2012. No is his fourth film.
FOcus
LATIN AMERICA
2013 NASTY BOY
2013 GLORIA
2013 CRYSTAL FAIRY
2012 NO
2012 YOUNG AND WILD
2011 PROFUGOS
2011 4:44 LAST DAY ON EARTH
2011 EL ANO DEL TIGRE
2011 ULISES
2010 BLOCK
2009 GRADO 3
2007 LA VIDA ME MATA
Pablo
Trapero
111’ Premiere
ELEFANTE BLANCO
WHITE ELEPHANT
ELEFANTI BARDHË
Varfëria dhe rrezikshmëria e madhe e lagjeve të vobekta të Buenos
Aries, e cila është Villa Virgen, dy burra – të dytë shokë, të dy priftërinj
katolikë, të dy thellësisht të respektuar nga komuniteti lokal për
përpjekjet e tyre të palodhshme në emër të të varfërve dhe shpronësis
- marrin shtigje shumë të ndryshme në luftën e tyre kundër korrupsionit,
dhunës dhe padrejtësisë.
Julian përdor lidhjet e tij politike për të mbikqyrur ndërtimin e një spitali.
Nicolas bashkohet me Julianin pas dështimit të një projekti në xhungël,
pasi forcat paraushtarake vranë anëtarë të komunitetit lokal. Thellësisht
i tronditur, ai po përballet me një krizë të thellë të besimit – besimit në
vete, besimit në aftësinë e Kishës Katolike për të mbrojtur interesat e
besimit të të varfërve, besimin në Zot.
Mes tyre është Luciana, punëtor social atraktiv ateist i cili punon
së bashku me Julian, por fillon të pëlqej më shumë Nicolasin,
duke keqësuar dyshime rreth profesionit të tij. Rrënuar nga lufta e
vazhdueshme, shqyer nga interesat kontradiktore të bandave rivale të
drogës, ambiciet korruptuara politike, korrupsioni i shfrenuar policor dhe
nevojat themelore të njerëzve, Villa është një vend gjithnjë në rritje të
tensioneve. Kur puna në spital ndalohet me urdhër të ministrisë, gjëra
arrijnë pikën e vlimit dhe një trazirë shpërthen.
Për Julian dhe Nicolas, momenti i vlerësimit - testi final i miqësisë dhe
besimit - arrin në një kishëz ku ata e gjejnë veten duke mbrojtur të rinjtë
e lagjes në arrati nga policët vrasës.
In the vast, poverty-stricken and highly dangerous Buenos Aires
slum that is the Villa Virgen, two men - both friends, both Catholic
priests, both deeply respected by the local community for their tireless
endeavours on behalf of the poor and the dispossessed - take very
different paths in their struggle against violence, corruption and
injustice.
Julian uses his political connections to oversee the construction of a
hospital. Nicolas has joined Julian following the failure of a project in
the jungle, after paramilitary forces assassinated members of the local
community. Deeply troubled, he is facing a profound crisis of faith faith in himself, faith in the ability of the Catholic Church to protect the
interests of the poor, faith in God.
Between them is Luciana, an attractive atheist social worker who works
alongside Julian but begins to groë closer to Nicolas, exacerbating
doubts about his vocation. Ravaged by constant struggle, torn apart by
the conflicting interests of rival drug cartels, venal political ambitions,
rampant police corruption and the basic needs of the people, the Villa is
a place of ever-growing tensions. When work on the hospital is stopped
by ministerial order, things reach boiling point and a riot erupts.
For Julian and Nicolas, the moment of reckoning - the final test of
friendship and faith - arrives in a chapel where they find themselves
protecting a neighbourhood youth on the run from murderous cops.
Aktorët / Cast:
