performing group (de) - Festival Temps d`Images
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TANZ HEUTE UND IN ZUKUNFT PRINT@HOME Drucken Sie Ihre Tickets selbst aus unter www.tanzhaus-nrw.de VIDEO-TRAILER auf unserer Homepage tanzhaus nrw bei FACEBOOK tanzhaus nrw bei TWITTER WWW.TANZHAUS-NRW.DE WWW.I-DAS.DE WWW.TAKE-OFF-JUNGER-TANZ.DE WWW.DANCE-DIALOGUES-AFRICA.ORG WWW.MODUL-DANCE.EU WWW.FRESHTRACKS-EUROPE.COM VEREINSVORSTAND Peter Knobloch, Peter Schmehl, Bruno Assenmacher, Amelie Jalowy, Dr. Johanna Müller-Ebert INTENDANZ bis 31.12.2013 Bertram Müller / ab 01.01.2014 Bettina Masuch LEITUNGSTEAM Simone John (Finanzen und Verwaltung), Stefan Schwarz (Bühne), Dorothee Schackow (Tanzhaus Akademie), Angela Vucko (Presse- und Öffentlichkeitsarbeit), Ansgar Kluge (Bühnentechnik) BÜHNE Programm Gastspiele, Reihen, Festivals, Produktionen TANZHAUS AKADEMIE (AKTIV) Programm Kurse & Workshops, Professional Dance Training JUNGES TANZHAUS Titel: „von hier aus“ von Anna Till © David Pinzer 2/3 TANZHAUS NRW Medienpartner: Dieser Spielplan markiert einen Übergang: In meiner Funktion als Intendant verabschiede ich mich nach mehr als 35 Jahren aus der Leitung des tanzhaus nrw mit herausragenden Produktionen und langjährigen Wegbegleitern wie Germaine Acogny, Louise Lecavalier, Samir Akika und im Rahmen der AfroLatin Woche mit Tchekpo Dan Agbetou und Alesandra Seutin sowie einem Silvesterfest. Ich möchte mein letztes Vorwort zum Anlass nehmen, Ihnen, unserem sehr geschätzten Publikum, ganz herzlich zu danken. Sie haben mit Ihrem Vertrauen in uns und Ihrer Neugier auf Neues wesentlich zu dem beigetragen, was das tanzhaus nrw und sein in aller Welt wahrgenommenes Programm heute darstellt. Mit großem Vertrauen übergebe ich an meine Nachfolgerin Bettina Masuch, die die künstlerische und geschäftsführende Leitung des tanzhaus nrw ab dem 01.01.2014 inne hat. Ich bin sicher, dass sie mit der Spielzeit 2014/15 im August mit einem aufregenden Spielplan neue Akzente setzen und gemeinsam mit Ihnen einen verheißungsvollen künstlerischen Dialog entfesseln wird darüber, was Tanz heute und in Zukunft sein kann. Mit großem Dank Ihr Bertram Müller Mit großer Freude übernehme ich ein solch international beachtetes Haus, wie es das tanzhaus nrw ist. In den ersten Monaten des neuen Jahres werden Sie Programmformate, wie das Festival TEMPS D’IMAGES, das sich den Schnittstellen zwischen Tanz und neuen Medien widmet, wiedererkennen. Auch das 7. Festival Junger Tanz lädt wieder alle Altersgruppen ein, zeitgenössischen Tanz auf der Bühne zu erleben. Arbeiten von regionalen und internationalen Choreografen, darunter im März Raimund Hoghe oder Gregory Maqoma, werden Sie in dieser Übergangszeit genauso wiederfinden wie die altbewährten Festivals der Reihe Tänze der Welt, die ja stets den Brückenschlag zwischen Bühne und dem Kursprogramm gesucht haben. Mit der Spielzeit 2014/15 möchte ich Sie dann ganz herzlich dazu einladen, Schritt für Schritt neue künstlerische Positionen im Rahmen von thematisch motivierten Festivals und neuen Formaten zu entdecken. Ich freue mich als