in spirit 2015 - Evangelische Kaiser-Wilhelm

Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche Berlin
PROGRAMM
Charlottenburg, Breitscheidplatz,
S+U-Bhf. Zoologischer Garten
2.7.–3.9.2015,
donnerstags,
21.00 Uhr
JazzFest
IN SPIRIT
City West
IN SPIRIT
JAZZ ALS SPIRITUELLES MUSIKERLEBNIS
Do.,
2.7.2015,
17.30 Uhr
JAZZ RUND UM DIE
GEDÄCHTNISKIRCHE
Der Eintritt ist frei.
Ihre Spende sichert den
Fortbestand der Reihe.
www.gedaechtniskirche-berlin.de
Do.
2.7.2015
17.30–
22.30 Uhr
JazzFest
IN SPIRIT
City West
JAZZ RUND UM DIE GEDÄCHTNISKIRCHE
ELLINGTON HOTEL, EUROPA-CENTER, BIKINI BERLIN, GEDÄCHTNISKIRCHE
Das JazzFest IN SPIRIT CityWest ist eine Veranstaltung der Evangelischen KaiserWilhelm-Gedächtnis-Kirchengemeinde, Lietzenburger Straße 39, 10789 Berlin,
www.gedaechtniskirche-berlin.de
Wir danken den Kooperationspartnern und Förderern, die das JazzFest IN SPIRIT CityWest ermöglichen:
Ellington Hotel Berlin, EUROPA-CENTER, BIKINI BERLIN, Rotary Club Berlin-Gedächtniskirche
Die Veranstaltung wird gefördert aus Mitteln des Aktionsfonds City West.
berlin .CITY WEST
Akves Zentrum
Wir danken
der Musikschule City West und
dem Café Lietze für das Ausleihen von
Instrumenten und Verstärkern für die Konzerte
am 2. Juli 2015.
IN SPIRIT 2015 3
Herzlich willkommen,
liebe Jazz-Liebhaberinnen und -Lieb­haber, zu IN SPIRIT rund um den
Breitscheidplatz und in der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche!
Im siebten Jahr bereits können wir uns bei IN SPIRIT auf spirituelle Dialoge zwischen
zeitge­nössischem Jazz und gegenwartsoffener Theologie freuen, zehn Abende lang,
den ganzen Sommer hindurch. Führende Jazz-Musikerinnen und -Musiker aus Berlin,
international tätig und zum Teil mit musikalischen Wurzeln in den USA, in Kanada, Japan und Australien –
nehmen­Sie mit in die stets ganz eigenen­Klangwelten ihres Improvisierens und ihrer Kompositionen. Aus
ihrem Musizieren sind jeweils die thematischen Stich­worte erwachsen, auf die Berliner Pfarrerinnen und
Pfarrer mit einer „Reflexion“ reagieren. Und das Ganze im blauen Licht und in der einladenden Atmosphäre
unserer Kirche, die unsere musikalischen Gäste immer wieder als besonders inspirierend empfinden.
Neu in diesem Jahr: Die Profi-Musik-Reihe IN SPIRIT startet am 2. Juli mit einem Amateur-JAZZFEST
vorneweg. An sechs Spielorten zeigen rund zwanzig Ensembles, vom Trio bis zur Big Band, abwechselnd
ihr Können: Open Air am BIKINI­BERLIN – oder intimer, im ELLINGTON HOTEL und in unserer KAPELLE –
oder mit vollem Sound im EUROPA-CENTER, im ALTEN TURM und in der KIRCHE selbst. Es lohnt sich, von Ort
zu Ort flanierend auf musikalische Entdeckungsreise zu gehen und zu erleben, was an den Musikschulen
Berlins jazzmäßig los ist und was die freie Amateur-Jazz-Szene der Stadt zu bieten hat!
Ein Höhepunkt wartet bei IN SPIRIT immer zum Abschluss: das gemeinsame Improvisieren aller teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler im musikalischen Friedensgebet „Verleih uns Frieden gnädiglich“. Hier
werden an diesem Auftakt-Abend gegen 22.00 Uhr sämtliche Teilnehmenden des Musikfestes gemeinsam
ihre Instrumente erklingen lassen und in einem eigens für diesen Zweck von BIRGITTA FLICK geschaffenen
Arrangement die Kirche zum Vibrieren bringen.
IN SPIRIT und das JAZZFEST sind Angebote der Gedächtniskirche für die City West sowie für die Jazz-Lieb­
haber Berlins und unter den Gästen der Stadt. Wir danken den Partnern, die beides ermöglichen helfen: dem
Aktionsfonds City West, den Nachbarn am Breitscheidplatz und in der Nürnberger Straße, die als Spielorte
beteiligt sind, dem Rotary Club Berlin Gedächtniskirche und den Freunden der Kaiser-Wilhelm-GedächtnisKirche e. V. und allen, die zu Finanzierung und Bekanntmachung beitragen, und nicht zuletzt den ehren­
amtlich Mitwirkenden vor und hinter den Kulissen.
Mit dem ganzen Vorbereitungsteam wünsche ich Ihnen einen beschwingten Musik-Sommer
Ihr Martin Germer,
Pfarrer an der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche
Inhalt
Impressum
Herausgeber: Evangelische Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirchengemeinde
Lietzenburger Straße 39, 10789 Berlin, Telefon 218 50 23
info@gedaechtniskirche-berlin.de · www.gedaechtniskirche-berlin.de
Grafik: Jürgen Hoeft, Titelfoto Kirchenfenster Gerald Zabel
Redaktion Text/Bild: Birgitta Flick, Martin Germer, Stefan Klaschik
Alle Rechte geschützt.
5 JazzFest IN SPIRIT CityWest
Programmübersicht
6Ensembles
15 IN SPIRIT
Kalender + Mitwirkende
25 musikalische Gastgeber
26 Ablauf IN SPIRIT
4 JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015
JazzFest
IN SPIRIT
City West
JAZZ RUND UM DIE GEDÄCHTNISKIRCHE
BIKINI BERLIN
Budapester Straße
Kirche
Alter Turm
mit Gedenkhalle
Kapelle
Glockenturm
EUROPA-CENTER >
damm
n
e
t
s
r
ü
f
r
u
K
Breitscheidplatz
Tauentzienst
r
aße
ELLINGTON HOTEL >
Nürnberger
Str. 50–55
Spielorte JazzFest 2.7.2015
•Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche, Breitscheidplatz
•Gedenkhalle im Alten Turm der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche
•Kapelle der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche (östlich gelegener Flachbau)
•Turmruine, rund um die Gedächtniskirche (Open Air an der Kirche)
•EUROPA-CENTER, Eingang hinter Weltkugelbrunnen
•BIKINI BERLIN, Budapester Straße, Straßenseite gegenüber Kirche
•ELLINGTON HOTEL BERLIN, Nürnberger Straße 50–55
(500 m zu Fuß, über Tauentzienstraße rechts in die Nürnberger Straße einbiegen)
JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015 5
Programm nach Auftrittsorten
GEDÄCHTNISKIRCHE
17.30 Uhr Pumping Air Bigband (S. 11)
18.45 Uhr Blue Minor (S. 8)
19.30 Uhr Berlin Jazz Composers Orchestra JayJayBeCe
(S. 6)
21.00 Uhr Gospelchor inspired! (S. 15)
GEDENKHALLE IM ALTEN TURM
18.15 Uhr Take Four Saxophonquartett (S. 13)
19.00 Uhr Moving Home Ensemble (S. 10)
19.45 Uhr Saxonoras (S. 12)
TURMRUINE GEDÄCHTNISKIRCHE
20.15 Uhr The Berlin Pipe Company (S. 14)
(aus dem Innern der Turmruine der Kirche)
KAPELLE GEDÄCHTNISKIRCHE
17.30 Uhr Black Cat (S. 7)
18.15 Uhr Blue Lemon (S. 7)
19.00 Uhr Super 8 (S. 13)
19.45 Uhr Jagaresh & Special Guest Sarah Renner (S. 9)
EUROPA-CENTER
18.00 Uhr 2. Juli-SpontanEnsemble (S. 11)
19.00 Uhr beautiful noise (S. 6)
20.00 Uhr PopBrassBand (S. 11)
BIKINI BERLIN · Open Air*
18.00 Uhr Kapelle B. (S. 9)
19.00 Uhr Pumping Air Saxophonquartett (S. 11)
19.45 Uhr Lankwitz Horns (S. 9)
ELLINGTON HOTEL
18.30 Uhr Malu Förschl (S. 10)
19.30 Uhr Gesa & Gäbel (S. 8)
* witterungsbedingte Änderungen der Auftrittsorte
und -zeiten sind möglich.