Ricardo Darín
Jérémie Renier
Martina Gusman
Regjisor / Director: Pablo Trapero
Producent / Producer: Juan Gordon, Pablo
Trapero, Juan Pablo Galli, Juan Vera, Alejandro Cacetta
Skenarist / Scriptwriter: Alejandro Fadel,
Martín Mauregui, Santiago Mitre, Pablo Trapero
Montazhier / Editor: Nacho Ruiz Capillas,
Pablo Trapero
Muzika / Music: Mychael Nyman
Kamera / Cinematograph: Guillermo Nieto
Company: Morena Films, Matanza Cine, Patagonik
Shteti / Country: Argentina
Pablo Trapero filloi karrierën
ndërkombëtarë në vitin 1999, kur
ai nxjerrë filmin e metrazhit të
gjatë, Mundo Grúa. Filmi 16mm
zi e bardhë ishte kulminacion në
Kinemat Argjentiane dhe inkurajoi
qindra regjisorë të rinjë në filmat e
metrazheve të gjata. Mundo Grúa
pati premierën në Venecia, ku korri
sukses me çmime dhe mori lavdata
nga kritikët.
Në 2002, filmi i dytë i metrazhit
të gjatë, El Bonaerense ku kishtë
premierën në Un Certain Regard në
Cannes, sërish u prit me brohoritje
të kritkëve dhe audiencës. Në të
njëjtin vit, ai hapi kompaninë e
tij të prodhimit në Buenos Aires,
Matanza Cine, nga të cilat Trapero
ka prodhuar jo vetëm filmat e tij,
por edhe ato të regjisorëve të tjerë
argjentinas dhe latino-amerikanë.
Si regjisor, në mesin e filmave
të shkurtër dhe TV, ai ka bërë
gjithashtu Familia Rodante (2004,
Venecia FF - Në konkurrencë),
Nacido y Criado dhe Intersecciones,
një dokumentar i metrazhit të gjatë
(2007), Leonera (2008, Cannes
FF - Në konkurrencë) dhe Carancho
(2010, Cannes FF - UN CERTAIN
REGARD).
Pablo Trapero began his
internacional career in 1999
101
ëhen he released his first feature
Mundo Grúa. The black and
ëhite, 16mm film ëas a breaking
point in Argentinean Cinema and
encouraged docens of young
directors into their first features.
Mundo Grúa ëas released
internationally at Venice, harvesting
aëards and critical acclaim through
film festivals around the globe.
In 2002, his second feature, El
Bonaerense premiered at Un
Certain Regard in Cannes, again
ëith critical and audience aclaim.
That same year, he opened his
oën production company in Buenos
Aires, Matanza Cine, from ëhich he
has produced ever since not only
his oën features but those of other
Argentinean and Latinoamerican
film makers. As a director, among
short and TV films, he’s also done
Familia Rodante (2004, Venice FF
– In competition), Nacido y Criado
and Intersecciones, a documentary
feature (2007), Leonera (2008,
Cannes FF – In competition) and
Carancho (2010, Cannes FF – UN
CERTAIN REGARD).
Let
It
Be
BWAKAW
FREIER FALL
FREEFALL
RËNJE E LIRË
OUT IN THE DARK
JASHTE NE ERRESIRE
NDALESA
PIT STOP
110’ Premiere
BWAKAW
BWAKAW ku luan veterani Filipinez Eddie Garcia
si RENE, një plak i vjetër grindavec i cili ka shfaqur
homoseksualitetin e tij tek në të 70tat – duke jetuar
vetëm, në shoqërinë e një qeni të pastrehë e të
dhembshur BWAKAW. Ndërsa ai mendon për jetën e tij,
vazhdimisht duke rishkruar testamentin për të caktuar
e ricaktuar zotërimet e tij për “miqtë” e vet, dhe duke
injoruar arkivolin që bleu në zbritje vite më parë që ulet
në mes të shtëpisë së tij rurale, Rene është i detyruar të
përballet me humanizmin e tij dhe të kërkojë ndihmën e
të tjerëve, kur qeni i tij sëmuret. Garcia jep përformacën
më të mirë në këtë dramë/komedi, ngushëlluese dhe
pikëlluese e cila tregon që nuk është kurrë vonë që ta
