Pressemappe Theatertreffen 2016
Transcription
Pressemappe Theatertreffen 2016
Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Inhaltsverzeichnis Theatertreffen – 6. bis 22.5.16 Schiff der Träume Deutsches Schauspielhaus Hamburg Regie Karin Beier — Biografie Karin Beier Väter und Söhne Deutsches Theater Berlin Regie Daniela Löffner — Biografie Daniela Löffner Tyrannis Staatstheater Kassel Regie Ersan Mondtag — Biografie Daniela Löffner der die mann Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, Berlin Regie Herbert Fritsch — Biografie Herbert Fritsch Ein Volksfeind Schauspielhaus Zürich Regie Stefan Pucher — Biografie Stefan Pucher The Situation Maxim Gorki Theater, Berlin Regie Yael Ronen — Biografie Yael Ronen John Gabriel Borkman Burgtheater im Akademietheater, Wien / Wiener Festwochen / Theater Basel Regie Simon Stone — Biografie Simon Stone Berliner Festspiele Stolpersteine Staatstheater Badisches Staatstheater Karlsruhe Regie Hans-Werner Kroesinger — Biografie Hans-Werner Kroesinger Mittelreich Münchner Kammerspiele Regie Anna-Sophie Mahler — Biografie Anna-Sophie Mahler Effi Briest – allerdings mit anderem Text und auch anderer Melodie Deutsches Schauspielhaus Hamburg Regie Clemens Sienknecht und Barbara Bürk — Biografien Clemens Sienknecht und Barbara Bürk Berliner Festspiele Pressebüro, Schaperstrasse 24, 10719 Berlin, T +49 (0)30 254 89–269, F +49 (0)30 254 89–155 presse@berlinerfestspiele.de, www.berlinerfestspiele.de Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Inhaltsverzeichnis Theatertreffen-Camp — FOCUS Arrival Cities — FOCUS Skulptur / Performance / Schauspiel — ARTISTIC CITIZENSHIP / Künstler*innengipfel Stückemarkt — 5 Stücke: Szenische Lesungen und Performances — Termine: Gespräche und Workshops — Werkauftrag-Pitch — Stückemarkt Revisited: TALKING STRAIGHT ENTERTAINMENT Internationales Forum — Die Stipendiat*innen 2016 — Termine: Workshop-Präsentationen, Gastspiel Theatertreffen-Preise — Theaterpreis Berlin der Stiftung Preußische Seehandlung — Alfred-Kerr-Darstellerpreis — 3sat-Preis Theatertreffen-Screenings — 3sat-Übertragungen — Theatertreffen@Sony Center Screen Biografien — aktuelle und neu berufene Jury des Theatertreffens — Thomas Oberender (Intendant der Berliner Festspiele) — Yvonne Büdenhölzer (Leitung Theatertreffen) — Daniel Richter (Dramaturg des Theatertreffens / Internationales Forum) — Christina Zintl(Dramaturgin des Theatertreffens / Stückemarkt) Förderer, Partner und Unterstützer des Theatertreffens Berliner Festspiele Follow us: theatertreffen-blog.de/tt16/ twitter.com/tt_blog16 facebook.com/theatertreffenberlin blog.berlinerfestspiele.de twitter.com/blnfestspiele #Theatertreffen Pressematerial zum Download Server der Berliner Festspiele: files.kbb.eu Benutzername: bfs.presse Passwort: Pressematerial Berliner Festspiele Pressebüro, Schaperstrasse 24, 10719 Berlin, T +49 (0)30 254 89–269, F +49 (0)30 254 89–155 presse@berlinerfestspiele.de, www.berlinerfestspiele.de Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Schiff der Träume — Ein europäisches Requiem nach Federico Fellini Deutsches Schauspielhaus Hamburg Premiere 5. Dezember 2015 Karin Beier, Stefanie Carp, Christian Tschirner Karin Beier BÜHNE UND KOSTÜME | Johannes Schütz MUSIKALISCHE LEITUNG | Jörg Gollasch CHOREOGRAFISCHE MITARBEIT | Valenti Rocamora i Torà LICHT | Annette ter Meulen VIDEO | Meika Dresenkamp DRAMATURGIE | Stefanie Carp, Christian Tschirner TEXTFASSUNG | REGIE | ASTRID KLEIN, SERVICEKRAFT | GOTTA DEPRI | Gotta Depri Lina Beckmann Yorck Dippe Rosemary Hardy KARSTEN SCHRÖDER, TRIANGEL, STELLVERTR. DIRIGENT | Charly Hübner NELLY MORANTE, KL ANGSTÄBE | Josefine Israel PATRICK JOSEPH | Patrick Joseph THORSTEN SCHILLING, CHEFSTUART | Jan-Peter Kampwirth CORNELIUS VON OCHS, SPEZIALSCHL AGWERK | Josef Ostendorf CHANEL ABRAMIC, TROMPETE | Sasha Rau IBRAHIMA SANOGO | Ibrahima Sanogo MICHAEL SENGAZI | Michael Sengazi SAYOUBA SIGUÉ | Sayouba Sigué ADA MORANTE, QUERFLÖTE | Bettina Stucky ELENA SCHMIDT, VIOLINE | Kathrin Wehlisch TATÌ WEBER, CELLO UND GESANG | Julia Wieninger PETER BOHLEN, KL ARINETTE | Michael Wittenborn MUSIKER*INNEN | Ruben Jeyasundaram, Michael Leuschner, Maurice Mustatea, Yuko Suzuki ALEXANDER VON WEGEN, BASSKL ARINETTE | ETHEL HEBBLETHRAIT, SOPRAN | Vorstellungen Freitag, 6. Mai 2016 19:30 Uhr Samstag, 7. Mai 2016 19:30 Uhr Haus der Berliner Festspiele, Bühne Dauer 3h 15, eine Pause – with English surtitles – Publikumsgespräch am 7. Mai im Anschluss an die Vorstellung Moderation Tobi Müller Jurorin Barbara Burckhardt Berliner Festspiele Pressemappe Seite 3 von 53 Schiff der Träume Berliner Festspiele © Klaus Lefebvre 53. Theatertreffen Schiff der Träume Karin Beier — Geboren 1965 in Köln. Ab 1988 Hausregisseurin am Düsseldorfer Schauspielhaus. „Romeo und Julia“ und „Sommernachtstraum“ wurden zum Berliner Theatertreffen eingeladen. Ab 1995 Inszenierungen in Hamburg, München, Hannover, Bonn, Bochum, Zürich und Köln. Fünf Jahre war sie Hausregisseurin am Burgtheater Wien. 2007 übernahm sie die Intendanz des Schauspiel Köln, welches 2010 und 2011 von Kritikern der Zeitschrift „Theater heute“ zum Theater des Jahres gewählt wurde. Für ihre Inszenierungen erhielt sie zahlreiche Preise, u.a. werden „Die Schmutzigen, die Hässlichen und die Gemeinen“ und „Das Werk / Im Bus / Ein Sturz“ zum Berliner Theatertreffen eingeladen. Seit der Spielzeit 2013/14 ist Karin Beier Intendantin des Deutschen Schauspielhaus Hamburg, wo sie bislang den Antiken-Marathon „Die Rasenden“, „Onkel Wanja“ von Anton Tschechow , Alan Ayckbourns „Ab jetzt“, „Pfeffersäcke im Zuckerland & Strahlende Verfolger“, „Schiff der Träume“ nach Fellini und die Uraufführung von Houellebecqs „Unterwerfung“ inszenierte. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „Schiff der Träume“ (Deutsches Schauspielhaus Hamburg) 2011 „Das Werk / Im Bus / Ein Sturz“ (Schauspiel Köln) 2010 „Die Schmutzigen, die Hässlichen und die Gemeinen“ (Schauspiel Köln) 1996 „Sommernachtstraum“ (Düsseldorfer Schauspielhaus) 1994 „Romeo und Julia“ (Düsseldorfer Schauspielhaus) Karin Beier was born in Cologne in 1965. She became resident director at the Düsseldorfer Schauspielhaus in 1988. Her productions of “Romeo und Julia” (Romeo and Juliet) and “Sommernachtstraum” (Midsummer Night’s Dream) were invited to the Berliner Theatertreffen. From 1995 onward she directed productions at Deutsches Schauspielhaus in Hamburg as well as in Munich, Hanover, Bonn, Bochum, Zurich, and Cologne. For five years she was resident director at Burgtheater Wien. Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 4 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Schiff der Träume She has received numerous awards, including Best Production for her stagings of “Die Schmutzigen, die Hässlichen und die Gemeinen” (Down and Dirty) and “Das Werk / Im Bus / Ein Sturz” (The Works / On the Bus / A Fall). In 2007 she became the artistic director of Schauspiel Köln, which was voted Theatre of the Year in 2010 and 2011 by the leading German theatre magazine “Theater heute”. Since 2013 Karin Beier has been artistic director of Deutsches Schauspielhaus Hamburg. In the 2013/2014 season she staged “Die Rasenden” (The Furies), a marathon compilation of antique plays, Anton Chekhov’s “Onkel Wanja” (Uncle Vanya) and Alan Ayckbourn’s comedy “Ab jetzt” (Henceforward...), “Pfeffersäcke im Zuckerland & Strahlende Verfolger” (Moneybags in Sugarland & Radiant Pursuers.). For the 2015/16 season she adapted and directed Fellini’s “Schiff der Träume” (And the Ship Sails On) as well as the world premiere of Michel Houellebecq’s “Unterwerfung” (Submission). Weiterführende Links: http://www.schauspielhaus.de/de_DE/repertoire/schiff_ der_traeume.1052784 Berliner Festspiele Pressemappe Seite 5 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Väter und Söhne Väter und Söhne — von Brian Friel nach dem Roman von Iwan Turgenjew Deutsch von Inge und Gottfried Greiffenhagen Fassung von Daniela Löffner und David Heiligers Deutsches Theater Berlin Premiere 12. Dezember 2015 Daniela Löffner Regina Lorenz-Schweer KOSTÜME | Katja Strohschneider MUSIKALISCHE EINSTUDIERUNG | Katharina Debus, Ingo Schröder LICHT | Marco Scherle DRAMATURGIE | David Heiligers REGIE | BÜHNE | Marcel Kohler Alexander Khuon NIKOL AJ PETROWITSCH KIRSANOW, ARKADIJS VATER | Helmut Mooshammer PAWEL PETROWITSCH KIRSANOW, ARKADIJS ONKEL | Oliver Stokowski WASILIJ IWANOWITSCH BAZAROW, JEWGENIJS VATER | Bernd Stempel ARINA WL ASJEWNA BAZAROW, JEWGENIJS MUTTER | Katrin Klein FENITSCHKA FEDOSJA NIKOL AJEWNA, NIKOL AJS GELIEBTE | Lisa Hrdina ANNA SERGEJEWNA ODINZOWA, GUTSBESITZERIN | Franziska Machens KATERINA SERGEJEWNA, ANNAS SCHWESTER | Kathleen Morgeneyer / Wiebke Mollenhauer FÜRSTIN OLGA, ANNAS TANTE | Elke Petri DUNJASCHA, DIENSTMÄDCHEN BEI DEN KIRSANOWS | Hanna Hilsdorf PROKOFJITSCH, KAMMERDIENER BEI DEN KIRSANOWS | Markwart Müller-Elmau ARKADIJ NIKOL AJITSCH KIRSANOW, STUDENT | JEWGENIJ WASILJEW BAZAROW, STUDENT | PJOTR, DIENER BEI DEN KIRSANOWS / FEDKA, AUSHILFSDIENER BEI DEN BAZAROWS | Benjamin Radjaipour Vorstellungen Samstag, 7. Mai 2016 19:00 Uhr Dienstag, 10. Mai 2016 19:00 Uhr Sonntag, 15. Mai 2016 18:00 Uhr Donnerstag, 19. Mai 2016 19:00 Uhr Deutsches Theater Berlin Dauer 4h, eine Pause With English surtitles. Surtitles for “Väter und Söhne” are only readable from a few seats. Publikumsgespräch am 15. Mai im Anschluss an die Vorstellung Moderation Susanne Burkhardt Juror Peter Laudenbach Freitag, 13. Mai 2016 18:00 Uhr Public Viewing, Sony Center am Potsdamer Platz Berliner Festspiele Pressemappe Seite 6 von 53 Berliner Festspiele © Arno Declair 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Väter und Söhne Daniela Löffner — Geboren 1980 in Freiburg. Sie begann als Regieassistentin am Theater Freiburg. In der gleichen Funktion ging sie 2006 an das Düsseldorfer Schauspielhaus und assistierte u.a. bei Jürgen Gosch und Volker Lösch. Hier entstanden ihre ersten eigenen Inszenierungen wie „Die Wildente oder Demian“, die nominiert war für den Theaterpreis „Der Faust“ 2011. Weitere Arbeiten führten sie u.a. an das Residenztheater München und an das Schauspielhaus Zürich. Dort inszenierte sie u.a. die Uraufführung von Anne Nathers Stück „Im Wald ist man nicht verabredet“ und wurde damit zu den Autorentheatertagen Berlin 2010 eingeladen. Ihre Inszenierung „Kinder der Sonne“ am Schauspielhaus Zürich wurde zum Festival „Radikal jung“ eingeladen. Von 2010 bis 2014 war sie Hausregisseurin am Staatstheater Braunschweig. Für „Kinder der Sonne“ und „Der Sturm“ am Staatstheater Braunschweig wurde sie 2014 mit dem Kurt-Hübner-Regiepreis ausgezeichnet. „Väter und Söhne“ ist nach „Das Ding“ (Philipp Löhle), „Alltag & Ekstase“ (Rebekka Kricheldorf), „Die lächerliche Finsternis“ (Wolfram Lotz) und „Jede Stadt braucht ihren Helden“ (Philipp Löhle) Daniela Löffners fünfte Arbeit am Deutschen Theater in Berlin. Mit „Väter und Söhne“ ist Daniela Löffner zum ersten Mal zum Berliner Theatertreffen eingeladen. