TROLLFLÖJTEN
Transcription
TROLLFLÖJTEN
LÄRARHANDLEDNING FÖR TROLLFLÖJTEN fotograf Alexander Kenney PRAKTISKA TIPS FÖRE OPERABESÖKET INSLÄPP OCH GARDEROBERNA Kom gärna till Operahuset i god tid. Garderoberna öppnar en halvtimma innan föreställningen. Observera att om man kommer för sent och föreställningen har börjat, blir man inte insläppt i salongen förrän efter pausen. Garderoberna är gratis upp till 16 år, vuxna betalar 20 kronor (endast kontant). VARFÖR RINGER DET? Ringningarna före föreställningen och i pausen talar om att det är dags att ta plats i salongen. Första ringningen sker 15 minuter innan föreställningen börjar. Andra gången ringer det två gånger och då är det 5 minuter kvar. När det är 2 minuter kvar, ringer det tre gånger. Observera att i pausen är första ringningen 5 minuter innan nästa akt börjar, andra ringningen 3 minuter innan, och den tredje 2 minuter innan. MONOSTATOS HUR LÅNG ÄR PAUSEN? Pausen i Trollflöjten är 35 minuter. FIKA? På Operan finns flera caféer som serverar kaffe, läsk, kakor, choklad och smörgåsar. Det går bra att betala med både kort och kontanter. Man kan också äta t ex medhavd frukt i pausen, men det är inte tillåtet att ta med mat och dryck till salongen. MOBILTELEFONER Mobiltelefoner och annan elektronisk utrustning som kan orsaka störningar ska vara avstängda under föreställningen. FOTOGRAFERING Fotografering eller ljudupptagning under föreställningen är inte tillåtet. fotograf Alexander Kenney fotograf Alexander Kenney TAMINO ”Det är en trollflöjt, mer värd än guld och kapital, i dess ton som ljuder klar, där finns lyckans ideal” HANDLINGEN AKT I AKT II De tre damerna återkommer och visar Tamino ett porträtt av en flicka, Pamina, Nattens drottnings dotter. De berättar att Pamina har rövats bort av Sarastro och ger Tamino uppdraget att söka upp och befria henne. Till hjälp får han en magisk flöjt att använda när fara hotar. Papageno bli hans följeslagare som även han får ett hjälpmedel att använda vid fara, ett klockspel. Monostatos försöker tvinga sig på Pamina, som i sista stund räddas av Nattens drottning. Pamina flyr från sin fångvaktare, Monostatos, just när Papageno dyker upp, som berättar för henne att Tamino är på väg för att bistå henne. Papageno, som har svårt att respektera prövningarna, är nöjd om han får ett glas vin och en flicka. Pamina är förtvivlad över Taminos tystnad och önskar sig hellre döden, men hindras av de tre gossarna som berättar att Tamino älskar henne. Hon återförenas med Tamino och tillsammans ska de genomgå den sista prövningen. Tamino har gått vilse och överfalls plötsligt av en orm. Han svimmar men räddas av tre damer och möter vid uppvaknandet fågelfängaren Papageno. Tamino tror att Papageno är den som har räddat honom från ormen, vilket Papageno inte förnekar. Tre gossar har visat Tamino vägen till Vishetens tempel där han underrättas om att Pamina lever. Med hjälp av trollflöjten kallar han på Papageno, men denne hinner inte fram innan Tamino har gett sig av. Monostatos och hans livvakter tar Papageno och Pamina till fånga, men med hjälp av klockspelet lyckas Papageno förhäxa dem. Sarastro sammanför Pamina och Tamino varefter han befaller sina bröder att leda dem till Prövningarnas hus. Tillsammans med brödraskapet finner Sarastro att Tamino är värdig att bli invigd och att Pamina ska bli hans. Den första prövningen består i att tiga, även om de skulle frestas av kvinnors lockrop och förförelseförsök. När mörkret faller anländer Nattens drottning och ger sin dotter en dolk och beordrar henne att döda Sarastro. Pamina hör Taminos flöjt och hittar så honom, men möts av hans tystnad. Hon tror att hans kärlek till henne är förbi. Under tiden har Papageno med sitt klockspel och med hjälp av de tre gossarna hittat sin Papagena. Tillsammans med Nattens drottning söker Monostatos hindra Taminos och Paminas förening, men utan framgång. Tamino och Pamina hyllas likt gudar av Sarastro och hans krets. PAPAGENA fotograf Alexander Kenney KORT HISTORIK Trollflöjten hade premiär 1791 på Theater auf der Wieden i förorten till Wien. Librettisten Emmanuel Schikaneder var direktör på teatern. Trollflöjten kom till som ett samarbete mellan Mozart och honom. På den tiden var inte tonsättaren i fokus på en förortsteater på samma sätt som i dagens