rizbulosh veten.
BWAKAW stars veteran Filipino superstar Eddie Garcia
as RENE, a cantankerous grumpy aging gay man who
has only come out recently while in his 70s – living alone
with only the companionship of an affectionate stray
dog (BWAKAW) to keep him company. As he goes
about his life constantly rewriting his will to reallocate his
possessions to his “friends”, and dodging the coffin that he
bought on sale years earlier that sits in the middle of his
rural home, he is compelled to confront his humanity and
seek the help of others when his dog becomes ill. Garcia
delivers the performance of a lifetime in this life-affirming,
104 heartwarming and tear-jerker dramatic/comedy that shows
that it’s never too late to rediscover yourself
Aktorët / Cast:
Eddie Garcia
Rez Cortez
Gardo Versoza
Armida Siguion Reyna
Alan Paule
Soxie Topacio
Joey Paras
Luz Valdez
Regjisor / Director: Jun Robles Lana
Producentet / Producers:
Ferdinand Lapuz, Antonio Tuviera, Tonee Acejo
Skenarist / Scriptwriter: Jun Robles Lana
Montazhier / Editor: Lawrence Ang
Muzika / Music: L\Jema Pamintuan and
Jeff Hernandez
Tonist / Sound Designer: Albert Michael
Idioma
Kamera / Cinematograph: Carlo Mendoza
Production Company: Octobertrain Films
Shteti / Country: Filipine / Philippines
Jun Robles
Lana
Jun Robles Lana u lind më 10 Tetor,
1972 në qytetin Makati, Filipine. Ai ka
diplomuar në Universitetin e Santo
Tomas me diplomë në Arte të Komunikimit. Jun është Filipini më i ri që do
të hyjnë në Shpërblimet e Palancës
Letrare (Çmimin Pulitzer Filipine) “Hall
of Fame”.
Paraqitja e Skenarit tij të parë “SA
PUSOD NG DAGAT” (NË KËRTHIZËN E DETIT) drejtuar nga
mentori i tij Marilou Diaz- Abaya e
cila kishe premierën në Festivalin
e Filmit Ndërkombëtar,1998 Berlin
ku gjithashtu fitoj çmimin e Skenarit
Mw tw Mirw në Festivalin e Filmit të
Pavarur, 1998 Bruksel. Që atëherë
ai ka punuar në projekte tipike dhe të
pavarur, si skenarist për filma historike
si Jose Rizal dhe Muro Ami, poashtu
si producent regjisor/kreativ për Regal
Films në projektet si KUALAM(2008),
TAROT (2009) dhe GRUAJA E
KOMSHISË(2011). Ai është aktualisht
drejtor kreativ i departamentit të
dramës të GMA Rrjetit Televiziv.
LetItBe PROGROM
Jun Robles Lana was born on October
10, 1972 in Makati City, Philippines.
He is a graduate of the University of
Santo Tomas with a degree in Communication Arts. He is the youngest
Filipino to be inducted in the Palanca
Literary Awards (Philippine’s Pulitzer
Prize) Hall of Fame.
His debut screenplay “SA PUSOD
NG DAGAT” (IN THE NAVEL OF
THE SEA) directed by his mentor
Marilou Diaz-Abaya premiered at the
1998 Berlin International Film Festival
and also won him the Best Screenplay Award from the 1998 Brussels
Independent Film Festival. Since then
he has worked on mainstream and
independent projects, as screenwriter
for landmark films such as Jose Rizal
and Muro Ami and as director/creative
producer for Regal Films on projects
such as KULAM (2008), TAROT
(2009) and MY NEIGHBOR’S WIFE
(2011). He is presently the creative
director of the drama department of
GMA Television Network.
Stephan
Lacant
Stephan Lacant, i lindur
më 1972 në Essen, studioi
regjinë në Stella Adler Acting
Conservatory dhe New York
Film Academy. Tjera arritje në
karierën e regjisë përfshijnë
seminarin e skenarit të Frank