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „Väter und Söhne“ (Deutsches Theater, Berlin) Daniela Löffner was born in Freiburg in 1980. She started out as an assistant director at Theater Freiburg and moved on to Düsseldorfer Schauspielhaus in the same function assisting directors like Jürgen Gosch and Volker Lösch. In Düsseldorf, she created her first own productions, among them “Die Wildente oder Demian” (The Wild Duck or Demian), which gained a nomination for the 2011 theatre award Der Faust. Her work next took her to Residenztheater München and Schauspielhaus Zürich, among others. There she directed the world premiere of Anne Nather’s Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 7 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Väter und Söhne play “Im Wald ist man nicht verabredet”, which was invited to the 2010 Berlin Autorentheatertage. Her production of “Kinder der Sonne” (Children of the Sun) at Schauspielhaus Zürich was invited to the festival Radikal jung. From 2010 to 2014, she was resident director at Staatstheater Braunschweig. “Children of the Sun” and “Der Sturm” (The Tempest), a production of Staatstheater Braunschweig, were awarded with the Kurt-Hübner-Regiepreis. “Väter und Söhne” (Fathers and Sons) is her fifth production at Deutsches Theater Berlin. It is her work to be invited to the Berlin Theatertreffen. Weiterführende Links: https://www.deutschestheater.de/programm/a-z/vaeterund-soehne/ Berliner Festspiele Pressemappe Seite 8 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Tyrannis — Stückentwicklung von Ersan Mondtag Staatstheater Kassel Uraufführung 10. Dezember 2015 Ersan Mondtag Max Andrzejewski DRAMATURGIE | Thomaspeter Goergen VIDEO UND SCHNITT | Jonas Grundner-Culemann MITARBEIT BÜHNE UND KOSTÜME | Paula Wellmann REGIEASSISTENZ, MITARBEIT VIDEO, ABENDSPIELLEITUNG | Philipp Rosendahl LICHT | Christian Franzen INSZENIERUNG, BÜHNE UND KOSTÜME | KOMPOSITION UND SOUNDDESIGN | Kate Strong Eva-Maria Keller DER VATER | Enrique Keil DIE TOCHTER | Philipp Reinhardt DER SOHN | Jonas Grundner-Culemann DIE GÄSTIN | Sabrina Ceesay DIE MUTTER | DIE TANTE | Vorstellungen Sonntag, 8. Mai 2016 15:30 und 20:00 Uhr Montag, 9. Mai 2016 15:00 und 19:00 Uhr Haus der Berliner Festspiele, Seitenbühne Dauer 2h, keine Pause - Language no problem Publikumsgespräch am 9. Mai im Anschluss an die zweite Vorstellung Moderation Christoph Leibold Juror Till Briegleb Berliner Festspiele Pressemappe Seite 9 von 53 Tyrannis Berliner Festspiele © Conny Mirbach 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Tyrannis Ersan Mondtag — Geboren 1987 in Berlin. Ersan Mondtag arbeitet zwischen den Bereichen Theater und Musik, Performance und Installation. Er hospitierte erst bei Thomas Langhoff, Frank Castorf und Claus Peymann, assistierte dann zuletzt bei Vegard Vinge. Das Studium brach er nach zwei Jahren ab und gründete in München 2012 das „KAPITÆL ZWEI KOLEKTIF“, konzipierte Dauerperformances, experimentelle Partyformen sowie interdisziplinäre Theaterarbeiten, zuletzt „Party #4 – NSU“ im Mixed Munich Arts (MMA). Für die Schaustelle der Pinakothek der Moderne realisierte er mit Olga Bach „KONKORDIA“, eine neuntägige Dauerperformance. In der Spielzeit 2013/14 war Ersan Mondtag Mitglied im REGIEstudio des Schauspiels Frankfurt und inszenierte dort „2. Sinfonie“ (2014 eingeladen bei „Radikal jung“ in München), „Das Schloss“ und „Orpheus#“ (2015 eingeladen bei „radikal jung“ in München ). Mondtag inszeniert am Thalia Theater Hamburg, am Staatstheater Kassel, am Schauspiel Frankfurt und im Studio R des Maxim Gorki Theaters Berlin. Mit „Tyrannis“ ist Ersan Mondtag zum ersten Mal zum Berliner Theatertreffen eingeladen. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „Tyrannis“ (Staatstheater Kassel) Ersan Mondtag was born in Berlin in 1987 and works on the interfaces of theatre and music, performance and installation. He interned with Thomas Langhoff, Frank Castorf and Claus Peymann and was Vegard Vinge’s assistant. He abandoned his university studies after two years and founded the company “KAPITÆL ZWEI KOLEKTIF” in Munich in 2012, developing long-duration performances, experimental party formats and inter-disciplinary theatre works, most recently “Party #4 – NSU” at Mixed Munich Arts (MMA). Together with Olga Bach, he realised a nineday continual performance called “KONKORDIA” for Schaustelle – Pinakothek der Moderne. During the 2013/14 season, Ersan Mondtag was a member of the REGIEstudio at Schauspiel Frankfurt, where he directed “2. Sinfonie” Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 10 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Tyrannis (invited to Radikal jung in Munich in 2014), “Das Schloss” and “Orpheus#2” (invited to Radikal jung in München in 2015). Mondtag works at Hamburg’s Thalia Theater, Schauspiel Frankfurt and at the Studio R of Maxim Gorki Theater Berlin. “Tyrannis” is his first work to be presented at the Berlin Theatertreffen. Weiterführende Links: http://www.staatstheater-kassel.de/tyrannis,s1895.html Berliner Festspiele Pressemappe Seite 11 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 der die mann — nach Texten von Konrad Bayer Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, Berlin Uraufführung 18. Februar 2015 Herbert Fritsch Victoria Behr LICHT | Torsten König MUSIKALISCHE LEITUNG | Ingo Günther DRAMATURGIE | Sabrina Zwach REGIE UND BÜHNE | KOSTÜME | MIT | Florian Anderer Jan Bluthardt Werner Eng Annika Meier Ruth Rosenfeld Axel Wandtke Hubert Wild DASDERDIEMANNORCHESTER Ingo Günther Michael Rowalska Taiko Saito Fabrizio Tentoni Vorstellungen Mittwoch, 11. Mai 2016 20:00 Uhr Sonntag, 15. Mai 2016 20:00 Uhr Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz Dauer 1h 45, keine Pause – with English surtitles – Publikumsgespräch am 15. Mai im Anschluss an die Vorstellung Moderation Tobi Müller Juror Andreas Wilink 3sat-Preis an Herbert Fritsch Preisverleihung im Rahmen des Theatertreffens Sonntag, 15. Mai 2016, 22:00 Uhr im Anschluss an die Vorstellung / Eintritt frei Berliner Festspiele Pressemappe Seite 12 von 53 der die mann Berliner Festspiele © Thomas Aurin 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 der die mann Herbert Fritsch — Geboren 1951 in Augsburg. Absolvierte seine Schauspielausbildung an der Otto-Falckenberg-Schule in München. Danach spielte er an verschiedenen großen Bühnen im In- und Ausland. Er zählt zu den Castorf-Schauspielern und war von Anfang der 1990er Jahre bis 2007 an der Berliner Volksbühne tätig. Seit 2000 münden seine Bestrebungen im intermedialen Kunstprojekt „hamlet_X“. Dieses Projekt zeigt sich in fast allen Medien und Ausdrucksformen. Fritsch ist dabei Schauspieler, Film- und Theaterregisseur, Autor, Performer, Fotograf und Zeichner. Als Regisseur arbeitete Herbert Fritsch an verschiedenen deutschen Bühnen: Neues Theater Halle; Theater Oberhausen; Hessisches Staatstheater Wiesbaden; Schauspiel Leipzig; Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, Berlin; Bremer Theater; Thalia Theater, Hamburg; Schauspiel Köln; Residenztheater München; Schauspielhaus Zürich; Opernhaus Zürich. Mit „der die mann“ ist Herbert Fritsch zum sechsten Mal als Regisseur zum Theatertreffen eingeladen. Zuvor war er dreimal als Schauspieler beim Festival zu Gast. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „der die mann“ (Volksbühne am Rosa-LuxemburgPlatz, Berlin) 2014 „Ohne Titel Nr. 1 // Eine Oper von Herbert Fritsch“ (Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, Berlin) 2013 „Murmel Murmel“ (Volksbühne am Rosa-LuxemburgPlatz, Berlin) 2012 „Die [s]panische Fliege“ (Volksbühne am RosaLuxemburg-Platz, Berlin) 2011 „Der Biberpelz“ (Mecklenburgisches Staatstheater Schwerin) 2011 „Nora oder Ein Puppenhaus“ (Theater Oberhausen) Herbert Fritsch was born in Augsburg in 1951. He studied acting at the Otto-Falckenberg-Schule in Munich and has worked at various renowned theatres, both in Germany and abroad. He is one of Frank Castorf’s regular actors and worked at Berlin’s Volksbühne from the early 1990s to 2007. Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 13 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 der die mann Since 2000, his endeavours have been geared towards the inter-medial art project “hamlet_x”, which presents itself in nearly all media and forms of artistic expression. In this project, Fritsch works as an actor, director of film and theatre, author, performer, photographer and draughtsman. Since leaving Volksbühne, Fritsch has directed productions at several German-language theatres: Neues Theater Halle, Theater Oberhausen, Hessisches Staatstheater Wiesbaden, Schauspiel Leipzig, Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz (Berlin), Bremer Theater, Thalia Theater (Hamburg), Schauspiel Köln, Residenztheater München, Schauspielhaus Zürich, Opernhaus Zürich. “der die mann” is his sixth production to be invited to the Berlin Theatertreffen. Weiterführende Links: https://www.volksbuehne-berlin.de/praxis/der_die_mann Berliner Festspiele Pressemappe Seite 14 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Ein Volksfeind Ein Volksfeind — von Henrik Ibsen in einer Bearbeitung von Dietmar Dath basierend auf der Übersetzung von Hinrich Schmidt-Henkel Schauspielhaus Zürich Premiere 10. September 2015 Stefan Pucher Barbara Ehnes KOSTÜME | Annabelle Witt MUSIKALISCHE LEITUNG | Christopher Uhe VIDEO | Ute Schall LICHT | Frank Bittermann DRAMATURGIE | Andreas Karlaganis REGIE | BÜHNE | Markus Scheumann Isabelle Menke PETRA, IHRE TOCHTER | Sofia Elena Borsani EILIF, IHR SOHN | Timur Blum / Colin Rusterholz MORTEN, IHR SOHN | Sinan Blum / David Fischer DOKTOR TOMAS STOCKMANN, KURARZT | KATRINE STOCKMANN, SEINE FRAU | PETER STOCKMANN, TOMAS’ ÄLTERER BRUDER, STADTVORSTEHER UND POLIZEICHEF, VORSITZENDER DER KURVERWALTUNG USW. | Robert Hunger-Bühler MORTEN KIIL, KATRINE STOCKMANNS PFLEGEVATER, VENTURE-KAPITALGEBER | Siggi Schwientek Tabea Bettin Nicolas Rosat SOFTWAREUNTERNEHMER ASL AKSEN | Matthias Neukirch LIVE-MUSIK | Becky Lee Walters LIVE-KAMERA | Ute Schall HOVSTAD, BLOGGERIN BEIM DEMOKRATIE-PORTAL „DEMONLINE“ | BILLING, ASSISTENZBLOGGER UND FACT-CHECKER | Vorstellungen Mittwoch, 11. Mai 2016 20:30 Uhr Donnerstag, 12. Mai 2016 19:00 Uhr Haus der Berliner Festspiele, Bühne Dauer 2h, keine Pause – with English surtitles – Publikumsgespräch am 12. Mai im Anschluss an die Vorstellung Moderation Christoph Leibold Juror Stephan Reuter Berliner Festspiele Pressemappe Seite 15 von 53 Berliner Festspiele © T+T Fotografie 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Ein Volksfeind Stefan Pucher — 1965 in Giessen geboren. Er studierte Theaterwissenschaft und Amerikanistik in Frankfurt. Stefan Pucher erarbeitete verschiedene Performance-Projekte, so am TAT in Frankfurt am Main und mit der britischen Gruppe „Gob Squad“. Pucher inszenierte u.a. am Theater Basel, am Deutschen Schauspielhaus Hamburg, an der Volksbühne Berlin, den Münchner Kammerspielen und am Schauspielhaus Zürich, wo er von 2000 bis 2004 Hausregisseur war. Seine in dieser Ära entstandenen Inszenierungen von Tschechows „Drei Schwestern“, Shakespeares „Richard III.“ und Max Frischs „Homo Faber“ wurden zum Berliner Theatertreffen eingeladen, ebenso seine Inszenierung von William Shakespeares „Der Sturm“ an den Münchner Kammerspielen (2008). Am Schauspielhaus Zürich inszenierte Stefan Pucher zuletzt Georg Büchners „Woyzeck“. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „Ein Volksfeind“ (Schauspielhaus Zürich) 2011 „Tod eines Handlungsreisenden“ (Schauspielhaus Zürich) 2008 „Der Sturm“ (Münchner Kammerspiele) 2005 „Othello“ (Deutsches Schauspielhaus Hamburg) 2005 „Homo Faber“ (Schauspielhaus Zürich) 2003 „Richard III.“ (Schauspielhaus Zürich) 2002 „Drei Schwestern“ (Schauspielhaus Zürich) Stefan Pucher was born in Gießen in 1965. He studied theatre and American studies in Frankfurt. He developed various performance projects at TAT Frankfurt and for the British company Gob Squad, among others. Pucher directed performances at Theater Basel, Deutsches Schauspielhaus Hamburg, Volksbühne Berlin, Münchner Kammerspiele and Schauspielhaus Zürich, where he was resident director from 2000 to 2004. His productions of Chekhov’s “Drei Schwestern” (Three Sisters), Shakespeare’s „Richard III.” and Max Frisch’s “Homo Faber”, created during his time in Zurich, were invited to the Berlin Theatertreffen, as was William Shakespeare’s “Der Sturm” (The Tempest), which he created at Münchner Kammerspiele Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 16 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Ein Volksfeind (2008). At Schauspielhaus Zürich, Pucher most recently directed Georg Büchner’s “Woyzeck”. Weiterführende Links: http://www.schauspielhaus.ch/spielplan/premieren/587ein-volksfeind Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 17 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 The Situation — von Yael Ronen & Ensemble Maxim Gorki Theater, Berlin Uraufführung 4. September 2015 Yael Ronen Tal Shacham KOSTÜME | Amit Epstein MUSIK | Yaniv Fridel, Ofer Shabi LICHT | Jens Krüger DRAMATURGIE | Irina Szodruch REGIE | BÜHNE | Ayham Majid Agha Karim Daoud L AIL A | Maryam Abu Khaled NOA | Orit Nahmias STEFAN | Dimitrij Schaad AMIR | Yousef Sweid HAMOUDI | KARIM | Vorstellungen Freitag, 13. Mai 2016 19:30 Uhr Mittwoch, 18. Mai 2016 19:30 Uhr Freitag, 20. Mai 19:30 Uhr Maxim Gorki Theater Dauer 1h 30, keine Pause – with English surtitles – Publikumsgespräch am 20. Mai im Anschluss an die Vorstellung Moderation Christine Wahl Jurorin Barbara Burckhardt Berliner Festspiele Pressemappe Seite 18 von 53 The Situation Berliner Festspiele © Esra Rotthoff 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 The Situation Yael Ronen — Geboren 1976 in Jerusalem. Yael Ronen hat in Tel Aviv gearbeitet und lebt mittlerweile in Berlin, wo sie Hausregisseurin am Maxim Gorki Theater ist. Regelmäßig inszeniert sie ebenfalls in Österreich. Ihr Stück „Dritte Generation“ (2008) mit israelischen, palästinensischen und deutschen Schauspieler*innen ist zu zahlreichen Festivals eingeladen worden. Am Schauspielhaus Graz entwickelte sie „Hakoah Wien“, ein Stück über ihre eigene Familiengeschichte (2013 mit dem Nestroy-Theaterpreis ausgezeichnet). Am Maxim Gorki Theater inszenierte sie die Uraufführung von Olga Grjasnowas „Der Russe ist einer, der Birken liebt“. „Common Ground“, ihre Arbeit mit Schausspieler*innen aus dem ehemaligen Jugoslawien, wurde 2015 zum Berliner Theatertreffen eingeladen und gewann bei den Mülheimer Theatertagen den Publikumspreis. Am Maxim Gorki Theater inszenierte sie darüber hinaus „Erotic Crisis“ und „Das Kohlhaas-Prinzip“. „The Situation“, gemeinsam mit sechs Schauspieler*innen entwickelt, wurde am 4. September 2015 uraufgeführt und brachte Yael Ronen die zweite Einladung zum Theatertreffen ein. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „The Situation“ (Maxim Gorki Theater, Berlin) 2015 „Common Ground“ (Maxim Gorki Theater, Berlin) Yael Ronen was born in Jerusalem in 1976. She has worked in Tel Aviv and now lives in Berlin, where she is resident director at Maxim Gorki Theater. She also regularly directs productions in Austria. Her work “Dritte Generation” (Third Generation, 2008), featuring Israeli, Palestine and German actors has been presented at several festivals. At Schauspielhaus Graz, she developed “Hakoah Wien”, a play about her own family history, which won the 2013 Nestroy Theatre Award. At Maxim Gorki Theater, she directed the world premiere of Olga Grjasnowa’s play “Der Russe ist einer, der Birken liebt” (All Russians Love Birch Trees). Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 19 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 The Situation “Common Ground”, a piece featuring actors from ex-Yugoslavia, was invited to the 2015 Berlin Theatertreffen and won the Audience Award at Mülheimer Theatertage. Other works at Maxim Gorki Theater include “Erotic Crisis” and “Das Kohlhaas-Prinzip” (The Kohlhaas Principle). “The Situation”, developed together with six actors, was premiered on 4 September 2015 and is Yael Ronen’s second play to be invited to the Berlin Theatertreffen. Weiterführende Links: http://www.gorki.de/spielplan/the-situation/1623/ Berliner Festspiele Pressemappe Seite 20 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 John Gabriel Borkman — nach Henrik Ibsen von Simon Stone Übersetzung ins Deutsche von Martin Thomas Pesl Burgtheater im Akademietheater, Wien Koproduktion mit den Wiener Festwochen und dem Theater Basel Premiere Wien 28. Mai 2015 Premiere Basel 30. Januar 2016 Simon Stone Katrin Brack KOSTÜME | Tabea Braun MUSIK | Bernhard Moshammer LICHT | Friedrich Rom DRAMATURGIE | Klaus Missbach REGIE | BÜHNE | Martin Wuttke Birgit Minichmayr ERHART BORKMAN, IHR SOHN | Max Rothbart ELL A RENTHEIM, GUNHILDS ZWILLINGSSCHWESTER | Caroline Peters FANNY WILTON | Nicola Kirsch WILHELM FOLDAL | Roland Koch FRIDA FOLDAL, SEINE TOCHTER | Liliane Amuat JOHN GABRIEL BORKMAN | GUNHILD BORKMAN, SEINE FRAU | Vorstellungen Samstag, 14. Mai 2016 19:30 Uhr Sonntag, 15. Mai 2016 17:00 und 21:00 Uhr Haus der Berliner Festspiele, Bühne Dauer 2h, keine Pause – with English surtitles – Publikumsgespräch am 15. Mai im Anschluss an die zweite Vorstellung Moderation Christoph Leibold Juror Wolfgang Huber-Lang Samstag, 14. Mai 2016 16:00 Uhr Public Viewing, Sony Center am Potsdamer Platz Berliner Festspiele Pressemappe Seite 21 von 53 John Gabriel Borkman Berliner Festspiele © Reinhard Werner 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 John Gabriel Borkman Simon Stone — Geboren 1984 in Basel. Seine Familie zog zunächst nach Cambridge in England, 1996 nach Melbourne in Australien. Stone studierte an der Universität von Melbourne am Victoria College of the Arts und arbeitete in den darauffolgenden Jahren als Theaterleiter, Autor und Schauspieler in Australien. 2007 gründete er die Theaterkompanie „The Hayloft Project“, für die er klassische Dramentexte adaptierte. 2011 wurde er Hausregisseur am Belvoir St Theatre in Sydney. Hier schrieb und inszenierte er eine neue Version von „The Wild Duck“ nach Ibsen, die auf dem Ibsen-Festival in Oslo, bei den Wiener Festwochen und beim Holland Festival Amsterdam zu sehen war. Er realisierte u.a. die australischen Erstaufführungen von Mark Ravenhill‘s „Pool (no water)“ und Philip Ridley‘s „Leaves of Glass“, Aleksei Arbuzov’s „The Promise“. Es folgte „Die Orestie“ (Ensemblepreis des NRW Theatertreffens) am Theater Oberhausen. Mit „Thyestes“ nach Seneca gastierte Stone 2014 bei Theater der Welt in Mannheim, beim Holland-Festival Amsterdam und am Theater Amandiers in Nanterre. Im Anschluss Arbeit mit der Toneelgroep Amsterdam und an den Münchner Kammerspielen. Sein Film-Regiedebut „The Turning“ wurde in der Reihe „Berlinale Special“ zur Berlinale 2014 eingeladen. Seit Herbst 2015 arbeitet Simon Stone als Hausregisseur am Theater Basel. Für die Produktion „John Gabriel Borkman“, eine Kooperation des Wiener Burgtheaters, den Wiener Festwochen und dem Theater Basel, wurde er mit dem Nestroy-Theaterpreis 2015 in der Kategorie „Beste Regie“ ausgezeichnet und erstmals zum Theatertreffen eingeladen. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „John Gabriel Borkman“ (Burgtheater im Akademietheater, Wien / Wiener Festwochen / Theater Basel) Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 22 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 John Gabriel Borkman Simon Stone was born in Basel in 1984. His family moved to Cambridge/England and then to Melbourne/Australia in 1996. Stone studied at the University of Melbourne’s Victoria College of the Arts. In the following years, he worked as a theatre director, author and actor in Australia. In 2007, he founded the theatre company “The Hayloft Project” and adapted classic theatre texts for them. In 2011, he became resident director for the Belvoir St Theatre in Sydney. Here he wrote and directed a new version of Ibsen’s “The Wild Duck” which was presented at the Ibsen Festival in Oslo, at Wiener Festwochen and Holland Festival Amsterdam. He created the Australian premieres of Mark Ravenhill’s “Pool (no water)”, Philip Ridley’s “Leaves of Glass” and Aleksei Arbuzov’s “The Promise”. This was followed by Euripides’ “Oresteia” at Theater Oberhausen (Ensemble Award at the NRW Theatertreffen). Simon Stone’s production of “Thyestes” (2014), based on Seneca, was presented at Theater der Welt in Mannheim, at Holland Festival Amsterdam and at Theatre Amandiers in Nanterre. He next worked with Toneelgroup Amsterdam and at Münchner Kammerspiele. “The Turning”, his debut as a film director, was invited to the Berlin International Film Festival in the series “Berlinale Special”. Simon Stone has been resident director at Theater Basel since the autumn of 2015. His production of “John Gabriel Borkman” at Wiener Burgtheater, in cooperation with Wiener Festwochen and Theater Basel, was awarded with the Nestroy Theatre Award 2015 in the category “Best Director”. It is his first work to be presented at the Berlin Theatertreffen. Weiterführende Links: http://www.burgtheater.at/Content.Node2/home/ spielplan/event_detailansicht.at.php?eventid=963897697 Berliner Festspiele Pressemappe Seite 23 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Stolpersteine Staatstheater — Badisches Staatstheater Karlsruhe Uraufführung 21. Juni 2015 Hans-Werner Kroesinger Regine Dura BÜHNE, KOSTÜME UND VIDEO | Rob Moonen MUSIK | Daniel Dorsch REGIE | TEXTFASSUNG | MIT | Veronika Bachfischer Antonia Mohr Jonathan Bruckmeier Gunnar Schmidt Vorstellungen Montag, 16. Mai 2016 19:30 Uhr Dienstag, 17. Mai 2016 16:30 und 20:30 Uhr Mittwoch, 18. Mai 2016 16:00 und 20:00 Uhr Haus der Berliner Festspiele, Seitenbühne Dauer 1h 50, keine Pause – with English surtitles – Publikumsgespräch am 18. Mai im Anschluss an die zweite Vorstellung Moderation Christoph Leibold Juror Peter Laudenbach Berliner Festspiele Pressemappe Seite 24 von 53 Stolpersteine Staatstheater Berliner Festspiele © david baltzer/bildbuehne.de 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Stolpersteine Staatstheater Hans-Werner Kroesinger — Geboren 1962 in Bonn, studierte Drama, Theater, Medien am Institut für Angewandte Theaterwissenschaften der Universität Gießen und arbeitete bereits während des Studiums als Regieassistent und Dramaturg bei Robert Wilson. 1989/90 war Kroesinger als künstlerischer Mitarbeiter bei Heiner Müllers Produktion „Hamlet/Hamletmaschine“ am Deutschen Theater, Berlin beteiligt. Im Rahmen der Theaterskizzen war seine Arbeit über die Auseinandersetzung mit dem Deutschen Herbst „Don’t look now“ auf der documenta X zu sehen. Kroesinger gilt als wesentlicher Vertreter des Dokumentarischen Theaters. Interdisziplinäre Projekte wie Performances, Installationen, Schauspiel- und Musiktheaterproduktionen entstanden u.a. an der Staatsoper Stuttgart, an der Volksbühne am Rosa-Luxemburg Platz in Berlin, am Staatstheater Karlsruhe, am HAU / Hebbel am Ufer in Berlin, am Theater Augsburg und am Maxim Gorki Theater in Berlin (aktuell zu sehen: „Musa Dagh“, 2015). Für seine Stückentwicklung „Kindertransporte“ am Theater an der Parkaue Berlin wurde Kroesinger 2007 mit dem Brüder-Grimm-Preis des Landes Berlin ausgezeichnet. Mit „Stolpersteine Staatstheater“ ist Hans-Werner Kroesinger erstmals zum Berliner Theatertreffen eingeladen. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „Stolpersteine Staatstheater “ (Badisches Staatstheater Karlsruhe) Born in Bonn in 1962, he studied drama, theatre and media at the Institute for Applied Theatre Studies at the University of Gießen, while already working as an assistant director and dramaturg for Robert Wilson. In 1989/90, Kroesinger contributed to Heiner Müller’s production of “Hamlet/Hamletmaschine” at Deutsches Theater Berlin as an artistic associate. At documenta X, his work “Don’t look now”, an investigation of the German Autumn, was presented as part of Theaterskizzen. His interdisciplinary projects, which include performances, installations, drama and music theatre productions, were created at Staatsoper Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 25 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Stolpersteine Staatstheater Stuttgart, Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz in Berlin, Staatstheater Karlsruhe, HAU / Hebbel am Ufer in Berlin, Theater Augsburg and Maxim Gorki Theater in Berlin (currently: “Musa Dagh”, 2015), among others. In 2007, Hans-Werner Kroesinger received the Brüder-Grimm-Award of the State of Berlin for his devised production “Kindertransporte”. “Stolpersteine Staatstheater” at the Berlin Theatertreffen 2016 will be the first work of Hans-Werner Kroesinger’s to be presented at this festival. Weiterführende Links: http://www.staatstheater.karlsruhe.de/programm/ info/1948/ Berliner Festspiele Pressemappe Seite 26 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Mittelreich — Musiktheater nach dem Roman von Josef Bierbichler In einer Fassung von Anna-Sophie Mahler und Johanna Höhmann Münchner Kammerspiele Uraufführung 22. November 2015 Anna-Sophie Mahler Duri Bischoff KOSTÜME | Pascale Martin MUSIK UND MUSIKALISCHE LEITUNG | Bendix Dethleffsen DIRIGENTIN | Julia Selina Blank LICHT | Jürgen Tulzer DRAMATURGIE | Johanna Höhmann INSZENIERUNG | BÜHNE | SEMI | Steven Scharf Thomas Hauser Stefan Merki THERES / KAMMERSÄNGERIN | Annette Paulmann VICTOR | Jochen Noch FRÄULEIN VON ZWITTAU | Damian Rebgetz AM FLÜGEL | Bendix Dethleffsen, Stefan Wirth sowie alternierend Sachiko Hara, Manfred Manhart PAUKE | Anno Kesting CHOR | Junges Vokalensemble München STATISTERIE | Renate Krämer, Anna Molitor JUNGER SEMI / JUNGER SEEWIRT | ALTER SEEWIRT / SEEWIRT | Vorstellungen Mittwoch, 18. Mai 2016 19:30 Uhr Donnerstag, 19. Mai 2016 16:00 und 20:00 Uhr Deutsches Theater Berlin Dauer 2h 30, eine Pause – with English surtitles – Publikumsgespräch am 19. Mai im Anschluss an die zweite Vorstellung Moderation Christoph Leibold Juror Bernd Noack Berliner Festspiele Pressemappe Seite 27 von 53 Mittelreich Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Mittelreich © Sima Dehgani Anna-Sophie Mahler — Geboren 1979 in Kassel, studierte Regie an der „Hochschule für Musik Hanns Eisler“ in Berlin. Seither gilt ihr künstlerisches Interesse experimentellen, besonders auch dokumentarischen Formen im Musiktheater. Von 2002 bis 2004 war sie als Regieassistentin am Theater Basel engagiert und assistierte Christoph Marthaler sowie Christoph Schlingensief. Seit 2004 ist sie als Theater- sowie Opernregisseurin tätig, u.a. in Zürich, Basel, Weimar, Luzern, Berlin und Bremen. 2006 gründete sie ihre eigene freie Gruppe „CapriConnection“ in Basel, die sich durch die Verwebung von dokumentarischen Texten mit Musik und Bild auszeichnet. Das Stück „Ars moriendi“ von CapriConnection war zum Theater Festival Impulse (2011) eingeladen. Im Rahmen der Zürcher Festspiele (2013) war „Tristan oder Isolde“ zu sehen, eine Inszenierung in den Resten des Bühnenbilds von Anna Viebrock, der Bayreuther „Tristan und Isolde“Inszenierung von Christoph Marthaler. Im Rahmen der Münchner Opernfestspiele 2015 inszenierte sie „Francesca da Rimini“ an der Bayerischen Staatsoper. Mit „Mittelreich“ ist Anna-Sophie Mahler erstmalig zum Berliner Theatertreffen eingeladen. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „Mittelreich “ (Münchner Kammerspiele) Anna-Sophie Mahler, born in Kassel in 1979, studied directing at the Hanns Eisler Academy of Music in Berlin. Since then her artistic interest has been dedicated to experimental, especially documentary types of musical theatre. From 2002 to 2004 she worked as assistant director at Theater Basel and subsequently as assistant to Christoph Marthaler and Christoph Schlingensief. Since 2004 she has worked as theatre and opera director at theatres in Zurich, Basel, Weimar, Lucerne, Berlin and Bremen. In 2006 she founded her own independent group CapriConnection in Basel, which is characterized by the interweaving of documentary texts with music and images. The piece “Ars moriendi” by CapriConnection was invited to the theatre festival Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 28 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Mittelreich Impulse (2011). Within the framework of the Zürich Festival (2013) “Tristan oder Isolde” was performed, a production in the remains of the set designed by Anna Viebrock for the Bayreuth production of “Tristan und Isolde” by Christoph Marthaler. As part of the Munich Opera Festival 2015, she produced “Francesca da Rimini” at the Bayerische Staatsoper. “Mittelreich” is the first work of Anna Sophie Mahler’s to be presented at the Berlin Theatertreffen. Weiterführende Links: https://www.muenchner-kammerspiele.de/inszenierung/ mittelreich Berliner Festspiele Pressemappe Seite 29 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Effi Briest – allerdings mit anderem Text und auch anderer Melodie — von Clemens Sienknecht und Barbara Bürk nach Theodor Fontane Textfassung Clemens Sienknecht, Barbara Bürk und Sybille Meier Deutsches Schauspielhaus Hamburg Premiere 19. September 2015 Clemens Sienknecht und Barbara Bürk Anke Grot LICHT | Björn Salzer DRAMATURGIE | Sybille Meier INSZENIERUNG | BÜHNE UND KOSTÜME | MIT | Yorck Dippe Ute Hannig Markus John Friedrich Paravicini Clemens Sienknecht Michael Wittenborn Vorstellungen Freitag, 20. Mai 2016 19:30 Uhr Samstag, 21. Mai 2016 16:00 und 21:00 Uhr Sonntag, 22. Mai 15:00 Uhr Haus der Berliner Festspiele, Seitenbühne Dauer 1h 50, keine Pause – with English surtitles – Publikumsgespräch am 22. Mai im Anschluss an die Vorstellung Moderation Tobi Müller Juror Till Briegleb Sonntag, 15. Mai 2016 16:00 Uhr Public Viewing, Sony Center am Potsdamer Platz Berliner Festspiele Pressemappe Seite 30 von 53 Effi Briest Berliner Festspiele © T+T Fotografie 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Effi Briest Clemens Sienknecht — 1964 in Hamburg geboren, abgebrochenes Sport- und Musikstudium. Unternahm diverse Versuche, mit überschätzten Bands im norddeutschen Raum reich und berühmt zu werden. Aus der Gala-Kapelle von Vicky Leandros rausgeflogen. Daraufhin Engagements als Klavierspieler an Theatern von Kiel bis Zürich. Seit 1993 kontinuierliche Zusammenarbeit mit Christoph Marthaler. Eigene musiktheatralische Projekte inszenierte Sienknecht am Theater Basel, am Schauspiel Köln, am Schauspiel Hannover, am Schauspielhaus Zürich, am Staatstheater Dresden und am Schauspielhaus in Hamburg. Mit „Effi Briest – allerdings mit anderem Text und auch anderer Melodie“ ist Clemens Sienknecht zum ersten Mal zum Berliner Theatertreffen eingeladen. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „Effi Briest – allerdings mit anderem Text und auch anderer Melodie“ (Deutsches Scheuspielhaus, Hamburg) Born in Hamburg in 1964. He dropped out of studying sport and music and made various attempts at becoming rich and famous with overrated bands in Northern Germany. He played in and was thrown out of Vicky Leandros’ gala ensemble, then worked as a pianist for theatres from Kiel to Zurich. Since 1993 he has worked regularly with Christoph Marthaler. He has presented evenings of his own in Hanover, Basle, Zurich, Cologne, Dresden and Hamburg. “Effi Briest – although with a different text and a different melody” at the Berlin Theatertreffen 2016 will be the first work of Clemens Sienknechts’s to be presented at this festival. Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 31 von 53 Berliner Festspiele © Markus Nass Fotografie 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Effi Briest Barbara Bürk — Geboren 1965 in Köln, studierte Regie an der Theaterakademie Ulm und arbeitete zunächst als Schauspielerin. Von 1995 bis 1998 war sie als Regieassistentin am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg tätig. Sie arbeitete u.a. mit Frank Castorf, Christoph Marthaler, Johann Kresnik und Dimiter Gotscheff. Als erste eigene Inszenierung brachte sie 1998 in Hamburg am Deutschen Schauspielhaus die Deutsche Erstaufführung von „Erklärt Pereira“ nach Antonio Tabucchi heraus. Es folgten Inszenierungen u.a. am Theaterhaus Stuttgart, dem Theater Basel, dem Schauspiel Hannover und dem Staatsschauspiel Dresden. Ihre Inszenierung „Hotel Paraiso“ von Lutz Hübner, mit dem sie eine erfolgreiche Arbeitsbekanntschaft verbindet, wurde zum Theatertreffen 2005 eingeladen. 2009 wurde ihre Inszenierung von Hübners „Geisterfahrer“ zu den Mülheimer Theatertagen eingeladen. 2012 wurde sie für ihre Inszenierung von Lewis Carrolls „Alice im Wunderland“ in eigener Bearbeitung am Jungen Schauspielhaus Hamburg mit dem Theaterpreis „Der Faust“ ausgezeichnet. Mit „Effi Briest – allerdings mit anderem Text und auch anderer Melodie“ ist Barbara Bürk zum zweiten Mal zum Berliner Theatertreffen eingeladen. Einladungen zum Theatertreffen 2016 „Effi Briest – allerdings mit anderem Text und auch anderer Melodie“ (Deutsches Scheuspielhaus, Hamburg) 2005 „Hotel Paraiso (Schauspiel Hannover) Barbara Bürk was born in Cologne in 1965. She studied Directing at the Theaterakademie Ulm and began working as an actress. From 1995 to 1998 she was an assistant director at the Deutsches Schauspielhaus Hamburg, working with directors such as Frank Castorf, Christoph Marthaler, Johann Kresnik and Dimiter Gotscheff. Her first own production for the Deutsches Schauspielhaus was the German premiere of “Pereira Maintains” (1998), adapted from the novel by Antonio Tabucchi. Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 32 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Effi Briest Productions a.o. for the Theaterhaus Stuttgart, Theater Basel, Schauspiel Hannover and Staatsschauspiel Dresden followed. In 2005 her staging of “Hotel Paraiso” by Lutz Hübner, with whom she has a fruitful working relationship, was invited to the Theatertreffen. Her staging of Hübner’s play “Geisterfahrer” was invited to the Mülheimer Theatertage in 2009. In 2012 she received the theatre prize “Der Faust” for her adaptation and directing of Lewis Carroll’s “Alice in Wonderland” at the Junges Schauspielhaus Hamburg. “Effi Briest – although with a different text and a different melody” at the Berlin Theatertreffen 2016 will be the second work of Barbara Bürk to be presented at this festival. Weiterführende Links: http://www.schauspielhaus.de/de_DE/repertoire/effi_ briest_allerdings_mit_anderem_text_und_auch_anderer_ melodie.1052777 Berliner Festspiele Pressemappe Seiten 33 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Theatertreffen-Camp Camp Im Camp laufen die thematischen und ästhetischen Gedankenfäden des Theatertreffens zusammen und verdichten sich zu zentralen Fragen zeitgenössischer Tendenzen in Theater, Gesellschaft und Politik. Das Eröffnungswochenende steht ganz im Zeichen der Frage „Arrival Cities – Willkommensland Deutschland?“. In unterschiedlich akzentuierten Gesprächen wird das Theatertreffen gemeinsam mit Künstler*innen, Kulturschaffenden und Expert*innen Zukunftschancen und -herausforderungen nachgehen und gemeinsam über Strategien für eine offene Gesellschaft nachdenken. Am mittleren Festivalwochenende wird eine junge Generation von Künstler*innen aus der ganzen Welt in einem globalen Workspace zum Thema „Artistic Citizenship“ an Konzepten arbeiten, wie die Utopien und demokratischen Gesellschaftsentwürfe der Kunst in die soziale Wirklichkeit zurückgeführt werden können. Am letzten Wochenende widmet sich das Theatertreffen dem Focus „Skulptur / Performance / Schauspiel“ und setzt sich mit Theatermacher*innen, Theaterwissenschaftler*innen und bildenden Künstler*innen über die gewandelte Rolle klassischer Schauspieler*innen an der Schnittstelle zur Performance Art und bildenden Kunst auseinander. Der Stückemarkt befragt die politische Dimension von Narrativen und Autor*innenschaft, das Internationale Forum lotet das Spannungsfeld von Arts and Politics aus und Studierende verschiedener Kunsthochschulen eröffnen den Open Campus. Das Camp lädt alle Interessierten zu 18 Tagen Diskurs, Partizipation und Kontroverse ein. Camp – the Theatertreffen’s platform for thought and discussion At the Camp, all the Theatertreffen’s topical and aesthetic lines of thought converge and are concentrated to form central questions regarding contemporary tendencies in the fields of theatre, society and politics. The opening weekend will explore the topic of “Arrival Cities – Germany: Country of Welcome?”. In conversations with varying focal points, the Theatertreffen will pursue challenges and opportunities of the future together with artists and experts, and contemplate strategies for an open society. On the mid-festival weekend, a younger generation of artists from all over the world will be guests of a global workspace on the subject of “Artistic Citizenship”. Berliner Festspiele Pressemappe Seite 34 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Theatertreffen-Camp Together, they will develop concepts of how to bring the utopias and democratic models of society created in art back into social reality. On its final weekend, the Theatertreffen will dedicate itself to the focus topic “Sculpture / Performance / Drama”. In conversations with theatre makers, theatre scholars and visual artists, we will explore the changed role of the classical actor at the interface with performance and visual art. The Stückemarkt enquires into political narratives of authorship, the International Forum explores the field of Arts and Politics. The Camp cordially invites all those interested to 18 days of discourse, participation and controversy. www.berlinerfestspiele.de/camp FOCUS Arrival Cities – Willkommensland Deutschland? Derzeit sind knapp 60 Millionen Menschen weltweit auf der Flucht vor Kriegen und Konflikten in der Hoffnung, in den Großstädten westlicher Wohlstandsstaaten ein neues Leben beginnen zu können. In Gesprächen mit Theatermacher*innen und Expert*innen widmet sich das Theatertreffen am Eröffnungswochenende vom 7. bis 8. Mai zentralen Fragen deutscher Willkommenskultur und präsentiert die Inszenierung „Morgenland“ der Bürgerbühne des Staatsschauspiels Dresden. FOCUS Arrival Cities – Germany: A Country of Welcome? Currently, around 60 million people worldwide are fleeing wars and conflicts, in the hope of beginning a new life in the metropoles of prosperous Western nations. During its opening weekend on 7 and 8 May, the Theatertreffen will address central issues concerning the German welcoming culture in conversations with theatre makers and experts, and present the production “Morgenland” by the Bürgerbühne of Staatsschauspiel Dresden. Berliner Festspiele Pressemappe Seite 35 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Theatertreffen-Camp Focus Arrival Cities: Gespräche & Workshop Sa, 7. Mai 2016, Haus der Berliner Festspiele, Camp / Eintritt frei – with English translation – 14:00 Uhr Focus Jury: Theater in Zeiten der Krise Zwei Juror*innen – Zwei Statements Impulse von Barbara Burckhardt und Peter Laudenbach 14:30 Uhr But Is That Art? Gespräch über Theater zwischen Kunst und Sozialarbeit MIT | Dirk Baecker (Soziologe) Stefanie Carp (Dramaturgin) Jens Hillje (Ko-Intendant) Michael Thalheimer (Regisseur) Moderation Christine Wahl 16:30 Uhr Arrival Cities Impuls von Carolin Emcke 17:00 Uhr Zukunftsland Deutschland? Gespräch über die neue Identität Deutschlands als Einwanderungsland MIT | Esra Küçük (Politikwissenschaftlerin) Jochen Oltmer (Migrationsforscher) Gesine Schwan (Politikwissenschaftlerin) Moderation Vladimir Balzer So, 8. Mai 2016 ,12:00 bis 18:30 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Eintritt frei 12:00 bis 15:30 Uhr „Bewusst Weißsein“ Workshop mit Lawrence Oduro-Sarpong begrenzte Teilnehmer*innenzahl, Eintritt 25 € 18:30 Uhr Kein Sommermärchen. Gespräch über Theater, Rechtspopulismus und Fremdenfeindlichkeit in Deutschland. MIT | Liane Bednarz (Juristin, Publizistin) Falk Richter (Regisseur, Autor) Miriam Tscholl (Regisseurin, Bürgerbühne Dresden) Hans Vorländer (Politologe) Moderation Susanne Burkhardt – with English translation – In Kooperation mit Deutschlandradio Kultur, Sendetermin des Gesprächs bei Deutschlandradio Kultur 20. Mai 2016 in der Sendung „Wortwechsel“. Berliner Festspiele Pressemappe Seite 36 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Theatertreffen-Camp