Neudüsseldorferin auf einen anregenden Austausch mit einem Publikum voll Offenheit und Leidenschaft … und die Stadt am Rhein. Ihre Bettina Masuch VORAB STREITBARE KUNST UND LANGE DURCHTANZTE NÄCHTE Bertram Müller, scheidender Intendant, und Bettina Masuch, ab Januar 2014 Intendantin des tanzhaus nrw, im Gespräch. Bettina Masuch Du bist seit der Vereinsgründung der „Werkstatt“, des Vorläufers des tanzhaus nrw, mehr als 35 Jahren Leiter des Hauses. Wie hat das damals angefangen und was waren im Nachhinein für dich die entscheidenden Entwicklungen auf dem Weg zu dem, was das tanzhaus nrw heute ist? Bertram Müller Vieles war improvisiert und entstand allein durch das ehrenamtliche, inhaltlich hoch aufgeladene Engagement der beteiligten Menschen. Schritt für Schritt erst wuchs ich als Leiter in die Verantwortung hinein. Die vergangenen Jahre standen im Zeichen von Wachstum und vom Aufbau eines Zentrums für Tanz in freier Trägerschaft. Der Prozess der Professionalisierung trotz begrenzter Mittel hat mich über die Jahre sehr beschäftigt. Bettina Masuch Mit Blick auf die nationale und internationale Tanzlandschaft: Wo würdest du das Haus aktuell verorten? weg von den ehemaligen westlichen Epizentren hin in den geopolitischen Süden entwickelt. Die Ausbildung neuer stilistischer oder formaler Richtungen tritt in den Hintergrund. Stattdessen erscheint der Tanz narrativer, weniger dogmatisch, musikalischer, bunter und sozial engagierter. Diese Entwicklungen werden in Zukunft auch Einfluss nehmen, auf das was hier vor Ort passiert. Bertram Müller Wo siehst du die Grenzen der Programmatik eines Tanzhauses? Bertram Müller Ich halte das Haus für eine beispielhafte Institution mit einem postmodernen Ansatz dahingehend, dass wir nie nur eine einzige ästhetische Wahrheit postuliert haben, sondern viele. Wir haben stets eine kulturelle Vielfalt mit Blick auf eine Vielzahl von Zielgruppen repräsentiert und unsere Besucher aktiv einbezogen. Die ursprünglich voneinander getrennten Bereiche der kulturellen Bildung, der Produktion und der Präsentation von Tanzkunst haben wir wieder unter einem Dach zusammengeführt und die besonders in Deutschland übliche Trennung zwischen Amateuren und professionellen Künstlern aufgelöst. Bettina Masuch Genauso wie der Tanz sich kontinuierlich verändert und weiterentwickelt, muss auch ein Tanzhaus am Puls der Zeit sein. In den vergangenen Jahren hatte die Zusammenarbeit in europäischen Netzwerken eine große Priorität. Im Moment gibt es eine große Sehnsucht von Künstlern nach lokaler Verortung, langfristigen Arbeitsbeziehungen und einem kontinuierlichen Austausch mit einem Publikum. Die Herausforderung der Zukunft wird sein, beides zu verbinden. Bertram Müller Wie wirst du das tanzhaus nrw programmatisch weiterentwickeln? Bertram Müller Stell dir vor, du würdest auf das Ende deiner Intendanz in vielleicht 35 Jahren blicken. Was sollte bleiben? Bettina Masuch Es arbeiten hier lokale, regionale und internationale Künstler, lernen Kinder, Jugendliche und Erwachsene sowie professionelle Tänzer. Diese Vielheit möchte ich beibehalten. Gleichzeitig ist mir wichtig, was auf internationaler Ebene im Tanz stattfindet, wo ich z.B. zurzeit einen dynamischen Veränderungsprozess beobachte, der sich Bettina Masuch Das tanzhaus nrw als Kunstort und Akademie, ein Ort der aktiven Auseinandersetzung mit Tanz: auf der Bühne und im Studio. Ein Ort, wo es nicht um Bewunderung geht, sondern um das Entdecken von Neuem. Wo beides stattfindet: streitbare Kunst und lange durchtanzte Nächte. 