Programm nach Auftrittszeiten
17.30 Uhr Gedächtniskirche Pumping Air Bigband (S. 11)
17.30 Uhr Kapelle
Black Cat (S. 7)
18.00 Uhr EUROPA-CENTER 2. Juli-SpontanEnsemble (S. 11)
18.00 Uhr BIKINI BERLIN
Kapelle B. (S. 9)
18.15 Uhr Gedenkhalle
Take Four Saxophonquartett
(S. 13)
18.15 Uhr Kapelle
Blue Lemon (S. 7)
18.30 Uhr ELLINGTON HOTEL Malu Förschl (S. 10)
18.45 Uhr Kirche
Blue Minor (S. 8)
19.00 Uhr Gedenkhalle
Moving Home Ensemble (S. 10)
19.00 Uhr Kapelle
Super 8 (S. 13)
19.00 Uhr EUROPA-CENTER beautiful noise (S. 6)
19.00 Uhr BIKINI BERLIN
Pumping Air
Saxophonquartett (S. 11)
19.30 Uhr Gedächtniskirche Berlin Jazz Composers
Orchestra JayJayBeCe (S. 6)
19.30 Uhr ELLINGTON HOTEL Gesa & Gäbel (S. 8)
19.45 Uhr Gedenkhalle
Saxonoras (S. 12)
19.45 Uhr Kapelle
Jagaresh & Special Guest
Sarah Renner (S. 9)
19.45 Uhr BIKINI BERLIN
Lankwitz Horns (S. 9)
20.00 Uhr EUROPA-CENTER PopBrassBand (S. 11)
20.15 Uhr Turmruine
The Berlin Pipe Company
(S. 14)
21.00 Uhr Gedächtniskirche Gospelchor inspired! (S. 15)
6 JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015
BEAUTIFUL NOISE
[Leo Kestenberg Musikschule
Tempelhof-Schöneberg]
Das Ensemble
Ein ungewöhnlicher Klang – hat man eine Brass Band vor
sich? Ein Blasorchester? Eine aus dem Ruder gelaufene
Bläserklasse? Es ist schwer zu entscheiden, aber die Musik
macht Spaß, und darauf kommt es an bei beautiful noise.
Die Gruppe ging mit Beginn des Jahres 2013 aus der zweiten Bläserklasse für Erwachsene der Leo Kestenberg Musikschule Tempelhof-Schöneberg hervor. Seitdem macht
beautiful noise Stadtfeste unsicher, spielt Musik für Sportler, Kinder und Erwachsene, und bringt wohl so manches
Trommelfell zum Erzittern.
Das Ensemble wird von Clemens Prüfer, Rob Bauer und
Michael­Knake geleitet
Die Musik
Das Repertoire ist sehr breit gefächert: Es erstreckt sich
über fünf Jahrhunderte und schließt stilistisch­so ziemlich
alles ein, was sich auf Instrumenten blasen lässt. Wenn die
Gruppe es auf einen gemeinsamen Nenner bringen soll,
lautet der: „Wir spielen das, was uns Spaß macht! Und weil
wir so viele sind und so unterschiedlich, spielen wir eben
viel unterschiedliche Musik. So einfach ist das.“
Leitung (am 2. Juli): Clemens Prüfer
Clemens Prüfer
ist der Ideengeber und organisatorischer Motor von beautiful noise. Auf seine Initiative begann 2008 die erste Bläserklasse für Erwachsene an der Leo Kestenberg Musikschule
in Berlin Tempelhof-Schöneberg zu tuten, was sich als ein
Erfolgskonzept herausstellte. Außer­­dem ist er als Dirigent
und Lehrer für Flöte, Klarinette und Saxophon beteiligt an
dem Blasorchester Atem-Los! und an Bläserklassen in zwei
Berliner Schulen.
www.beautifulnoi.se
BERLIN JAZZ COMPOSERS
ORCHESTRA JAYJAYBECE
[Musikschule City West]
Das Berlin Jazz Composers Orchestra JayJayBeCe­– die
JugendJazzBand Charlottenburg – ist ein Ensemble der
Musikschule City West. Es wurde 1987 von Christof Griese
gegründet und spielt exklusiv Kompositionen von Berliner
KomponistInnen.
Das Ensemble gewann zahlreiche Wettbewerbe, zuletzt
2015: 1. Preis Top Class beim Internationalen Bigband
Wettbewerb Meerjazz, Amsterdam; 2014: 2. Preis Jugend
Jazzt Stuttgart – Förderpreis des Landes Baden-Württemberg; 2012–2014: 1. bzw. 2. Preis beim Internationalen
Bigband Wettbewerb Meerjazz, Amsterdam.
Besetzung
Eli Sooß – as/ss, Markus Mudrich – as, Niko Zeidler – ts,
Patrick Hamacher – ts, Andres Reifgerst – bs //
Tobias Knebel – tp, Lisa-Marleen Buchholz – tp,
Arvid Maier – tp // Garvin Brod – tb, Laszlo Griese – tb,
Jan Ole Zabel – tb, Alicia Sayell – tuba // Eric Weniger – g,
Kenneth Berkel – p, Alex Will – b, Johann Gottschling – dr
Leitung: Christoph Griese
Christof Griese
gehört zu den umtriebigsten Musikern der hauptstädti­
schen Jazzszene. Schon 1982 gründete er seine erste
eigene Band – Opus Pocus, 1983 das Berliner Saxophon
Quartett, mit dem ihm ein Balanceakt zwischen klassischer
Musikliteratur, Neuer Musik und Jazz gelang. Seit mehr als
zehn Jahren leitet Christof Griese die Berlin Jazz Composers
Big Band JayJayBeCe, die er durch kontinuierliche Arbeit zu
etlichen nationalen und internationalen Auszeichnungen
führte und mit der er inzwischen fünf CDs einspielte.
www.ms-cw.de
JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015 7
BLACK CAT
[Musikschule City
West]
Black Cat ist eine Kinder-Jazzband aus der Musikschule City
West unter der Leitung von
Christof Griese. Die Ensemble­
mitglieder sind zwischen 9
und 13 Jahre alt. Sie spielen
Klassiker der Jazzgeschichte.
Besetzung
Frederik Walbrodt – tp, Lou Blanquart – tb,
Oscar von Treuenfels – tb, Jannis Wagner – tb,
Oscar von Helden – as, Lasse Kühlcke – as,
Dany Eschment – g, Bruno Ellers – p,
Frederic Anft – b, Liam Dehnhardt – dr
Leitung: Christof Griese
www.ms-cw.de
BLUE LEMON
[Musikschule City West]
Blue Lemon ist eine Band aus der Musikschule City West
mit jungen Musikern. Unter Leitung von Leon und Chris­
tof Griese hat sie sich ein kleines aber feines Repertoire
erarbeitet. Beim Jazztreff 2014 konnte sie große Erfolge
feiern. Blue Lemon gewann u. a. eine Studioaufnahme.
Blue Lemon besteht seit den 90er Jahren.
Besetzung
Laszlo Griese – tb, Niko Zeidler – ts, Eric Weniger – g
Kenny Berkel – p, Arne Imig – b, Johann Gottschling – dr
Leitung: Leon und Christof Griese
Anzeige
www.ms-cw.de
8 JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015
BLUE MINOR
[Musikschule Reinickendorf]
GESA & GÄBEL
Jazzstandards
Blue Minor ist eine Band der Musikschule Reinickendorf. Die Wurzeln des Ensembles unter der Leitung von Marion Schwan reichen in die 1980er Jahre zurück. In der derzeit siebenköpfigen Besetzung spielt Blue Minor mit Blues, Rock
und Funk angereicherten Jazz.
Besetzung
Gerd Pielka – ts, Wolfgang Huehmer – as, Marcus Mensing – btb,
Michael Katzenbach – p, Christian Wurmnest – g, Lutz Feige – b,
Sung Wook Kim – dr
Leitung: Marion Schwan
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Marion
Schwan
ist ausgebildete Musiklehrerin (Staatsexamen). Seit 1986 gibt
sie Saxophon- und
Andreas Gäbel und Gesa Mertens zeQuerflötenunterricht
lebrieren gemeinsam Jazzstandards
und unterrichtet Jazz­
vergangener Zeiten. Ihr Repertoire
bands. Sie lehrt in
umfasst zahlreiche Klassiker des
Berlin-Zehlendor f
„American Songbook“ und reicht von
und an der Musikentspannten Swingnummern bis zu
schule in Berlingefühlvollen Balladen à la Ella FitzgeReinickendorf. Durch
rald oder Julie London.
abwechslungsreichen
Lehrstoff, Medienunterstützung und das Angebot von Ensemblespiel erhalten Besetzung
ihre Saxophonschüler vielfältige Möglichkeiten, ihr eigenes Potential zu entfal- Andreas Gäbel – g
ten und kreativ zu nutzen. Marion Schwan konzertiert solistisch und in diversen Gesa Mertens – voc
Ensembles.
http://gesafari.de
www.soundcloud.com/blueminor
HIER IST DER JAZZ ZU HAUSE
Jazzbrunch
Jeden Sonntag von 12:00 bis 15:00 Uhr im Restaurant DUKE
Summer of Jazz by JazzRadio 106.8
30.07. und 27.08.2015 Live-Jazz im ELLINGTON Sommergarten
Alle weiteren Informationen finden Sie unter www.ellington-hotel.com/deutsch/eventkalender
JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015 9
JAGARESH
& SPECIAL GUEST
SARAH RENNER
„Verbundenheit“
Musik aus allen Welten
Die beiden Berliner Weltmusiker Stefan Jagemann und Christoph Renner
öffnen den Raum für ein besonderes
Konzerterlebnis mit Melodien und
Rhythmen aus Indien, Afrika und
Lateinamerika, mystischen Liedern,
Jazz, Pop und Weltmusik.