Mo, 16. Mai 2016, 20:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Eintritt frei, with English translation Arrival City – Neue Konzepte braucht die Stadt! Ein Gespräch zwischen Kunst, Architektur und Raumsoziologie GESPRÄCH MIT | Ruth Berktold (YES Architecture) Stefanie Bürkle (Bildende Künstlerin) Hanno Rauterberg (Kulturjournalist) und Akira Takayama (Regisseur) / Moderation Tobi Müller Focus Arrival Cities: Gastspiel So, 08. Mai 2016, 16:00 bis 18:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp, Eintritt 15 € Morgenland Ein Abend mit Dresdnerinnen und Dresdnern aus dem Orient Gastspiel der Bürgerbühne des Staatsschauspiels Dresden Miriam Tscholl Belén Montoliú Garcia MUSIK | Michael Emanuel Bauer ÜBERSETZER | Bashar Alwan DRAMATURGIE | Felicitas Zürcher REGIE | BÜHNE UND KOSTÜM | MIT | Tarek Alsalloum, Ashraf Ayash, Rouni Mustafa, Ibrahim Mohamed Qadi, Sami Ramadan, Diaa Soliman, Yesmine Trigui MUSIKER*INNEN | Anwar Aldiban, Thabet Azzawi, Abed Sarraf, Abdel Semmoudi In arabischer, englischer und deutscher Sprache, mit deutschen Übertiteln Dauer 2h, keine Pause Uraufführung 29. November 2015 www.staatsschauspiel-dresden.de/buergerbuehne Berliner Festspiele Pressemappe Seite 37 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Theatertreffen-Camp FOCUS Skulptur / Performance / Schauspiel Zum Festivalabschluss lotet der Focus vom 20. bis 22. Mai anhand der künstlerischen Positionen von Isa Genzken und Susanne Kennedy die Rolle der Schauspieler*innen von heute vor dem Hintergrund einer zunehmenden Interdisziplinarität der Künste aus. Wie hängt die Erweiterung des Skulptur-Begriffes mit dem Einzug des Performativen und der Installation im Theater zusammen? Präsentiert werden die Inszenierung „Hideous (Wo)men“ (2013) von Bianca van der Schoot, Suzan Boogaerdt und Susanne Kennedy, eine installative Lesung von „Skizzen für einen Spielfilm“ sowie Filme von Isa Genzken. Im MartinGropius-Bau ist die Ausstellung „Mach dich hübsch!“ von Isa Genzken zu sehen. Des Weiteren finden Gespräche mit Theatermacher*innen und Expert*innen statt. FOCUS Sculpture / Performance / Drama Taking the artistic positions of Isa Genzken and Susanne Kennedy as starting points, a Focus at the festival’s conclusion from 20 to 22 May will explore the role of actors today in the face of an increase of interdisciplinary art forms. How is the expansion of the concept of sculpture connected to the advent of performative and installation art in the theatre? There will be a performance of “Hideous (Wo)men” (2013) by Bianca van der Schoot, Suzan Boogaerdt and Susanne Kennedy as well as an installative reading of “Skizzen für einen Spielfilm (Sketches for a Feature Film)” and films by Isa Genzken. The exhibition “Mach dich hübsch!” by Isa Genzken will be presented at MartinGropius-Bau. In addition, there will be conversations with theatre makers and experts. Focus Skulptur / Performance / Schauspiel: Gespräche Fr, 20. Mai 2016, 19:30 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp, Eintritt 5 € Skizzen für einen Spielfilm Installative Lesung eines Drehbuchs von Isa Genzken Mit Jule Böwe, Karin Pfammatter, Felix Römer Einrichtung Philipp Preuss Ausstattung Ramallah Aubrecht Dramatugie Christina Zintl Berliner Festspiele Pressemappe Seite 38 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Theatertreffen-Camp Fr, 20. Mai 2016, 20:30 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Eintritt frei, with English translation Figur und Skulptur GESPRÄCH MIT | Daniel Buchholz (Galerist) Susanne Kennedy (Regisseurin) Thomas Oberender (Intendant Berliner Festspiele) Diedrich Diederichsen (Autor) Moderation Tobi Müller Sa, 21. Mai 2016, 14:00 bis 17:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Eintritt frei, with English translation 14:00 Uhr Impuls von Doris Kolesch 14:15 Uhr Wovon wir sprechen, wenn wir vom Schauspielen sprechen Gespräch mit den Regisseur*innen Herbert Fritsch, Daniela Löffner, Anna-Sophie Mahler, Ersan Mondtag / Moderation Christine Wahl 15:45 Uhr Impuls von Dorothea von Hantelmann 16:00 Uhr Andere Räume: Partizipation und Immersion im zeitgenössischen Theater GESPRÄCH MIT | Katrin Bombe (Bühnenbildnerin) Johanna Freiburg (Performerin) Dominic Huber (Bühnenbildner) Christer Lundahl und Martina Seitl (Lundahl & Seitl, Künstler*innen-Duo) Moderation Barbara Gronau Focus Skulptur / Performance / Schauspiel: Gastspiel Sa, 21. Mai 2016, 18:30 bis 20:20 Uhr So, 22. Mai 2016, 18:00 bis 19:50 Uhr Haus der Berliner Festspiele, Bühne / Explicit content / Empfohlen ab 16 Jahren, Eintritt 15 und 20 € Hideous (Wo)men (in English) Mit Suzan Boogaerdt, Bianca van der Schoot, Susanne Kennedy, Nettie Blanken, Willemijn Zevenhuijzen, Erika Cederqvist Von Toneelgroep Oostpool /Suzan Boogaerdt, Susanne Kennedy und Bianca van der Schoot Berliner Festspiele Pressemappe Seite 39 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Theatertreffen-Camp Focus Skulptur / Performance / Schauspiel: Filme und Ausstellung 6. Mai bis 22. Mai 2016, Haus der Berliner Festspiele, Bar Isa Genzken Filme „Zwei Frauen im Gefecht“, 1974, 8 Minuten „Meine Großeltern im Bayrischen Wald“, 1992, 63 Minuten „Die kleine Bushaltestelle (Gerüstbau)“, 2012, 71 Minuten Filme © Courtesy Galerie Buchholz, Köln / Berlin / New York Sa, 9. April bis So, 26. Juni 2016, Martin-Gropius-Bau Mittwoch bis Montag 10:00 bis 19:00 Uhr, Dienstags geschlossen Eintritt 11 und 7 € Isa Genzken: Mach Dich hübsch! Isa Genzken (*1948) zählt zu den bemerkenswertesten und radikalsten Künstlerinnen der Gegenwart. Die Ausstellung im Martin-Gropius-Bau präsentiert die Bandbreite ihrer Arbeiten, von frühen Filmen, Zeichnungen, Ellipsoiden und Betonskulpturen bis hin zu komplexen narrativen Collagen und in Bildmontagen integrierten Alltagsgegenständen. Die Präsentation beleuchtet Themen wie Modernität, den menschlichen Körper, Portraits, Stadtkultur und Architektur und schlägt mit der Gruppe der „Schauspieler“ auch Bögen zu den performing arts. Isa Genzken (*1948) is one of the most remarkable and radical artists of our time. The exhibition presents the broad spectrum of Genzken’s work, from her early films, drawings, ellipsoids and concrete sculptures o complex narrative collages and everyday items integrated into montages. The presentation highlights topics such as modernity, the human body, portraits, city culture and architecture. With the group of “actors” it also builds a bridge to the performing arts. Sa, 21. Mai 2016, 18:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Eintitt frei, with English translation TT-Finale Abschlussgespräch mit der Jury des Theatertreffens: Till Briegleb, Barbara Burckhardt, Wolfgang Huber-Lang, Peter Laudenbach, Bernd Noack, Stephan Reuter, Andreas Wilink / Moderation Tobi Müller Berliner Festspiele Pressemappe Seite 40 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 ARTISTIC CITIZENSHIP ARTISTIC CITIZENSHIP / Künster*innengipfel Sa, 14. Mai 2016, 14:00 bis 18:30 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp / geschlossene Veranstaltung Lectures mit Ole Frahm (LIGNA), Oliver Frljić Workshops mit Nele Stuhler & Falk Rößler (Performancekollektiv FUX), Eleonora Herder, Sarah Israel / Taigué Ahmed, Bara Kolenc, Simone Kucher, Janette Mickan, Tobias Rausch, Julia Roesler (werkgruppe2), Iury Trojaborg, Kai Tuchmann, Atej Tutta, two-women-machine-show & Jonathan Bonnici Die Städte sind in Bewegung: Globale Migration, Digitalisierung des öffentlichen Raumes und eine Krise der demokratischen Repräsentationsformen haben in den Großstädten zu vielfältigen Transformationen im urbanen Raum geführt. Neue Formen von Bürger*innenschaft sind entstanden, die sich selbstbestimmt den Herausforderungen einer offenen Gesellschaft im 21. Jahrhundert stellen. Mit künstlerischen Mitteln und kollaborativen Strategien nehmen die Städter*innen das Zusammenleben selbst in die Hand und bemühen sich unmittelbar darum, Demokratie partizipativ einzuüben, sich für Communities zu öffnen, Klischees zu entkräften und ziviles Engagement zu befördern. Zum Künstler*innengipfel werden Alumni des Stückemarkts, des Internationalen Forums und TT-Blogs eingeladen, sich gemeinsam auf die Suche nach einer Gesellschaft der Zukunft zu machen. Wie kann Kunst nützlich sein, neue Sozialformen von Citizenship einzuüben? Inwiefern können ästhetische Praktiken dabei hilfreich sein, die Rolle als Bürger*in in einem performativen Akt zu verändern? Welche Funktion übernimmt das Theater in einer diversen Gesellschaft als kreativer Schmelztiegel an der Schnittstelle zwischen Kunst und urbaner Öffentlichkeit? Our cities are in motion: Global migration, digitalisation of the public sphere and a crisis of democratic forms of representation have led to a multitude of transformations in the big cities’ urban spaces. New forms of citizenship have emerged, addressing the challenges of an open society in the 21st century with confidence.Employing artistic devices and collaborative strategies, city-dwellers take their communal lives into their own hands. They strive to practise democracy in a participatory manner, to open themselves to other communities, to refute clichés and to promote civic commitment. For the Artists Summit, alumni of Stückemarkt, International Forum and TT-Blog will be invited to go on a quest for the society of the future together. How can art contribute to the practise of new social forms of citizenship? In which ways can aesthetic practises help to transform the role of the citizen in a performative act? What is the function of the theatre at the interface between art and the urban public? Berliner Festspiele Pressemappe Seite 41 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Stückemarkt Stückemarkt Zum Stückemarkt des Theatertreffens sind drei Autor*innen aus Deutschland, Großbritannien und Kroatien sowie zwei Theaterprojekte aus Dänemark und Slowenien eingeladen, die sich unter 324 Bewerber*innen in einem offenen, europaweiten Wettbewerb durchsetzen konnten. Die neuen Stücke werden vom 13. bis 18. Mai in szenischen Lesungen und als Gastspiele im Haus der Berliner Festspiele präsentiert. Gespräche und Diskussionen mit Autor*innen und Publikum sowie Workshops und ein Werkauftrag-Pitch ergänzen die Aufführungen. For