4/5 VORAB SO 01 AB 16 H FUNKIN’ STYLEZ NRW-VORENTSCHEID HipHop Battle hosted by Takao Baba (DE) DO 05 20 H GERMAINE ACOGNY & PATRICK ACOGNY/ CIE JANT-BI JIGEEN (SN) „Afro-Dites/Kaddu Jigeen!“ Zeitgenössischer Tanz 21.30 H „CASSA, CASSA“ Filmprogramm FR 06 20 H SA 07 20 H MO 09 10 H DI 10 10 H MI 11 19 H DO 12 11 H FR 13 19 H DI 17 20 H SA 28 20 H S. 30 S. 10 GERMAINE ACOGNY & PATRICK ACOGNY/ CIE JANT-BI JIGEEN (SN) „Afro-Dites/Kaddu Jigeen!“ S. 10 S. 30 „ALLES“ Tanztheater für alle ab 4 Für Schulen & Kindergärten S. 13 „ALLES“ Tanztheater für alle ab 4 Für Schulen & Kindergärten S. 13 DO 09 18 H – 22 H 20 H WERKSCHAU „WAS ALSO, DIOTIMA?“ Jugendprojekt/Ltg. Misael López (DE) S. 50 WERKSCHAU „WAS ALSO, DIOTIMA?“ Für Schulen S. 50 GALA 35 Jahre tanzhaus nrw S. 55 FR 10 20 H 21 H SA 11 14 H – 18 H 20 H S. 17 NOW & NEXT S. 17 SO 22 16 H WERKSCHAU „MAKE YOUR MOVE“ HipHop-Projekt/Ltg. Rayboom & Franky Dee (DE) S. 50 16.30 H TEILNEHMERFEST … zum Abschluss des Kurssemesters/Erwachsene S. 50 S. 19 AFROLATIN GALA u.a. mit Diene „Waaw Waaw“ Sagna, Chantal Loïal & Anildo Silva und Carlinhos Batá S. 19 S. 52 FESTIVAL TEMPS D’IMAGES VOM 09. BIS 18.01. 19 H MI 18 20 H 6/7 TCHEKPO DANCE COMPANY (DE/BJ) & ALESANDRA SEUTIN (UK/ZW) „Caresse du vent“ & „Ceci n’est pas Noire!“ Dt. Erstaufführung DI 31 AB 21 H SILVESTER 2013 „ALLES“ Tanztheater für alle ab 4 von Alma Söderberg & Angela Peris Alcantud (NL/SE) S. 13 NOW & NEXT mit Arbeiten von Rita Aozane Bilibio, Anna Till und Marat Zakirov FR 27 20 H S. 10 GERMAINE ACOGNY & PATRICK ACOGNY/ CIE JANT-BI JIGEEN (SN) „Afro-Dites/Kaddu Jigeen!“ 21.30 H „CASSA, CASSA“ Filmprogramm SO 08 11 H + 16 H AFROLATIN WOCHE 27. BIS 30.12. S. 50 AUSSTELLUNG Tryangle-Künstlerlabor, Dauer: bis 18.01. S. 31 AUSSTELLUNGSERÖFFNUNG mit Arbeiten von Studierenden und Absolventen der Kunsthochschule für Medien Köln (KHM) Dauer: bis 11.01. S. 31 TZENI ARGYRIOU (GR) „Memorandum“ Dt. Erstaufführung Performance S. 23 NAOKO TANAKA (JP/DE) „Absolute Helligkeit“ Installations-Performance S. 25 CINEDANS ON TOUR 2013 Filmprogramm S. 30 TAG DER OFFENEN TÜR …bevor das Kurssemester startet/Teens + Kids S. 51 TZENI ARGYRIOU (GR) „Memorandum“ S. 23 21.30 H NAOKO TANAKA (JP/DE) „Absolute Helligkeit“ S. 25 SO 12 13 H – 18 H TAG DER OFFENEN TÜR … bevor das Kurssemester startet/Erwachsene S. 51 MI 15 20 H COMPAGNIE NICOLE SEILER (CH) „Shiver“ Vorpremiere Performance S. 26 KALENDER FR 17 20 H SA 18 20 H S. 29 PERFORMING GROUP (DE) „For pleasure“ S. 29 21.30 H CINEDANS – POINT TAKEN 3 Filmprogramm SO 26 15 H WERKSCHAU IMPROVISATIONSTHEATER Ltg. Paul Hänel NOW & NEXT mit Arbeiten von Antje Velsinger, David Pollmann und Studierenden der School