KAPELLE B.
Musik für Draußen
KAPELLE B. ist eine
B r a s s - P e r c u s­s i o n s Band. Sie spielt aus der
Weltmusik und dem
Jazz. Sie möchte raus
aus dem Haus nach
DRAUSSEN und spielt
auf dem Platz, im Park,
am Ufer, im Schatten
und in der Sonne. Die Kapelle hat sich mit Beginn des Jahres 2015 zusammengefunden und erarbeitet sich mit Unterstützung von erfahrenen Straßenmusikern
ihr Repertoire.
karljoseflenz@gmail.com
LANKWITZ HORNS
Was macht uns so originell? Die üblichen Kategorien greifen hier nicht so recht:
Bigband, Posaunenchor, Marching Band, Blasorchester. Von alledem ein kleines
bisschen!
Jagaresh schafft in seinen Konzerten
einen intimen Raum, in dem zwei
Menschen ihre Leidenschaft für Musik
mit dem Publikum teilen. Die Songs
wechseln zwischen dichtem rhythmischen Geflecht und atmosphärischer
Weite, spannen den Bogen von anspruchsvollen Jazz-Improvisationen
bis zu meditativen Klangteppichen.
Sarah Renner von der Berliner Folkgruppe Zucker & Zimt ist am 2. Juli als
special guest mit ihrer Stimme dabei.
Besetzung
Stefan Jagemann – p, perc, voc
Christoph Renner – perc, Melodion, voc
Sarah Renner – voc
www.jagaresh.de
Derzeit sind es über 30 Musikerinnen und Musiker, die zum Blech (Trompeten,
Posaunen), zum Holz (Saxophone, Klarinette) oder zum Rhythmus (drums,
E-Bass, Tuba und Helikon) gehören. Entsprechend bunt ist auch unser Repertoire: Wir musizieren Gospels, Spirituals, Neue Geistliche Lieder, Pop-Hits, afrikanische Songs und andere Weltmusik. Bei Bedarf spielen wir traditionelle Choräle und liturgische Stücke, dann aber mit Rhythmus. Was dabei herauskommt,
ist also vielleicht eine „Kirchen-Bigband“, ein „Pop-Posaunenchor“ oder ein
„Geistliches Blasorchester“. Es gelingt immer wieder, eine fröhliche Stimmung
zu erzeugen, auf vielen Gemeinde- und Straßenfesten, aber auch auf den großen Kirchentagen, wie kürzlich in Stuttgart.
www.lankwitz-horns.de
10 JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015
MALU
FÖRSCHL
Klarinette solo
MOVING HOME ENSEMBLE
11 Saxophone, Flügelhorn und Flöte
Die Mitspieler des Moving Home Ensembles sind begeisterte Amateure und musizieren
seit nunmehr fast neun Jahren unter der Leitung von Cornelia Ottinger im Kulturhaus
Schöneberg.
Von Bach über Mussorgsky, Debussy, Schostakowitsch, Weill und Piazzolla bis hin zu
Swing-Arrangements und zeitgenössischen Kompositionen – von denen einige der Band
auf den Leib geschrieben wurden – haben sich die Musikerinnen und Musiker bereits ein
breites Repertoire erspielt.
Ein besonderer Glücksfall für das Ensemble ist die Zusammenarbeit mit dem Musiker Paul
Mertens-Pavlowsky. Seit der Gründung des Ensembles im September 2006 gibt er als Gastdirigent und Komponist der Gruppe immer wieder bereichernde Impulse. So profitieren
die Interpreten von den unterschiedlichen, ineinander greifenden Kompetenzen des Leitungsteams.
Malu Förschl macht seit
frühen Blockflötentagen
Musik, spielt verschiedene
Instrumente, komponiert
und singt, oft in Kombination mit Theater und Performance. Bei dem Konzert
mit Klarinette solo wird
es eine performativ ange­
hauchte Improvisation geben, die die reichhaltigen­
Klangmöglichkeiten der BKlarinette auslotet und ab
und an auch mit dem Einsatz der Stimme arbeitet.
Es ist jedoch nicht mit einer Besetzung
sterilen freien Improvisa- Doris Armbruster – ss, Anna Gaetjen - ss,
tion zu rechnen, vielmehr Martin Borbonus – as, Christiane Keppler – as, Birgit Lukowski – as, Evelyn Senst – as,
finden Humor und Emotio- Natalia Bolotina – ts, Sabine Eikermann – ts, Graciela Russo – ts,
nen ihren Platz.
Elmar Kunert – bar, Axel Windfuhr – bar,
Angela Zumpe – fl, Juliane Kuske – flh,
frizu@gmx.de
Timon Schwanbeck – bs, Cornelia Ottinger – bs
Leitung: Cornelia Ottinger
Cornelia Ottinger
ist Saxophonistin, Sängerin, Musikpädagogin und lebt seit 1999 in Berlin. Von besonderem Interesse für sie ist die Verbindung von Improvisation, Musik, Stimme und Bewegung.
Zu diesen Themen experimentiert sie mit verschiedenen Musikern und Darstellern.
www.moving-home.de
JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015 11
POPBRASSBAND
PUMPING AIR BIGBAND +
SAXOPHONQUARTETT
Die PopBrassBand hat sich im März 2015 gegründet und es
sich zur Aufgabe gemacht, Popklassiker und ähnliches im
Brass-Sound erklingen zu lassen. Die Arrangements werden für die jeweils aktuelle Besetzung maßgeschneidert,
und auch Kollektiv- und Soloimprovisationen finden ihren
Platz, so dass sich unterschiedliche Vorerfahrungen der
Amateur-Musiker gut zusammenfügen lassen.
Die PopBrassBand ist offen für verschiedenste Instrumente
und sucht noch neue Mitspielerinnen und Mitspieler.
Besetzung
Derzeit gibt es die charakteristische Besetzung mit vier
Tenorsaxophonen, die von Maximilian Schönfeld, Christopher Lenz, Dirk Pritzel und Malu Förschl gespielt werden.
frizu@gmx.de
Pumping Air ist eine Bläserband, die seit 2003 miteinander
musiziert und zur Zeit aus etwa zwölf Musikern mit Saxophonen, Querflöten, Klarinetten, einer Trompete sowie einem Cello besteht. Das Repertoire gestaltet sich bunt, mit
viel Pop, Jazz und Evergreens.
Beim JazzFest IN SPIRIT CityWest treten die Saxophonisten
von Pumping Air auch als Pumping Air Saxophonquartett auf.
Leitung: Monika Schubert
www.pumpingair.de
2. JULI-SPONTAN­E NSEMBLE
Besetzung
Marion Kreutter – as // Gudrun Sellmann – as
Maria Frost – ts // Takashi Kibe – ts
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Kurzfristig haben für das JazzFest IN SPIRIT CityWest vier
Musikerinnen und Musiker sich in einer neuen Formation
zusammen.
DIE
HOLZ
BLASER
TELEFON 030/85 070 574-0
HAUPTSTRASSE 65
12159 BERLIN
12 JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015
SAXONORAS
Saxophon-Orchester
Saxonoras wurde 2012 von
der Saxophonistin Claudia
Tesorino gegründet. Mehr
als ein Dutzend Saxophone
spielen unter ihrer Leitung
Jazz und Klassik, Rock und
Pop. Von Klassikern bis zu
Welturaufführungen ist alles
dabei. Beim JazzFest IN SPIRIT­
CityWest spielt Saxonoras
Musik von den Beatles, Chick
Corea, George Gerswhin, Tian
Korthals und Stevie Wonder.
Bei diesem Jazz- und PopProgramm am 2. Juli wird
Schlagzeuger Marko Seiffert als Gast die Saxonoras wieder
unterstützen und so richtig in Stimmung bringen.
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Besetzung
Antonia Becker – ss // Silke Meiser – as
Isabel Siegel – as // Birgit Drexler-Gormann – as
Sabine Kuhla – as // Kristin Spengler – ts
Ronja Deisel – bars // Jörg Ortlepp – bars
Claudia Tesorino – ss, as, ts // Marco Seiffert (als Gast) – dr
Leitung: Claudia Tesorino
Claudia Tesorino
ist eine wahre Virtuosin auf ihrem Instrument. Sie und ihr
Saxophon bilden eine wunderbare Symbiose und bringen
ihr vielfältiges Repertoire von klassischer Musik und Jazz
bis hin zu World Music und freier Improvisation einzigartig
zum Klingen.