this year’s Stückemarkt of the Theatertreffen, three authors from Croatia, Germany and Great Britain and two theatre projects from Denmark and Slovenia have been selected from among 324 applicants in an open, Europe-wide competition. The new plays will be presented in play readings and guest performances at the Haus der Berliner Festspiele between 13 and 18 May. The performances will be complemented by conversations and discussions between authors and audience, by workshops and a pitching event for a commission of work. www.berlinerfestspiele.de/stueckemarkt Berliner Festspiele Pressemappe Seite 42 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Stückemarkt Die Stücke FR 13. Mai 2016, 19:30 und 22:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Seitenbühne STÜCKEMARKT I Performance (in English) two-women-machine-show & Jonathan Bonnici (Dänemark) TRANSJonathan Bonnici, Marie-Louise Stentebjerg Ida-Elisabeth Larsen BÜHNE, KOSTÜME UND LICHT | Hanna Reidmar LICHTTECHNIK | Kerstin Weimers TON | Santi Rieser IDEE & INSZENIERUNG | INSZENIERUNG & DOKUMENTATION | PERFORMER*INNEN | Jonathan Bonnici, Emma-Cecilia Ajanki, Piet Gitz-Johansen Samuel Gregory Moore Lars Kjoer Dideriksen, Bora Bora ADMINISTRATION | Projektcentret GRAFIK & DOKUMENTATION | FOTOS | FR 13. Mai 2016, 19:30 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp STÜCKEMARKT II Szenische Lesung / staged reading (in German) Simone Kucher (Deutschland) Eine Version der Geschichte Bettina Bruinier Maximilian Löwenstein MUSIK | Oliver Urbanski AUSSTATTUNG | Mareile Krettek EINRICHTUNG | DRAMATURGIE | BESETZUNG Eva Bay, Felize Orsepyan Marie-Lou Sellem WISSENSCHAFTLERIN | Anne Ratte-Polle ALTER MANN | László Imre Kish CHARLES | Oliver Urbanski SAMMY | Taner Şahintürk LUSINE | MUTTER | Berliner Festspiele Pressemappe Seite 43 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Stückemarkt DI 17. Mai 2016, 18:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Stückemarkt III Szenische Lesung / staged reading (in English) Pat To Yan (Großbritannien) A Concise History of Future China Philipp Preuss Christina Zintl AUSSTATTUNG | Ramallah Aubrecht EINRICHTUNG | DRAMATURGIE | BESETZUNG | Lea Draeger, Sébastien Jacobi, Aleksandar Radenković, Felix Römer und Marie-Lou Sellem DI 17. Mai 2016, 21:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp STÜCKEMARKT IV Szenische Lesung / staged reading (in German) Dino Pešut (Kroatien) Der (vor)letzte Panda oder Die Statik / (Pret)posljednja panda ili statika Aus dem Kroatischen von Alida Bremer Friederike Heller Sonja Anders AUSSTATTUNG | Maria Ebbinghaus EINRICHTUNG | DRAMATURGIE | BESETZUNG Lisa Hrdina Luise Aschenbrenner MARIN | Tilman Strauß LUKA | Christoph Gawenda MARIJA | ANA | MI 18. Mai 2016, 14:00 und 18:30 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Bühne STÜCKEMARKT V Performance (in English) Bara Kolenc, Atej Tutta (Slowenien) Metamorphoses 3°: RETORIKA Bara Kolenc and Atej Tutta Pia Brezavšček TEXT | Bara Kolenc KONZEPT UND REALISIERUNG | DRAMATURGIE | Berliner Festspiele Pressemappe Seite 44 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Stückemarkt Bara Kolenc, Sanja Nešković Peršin, Rebeka Radovan Matej Markovič, Jošt Pengov-Taraniš,Andraž Zlobec LICHT | Peter Pivar and Gregor Smrdelj SOUND-DESIGN | Jernej Černalogar and Jure Vlahovič THE RUMOUR SONG ORIGINAL SCORE | Matevž Kolenc MAKE-UP | Anja Cojhter TECHNICAL SUPPORT | Radovan Jaušovec AUSFÜHRENDE PRODUZENTEN | Bara Kolenc and Julia Danila PERFORMERS | PERFORMER – TECHNIKER | Gespräche Haus der Berliner Festspiele, Camp, Eintritt frei FR 13. Mai 2016, 18:00 Uhr Stückemarkt-Eröffnung Politische Dimension von Narrativen Impuls von Milo Rau (Video) Eröffnungsgespräch mit Hans-Werner Kroesinger, Philipp Löhle, Simon Stone, Christina Zintl / Moderation Christine Wahl – with English translation – FR 13. Mai 2016, 21:00 Uhr Autor*innen-Gespräch I (in English) mit two women-machine-show & Jonathan Bonnici, Simone Kucher und Hans-Werner Kroesinger DI 17. Mai 2016, 19:30 Uhr Autor*innen-Gespräch II (in English) mit Pat To Yan, Dino Pešut und Kathrin Röggla Workshops Haus der Berliner Festspiele, Camp, Eintritt frei SA 14. Mai 2016, 14:30 bis 16:30 Uhr The Channelling Body – an introduction to the practice Workshop mit two-women-machine-show & Jonathan Bonnici (in English) SA 14. Mai 2016, 14:30 bis 16:30 Uhr About Metamorphoses 1° – 5° Workshop 1 mit Atej Tutta und Bara Kolenc (in English) SA 14. Mai 2016, 14:30 bis 16:30 Uhr Was wa(h)r, was ist Workshop mit Simone Kucher Berliner Festspiele Pressemappe Seite 45 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Stückemarkt SO 15. Mai 2016, 13:30 bis 16:30 Uhr CONSTRUCTING A PERFORMANCE: Between the Signifier and the Signified Workshop 2 mit Bara Kolenc und Atej Tutta (in English) MO 16. Mai 2016, 13:00 bis 15:00 Uhr (In)Scripting Time Workshop mit Dino Pešut (in English) MO 16. Mai 2016, 16:00 bis 18:00 Uhr Writing at a turbulent time Workshop mit Pat To Yan (in English) Anmeldung für die Workshops unter anmeldung@berlinerfestspiele.de. Do, 19. Mai 2016, 20:30 Uhr Fr, 20. Mai 2016, 20:30 Uhr Maxim Gorki Theater, Studio R Publikumsgespräch jeweils im Anschluss an die Vorstellungen Stückemarkt Revisited TALKING STRAIGHT ENTERTAINMENT Der Stückemarkt zeigt Arbeiten ehemaliger Teilnehmer*innen. EINE SIMUL ATION VON & MIT | TALKING STRAIGHT Alicia Agustín, Daniel Cremer, houaïda, Lina Krüger, René Michaelsen, Antje Prust KÜNSTLERISCHE MITARBEIT | Michael Ebbing BÜHNE | Romy Kießling DRAMATURGIE | Ludwig Haugk, Necati Öziri Eine Produktion von Maxim Gorki Theater und TALKING STRAIGHT mit dem Theater Neumarkt Zürich Freitag, 13. Mai 23:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Bar, Eintritt frei TALKING STRAIGHT Party Stückemarkt und Internationales Forum Berliner Festspiele Pressemappe Seite 46 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Stückemarkt Werkauftrag-Pitch In Kooperation mit der Bundeszentrale für politische Bildung / bpb Erstmals vergibt der Theatertreffen Stückemarkt in Kooperation mit der Bundeszentrale für politische Bildung einen Werkauftrag für ein neues Stück in einem partizipativen Verfahren. Das neue Format soll eine transparente Diskussion über Qualitäts-Kriterien eröffnen und den Stückemarkt-Autor*innen die Möglichkeit geben, sich mit Skizzen zukünftiger Projekte einer größeren Öffentlichkeit vorzustellen um sich nachhaltig zu vernetzen. Im Rahmen des Werkauftrag-Pitches präsentieren die zum Stückemarkt eingeladenen Autor*innen Ideen für eine neue Arbeit. Sie pitchen diese Ideen mit Worten, Videoclips, kurzen Performances und Lesungen. Die Publikums-Berater*innen Markus Beckedahl, Kathrin Röggla, Kay Voges und Janis El-Bira kommentieren die Beiträge und stellen Nachfragen an die Pitchenden. In Berlin kann das Publikum während der Abstimmung mit den anwesenden Künstler*innen direkt ins Gespräch kommen. Die Veranstaltung wird live ins Netz und ins Schauspiel Dortmund gestreamt. Die Zuschauer*innen in Berlin, in Dortmund und im Netz können noch am Abend über die Vergabe des mit 7.000 € dotierten Werkauftrages abstimmen. 2017 wird die ausgewählte Arbeit am Partnertheater, dem Schauspiel Dortmund, produziert. Stückemarkt Commission of Work In cooperation with the German Federal Agency for Civic Education / bpb For the first time, the Theatertreffen’s Stückemarkt in cooperation with the Bundeszentrale für politische Bildung (Federal Agency for Civic Education) will award a commission for a new play in a participatory procedure. This new format is intended to open a transparent discussion on quality criteria and to provide the Stückemarkt’s authors with an opportunity to present their sketches for future projects to an even broader public and to create sustainable networks. Within the framework of the TT Stückemarkt Concept Pitch for a New Play Commission, the authors invited to the Stückemarkt will present ideas for new works. They will pitch these ideas in words, video-clips, short performances and readings. Berliner Festspiele Pressemappe Seite 47 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Stückemarkt Audience advisors Markus Beckedahl (net-political activist), Kathrin Röggla (author / Stückemarkt-juror 2016), Kay Voges (Director / Artistic Director Schauspiel Dortmund) and Janis El-Bira (Theatertreffen blog) will comment on the pitched concepts and ask the Stückemarkt authors further questions. The event will be streamed live into the web and to Schauspiel Dortmund. On the same evening, audiences present in Berlin and Dortmund or following via the Internet can vote on the awarding of the commission worth 7,000.- Euro. The selected work will be produced by our partner theatre, Schauspiel Dortmund, in 2017. Mi, 18. Mai 2016 20:30 bis 23:30 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp in deutscher und englischer Sprache mit Übersetzung / Eintritt frei Mit den Stückemarkt-Autor*innen: Jonathan Bonnici, Bara Kolenc, Simone Kucher, Dino Pešut, Atej Tutta und Pat To Yan Berater*innen: Markus Beckedahl (netzpolitischer Aktivist) Janis El-Bira (TTBlog) Kathrin Röggla (Autorin / Stückemarkt Jurorin 2016) Kay Voges (Regisseur /Intendant Schauspiel Dortmund) Schauspieler*innen Luise Aschenbrenner, Sean Curren, Trista Ma, Marie-Lou Sellem, Jutta Wachowiak u.a. Moderation: Maximilian Brauer Video: Katharina Woll 20:30 bis 22:15 Uhr TT Stückemarkt Werkauftrag-Pitch 22:15 bis 22:45 Uhr Abstimmung 22:15 bis 23:00 Uhr Offene Gespräche mit den Autor*innen 23:15 Uhr Preisverleihung Mit Thomas Krüger (Präsident der Bundeszentrale für politische Bildung), Kay Voges und Christina Zintl Im Anschluss Stückemarkt Closure Mit DJ Johann Franke Berliner Festspiele Pressemappe Seite 48 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Internationales Forum Internationales Forum Das Internationale Forum ist ein achtzehntägiges Stipendienprogramm des Theatertreffens der Berliner Festspiele, mit dem Theatermacher*innen aus allen Teilen der Welt gefördert werden. Als kreatives Experimentierfeld und gesellschaftspolitscher Denkraum stiftet es einen performativen und diskursiven Austausch im internationalen Kontext. Die Nachwuchskünstler*innen sind aufgefordert, im Theatertreffen-Camp und in Workshops mit den Künstler*innen Aljoscha Begrich, Grada Kilomba, Hans-Werner Kroesinger/Regine Dura, Akira Takayama, Arne Vogelgesang und dem Performancekollektiv TALKING STRAIGHT Zeitfragen zu verhandeln. Dieses Jahr steht die Frage nach dem Zusammenspiel von Arts and Politics im Fokus. 