for New Dance Development (SNDO) S. 45 SA 15 20 H NOW & NEXT S. 45 DO 20 20 H KATHRIN SPANIOL (DE) „Geräusche der anderen“ Uraufführung Tanztheater S. 47 FR 21 20 H KATHRIN SPANIOL (DE) „Geräusche der anderen“ S. 47 JUSTE DEBOUT GERMANY Urban Dance Battle S. 51 FR 14 20 H PERFORMING GROUP (DE) „For pleasure“ Dt. Erstaufführung Performance S. 30 S. 51 SA 22 14 H TAKE-OFF: 7. FESTIVAL JUNGER TANZ 26.01. BIS 10.02. IM TANZHAUS NRW SO 26 18 H MO 27 11 H „GIRLS“ Zeitgenössischer Tanz für alle ab 13 von fABULEUS/Ugo Dehaes (BE) S. 35 „GIRLS“ Zeitgenössischer Tanz für alle ab 13, für Schulen S. 35 ORIENTALE 27.02. BIS 02.03. DO 30 19 H „MAUER BEATS“ Uraufführung Jugendprojekt/Ltg. Damian Gmuer & Nora Pfahl (DE) S. 37 FR 31 11 H „MAUER BEATS“ Jugendprojekt, für Schulen S. 37 SO 02 16 H „CHALK ABOUT“ Tanztheater für alle ab 8 von der Performing Group (DE) S. 39 MO 03 10 H „CHALK ABOUT“ Tanztheater für alle ab 8, für Schulen S. 39 „CHALK ABOUT“ Tanztheater für alle ab 8, für Schulen S. 39 DI 04 10 H SO 09 16 H „CONNECT THE DOTS” Zeitgenössischer Tanz für alle ab 6 von Erik Kaiel (NL) S. 43 MO 10 10 H „CONNECT THE DOTS” Zeitgenössischer Tanz für alle ab 6, für Schulen 8/9 ERÖFFNUNGSGALA u.a. mit Marta Korzun, Delanna, Sophia Chariarse, Manis & Sinam, Anasma, Deb Rubin und Dia Dence S. 49 FR 28 20 H TRIBAL FUSION NIGHT u.a. mit Anasma, Deb Rubin, Cristina Zegarra, Project Merhaba, Inga Petermann, Henneth Annun, Giuliana und Duo Sol et Luna S. 49 SA 01 20 H WERKSCHAU „DIE REISE DER KARAWANE“ Projektgruppe Orientalischer Tanz Ltg. Manis Sjahroeddin (DE) S. 49 DO 27 20 H … immer mittwochs NOCHE DE LA SALSA ab 21.15 h mit Schnupperkurs & DJ (außer am 25.12. und 01.01.) … Fr 20.12., Fr 24.01. + Fr 21.02. ab 21 h NOCHE DE TANGO mit Schnupperkurs & DJ … jeden Dienstag ab 22 h ÜBUNGS-MILONGA TANGO (außer in den NRW-Weihnachtsferien). S. 43 KALENDER DO 05.12. – SA 07.12. 20 H GERMAINE ACOGNY & PATRICK ACOGNY/ COMPAGNIE JANT-BI JIGEEN (SN) „Afro-Dites/Kaddu Jigeen!“ Aphrodite, die griechische Göttin der Schönheit und Liebe, wäre stolz auf die neun jungen Tänzerinnen aus Senegal: Mit Selbstbewusstsein, schnellem Mundwerk, Selbstironie und Mut zu großen Gefühlen erzählen sie aus ihrem Leben. In berückend klaren Bildern spannen sie einen Bogen von so lebenswichtigen Details wie Handtaschen und Accessoires hin zu den Widersprüchlichkeiten ihrer aktuellen Lebenswirklichkeit. Themen wie die Tabuisierung von Vergewaltigung, Diskriminierung oder das immer noch propagierte Schönheitsideal durch „Khessal“, das Bleichen der Haut, werden ebenso reflektiert wie Nachbarschaftstratsch oder Männergeschichten. Die Choreografin Germaine Acogny gilt als „La Grande Dame“ des zeitgenössischen Tanzes in Afrika und wirkt mit ihrer Tanzausbildung an der „École des Sables“ weit über die Grenzen Senegals hinaus. Mit ihrer Compagnie Jant-Bi und Choreografien wie „Fagalaa“ feiert sie weltweit Erfolge. Gemeinsam mit ihrem Sohn Patrick Acogny, Choreograf und promovierter Tanzwissenschaftler, baut sie seit dem Jahr 2010 die rein weibliche Compagnie Jant-Bi Jigeen auf. Die Tänzerinnen stammen