Claudia Tesorino lebt derzeit in Berlin. Seit mehreren Jahren leitet sie das von ihr gegründete Berliner Saxophonorchester Saxonoras.
www.claudiatesorino.com
klarinetten – saxophone – fagotte – f loeten
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SAXOPHON- SERVICE
kiehlufer 43 – 12059 berlin – neukölln
fon: 030/686 39 62
www.saxophon-service.de
JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015 13
SUPER 8
Sopransaxo­phon und Baritonsaxophon. Die Band konzen­
triert sich überwiegend auf Musik aus dem Jazz- und
Funk-Bereich, verschmäht jedoch auch Stücke aus dem
Rockgenre nicht. Jazzstandards von Cannonball Adderley
bis Joe Zawinul und jazzige Funkstücke der Average White
Band bis Herbie Hancock bilden den Schwerpunkt des
Repertoires­. Super 8 verwendet überwiegend eigene Arrangements dieser Songs und gibt ihnen einen stark rhythmusgeprägten Ausdruck, vervollständigt mit prägnanten
Bläsersätzen.
Die Berliner Amateurband Super 8 wurde 2012 gegründet
und ist im Laufe der Zeit zum Oktett angewachsen. Sie
arbeitet in dieser Formation kontinuierlich an der Vergrößerung und Verfeinerung ihres Repertoires. Super 8 spielt
derzeit in folgender Besetzung: Schlagzeug, Bass, Gitarre,
Keyboard/Klavier, Trompete/Kornett, Altsaxophon­, Tenor-/
Besetzung
Balte Pietzko – g // Rainer Struß – p, keyb
Frank Schlosser – b // Johannes Hoppe – dr
Andi Krüger – bs // Raffael Hausmann – tp, co
Thilo Botzenhard – ts, ss // Uwe Kollenkirchen – as
www.superacht.info
TAKE FOUR SAXOPHONQUARTETT
Foto: Michael Goetze
Das Berliner Take Four Saxophonquartett besteht seit dem Jahr 2013. Das
Repertoire des Ensembles umfasst eine große stilistische Bandbreite. Auf
dem Programm stehen Arrangements von bekannten Stücken aus Jazz, Soul
und Tango, von Dave Brubeck, Duke Ellington und Horace Silver bis zu Astor
Piazolla und Stevie Wonder. Die Musiker des Quartetts haben alle langjährige Erfahrung in Bigbands, Jazzcombos und Orchestern. Unter anderem wirkte das Take Four Saxophonquartett beim großen Berliner Jubiläumskonzert
aus Anlass des 200. Geburtstags von Adolphe Sax im November 2014 mit.
Besetzung
Christoph Sanft – ss und as // Christiane Klauk – as // Manuel Albert – bs // Stefan Anft – bars
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Kurfürstenstr. 125, 10785 Berlin (Schöneberg)
Tel. 030 - 786 94 94 / info@elektroprojekte.de
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14 JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015
THE BERLIN PIPE COMPANY
[Leo Kestenberg Musikschule Tempelhof-Schöneberg]
Die Berlin Pipe Company
ist die älteste Dudelsackkapelle Berlins, gegründet 1983. Mit Gunther
Haußknecht als Pipe
Major hat sie als einzige
Band einen hauptberuflichen Dudelsacklehrer,
der selbst schon seit 1978
Dudelsack spielt und dies
von Pipe Majors der britischen Armee gelernt
hat. Aus den Anfängen
mit nur einigen Dudelsackspielern hat sich ein
fester Bestandteil der
Berliner Musikszene und die größte Pipeband in Berlin und
Brandenburg mit über zwanzig Musikern entwickelt. Neue
Mitglieder – Anfänger und Fortgeschrittene, Dudelsackspieler und Trommler – sind jederzeit herzlich willkommen.
Neben den traditionellen schottischen Standards spielt die
Formation auch weniger bekannte Originalkompositionen
und Adaptionen von Stücken aus Irland, Kanada, den USA
und der Bretagne. Auch gegenüber Arrangements nicht
traditioneller Stücke, mehrstimmigen Kompositionen und
abwechslungssteigernden Trommeleinlagen ist die Pipe
Company aufgeschlossen.
Gunther Haußknecht
ist als Dudelsackspieler gefragter Solist vor allem im Konzertbereich und tritt seit 1993 mit zahlreichen führenden
Sinfonie-Orchestern auf. Er erhielt bis 1989 seine musikalische Ausbildung von den Pipe Majors James MacGookin,
Derek Watton, George Richmond, Michael Moore und
Joseph Rafferty. Seit 1983 ist Gunther Haußknecht Lehrer
an der Musikschule Berlin-Schöneberg. Er beteiligt sich bis
heute an diversen schottischen, irischen und bretonischen
Folkbands.
www.pipecompany.de
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Leitung: Gunther Haußknecht
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Uhlandstraße 42 . 10719 Berlin
Telefon 030 - 882 73 94
riedel.berlin@bauer-hieber.com
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Instrumente & Zubehör
auf 400 m2
Montag - Freitag 9.30 - 18.30 Uhr
Samstag 10.00 - 15.00 Uhr
JazzFest IN SPIRIT CITY WEST DO. 2.7.2015 15
2.7. „SOUNDING JOY“
JazzFest IN SPIRIT City West
21.00 Uhr, Kirche
GOSPELCHOR INSPIRED!
Chorleitung: Rebecca Tjimbawe
Klavier: Christian Prüfling
Rebecca Tjimbawe
absolvierte ihre Ausbildung zur Tänzerin und Sängerin in
England an Paul McCartneys Liverpool Institute for Performing Arts. Zunächst tanzte sie in verschiedenen Produktionen im In- und Ausland, u. a. bei „Porgy und Bess“
(Bregenzer Festspiele).
Foto: Andreas Krause
Modern Gospel, Groove, Gefühl – inspired!
singt von einem lebendigen Gott, der inspiriert. Unter der Leitung von Rebecca Tjimbawe tritt inspired­! bei Konzerten und Festivals,
in Gottes­diensten und bei anderen besonderen Veranstal­tungen auf.
inspired! ist eines der Musikensembles an der
Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche. 2013 gewann inspired! den Berliner Chorwettbewerb
in der Kategorie Jazz/Pop/Gospel. 2014 war
inspired! im Finale des 9. Deutschen Chorwettbewerbs in Weimar.
Nach verschiedenen Fortbildungen, u. a. bei Anna MarieSpeed, Prof. Eleanor Forbes und Wolfgang Thierfeld, ist
sie hauptberuflich als Gesangslehrerin, Chorleiterin und
Sängerin aktiv. 2013 wurde sie vom Deutschen Musikrat
in die Bundesjury des Wettbewerbs „Jugend musiziert“
(Kate­gorie Gesang Pop) berufen.
Seit Oktober 2012 leitet Rebecca Tjimbawe den Gospelchor
inspired!
www.inspired-berlin.de
MARTIN GERMER, PFARRER
geboren 1956 und aufgewachsen arbeit orientiert er sich an dem
in Berlin, ist seit 2005 Pfarrer an öffnenden Grundgedanken aus
der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-­ dem Epheserbrief: „So seid ihr
Kirche. Die Gestaltung von Gottes­­ nun nicht mehr Gäste und Fremddiensten zu Themen und Fragen linge, sondern Mitbürger der Heider Gegenwart liegt ihm beson- ligen und Gottes Hausgenossen.“
ders am Herzen, gern mit ver- (Eph. 2,19)
schiedensten außerkirch­lichen Entsprechend einladend und
Partnern, ebenso Gottes­dienste offen sucht er auch die von ihm
und andere Veranstaltungen mit geleiteten Bibelgesprächsabenbesonderem musikalischem Pro- de zu gestalten. Martin Germer
fil, seien es Bach-Kantate-Gottes- ist Mitglied der ökumenischen
dienste oder die Reihen IN SPIRIT Arbeitsgemeinschaft für Homileund PsalmTon. In seinem Kirchen- tik und der Citykirchenkonferenz
verständnis und insbesondere in sowie Einberufer des Berliner
seinem Konzept von Citykirchen- City­­kirchenkonvents.
16 IN SPIRIT 2015
9.7. „LOB DER SCHÖPFUNG“
HYMNOLOGIC LOOPS
ein Projekt von Friedemann Graef
Foto: Maquet
Altkirchliche Hymnen und Psalm-Melodien aus der Renaissance werden in einen neuen musikalischen Zusammenhang gestellt. Sandra Gallrein singt die Melodien. Diese
geben den Ausgangspunkt für instrumentale Improvisatio­
nen. Jörg Schippa erzeugt mit der Gitarre und Klanggeneratoren in sich kreisende elektronische Soundwolken. Über
dieser quasi orchestralen Klanglandschaft schweben die
schlichten Melodien und die expressiven Variationen des
Saxophons. Friedemann Graef: „Der verwehende Ton meines Saxophons verbindet mich mit der Unendlichkeit.“
Die alten Hymnen werden zunächst gesungen und erst
dann instrumental variiert. Dadurch wird für den Zuhörer
die Verbindung, das künstlerische Verfahren deutlich.
Die Melodien, teils tausend Jahre alt, berühren durch
ihre Kontur und Schlichtheit.