38 Künstler*innen aus 22 Ländern sind zum Internationalen Forum eingeladen. The International Forum is an eighteen-day fellowship programme hosted by the Theatertreffen to support theatre makers from all parts of the world. As a space for creative experimentation and socio-political thought, it creates a performative and discursive exchange within an international context. The emerging artists are invited to discuss issues of our times at the Theatertreffen-Camp and in workshops held by the artists Aljoscha Begrich, Grada Kilomba, HansWerner Kroesinger/Regine Dura, Akira Takayama, Arne Vogelsang and the performance collective TALKING STRAIGHT. This year, an investigation of the interplay between Arts and Politics will be at the focus of interest. 38 artists from 22 countries have been invited to join the International Forum. www.berlinerfestspiele.de/internationales-forum Berliner Festspiele Pressemappe Seite 49 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Internationales Forum Die Stipendiat*innen / fellows Bassim Al Tyaeb, Regisseur, Choreograph (Bagdad, Irak) Sahar Amini, Regisseurin (Freiburg, Deutschland) Simone Dede Ayivi, Regisseurin, Autorin, Performerin (Berlin, Deutschland) Sebastian Brohn, Dramaturg, Regisseur, Theaterpädagoge (Mülheim an der Ruhr, Deutschland) Inna Cebotari, Autorin, Schauspielerin (Chisinau, Moldawien) Nikolaos Chanakoulas, Regisseur, Schauspieler (Athen, Griechenland) Alexandre Dill, Regisseur, Schauspieler (Porto Alegre, Brasilien) Daphne Ebner, Dramaturgin, Autorin, Regisseurin (Oldenburg, Deutschland) Andrea Ferran, Regisseurin (London, England) Michal Hába, Regisseur, Schauspieler (Prag, Tschechische Republik) Miko Hucko, Performerin, Dramaturgin, Autorin, Aktivistin (Bern, Schweiz) Nele Jahnke, Regisseurin, Performerin (Zürich, Schweiz) Wael Kadour, Autor, Regisseur (Damaskus/Paris, Syrien/Frankreich) Felizitas Stilleke Kleine, Dramaturgin, Kuratorin (Herten, Deutschland) Mona Kloos, Schauspielerin (Köln, Deutschland) Neringa Krunglevičiūtė, Schauspielerin, Regisseurin (Klaipėda, Litauen) Kyung-Sung Lee, Regisseur (Seoul, Südkorea) Dmytro Levytskyi, Autor (Kiew, Ukraine) Sarah Lorenz, Dramaturgin (Hannover, Deutschland) Sina Martens, Schauspielerin (Leipzig, Deutschland) Fiona McNamara, Regisseurin (Wellington, Neuseeland) Marie Milbacher, Dramaturgin (Potsdam, Deutschland) Krzysztof Minkowski, Regisseur (Berlin, Deutschland) Christin Prätor, Dramaturgin, Kuratorin (Berlin, Deutschland) Sharanya Ramprakash, Autorin, Schauspielerin, Regisseurin (Bangalore, Indien) Jérémy Ridel, Regisseur (Paris, Frankreich) Antonella Saldicco, Schauspielerin (Buenos Aires, Argentinien) Sondos Shabayek, Regisseurin, Autorin (Kairo, Ägypten) Kris Sharkov, Regisseur (Sofia, Bulgarien) Darja Stocker, Autorin (Zürich, Schweiz) Nele Stuhler, Performancekünstlerin, Autorin, Regisseurin (Gießen, Deutschland) Jacob Suske, Musiker, Dramaturg, Regisseur (Wien, Österreich) Erika Szabó, Schauspielerin (Budapest, Ungarn) Lorena Terán, Schauspielerin, Regisseurin (Bogotá, Kolumbien) Hilde Tuinstra, Regisseurin (Amsterdam, Niederlande) Marijana Verhoef, Dramatikerin, Dokumentarfilmerin (Berlin, Deutschland) Nele Weber, Regisseurin (Hamburg, Deutschland) Szu-Ni Wen, Performerin, Künstlerin, Kuratorin (Kaohsiung, Taiwan) Ana Zirner, Regisseurin (München, Deutschland) Berliner Festspiele Pressemappe Seite 50 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Internationales Forum Internationales Forum: Workshops MO 16. Mai, 18:30 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Arrival City Akira Takayama, Aljoscha Begrich Workshop-Präsentation (with English translation) Ameldung erforderlich: anmeldung@berlinerfestspiele.de MO 16. Mai, 21:30 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Normcore (A Skillshare) Alicia Agustín, Daniel Cremer, houaïda, Antje Prust Workshop-Präsentation (with English translation) DO 19. Mai, 17:30 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Hate Entertainment und das Theater virtueller Identität Arne Vogelgesang Workshop-Präsentation (with English translation) DO 19. Mai, 18:45 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Performing Knowledge – Across Race, Gender and Postcolonialism Grada Kilomba, Hans-Werner Kroesinger, Regine Dura Workshop-Präsentation (with English translation) Internationales Forum: Gastspiel DO 19. Mai 2016, 20:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Camp Eintritt frei Die Ausgelagerten – Was mit den Bildern passiert, die uns die sozialen Netzwerke nicht zumuten Lecture-Performance von Moritz Riesewieck Im Anschluss Gespräch mit Janis El-Bira und Moritz Riesewieck Eine Kooperation von Moritz Riesewieck und der Heinrich-Böll-Stiftung. Berliner Festspiele Pressemappe Seite 51 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Preisverleihungen Preisverleihungen Theaterpreis Berlin der Stiftung Preußische Seehandlung Verleihung an Shermin Langhoff und Jens Hillje Überreicht vom Regierenden Bürgermeister Michael Müller Laudatio von Sasha Marianna Salzmann Für ihre außerordentlichen Verdienste um das deutschsprachige Theater zeichnet die Stiftung Preußische Seehandlung Shermin Langhoff und Jens Hillje mit dem Theaterpreis Berlin 2016, dotiert mit 20.000 Euro, aus. Preisjury Barbara Burckhardt (Theaterkritikerin und Theatertreffen-Jury), Barbara Frey (Intendantin des Schauspielhauses Zürich) Wilfried Schulz (Intendant des Staatsschauspiels Dresden) sowie mit beratender Stimme: Thomas Oberender (Intendant der Berliner Festspiele), Yvonne Büdenhölzer (Leiterin des Berliner Theatertreffens) http://www.stiftung-seehandlung.de/ SO 15. Mai 2015, 12:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele Eintritt frei, Anmeldungen bei der Stiftung sind erforderlich unter mail@stiftung-seehandlung.de oder unter 030 / 325 55 45 3sat-Preis an Herbert Fritsch Regisseur, eingeladen zum Theatertreffen mit seiner Inszenierung „der die mann“ 3sat verleiht seit 1997 im Rahmen des Berliner Theatertreffens den mit 10.000 Euro dotierten „3sat-Preis“, mit dem eine oder mehrere Künstlerinnen und Künstler aus dem Kreis der zum Berliner Theatertreffen eingeladenen Ensembles für eine richtungsweisende, künstlerischinnovative Leistung ausgezeichnet werden. Preisjury Andreas Wilink (Theaterkritiker und Mitglied der Theatertreffen-Jury), Yvonne Büdenhölzer (Leiterin des Theatertreffens / Berliner Festspiele) und Wolfgang Horn (Redakteur bei ZDFkultur/3sat) SA 15. Mai 2015, 22:00 Uhr, Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, im Anschluss an die Aufführung von „der die mann“, Eintritt frei Alfred-Kerr-Darstellerpreis Überreicht von der Jurorin Maren Eggert Zum 22. Mal wird der Alfred-Kerr-Darstellerpreis in diesem Mai im Rahmen des Theatertreffens verliehen. Die nach dem berühmten Berliner Theaterkritiker benannte Auszeichnung würdigt die herausragende Leistung eines/r Nachwuchsschauspielers/in in einer der zum Theatertreffen ausgewählten Inszenierungen. Der Preis ist mit 5.000 Euro dotiert und wird durch die Alfred-Kerr-Stiftung und die TagesspiegelStiftung finanziert. www.alfred-kerr.de SO 22. Mai 2015, 13:00 Uhr, Haus der Berliner Festspiele, Eintritt frei Berliner Festspiele Pressemappe Seite 52 von 53 Berliner Festspiele 53. Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 Theatertreffen-Screenings Inszenierungen auf 3sat Väter und Söhne Sendetermin: Samstag, 7. Mai 2016 20:15 Uhr Aufgezeichnet im Deutschen Theater Berlin / 6. und 7. April 2016 Effi Briest – allerdings mit anderem Text und auch anderer Melodie Sendetermin: Samstag, 14. Mai 2016 20:15 Uhr Aufgezeichnet im Deutschen Schauspielhaus Hamburg / 30. April und 1. Mai 2016 John Gabriel Borkman Sendetermin: Samstag, 21. Mai 2016 20:15 Uhr Aufgezeichnet im Burgtheater im Akademietheater, Wien / 17. und 18. April 2016 Theatertreffen @ Sony Center Screen Die 3sat-Theatertreffen-Aufzeichnungen werden auch in diesem Jahr auf der Großbildleinwand im Sony Center am Potsdamer Platz gezeigt, öffentlich bei freiem Eintritt. „Starke Stücke“ „Väter und Söhne“ FR 13. Mai 2016, 18:00 Uhr „John Gabriel Borkman“ SA 14. Mai 2016, 16:00 Uhr „Effi Briest – allerdings auch anderer Melodie“ SO 15. Mai 2016, 16:00 Uhr Berliner Festspiele Pressemappe Seite 53 von 53 mit anderem Text und nternationales Forum) he (Organisationsleitung), n, Controlling), Berliner Festspiele reffen, Stückemarkt), eatertreffen, Organisation), sation), ertreffen, Camp), reffen, Internationales Forum), Berliner Festspiele Schaperstraße 24, 10719 Berlin Theatertreffen 06. – 22. Mai 2016 T53.+49 30 254 89 0 berlinerfestspiele.de info@berlinerfestspiele.de Förderer, Partner und Unterstützer Festivalbüro: +49 30 25489 233 theatertreffen@berlinerfestspiele.de stlerische Leitung) ra (Projektleiter), msetzung) a Veronica Born, usstattung) ascha Fendel, Die Berliner Festspiele werden gefördert durch 115 eidmann / Assistenz TL: er: Dutsch Adams, Benjamin Brandt / Maschine: Lotte Grenz aschinist*innen: Birte Dördelmann, anuel Solms, Marcus Trabus, chniker*innen: Pierre-Joel Becker, rtin Hoffmann, Ivan Jovanovic, Alexander Gau, Stefan Frenzel, en Reinisch / Leitung Beleuchtung: eister*innen: Kathrin Kausche, ademann / Stellwerker*innen: leuchter*innen: Günhan Bardak, athilda Kruschel, Imke Linde, ideotechnik: Manfred Tiesler / demann, Jürgen Kramer, Axel Kriegel / n Höhne, Tilo Lips, Jörn Gross, onique van den Bulck / Maske: management: Ulrike Johnson / Olaf Jüngling / Empfang: Spielstättenleitung: Karsten Neßler / nne Birkefeld / Übertitelung: David achspiel), Dóra Kapusta (SUBTEXT) Das Theatertreffen dankt seinen Förderern, Partnern und Unterstützern Das Theatertreffen wird gefördert durch die Partner und Unterstützer i, Christina Tilmann eagentur GmbH anoPlus, Bilderdruck glänzend Berlin iele, die Autoren und Fotografen. ck (auch auszugsweise) nur mit und Autoren / Stand: April 2016 Die Kulturministerien der deutschen Bundesländer rveranstaltungen des Bundes GmbH te der d Medien er erin: Charlotte Sieben Berliner Festspiele Pressemappe Medienpartner