Daniel, seminarin e regjisë të
Judith Weston dhe programin
IFS të skenaristëve gjithashtu
Kampusin e Talentëve
Berlinale.
Rënje e Lirë, e bërë nga
Kurhaus Production si pjesë
e serive SWR DEBÜT IM
DRITTEN, është filmi i tij I parë i
metrazhit të gjatë.
Stephan Lacant jeton dhe
punon si skenarist dhe regjisorë
në Berlin.
100’ Premiere
FREIER FALL
FREEFALL
RËNJE E LIRË
Një karierë premtuese e një polici, me një bebe në pritje
- jeta e Markut duket që është në rrugën e duhur. Pastaj
ai takon shokun e tij polic Kajin dhe gjatë ushtrimeve
të tij të rregullta Marku-t i ndodhë dicka e pa përjetuar
më herët - dhe cfarë do të thotë të dashurohet me një
mashkull tjetër. I ndarë në mes të familjes së tij dhe
ndjenjave të reja për Kajin, Mark shikon botën e tij duke
dalur çdo herë e më shumë jashtë kontrollit. Papritur,
jeta e tij është në rënje të lirë dhe Marku zbulon se sado
që të përpiqet, ai nuk mund ti bëjë të gjithë të lumtur. Më
së paku, vetën e tij.
A promising career with the police, a baby on the way
– Marc’s life seems to be right on track. Then he meets
fellow policeman Kay and during their regular jogs
Marc experiences a never-before-felt sense of ease
and effortlessness – and what it means to fall in love
with another man.Torn between his family and his new
feelings for Kay, Marc sees his world careening more
and more out of control. Suddenly, his life is in free fall
and Marc realizes that try as he may, he can’t make
everyone happy. Least of all, himself.
Aktorët / Cast:
Hanno Koffler
Max Riemelt
Attila Borlan
Katharina Schuttler
Regjisor / Director: Stephan Lacant
Producent / Producer: Christoph Holthof
Skenarist / Scriptwriter: Stephan Lacant &
Karsten Dahlem
Montazhier / Editor: Monika Schindler
Muzika / Music: Durbeck & Dohmen
Kamera / Cinematograph: Sten Mende
Company: Kurhaus Production
Shteti / Country: Gjermani / Germany
Çmimet e Filmit / Film Awards: Jury Prize - Philadelphia International Gay & Lesbian
Film Festival 2013
Direction Award - Schwerin Art of Film Festival 2013
Stephan Lacant, born in 1972 in
Essen, studied directing at the
Stella Adler Acting
Conservatory and the New York
Film Academy.
Other stops in his filmmaking 105
career include Frank Daniel’s
screen-writing seminar,
directing seminars by Judith
Weston, the IFS Screenwriter’s Program and the
Berlinale Talent Campus.
FREE FALL, produced by
Kurhaus Production as part
of the SWR series DEBÜT IM
DRITTEN, is his debut feature
film.
Stephan Lacant lives and works
as a screenwriter and director
in Berlin.
Çmimet e Filmit / Film Awards: 96’ Premiere
OUT IN THE DARK
JASHTE NE ERRESIRE
Nimeri, një student Palestinez, është duke ëndërruar
për një jetë më të mirë jashtë vendit. Një natë për fat
ai takon Rojin, një avokat Izraelit, dhe të dy bien në
dashuri me njëri tjetrin. Teksa lidhja e tyre thellohet,
Nimi konfrontohet me realitete të vrazhda të shoqerisë
Palestineze e cila refuzon që të pranoj atë për shkak
të indentitetit të tij seksual, dhe shoqëria Izraelite e
cila refuzon atë për shkak të nacionalitetit të tij. Kur
shoku i tij i ngushtë zihet duke fshehur ilegalisht në
Tel Aviv dhe dërgohet prapa në West Bank, ku ai
vritet brutalisht, Nimeri duhet të zgjedh në mes të jetës
që ai mendoi që e donte dhe dashurinë e tij për Rojin.
Nimer, a Palestinian student, is dreaming of a better