überwiegend aus der ländlichen Region um die „École des Sables“ und dem Fischerdorf Toubab Dialaw im Westen Senegals. Großer Saal, Eintritt EUR 28,-/22,- (Reihe A/B) Dauer: 70 Min. / Fr 21.30 h Gesprächsforum „Die Zukunft des Vergangenen – Zeitgenössischer Tanz in Afrika“ / Do + Sa 21.30 h Film „Cassa, Cassa“ Choreografie: Germaine Acogny und Patrick Acogny in Zusammenarbeit mit den Tänzerinnen; Choreografische Assistenz: Abdoulaye Kane; Tanz: Ndeye Touty Daffé, Fatou Diallo, Codou Gueye, Maguette Ndione, Mariama Ndione, Fatou Samb, Ramatoulaye Sarr, Ndeye Thiony Seck, Rokhaya Thioune; Bühnenbild, Kostüme: Germaine Acogny, Patrick Acogny; Musik: Fabrice Bouillon-La Forest; Lichtdesign: Horst Mühlberger; Technische Leitung: Peter Bellinghausen, Marco Wehrspann; Tontechnik: Fabrice Bouillon-La Forest, Fanny Aquaron; Kompanieleitung: Helmut Vogt. www.jantbi.org © Thomas Dorn Bitte beachten: Sa 14. + So 15.12. Masterclass mit Germaine Acogny. Details unter www.tanzhaus-nrw.de „Afro-Dites/Kaddu Jigeen!“ ist eine Produktion von Association Jant-Bi. Das Gastspiel findet im Rahmen der Programmserie „Back to the future – 35 Jahre tanzhaus nrw“ statt, gefördert durch die Kunststiftung NRW. 10/11 TANZ AKTUELL SO 08.12. 11 + 16 H „ALLES“ Tanztheater für alle ab 4 von Alma Söderberg & Angela Peris Alcantud (NL/SE) Große Begeisterung bei kleinen und größeren Zuschauern und eine „Lieblingsinszenierung“ der vergangenen Spielzeit: Wegen des großen Erfolgs im Dezember 2012 ist das Gute-Laune-Stück noch einmal im tanzhaus nrw zu sehen! Alles ist ein Song, alles ist ein Tanz, alles ist eine Bewegung, ein Rhythmus, ein Wort. Alles ist das Gleiche, alles ist anders. In dem Duett „Alles“ spielen die Tänzer Angela Peris Alcantud und Koldo Arostegui mit der verwegenen Idee, alles auf einmal zu tun. Mit überraschendem und witzigem Stimm- und Körpereinsatz verwandeln sich die beiden in alles Denkbare und Undenkbare: in Wasser, Erdbeben oder Hubschrauber. Sie singen, quatschen Unsinn, tanzen und trommeln. Die Welt hat vieles zu bieten und die Tänzer feiern diesen Reichtum in einer rhythmischen, hochphysischen und dynamischen Inszenierung für Kinder. Kleiner Saal, Eintritt EUR 8,- für alle © Anna van Kooij Dauer: 45 Min. / Für Kindergärten & Schulen: Mo 09. + Di 10.12. jew. 10 h 12/13 Choreografie: Alma Söderberg, Angela Peris Alcantud; Tanz: Angela Peris Alcantud, Koldo Arostegui; Dramaturgie: Moos van den Broek; Lichtdesign: Hein Drost; Kostümdesign: Miriam Hartwig; Illustration: Irene Pérez. Das Düsseldorfer Gastspiel wird unterstützt durch Take-off: Junger Tanz, gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf sowie das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW. www.take-off-junger-tanz.de JUNGES TANZHAUS 14/15 TANZ AUFBRUCH DI 17.12. + MI 18.12. 20 H NOW & NEXT mit Arbeiten von Rita Aozane Bilibio, Anna Till und Marat Zakirov Inspiriert vom Gedicht „Dazwischen“ der Schriftstellerin Alev Tekinay, lädt Rita Aozane Bilibio die Zuschauer ein, sich buchstäblich in Zwischenräume zu begeben. In einem Setting aus lauter Hockern entwickelt sie in Zusammenarbeit mit sieben Tänzern eine choreografische Raumanordnung über Lebenssituationen an der Schwelle von Entscheidungsprozessen. „Dazwischen“ ist ihre künstlerische Abschlussarbeit im Rahmen des Masterstudiengangs „Tanzkultur V.I.E.W.