Basel, 29. November 2013 4 Seiten

Kaserne Basel
Kommunikation
Katrin Schmidlin
Tel. +41 61 666 60 08
k.schmidlin@kaserne-basel.ch
Basel, 29. November 2013
4 Seiten
«The Pyre» Gisèle Vienne / Dance Trip
Fr 24.1. & Sa 25.1. / 20 Uhr / Reithalle
Publikumsgespräch im Anschluss an die Vorstellung vom 24.1.
Pressetext (1'424 Zeichen inkl. Leerschläge)
Die Choreografin und Puppenspielerin Gisèle Vienne ist eine Meisterin im Erschaffen zweideutiger
Bilder. Ihre cineastisch anmutenden Stücke und ihre spektakulären Bühnenbilder bewegen sich
häufig zwischen Schönheit und Schrecken, romantischer Verklärung und nüchterner Realität. In
«The Pyre», zu Deutsch «Der Scheiterhaufen», beleben eine Tänzerin und ein Junge eine gewaltige
spiegelnde LED-Lichtinstallation. Die Band KTL (Stephen O’Malley und Peter Rehberg) gibt dazu mit
elektrischer Gitarre und einem wabernden elektronischen Klangteppich den Rhythmus vor. Was
verbindet die beiden stummen Protagonisten? Gemeinsam mit dem amerikanischen Autor Dennis
Cooper begibt sich Vienne auf die Suche nach der Geschichte zwischen dieser Frau und dem Jungen.
Gisèle Vienne gehört zu den führenden PerformancekünstlerInnen und ChoreografInnen
Frankreichs. Nach ihrem Studium der Philosophie studierte sie Puppenspiel an der École Supérieure
Nationale des Arts de la Marionnette. Seit 1999 entwickelt sie eigene Stücke, die sich auf
faszinierende Weise im Grenzbereich zwischen Tanz, Performance und Bildender Kunst bewegen.
«(…) die Tänzerin lebt einen Traum, der auf der Tanzfläche eines Clubs verendet ist oder in einer
Peep-Show. Da flimmern LEDs wie Trugbilder eines nie stattgefunden habenden Daseins, das nun an
ihr vorbeizieht, während sie durch einen schwarzen Tunnel ins Jenseits zu rutschen scheint.»
Tanz (Aug/Sept 2013)
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Cast & Credits
Konzept, Regie, Choreografie, Bühne:
Gisèle Vienne
Musik:
KTL (Stephen O’Malley and Peter Rehberg)
Text:
Dennis Cooper
Licht:
Patrick Riou
Kostüme:
José Enrique Ona Selfa
Maske
Mélanie Gerbeaux
Video:
Gisèle Vienne & Patrick Riou in Zus.arbeit mit Robin Kobrynski
Restliche Bühnenelemente:
Espace et Cie
Performance, Mitarbeit choreografie:
Anja Röttgerkamp; Léon Rubbens, Lounès Pezet od. Rose Mousselet
Künstlerische Zusammenarbeit:
Anne Mousselet
Technische Koordination:
Team of Opéra de Lille
Zusammenarbeit Computer/Musik Icram: Manuel Poletti und Thomas Goepfer
3D-Pläne:
Rémi Brabis
Assistenz Szenografie- Recherche:
Marc Le Hingrat
Technische Leitung
Richard Pierre
Koordination Musik:
Gérard d’Elia
Licht/Video Koordination:
Patrick Riou
Produktion International:
Anne-Lise Gobin & Alix Sarrade, Alma office (Brüssel)
Administration und Produktion Frankreich: Séverine Péan, Carine Hilly & Julie Le Gall, PLATÔ
Für Jonathan und Jean-Luc
Produktion: DACM
Koproduktion: Opéra de Lille / Le Parvis, Scène National de Tarbes / Centre Pompidou, Les Spectacles Vivants –
Paris / IRCAM – Paris / La Comédie de Caen, Centre Dramatique National de Normandie / Coproduction Bonlieu
Scène nationale Annecy et La Bâtie - Festival de Genève in the frame of PACT beneficiary from FEDER with the
programme INTERREG IV A France- Suisse / Arts 276 Automne en Normandie (FR) / Scène nationale d’Evreux /
Centre de Développement Chorégraphique Toulouse, Midi-Pyrénées (accueil en résidence) / Centre Dramatique
National Orléans Loiret Centre / Centre Chorégraphique National Orléans / Le Maillon, théâtre de Strasbourg,
Scène européenne /Pôle Sud, scène conventionnée pour la danse à Strasbourg / Malta Festival Poznan 2013 /
Holland Festival – Amsterdam / International Sommerfestival Hamburg / Künstlerhaus Mousonturm – Frankfurt
/ Next Festival 06 / BIT Teatergarasjen – Bergen / IDEOLOGIC ORGAN / Designgroup Professional GmbH
Unterstützung während der Probenzeit: Festival Actoral
Unterstützung: DICRéAM / ministère de la Culture et de la Communication
Im Rahmen von: TRANSFABRIK. TRANSFABRIK ist eine Initiative des Institut Français in Kooperation mit dem
Goethe Institut. Das Projekt wird gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds Berlin, vom Ministère des
Affaires Etrangères, vom Ministère de la Culture et de la Communication und vom DFJW. Mit freundlicher
Unterstützung von Total und der SACD. Das Projekt findet im Rahmen des Deutsch-Französischen Jahres - 50
Jahre Élysée-Vertrag statt.