life abroad. One fateful night he meets Roy, an Israeli
lawyer, and the two fall in love. As their relationship
deepens, Nimer is confronted with the harsh realities
of a Palestinian society that refuses to accept him for
his sexual identity, and an Israeli society that rejects
him for his nationality. When his close friend is caught
hiding illegally in Tel Aviv and sent back to the West
Bank, where he is brutally murdered, Nimer must
106 choose between the life he thought he wanted and his
love for Roy.
Mayarahuel Award - Guadalajara Mexican Film Festival 2013
Israeli Film Competition Award - Haifa International Film Festival 2012
Audience Award - Miami Gay and Lesbian Film Festival 2013
Honorable Mention - Nashville Film Festival 2013
Audience Award - Philadelphia Internaional Gay & Lesbian Film Festival 2013
Best First Feature - San Francisco International Lesbian & Gay Film Festival 2013
Audience Award - Torino International Gay & Lesbian Film Festival 2013
Special Jury Award - Toronto Indise Out Lesbian and Gay Film Festival 2013
Aktorët / Cast:
Nicholas Jacob
Michael Aloni
Jameel Khouri
Alon Pdut
Loai Noufi
Khawlah Haj
Regjisor / Director: Michael Mayer
ProducentË / Producers: Lihu Roter &
Michael Mayer
Skenarist / Scriptwriter: Yael Shafrir &
Michael Mayer
Montazhier / Editor: Maria Gonzales
Muzika / Music: Mark Holden & Michael Lopez
Kinematograf / Cinematograph: Ran Aviad
Kostumograf / Costumes by:
Hamanda Atallah
Production Company: Israel Film Fund
Shteti / Country: Izrael, Shtete të Bashkuara,
Paletinë / Israel, USA, Palestine
Michael
Mayer
Michael Mayer u lind në
Haifa, Izrael. Ai studioi filmin
në Universitetin e Karolinëes
Jugore, dhe tani jeton e punon
në Los Angjelos. “Out in the
Dark” (Jashtë në Errësirë)
është filmi i tij i parë artistik.
Michael Mayer was born in
Haifa, Israel. He studied film
at the University of Southern
California, and now lives and
works in Los Angeles. Out in
the Dark is his first featurelength film.
LetItBe PROGROM
2012 OUT IN THE DARK
2010 FIREWORKS (Short)
Yen Tan
Yen Tan (Co-Writer/Director)
është një Malajez me bazë të
shkrimeve, regjisë dhe dizajnit
grafik në Austin të Amerikës. Filmi
fitues i metrazhit të gjatë, Ciao, u
lansua në kinema pas suksesit të
festivalit. Los Angeles Times e
quajti filmin “një zbulim; një punë
minimale me efekt maksimal.”
Tan u shfaq në kopertinën e The
Chronicle Austin me artin e tij
kyç, ku ai ka dizajnuar postera
të shumta për filmat që shfaqen
në Sundance, SXSW, Cannes
dhe Toronto. Ndalesa, është
një skenar i punuar në Outfest
Screenwriting Lav, ku dhe ka
pranuar fonde nga Shoqëria e
Filmit Austin, Fondacioni Vilcek
dhe Artistëve tëShteteve të
Bashkuara, në filmin e tij të tretë
të metrazhit të gjatë.
80’ Premiere
NDALESA
PIT STOP
“Pit Stop” (Kthesa) merr një qasje delikate për t’i treguar
historitë paralele të dy meshkujve homoseksualë në një qytet
të vogël të Teksasit. Është Gabe: i cili mundohet ta marrë
veten nga një lidhje fatkeqe me një burrë të martuar , i cili gjen
ngushëllim në marrëdhënien që ai ende ka me ish-gruan e
tij, Shannon, dhe vajzën e tyre, Cindy. Dhe është Ernesto:
një kopshtar spanjoll në mes të ndarjes me të dashurin e
tij, Luis, pasi ai merr lajme nga spitali se ish-dashuria e tij,
Martin, është në një gjendje kome. Në fund, kur Gabe dhe