operahus, utan det var Schikaneders namn som glänste stort på affischen. Trollflöjten skulle vara ett musikaliskt folklustspel med fantastiska effekter från ett nytt scenmaskineri. helhet. Den berör också människans existentiella utsatthet i den stora världsrymden, ett tema som särskilt inspirerat regissören Ole Anders Tandberg i arbetet med den aktuella föreställningen. Mozart var svårt sjuk, lämnad av sin hustru, ensam och övergiven, när han fick uppdraget. Under de eländiga omständigheterna skapade han ett musikaliskt mästerverk som sjuder av livsglädje och livskraft. Trollflöjten var hans sista opera och är idag den mest spelade. Trollflöjten är en drömsk äventyrssaga som kom till i upplysningens anda och förebådade romantiken. På 1700-talet uppmuntrade upplysningen självständigt tänkande och kritiskt förhållningsätt till auktoriteter. Det var förnuftet och naturvetenskaperna som florerade istället för en tidigare religiöst präglad världsbild. Mot slutet av 1700talet dök romantiska konstnärliga strömningar upp som en reaktion på upplysningens ensidiga hyllning till förnuftet. Man skulle nu bejaka sina känslor och ledas av sitt hjärta. Trollflöjten hyllar den tänkande och kännande människan som fotograf Alexander Kenney TROLLFÖJTEN OM UNGDOMENS PRÖVNINGAR Trollflöjten har många element av en klassisk hjältesaga, där huvudkaraktären lockas till ett äventyr med hinder och prövningar i syfte att vinna insikt och mognad. Den aktuella uppsättningen startar i en skolklass. Historien handlar om fyra tonåringar – huvudkaraktären Tamino, hans blivande käresta Pamina och hans följeslagare, fågelfångaren Papageno. Under berättelsens gång hittar den sistnämnda sin käresta Papagena. Frimurarorden, som Mozart använde för underlag till att skildra den fostrande instansen på Taminos utvecklingsresa, är i föreställningen förvandlad till Scouterna. TAMINO OCH DE TRE DAMERNA fotograf Alexander Kenney VERKTYG FÖR ATT ANALYSERA EN HJÄLTESAGA Här kan eleverna få en överskådlig dramaturgi som de flesta hjältehistorier bygger på. Den är användbar för Trollflöjten på Operan och för flera action- eller fantasyfilmer. 1. Äventyret börjar – en händelse eller ett möte lockar huvudkaraktären till att överskrida tröskeln till en tidigare okänd värld, där han får ett utmanande uppdrag. 2. Mentorer eller medhjälpare ger huvudkaraktären råd och magiska gåvor för att han ska lyckas med uppdraget. 3. Hinder och prövningar uppstår på vägen, fienderna uppenbarar sig. Dags att testa råden och gåvorna i kampen. 4. Den största prövningen är ett möte med döden, människans svåraste existentiella utmaning. Här riskerar karaktären att dö eller förlora sin allra käresta till döden. 5. Efter att ha kommit levande vidare från ett allvarligt möte med döden, mognar karaktären och gör nya insikter om livet och sin identitet. NATTENS DROTTNING OCH TAMINO fotograf Alexander Kenney FÖRESTÄLLNINGSSAMTAL MED KLASSEN Här följer några tips om hur man kan strukturera ett samtal om föreställningen. Underlaget kan också användas till individuella skriftliga uppgifter, exempelvis i syfte att lära eleverna att skriva en recension. 1. Det bästa är att börja med att klarlägga handlingen i föreställningen. Genom att konkret kartlägga händelseförloppet, får man ett bredare perspektiv. Först när handlingen är tydligjord, är det dags att gå in på personliga tolkningar. Om man ska skriva en recension, bör man dock tänka på att inte avslöja allt i handlingen. 2. Hur var rytmen i föreställningen? Var det lätt att följa berättelsen eller blev det långtråkigt ibland? Var det några scener som flöt på särskilt bra? 3. Kan du beskriva musiken? Var det någon musikslinga – t ex en aria eller en duett – som du tyckte särskilt mycket om? Hur lät sångarnas röster? 4. Hur såg scenografin ut? Fanns det någon symbolik i scenografin som fördjupade berättelsen eller underlättade gestaltningen? 5. Vem var karaktärerna på scenen? Hur gestaltades karaktärerna? 6. Hur såg kostymerna ut? Passade kostymerna, perukerna, sminket bra ihop med karaktärerna? Tog det fram några särskilda sidor hos dem? 7. Har du några tankar kring ljussättningen under föreställningen? SARASTRO fotograf Alexander Kenney 8. Sammanfattningsvis kan man knyta ihop, om föreställningen är sevärd och motivera sin åsikt.