Die Texte sind lateinisch, einige auch deutsch, wirken aber
durch den solistischen Gesang
hauptsächlich motivisch. Die instrumentalen Passagen sind in
der Mehrheit, weil sie sich aus
dem Gesang heraus entwickeln,
verdichten und wieder in die
Einfachheit zurückführen.
Besetzung
Friedemann Graef – sax
Sandra Gallrein – voc
Jörg Schippa – git, electr
www.saxophoneconcepts.de
THOMAS THIEME, PFARRER
ein Thüringer mit Berliner Wurzeln
und einer Brandenburger Liebe im
Herzen. Derzeit dient er der evangelischen Kirche als Pfarrer in der Kreuzkirchengemeinde in Berlin-Schmargendorf. Seine Vorlieben sind lyrische
Predigten im Geist idealistischer
Romantik und Jazzgottesdienste als
moderne Kunstwerke. Mit eigenen
Kunstprojekten ist er u. a. in der Klosterkirche Cottbus und der Michaeliskirche Erfurt aufgetreten.
Thieme ist verheiratet mit Pfarrerin
Juliane Rumpel und wohnt mit ihr in
Langerwisch im Süden von Potsdam.
IN SPIRIT 2015 17
16.7. „LIEBE“
Axinia Schönfeld
verbrachte wichtige Jahre ihrer Kindheit in Toronto/Kanada. Ihr Vater Friedhelm Schönfeld machte sie mit den
nordamerikanischen Traditionen des Jazz vertraut. Ihre
Es ist wieder soweit: Die deutsch-kanadische Sängerin­,
Mutter, die Chansonsängerin Gipsy Schönfeld, ließ sie mit
Pianistin­und Komponistin Axinia Schönfeld und die Jazzden Traditionen des deutschen und französischen ChanLegende Friedhelm Schönfeld sind 2015 wieder bei IN SPIRIT­
sons aufwachsen.
in der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche dabei! Zu hören
Im frühen Kindesalter nahm sie klassischen Klavieruntersind große internationale Standards und eigene Songs,
richt, studierte später Gesang, Klavier und Schauspiel in
und das auf höchstem musikalischen Niveau. Dabei ist es
Toronto und Berlin.
wie immer jene wundervolle Mischung aus Jazz, Blues und
Bei ihren zahlreichen Club-, Konzertsaal- und FernsehaufPop, welche das Duo mühelos und organisch auf seine ganz
tritten und Produktionen war Axinia Schönfeld im Trio, im
eigene Weise erklingen lässt.
Quartett, mit Big Band oder Sinfonieorchester zu erleben
Besetzung
und arbeitete mit vielen namhaften KünstAxinia Schönfeld – voc, p
lern zusammen.
Friedhelm Schönfeld – fl, saxes
Von 2007 bis 2014 studierte sie Theologie,
ferner im Doppelstudium Englisch und Klassische Philologie in Berlin. Seit Herbst 2014 ist
sie Vikarin an der Evang. Heilig-Kreuz-Passions-Gemeinde in Berlin-Kreuzberg. Auch im
Pfarramt wird sie der Musik treu bleiben.
DUO AXINIA SCHÖNFELD UND
FRIEDHELM SCHÖNFELD
ULRIKE TRAUTWEIN,
GENERALSUPERINTENDENTIN
Aufgewachsen eher im experimentellen als im klassischen
Gottesdienst, ist Ulrike Trautwein
seit 28 Jahren in vielen verschiedenen Predigtsituatio­nen unterwegs und war lange Autorin für
Verkündigungssendungen im
Hessischen Rundfunk. Nach über
zwanzig­
jähriger Tätigkeit als
Gemeindepfarrerin im hessischen Laubach sowie in Frankfurt am Main ist sie seit 2011 Generalsuperintendentin im
Sprengel Berlin, also Regionalbischöfin der Evangelischen
Kirche für rund 700.000 Evangelische in Berlin und Umgebung. An der IN SPIRIT-Reihe schätzt sie, dass Begegnungen stattfinden – mit Menschen und zwischen Text und
Musik.
Friedhelm Schönfeld,
deutscher Jazzmusiker und Komponist, studierte von 1950 bis 1958 Klarinette, Klavier
und Komposition in Berlin (DDR) und war von
1960 bis 1970 Saxophonist beim RundfunkTanzorchester Berlin. Schönfeld galt als einer der bekanntesten Jazzmusiker der DDR und gehörte dort zu den
wichtigsten Wegbereitern des Neuen Jazz. Durch seine
Kontakte zu den Behörden wurden in den 1970ern erstmals Konzerte westlicher Jazzgruppen in der DDR außerhalb Berlins möglich. Ab 1976 war er als Musikdramaturg
im Theater im Palast der Republik beschäftigt. Zusätzlich
organisierte und veranstaltete er bis 1979 alljährlich einen
Jazz-Workshop mit Musikern aus Ost und West.
1983 emigrierte er nach Toronto. In Kanada arbeitete er
mit dem Canada-Pops-Orchestra von Rob Mc Connell, mit
Bill Smiths The Alltime Sounds Effects Orchestra sowie mit
der Gruppe Air raid zusammen. 1985 zog Friedhelm Schönfeld nach West-Berlin und nahm eine Lehrtätigkeit an der
Hochschule der Künste Berlin auf und arbeitete in diversen
Bands und Orchestern. Seit 2001 hat er eine Professur für
Saxophon und Big Band an der Dresdner Musikhochschule
inne.
www.axinia-schönfeld.de
18 IN SPIRIT 2015
23.7. „INNEHALTEN“
Ist das Jazz, weil da vieles aus dem Moment
entsteht? Oder doch
eher Klassik, weil sich die
beiden so klangschön gespielten Blasinstrumente
mit der eindrucksvollen
Stimme kontrapunktisch
kommentieren wie in einer Fuge? Ist es Kammermusik oder Weltmusik?
Volker Schlott: „Ich
habe selber noch nicht
analysiert, was da mathematisch abläuft, aber die
Frequenzen von Bassklarinette und Sopransaxophon passen so gut zueinander, verschmelzen so optimal, wie ich es
vorher noch nicht erlebt habe. Da scheint es ein magisches
Geheimnis zu geben. Es sind einfach die Schwingungen
zwischen den Instrumenten und der Stimme, aber auch
die Schwingungen im Raum und in den Ohren der Zuhörer.
Da muss man nichts mehr erklären. Das ist einfach Musik“.
Doch so richtig komplett wird die Zweierkiste erst durch
den formidablen Sänger Sander De Winne. Sein Gesang lässt aufhorchen. Da ist einer, der mit seiner Stimme
berühren möchte, zart und leise wie ein Hauch oder wie
eine Vogelschwinge, aber auch beschwörend und betörend. Wie etwa im Song „Skylark“, den er ausdrucksvoll bis
hin zum vollen Tenorgesang interpretiert. Dann tremoliert
Foto: Thomas Platow
FAVO
er wie ein Magier in der ostasiatischen Steppe oder sprüht
einzelne portugiesische Silben im Scat-Gesang zum Samba
heraus. Die Worte des wunderbaren Gedichts „Alfonsina y
el Mar“ flüstert er, Bassklarinette und Sopransaxophon
verfremden dazu die Musik von Ariel Ramírez.
Neben Eigenkompositionen sind Bearbeitungen von Astor
Piazzolla, den Beatles, Johann Sebastian Bach, Bobby Mc
Ferrin, Chick Corea und anderen zu erleben.
Besetzung
Falk Breitkreuz – bcl
Volker Schlott – ss
Sander De Winne – voc
www.facebook.com/FAVO.bclarss
MARITA LERSNER, PFARRERIN
Jahrgang 1972, ist bekennende Berlinerin und seit 1. Juni
2015 Pfarrerin in der Kapernaum-Gemeinde in Berlin-Wedding. Inspiriert durch die Methoden des Theatersports und
ihre Tätigkeit als Jugendpfarrerin initiierte sie den 1. Neuköllner Predigtbattle, einen rhetorischen Wettkampf der
Gedanken und Worte von der Kanzel. Als geistliche Begleiterin versteht sie sich als Suchende, die zusammen mit
anderen Gottes Wirklichkeit in der Welt entdecken will. Als
leidenschaftliche Predigerin tritt sie gern in Dialog mit musikalischen Improvisationen zur gegenseitigen Inspiration.
IN SPIRIT 2015 19
30.7. „ZWIESPRACHE“
DUO AKI TAKASE UND ALBRECHT GÜNDEL-VOM HOFE
Albrecht Gündel-vom Hofe
beginnt wie Aki
Takase im Alter
von drei Jahren,
Klavier zu spielen­.
Der in Berlin
gebo­rene und lebende Mathematiker und Musiker,
der zunächst langjährig klassischen Klavierunterricht erhält, wendet sich im Alter von 16 Jahren dem Jazz zu. 1990
trifft er erstmalig auf Aki Takase, um bei ihr Jazzklavier zu
lernen.