Ernesto takohen për një romancë një natëshe, duke i rezistuar
të gjitha konfliktet dhe tatëpjetat dhe duke pyetur veten se
a do gjejnë ndonjëherë dashurinë përsëri ata përballen me
mundësinë që ata mund të jenë të destinuar për njëri-tjetrin.
Pit Stop takes a subtle and eloquent approach in telling the
parallel stories of two gay men in a small town in Texas.
There’s Gabe: a contractor who’s getting over an ill-fated
affair with a married man and finds solace in the relationship
he still harbors with his ex-wife, Shannon, and their daughter,
Cindy; and there’s Ernesto: a Hispanic lumber yard worker in
the midst of splitting up with his live-in boyfriend, Luis, as he
receives news from the hospital that his former love, Martin,
is in a coma. At the end, when Gabe and Ernesto meet for a
one-nighter– having endured all the struggles and heartbreaks
and wondering if they’ll ever find love again–they face the
possibility that they might just be meant for each other.
Aktorët / Cast:
Bill Heck
Marcus DeAnda
Amy Seimetz
John Merriman
Alfredo Mauro
Regjisor / Director: Yen Tan
ProducentË / Producers: Kelly Williams,
Jonathan Duffy, James Johnston, Eric Steele
Yen Tan & David Lowery
Montazhier / Editor: Don Swaynos
Muzika / Music: Curtis Glenn Heath
Tonist / Sound Designer: Eric Friend
Kinematograf / Cinematograph: Hutch
Company: Mile Marker Film
Shteti / Country: Shtetet e Bashkuara të
Amerikës / USA
Çmimet e Filmit / Film Awards: Grand Jury Prize - Dallas International Film Festival
2013
Jury Award - Miami Gay and Lesbian Film Festival
2013
Best of Festival Award- Nashville Film Festival 2013
Yen Tan (Co-Writer/Director) is
a Malaysian-born and Austinbased writer, director and graphic
designer. His award-winning
feature, Ciao, was released
theatrically after a successful
festival run. The Los Angeles
Times called the film
“a revelation; a minimalist work 107
of maximum effect.” He was
profiled on the cover of The
Austin Chronicle for his key art,
where he has designed numerous
posters for films that screened at
Sundance, SXSW, Cannes and
Toronto. Pit Stop, a script that
was work shopped at Outfest
Screenwriting Lab and was
awarded grants by Austin Film
Society, Vilcek Foundation and
crowdsourced at United States
Artists, is his third feature.
DIRECTOR’S FILOGRAPHY:
2013 PIT STOP
2011 WANTED (Short)
2008 CODA (Short)
2008 CIAO
2005 DEADROOM
2002 HAPPY BIRTHDAY
2001 LOVE STORIES (Short)
PriFest
Golden Sponsors
SPONSOR TË ARTË
PËRKRAHËSIT DHE SPONSORËT KRYESOR TË FESTIVALIT /
MAIN SUPPORTERS AND SPONSORS OF THE FESTIVAL
PARTNERËT NIKOQIRË / HOSPITALITY PARTNERS

jURIA E PROGRAMIT GARUES COMPETITION PROGRAM

Transcription

Similar documents

Colorin Colorado I genitori stranieri raccontano fiabe

PostaShqiptare > Faqja e pare

Mark Ruffalo (Moving Pictures, 2011)

shkarko në PDF format

Untitled - ReMusica

Botim Periodik i Shoqatës Atdhetare “Dukagjini”, Viti

Bota e Mrekullive World of Wonders

Shkarko katalogun si PDF

Rruga e arberit nr 3 - 36

Kim Mehmeti: Shqiptarët nuk mund të bashkohen me

Gazeta Nacional 123

Letra e Gjalle Nr 17

to the PDF file. - Agjencia e Lajmeve SOT NEWS

Rodrigo Trosino

METODIKA KRIMINALISTIKE

KAPITULLI I METODOLOGJIA E PËRGATITJES DHE ZHVILLIMIT

Udhezues Mbi Kontrollin e Vektoreve dhe Brejtesve ne Shqiperi