In Zusammenarbeit mit: kunstencentrum BUDA, Kortrijk.
Eine House on Fire Produktion mit Unterstützung des Kulturprogramms der Europäischen Union.
DANK an La Monnaie/De Munt und Kaaitheater für Proberäume, sowie Anne Mousselet, Jonathan Capdevielle,
Nicolas Herlin, Alexandre Vienne und das Bureau Cassiopée für die Produktionsarbeit in der Spielzeit
2011/2012.
Gisèle Vienne ist assoziierte Künstlerin von Parvis, Scène National de Tarbes Pyrénées seit 2002.
Die Kompanie DACM wird unterstützt von DRAC Rhône-Alpes/ Ministère de la culture et de la communication,
von der Région Rhône-Alpes im Rahmen der Unterstützung künstlerischer Gruppen, SCAN & FIACRE sowie dem
Institut Français – Ministère des affaires étrangères.
Das Unternehmen DACM wird unterstützt von: DRAC Rhône-Alpes / Ministère de Ministère de la culture et de la
communication, Région Rhône-Alpes, Institut Français für die international Tour.
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Presse
> Inferno, 2. Juni 2013
www.inferno-magazine.com/2013/06/02/gisele-vienne-the-pyre-au-centre-pompidou/
> Kultiversum – Die Kulturplattform, tanz Aug/Sept 2013
www.kultiversum.de/Tanz-Aktuell/kalender-und-kritik-Hamburg-Gis-le-Vienne-The-Pyre.html
> Le monde, 28.5.2013 / «Gisèle Vienne, ou quand la danse se fait magie noire»
www.lemonde.fr/culture/article/2013/05/28/gisele-vienne-ou-quand-la-danse-se-fait-magienoire_3419800_3246.html
Biografie
Gisèle Vienne was born in 1976, she is a franco-austrian artist, choreographer and director. After
graduating in Philosophy, she studied at the puppeteering school Ecole Supérieure Nationale des
Arts de la Marionnette. There she met Etienne Bideau-Rey with whom she created her first shows.
She works regularly with, amongs other, the writers Dennis Cooper and Catherine Robbe-Grillet, the
musicians Peter Rehberg and Stephen O'Malley, the light designer Patrick Riou and the actor
Jonathan Capdevielle. Since 2004, she has choreographed and directed, in collaboration with the
writer Dennis Cooper, I Apologize (2004) and Une belle enfant blonde / A young, beautiful blond girl
(2005), Kindertotenlieder (2007) and Jerk, a radioplay in the framework of the «atelier de création
radiophonique» of France Culture (June 2007), the play «Jerk» (2008), «This is how you will
disappear» (2010) and «LAST SPRING: A Prequel» (2011). In 2009, she created «Eternelle Idole» with
an ice skater and an actor and the rewriting of «Showroomdummies» with Etienne Bideau-Rey. Since
2005, she has been frequently exhibiting her photographs and installations. Gisèle Vienne, Dennis
Cooper, Peter Rehberg and Jonathan Capdevielle published an audio book in two versions French
and English: JERK / Through Their Tears, editions DIS VOIR. She has published a book 40 PORTRAITS
2003-2008, in collaboration with Dennis Cooper and Pierre Dourthe (Publisher : P.O.L / release :
February 16, 2012)
The current works in progress are: an installation-staging «LAST SPRING»: (subheading in
progress) and an interpretation of «Le Sacre du Printemps» and «Blue Beard’s castle of Bartok».
Tourdaten
December 3rd, 2013
Automne en Normandie, Le Cadran - Evreux (FR)
December 13&14, 2013
Kaaitheater - Bruxelles (BE)
January 9 & 10, 2014
Theater Freiburg (DE)
January 16 & 17, 2014
Le Maillon - Strasbourg (FR)
January 24 & 25, 2014
Kaserne - Basel (CH)
January 30 & 31, 2014
TNT in collaboration with CDC Toulouse - Midi Pyrénées (FR)
February 4th, 2014
Le Parvis, scène nationale de Tarbes - Pyrénés (FR)
February 19 & 20, 2014
Scène nationale d’Orléans (FR)
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Video:
http://www.kaserne-basel.ch/de/tanztheater/Gisele_Vienne__The_P/Gisele_Vienne__The_P_1
www.g-v.fr
> Bildmaterial und Künstler-Dossier finden Sie unter: www.kaserne-basel.ch/medien
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