Die außergewöhnliche Pädagogin versteht es jedoch von
Anbeginn, nicht nur die Technik des Jazzspiels zu lehren,
sondern in der Rolle einer Mentorin vor allem die eigene
kreative Seite ihres Schülers im Bereich der Komposition zu
fördern und herauszufordern. Albrecht Gündel-vom Hofe
beginnt 1991 mit öffentlichen Auftritten in verschiedenen
Besetzungen und mit eigenen Jazzensembles unter seinem Namen, vom Duo bis zum Septett.
Inzwischen hat er vier CDs veröffentlicht. Seinen Schwerpunkt als Komponist und Arrangeur findet er, indem er sich
mit der Musiktradition christlicher Choräle und Hymnen
sowie der jüdisch-liturgischen Musik auseinandersetzt.
Dabei entstehen eigene Bearbeitungen und Jazzarrangements auf Grundlage dieses musikalischen Materials. Mehrere seiner Bearbeitungen sind inzwischen im „Real Faithbook of Great Hymns“ (Brunnen-Verlag, Basel) zu finden.
Seit mehreren Jahren besteht eine enge Verbindung des
Musikers zur Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche: Er wirkt
regelmäßig als Pianist und Organist bei der Gestaltung
diverser Jazzgottesdienste (PsalmTon) mit und ist bereits
2013 und 2014 bei IN SPIRIT aufgetreten.
Foto: Peter Steudtner
Foto: Georg Tuskany
Aki Takase
ist in Osaka/Japen geboren
und lebt seit 1987 in Berlin. Mit
drei Jahren erhält sie bereits
Klavierunterricht und studiert
später Musik in Tokio. Angeregt
durch die Musik von Charles
Mingus, Ornette Coleman und
John Coltrane wendet sie sich
der Improvisation sowie speziell dem Jazz zu. Bereits im Alter von 25 Jahren leitet sie ihre
ersten eigenen Gruppen. Ab 1978 arbeitet sie in den USA
und kommt 1981 erstmalig aufgrund einer Einladung nach
Europa, um mit ihrem Trio in der Philharmonie beim JazzFest Berlin aufzutreten. Seitdem ist sie regelmäßiger Gast
bei diesem Jazzevent wie auch auf anderen internationalen Festivals. Seit 1994 arbeitet die Künstlerin als Dozentin
in der Musikabteilung der Hochschule der Künste (heute
UdK) in Berlin und nimmt 1997 bis 2000 eine Gastprofessur
an der „Hanns Eisler Hochschule für Musik“ für die Fächer
Klavier und Ensemblespiel wahr.
Aki Takase gilt als Ausnahmemusikerin und ist eine der
kreativsten, umtriebigsten und alle stilistischen Schubladen sprengenden Vertreterinnen der zeitgenössischen
Jazz-Avantgarde. Sie besitzt enorm viel Humor und weiß
mit konventionellen Formen und Harmoniegefügen ebenso gut umzugehen wie mit Semi- oder vollkommener
Abstraktion. In ihrer künstlerischen Arbeit hat das Zwiegespräch mit Musikerkollegen und -kolleginnen in Form
von Duo-Konzerten einen besonderen Stellenwert. Hierbei
arbeitet sie immer wieder auch genreübergreifend, wie
zum Beispiel mit der Schriftstellerin Yoko Tawada oder
mit der japanischen Tänzerin Yui Tawaguchi. Akis erstes
Piano-Duo, welches sie mit ihrem Ehemann Alexander von
Schlippenbach realisiert, ist auf ihrer gemeinsamen CD
„Iron Wedding“ (aufgenommen 2008) dokumentiert.
Foto: Kate Ward
WOLFGANG BLECH, PFARRER
steht mit Albrecht Gündel vom Hofe über drei
Jahrzehnte in einem freundschaftlichen Austausch über Theologie und Musik. Seit einigen
Jahren engagieren sich beide für jüdisch-christliche Begegnungsgottesdienste. Bis zu seinem
Eintritt in den Ruhestand war Wolfgang Blech
an der Philippus-Kirche in Friedenau tätig. Zuvor
leitete er das Referat für Gemeinde- und Re­li­
gions­pädagogik sowie Erwachsenenbildung in
der schlesischen Oberlausitz in Görlitz.
20 IN SPIRIT 2015
6.8. „BEGINNEN“
SOUNDS OF LIGHT
„Lea W. Freys Musik hat ein hohes
Suchtpotenzial“, schrieb die Süddeutsche Zeitung im Mai 2015.
Die Berliner Sängerin Lea W. Frey
studierte Gesang u. a. bei Michael
Schiefel und Jeff Cascaro. Neben
„Sounds of Light“ und ihrem Quartett
mit Peter Meyer, Bernhard Meyer und Andi Haberl, dessen neues
Album 2016 erscheint, singt sie als
Gast-Solistin in großen Ensembles
wie dem „Magnetic Ghost Orchestra“
oder „Thärichen‘s Hendrixperience
Orchestra“.
Der österreichische Pianist Elias
Stemeseder spielt seit 2008
im Trio des US-amerikanischen Avantgardemusikers und
Schlagzeugers Jim Black. Nach Ansicht von „Rondo“ ist er
eine große Entdeckung und beeindruckt durch sein reifes
Spiel, das sich „Jazzthing“ zufolge weder an die „Vorgaben
des Jazz-Establishments“ noch an „die Regeln der Postmoderne“ hält.
Gitarrist Peter Meyer hat bei Kurt Rosenwinkel studiert. Er spielt u. a. im neuen Trio von Carlos Bica. Zudem
spielt er mit seinem Bruder Bernhard Meyer, Bass, u. a. im
„Melt Trio“ mit Moritz Baumgärtner am Schlagzeug.
MARTIN GERMER,
PFARRER
s. Seite 15
Bassist Bernhard Meyer
hat ein Masterstudium für Komposition bei John Hollenbeck am
Jazzinstitut Berlin absolviert. Er
spielt in Projekten u. a. mit Eric
Schäfer, Kurt Rosenwinkel und
Claudio Puntin. Kürzlich ist sein
Album „Patch of Light“ mit Julius
Heise (vib) und Claudio Puntin (cl)
unter eigenem Namen bei JazzhausMusik erschienen.
Die Musiker sind mit diesen
Kompo­
sitio­
nen am 6. August
zum ersten Mal zu erleben.
„Traumwelten, Farbeinstellungen,
abstrakte Bilder, die jedoch ausnahmslos aus dem Rinnstein der Wirklichkeit sprießen“, Jazzthing, 5/2015.
Besetzung
Lea W. Frey – voc
Elias Stemeseder – p
Peter Meyer – git
Bernhard Meyer – b
www.leawfrey.de
Immer am zweiten Sonntag im
Monat, um 18 Uhr:
PsalmTon
Der JazzPop-Gottesdienst in der
Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche
Ein Psalm aus der Bibel, gebetet und bedacht im
Wechsel mit Jazz-Improvisationen oder GospelSongs. Das Kerzengebet gibt Gelegenheit, zur Musik
eigene Gedanken, Bitten und Wünsche vor Gott zu
bringen.
Nächste Termine:
12. Juli, 9. August, 13. September
IN SPIRIT 2015 21
13.8. „ERHÖREN“
KURT ROSENWINKEL
wurde 1970 in Philadelphia/USA geboren.
Der New Yorker mit zweitem Standbein in
Berlin gilt als der aufregendste Gitarrist seiner Generation.
Er nahm früh Klavierunterricht, mit neun Jahren begann er zu komponieren, später folgte
autodidaktisches Gitarrenspiel. Der Weg zum
Jazz führt über Progressive Rock und Fusion.
Vorbilder sind Gitarristen wie Pat Metheny,
John Scofield und Bill Frisell. In Phila­delphia
nimmt Rosenwinkel an Blues-Jams teil. 1988
bis 1991 studiert er am Berklee College of
Music Boston. Während­dessen wird er vom
Vibra­fonisten Gary Burton engagiert und
„smalls“ auf. In seiner eigenen Gruppe spielten auch die
geht mit ihm auf Tour. Als Gründungsmitglied von Paul MoMusiker Brad Mehldau oder Joshua Redman. 2013 spielte
tians Electric Bebop Band bereist er seit 1992 die Jazzwelt
er ein Solokonzert auf dem Montreux Jazz Festival, auch
von San Francisco bis Tokio­. Mit der Band nimmt er zahlreitrat er mit Eric Clapton und mit der hr-Bigband auf. Eine
che Alben für die Labels JMT und Winter & Winter auf.
mehrjährige Zusammenarbeit verbindet ihn mit dem porNach dem Studium folgt 1991 sein Umzug nach New York.
tugiesischen Orquestra Jazz de Matosinhos (OJM).
1995 erhält er ein Stipendium der National Endowment of
Seit März 2004 unterrichtet Rosenwinkel an der Jazzabthe Arts. Seit 1998 erfolgten eine Reihe von CD-Veröffentteilung der Musikhochschule Luzern, zum Wintersemester
lichungen auf Verve: „The Enemies of Energy“, „The Next
2007/08 wurde er als Professor für Gitarre und EnsemStep“ und „Heartcore“.
bleleitung an das Jazz-Institut Berlin berufen.
Mit seinem Quartett, zu dem Mark Turner (ts), Ben Street
(b) und Jeff Ballard gehören, tritt er regelmäßig im Club www.kurtrosenwinkel.com
ANJA SIEBERT-BRIGHT, PARRERIN
geboren 1975, Pfarrerin an der lebendigen Martin-Luther-Kirchengemeinde im Norden Neuköllns,
war Assistentin am Lehrstuhl für
Ethik in Heidelberg, arbeitete in
Berlin als Koordinatorin Religion
und Wertorientierung in der Konrad-Adenauer-Stiftung und wurde dann Theologische Referentin
der Präses der Synode der Evangelischen Kirche in Deutschland.
2008 veröffentlichte sie mit Prof.
Dr. Wilfried Härle u. a. das Buch
„Wachsen gegen den Trend – Analysen von Gemeinden, mit denen
es aufwärts geht“. Sie beschloss,
Gemeindepfarrerin zu werden,
da sich in den Gemeinden vor
Ort entscheidet, wie zukunftsfähig, modern und offen Kirche
sein wird. Von 2012 bis 2015 war
sie Mitglied der Gesamtsteuerungsgruppe Reformprozess der
EKBO und ist seit 2015 Mitglied
der Landessynode. Zu In Spirit
schreibt sie: „Jazz ist für mich
Überraschung und Improvisation,
Lebensglück und das Leichtnehmen schwerer Momente – ob
Gottes Geist ein Jazzer ist?“
22 IN SPIRIT 2015
20.8. „LOBSINGEN“
ANDY VANCE & FRIENDS
Das Australisch-Deutsche Trio Andy Vance & Friends aus
Melbourne widmet sich in seinem aktuellem Programm
der gemeinsamen Liebe, der „Sacred Music“-Tradition des
Jazz. Auf den Spuren von Duke Ellington, John Coltrane,
Tord Gustavsen und Brian Blade werden Choräle und Hymnen neu interpretiert und in einer Suite präsentiert, die die
Vielseitigkeit des Dialogs zwischen kirchlicher Musiktradition und modernem Jazz auf besondere Weise illustriert.
Andy Vance ist seit Jahrzehnten ein gefragter Jazzpianist in Australien und ein Pionier im Zusammenführen von
kirchlichem Liedgut und Jazz und dokumentiert dies auf
vielen CDs, seit 2006 in Zusammenarbeit mit Greg Ambroisine, der seit 2010 in Deutschland lebt und arbeitet.
Für die 2014 erschienene CD AMAZING GRACE wurde Vance
für den ARIA Musikpreis no­miniert. Vance, der durch die
Netzhauterkrankung RP erblindete, ist Botschafter der
Christoffel-Blinden­mission und nutzt seine Konzerttätigkeit auch dazu, um auf die wichtige Arbeit der Australischen Christoffel-Blindenmission hinzuweisen.
Greg Ambroisine ist als Trompeter, Regisseur, Pä­
da­goge und Komponist in fünf Kontinenten mit zahlreichen Ensembles aufgetreten.
Ambroisine wurde in Sydney/Australien geboren. Nach Beginn seiner Ausbildung wechselte er nach Melbourne, wo
er beim Jazz-Pädagogen Gil Askey am Victorian College of
the Arts studierte. Später tourte er als Jazz-Profi in Kanada
und Deutschland. Während dieser Zeit musizierte er mit dem
Trompeter Marcus Belgrave und dem legendären Schlagzeuger Richard „Pisto“ Allen. Zurück in Australien wurde er Hauskomponist für einen Medienkonzern in Melbourne. Während
dieser Zeit traf Greg Ambroisine auf Andy Vance und spielte
mit ihm das Album „Jesu Joy of Man‘s Desiring“ ein.
Jetzt lebt er in Deutschland und ist mit einer Vielzahl von
Ensembles konzertant tätig.
Uwe Steinmetz arbeitet seit über 15 Jahren mit Or­
ganisten, Kantoren und Kirchenchören zusammen, mit dem
Fokus, Jazz als liturgische Musik in Gottesdiensten einzusetzen. Er ist freiberuflich als Komponist, Saxophonist und
Dozent über Europa hinaus u. a. in Indien, Äthiopien, Korea
und den USA tätig. Mit Greg Ambroisine arbeitet er seit 2009
konzertant zusammen.
Uwe Steinmetz studierte Saxophon und Musiktheorie in Berlin, Bern, Bangalore und Boston. Als Komponist arbeitete er
mit Big-Bands, Kammermusikensembles, Chören, Kirchenorgel und Streichquartett, unter anderem mit dem britischen
Fitzwilliam String Quartet, das drei seiner Werke uraufführte,
sowie Eric Ericsons Kammerkor aus Stockholm. Über seine
Konzert- und Lehrtätigtätigkeit hinaus engagiert er sich
durch künstlerische Projekte im Bereich des interkulturellen
und interreligiösen Dialogs.
Steinmetz hat die Jazz-Reihe IN SPIRIT in der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche mit aufgebaut und bis 2013 künstlerisch verantwortet. Er war künstlerischer Leiter des Projekts sax200.berlin im Jahr 2014. Zahlreiche Gottesdienste
in der Gedächtniskirche begleitet er mit seiner Musik.
Besetzung
Andy Vance – p // Greg Ambroisine – tp
Uwe Steinmetz – sax
www.u-musik.us
www.gregambro.com
www.andyvancemusic.com
DR. CORNELIA KULAWIK, PFARRERIN
war bis Mai 2015 über 10 Jahre Pfarrerin an
der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche (jetzt
in der Kirchengemeinde Berlin-Dahlem). Die
Idee der Jazzabende „In Spirit” entstand­– es
war Ihr ein Anliegen, dass die durch das blaue
Licht geprägte Kirche mit ihrer meditativen Atmosphäre ein offener und einladender Ort ist.
Jazzmusik und improvisierte Musik eröffnen
ganz eigene Zugänge zur Spiritualität. Gebete und Reflexionen über Fragen des Glaubens
und der Theologie nehmen die Musik auf und
ebenso reagiert die Musik auf das gesprochene
Wort. So treten sie miteinander in Beziehung
und bereichern sich gegenseitig.
IN SPIRIT 2015 23
27.8. „SPIRIT OF JOY“
ME WE
Die wunderbare Stimme der kanadischen Sängerin Rachelle Jeanty geht
eine Liaison ein mit dem knorrigen
Tubax des Saxophonisten Oliver Saar –
ein außergewöhnliches Klangerlebnis lässt den Zuhörer zu einem Teil des
Ganzen werden.
Von Cole Porter bis Prince haben die
beiden ihre Lieblingssongs auf das
Wesentliche reduziert und in feine
Arrangements gepackt. Dabei sorgt
Rachelle mit ihren Percussions für die
extra Portion Groove. Ein absoluter
Eyecatcher ist das Tubax von Oliver
Saar. Dieses Kontrabasssaxophon verbindet den Sound eines Saxophons
mit den Tiefen einer Tuba und geht
direkt in den Bauch.
Besetzung
Rachelle Jeanty – voc
Oliver Saar – tubax
www.mewe-music.de
Rachelle Jeanty
wurde in New York geboren und
wuchs in Montreal auf. Sie lebt und
arbeitet heute in Berlin. Als Backgroundsängerin stand sie mit fast allen Größen der frankophonen Musik
auf der Bühne: Céline Dion, Véronique
Sanson, Eddy Mitchell, Johnny Halliday und dem legendären Robert Charlebois. Daneben hat sie bereits zwei
eigene Alben veröffentlicht, „D’ÂME
SOUL“ und „Higher Ground“.
Oliver Saar
lebt seit Mitte der 90er Jahre in Berlin.
Der Saxophonist ist nicht nur auf der
letzten CD von SEEED zu hören. Zuvor
arbeitete er u. a. mit Bands und Musikern wie Barbara Schöneberger, Pigor
und Eichhorn, Beat‘n‘Blow, Yamil
Borges, Die Zöllner und war in diversen Radioproduktionen zu hören.
PATER TOBIAS ZIMMERMANN SJ,
katholischer Priester, Pädagoge
und Maler, ist seit 2011 Rektor des
Canisius-Kolleg. Dieses humanistische Gymnasium in Trägerschaft
des Jesuitenordens steht seit
vielen Jahren in ökumenischer
Verbindung zur Kaiser-WilhelmGedächtnis-Kirche. Mit 24 Jahren
trat Tobias Zimmermann 1991
in den Jesuitenorden ein. Nach
seinem Studium der Philosophie,
der Kunstpädagogik und der
Theo­logie in München und nach
mehrjähriger Tätigkeit in der Jugendarbeit wurde er 2003 zum
Priester geweiht. In Verbindung
mit seinem Amt als Rektor des Canisius-Kolleg ist er Kirchenrektor
der Gedenkkirche Maria Regina
Martyrum am Heckerdamm und
hält dort regelmäßig die Messe.
Bei IN SPIRIT war er schon mehrfach mit einem „Denkanstoß“ beteiligt.
24 IN SPIRIT 2015
3.9. „OFFENBAREN“
DUO ALMUT KÜHNE UND
GEBHARDT ULLMANN
Gebhard Ullmann, der Bassklarinettist, Saxophonist und
Komponist, ist bereits seit drei Jahrzehnten international
unterwegs. Erstmals spielt er nun mit elektronischer Verfremdung, Klangerzeugern und Samplern – alles live. Die
Berliner Sängerin und Komponistin Almut Kühne trägt mit
ihrer wandlungsfähigen Stimme dazu bei, ein intensives,
voll kreativer Spannung knisterndes Klangerlebnis zu
schaffen.
Besetzung
Almut Kühne – voc
Gebhard Ullmann – bcl, sax, electr
Almut Kühne
lebt in Berlin. Sie improvisiert, singt zeitgenössische und
alte Musik, Jazz und deutsche Chansons. Ihre Projekte bewegen sich zwischen verschiedenen Genres und benutzen
teilweise auch visuelle Medien und Tanz. Neben dem Duo
mit Gebhard Ullmann ist sie in verschiedenen Konstellationen von Solo bis zu großem Ensemble zu erleben.
In diesem Jahr erschien die CD „Ticho“ mit Marc Schmolling
(Piano) und Tom Arthurs (Trompete) und ganz aktuell die
CD mit dem Phosphoros Ensemble zu Gedichten von Christian Morgenstern, beide bei unit records.
Gebhard Ullmann
studierte ab 1976 an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg Flöte und Saxophon. 1983 zog er nach Berlin,
1999 nach New York City und prägte in beiden Städten die
Szene. 1991 begann er mit dem Ta Lam Projekt, eine seiner
spektakulärsten Besetzungen, mit dem er weltweit auf
Festivals gastierte.
Ullmann hat mehr als 40 Tonträger veröffentlicht. Als
Side­man war er in zahlreichen Projekten tätig, u. a. in der
Springtime von Günter Lenz oder im Berliner Projekt Stereo Lisa. Außerdem arbeitet er in Theater-Projekten u. a.
mit Otto Sander und Hannes Zerbe.
Für seine Arbeit erhielt er zahlreiche Auszeichnungen, wie
etwa den Preis der Deutschen Schallplattenkritik 1995
für die beste Jazz-CD des Jahres. Renommierte Magazine
vergeben regelmäßig Höchstbewertungen für UllmannVeröffentlichungen.
Seit 2005 wird Ullmann im Kritiker-Poll des Down Beat regelmäßig in der Kategorie „Rising Star“ aufgeführt.
In den 80er Jahren war Gebhard Ullmann führend an der
Gründung der Musikerorganisation JazzFront Berlin beteiligt.
Ab Mitte der 90er hatte er zudem über zehn Jahre einen
Lehrauftrag für Saxophon und Ensemble an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin und gab unzählige master classes in aller Welt.
Seit 2014 ist er Vorsitzender der Union Deutscher Jazz­­
musiker.
www.almutkuehne.com
www.gebhard-ullmann.com
ANNA TRAPP, VIKARIN
wurde 1986 in Paderborn geboren
und wuchs dort im ländlichen Umkreis auf. Sie studierte von 2005 bis
2013 Evangelische Theologie an der
Theologischen Fakultät der Humboldt-Universität zu Berlin. Nach Abschluss des 1. Theologischen Examens
war sie zunächst von September 2013
bis Februar 2014 im religionspädagogischen Vikariat an der Evangelischen
Schule Charlottenburg tätig und ist
nun seit März 2014 Vikarin an der
Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche.
IN SPIRIT 2015 25
DIE KÜNSTLERISCHEN GASTGEBER FÜR IN SPIRIT
Birgitta Flick und Helmut Hoeft begleiten jeden Konzertabend
mit Improvisationen an Saxophon und Orgel.
BIRGITTA FLICK
künstlerische Leitung
Birgitta Flick ist Saxophonistin und Komponistin und lebt in Berlin. Ihr Saxophonstudium absolvierte sie am Jazz-Institut Berlin (UdK) und am Royal College of Music, Stockholm.
Aktuelle Projekte sind ihr Quartett aus Berlin mit Andreas Schmidt (p), Andreas Edelmann (b)
und Max Andrzejewski (dr) und die deutsch-skandinavische Band Flickstick, mit der sie 2012
den JazzBaltica Förderpreis gewann. Weiterhin spielt sie u. a. im Duo mit der New Yorker Pianistin Carol Liebowitz, im Nico Lohmann Quintett (Berlin) und im German Women’s Jazz Orchestra.
Im Sommer 2013 erschien die Debut-CD „Yingying“ des Birgitta Flick Quartetts in der Reihe „Jazz thing Next Generation“. Im Herbst 2014 veröffentlichte Flickstick die CD „Hymn“ bei
WismART­. Weitere CD-Produktionen bisher mit dem Nico Lohmann Quintett, Robert Keßlers
Goya und Christof Grieses JayJayBeCe.
Ein Stipendium des Berliner Senats ermöglichte Birgitta Flick im Winter 2014/15 einen dreimonatigen Studienaufenthalt in New York City für private Studien bei der Pianistin Connie Crothers.
Konzertreisen führten sie bisher nach Schweden, in die USA, nach Bahrain und in den Nahen
Osten. Festivalkonzerte gab sie u. a. beim Jazz Meeting Berlin, ELBJAZZ in Hamburg, JazzBaltica
und Cairo Jazz Festival.
An der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche wirkt Birgitta Flick oft bei der musikalischen Gestaltung der monatlichen PSALMTON-JazzPopGottesdienste mit.
www.birgittaflick.com
HELMUT HOEFT, KIRCHENMUSIKER
wurde 1957 in Berlin geboren und studierte an der Kirchenmusikschule Berlin-Spandau.
Seit 1982 ist er Kirchenmusiker an der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche und spielt die
dortige Karl-Schuke-Orgel in Gottesdiensten und Orgelkonzerten fast täglich.
Seit 1982 ist er Leiter der Kantorei der Gedächtniskirche und hat 2005 die Leitungen des
von ihm gegründeten Gemeindechores und 2006 des von ihm initiierten Vokalensembles übernommen. Neben seiner hauptberuflichen Tätigkeit, die auch die organisatorische und künstlerische Verantwortung für das kirchenmusikalische Angebot in der
Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche umfasst, ist er als Dozent für liturgisches Orgelspiel
im C-Seminar der EKBO an der Universität der Künste in Berlin tätig.
Helmut Hoeft hat sich als Komponist zahlreicher Kinderlieder und geistlicher Chorwerke einen
Namen gemacht. 2004 wurde ihm der Titel Kirchenmusikdirektor verliehen. Helmut Hoeft ist
in der kirchlichen Popularmusik aktiv. An der Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Kirche äußert sich
dieses Engagement unter anderem in der Reihe IN SPIRIT und den PSALMTON-Gottesdiensten.
www.helmuthoeft.de
Ein Dialog von Jazz und Theologie A dialogue of Jazz and Theology
IN SPIRIT
Ablauf:Order:
I.
Abendgebet des Aurelius Augustinus
Evening Prayer by Saint Augustine
II. Chorallesung mit Orgel & Saxophon Reading of a church choral with music
III. Konzert I
Concert I
IV. Reflexion Reflection
V. Konzert II Concert II
VI. Vaterunser Lord’s Prayer
VII. Musikalisches Friedensgebet „Verleih uns Frieden gnädiglich“ Musical Prayer for Peace
“Lord, grant us peace” (Martin Luther)
Abendgebet des Augustinus
Evening Prayer by Saint Augustine
Herr, du hast uns geschaffen, und unser Herz ist unruhig, bis es Ruhe findet in dir. Dein ist das Licht des Tages. Dein ist das Dunkel der Nacht.
Das Leben ist dein und der Tod.
Ich selbst bin dein und bete dich an. Lass mich ruhen in Frieden, segne den kommenden Tag und lass mich erwachen, dich zu rühmen. Das Vaterunser
Vater unser im Himmel, geheiligt werde dein Name.
Dein Reich komme, dein Wille geschehe,
wie im Himmel, so auf Erden.
Unser tägliches Brot gib uns heute.
Und vergib uns unsere Schuld,
wie auch wir vergeben unsern Schuldigern.
Und führe uns nicht in Versuchung,
sondern erlöse uns von dem Bösen.
Denn dein ist das Reich
und die Kraft und die Herrlichkeit in Ewigkeit
Lord, you created us,
and our heart is restless,
until it rests in you.
Yours is the light of the day.
Yours is the darkness of the night.
Yours is life and death.
I am yours and I pray to you.
Let me sleep in peace,
bless the coming day,
and let me awake to glorify you.
Amen.
Lord’s Prayer
Our Father, who art in heaven,
hallowed be thy name
thy kingdom come, thy will be done,
on earth as it is in heaven.
Give us this day our daily bread,
and forgive us our trespasses
as we forgive those who trespass against us.
And lead us not into temptation,
but deliver us from evil.
For thine is the kingdom,
the power, and the glory, for ever and ever.
Amen.
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