“ an der Deutschen Sporthochschule Köln. Rita Aozane Bilibio ist vielen als tanzhaus-Dozentin bekannt und erhielt im August 2013 einen Ruf als Professorin für modernen und zeitgenössischen Tanz an die Palucca Hochschule Dresden. Im Rahmen eines Austauschprogramms zwischen Sachsen und Nordrhein-Westfalen stellt die Dresdner Choreografin Anna Till erstmals ihre Arbeit im tanzhaus nrw vor: Das Duett der Tänzerinnen Liron Dinovitz und Romy Schwarzer untersucht Ausdrucksformen von Emotionen. In einem beweglichen Bühnenbild blättert „von hier aus“ wie ein Bilderbuch eine Sammlung möglicher Repräsentationen zwischen Wut, Freude oder Erstaunen auf. Anna Till studierte u.a. am Hochschulübergreifenden Zentrum Tanz Berlin. „von hier aus“ von Anna Till © David Pinzer Die Videoarbeit „Missing the half second?“ von Marat Zakirov fragt nach Wahrnehmungsformen des öffentlichen Raums. Assoziativ montierte Stadtaufnahmen von Düsseldorf, Bochum und Bischkek, der Hauptstadt Kirgisistans, erzeugen im Zusammenspiel mit der Soundcollage affektgeladene Differenzräume. Das Programmformat Now & Next zeigt regelmäßig einen Parcours mit kürzeren Bühnenperformances, raumspezifischen Arbeiten und Videoinstallationen. Verschiedene Räume, Eintritt EUR 14,Dauer: 75 Min. inkl. Pause / Mi anschl. Publikumsgespräch Das Gastspiel von Anna Till wird gefördert durch das NATIONALE PERFORMANCE NETZ (NPN) aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien aufgrund eines Beschlusses des Deutschen Bundestages. Das Programmformat Now & Next wird gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf. 16/17 TANZ AUFBRUCH Für beide Veranstaltungen gilt: Großer Saal, Eintritt EUR 28,-/22,- (Reihe A/B), Dauer: 90 Min. Alles unter www.tanzhaus-nrw.de oder im Festivalflyer. AFRO LATIN WOCHE 27. bis 30.12.2013 mit Bühnenprogramm und Workshops BÜHNENPROGRAMM FR 27.12. 20 H TCHEKPO DANCE COMPANY (DE/BJ) & ALESANDRA SEUTIN (UK/ZW) „Caresse du vent“ & „Ceci n’est pas Noire!“ Dt. Erstaufführung In einem Doppelprogramm zeigen die Tänzer und Choreografen Tchekpo Dan Agbetou und Alesandra Seutin zwei ausdrucksstarke zeitgenössische Solo-Arbeiten: Tchekpo Dan Agbetou, gebürtig aus Benin, widmet sich dem Wind als Metapher menschlichen Seins und überzeugte zuletzt im Frühjahr 2013 mit seinem Stück „Three levels“ im tanzhaus nrw. Alesandra Seutin, in Simbabwe geboren, studierte u.a. bei der „Grande Dame“ des zeitgenössischen afrikanischen Tanzes, Germaine Acogny. Sie spielt in ihrem Solo, das als Deutschlandpremiere zu sehen ist, mit Fragen der kulturellen Prägung und steht für ein junges kraftvolles Tanztheater. „Caresse du vent“ ist eine Produktion der Tchekpo Dance Company, koproduziert durch DansArt Tanznetworks, gefördert durch das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW sowie den Verein der Förderer der Tanzkunst e.V. www.dansart.de „Ceci n'est pas Noire!“ wird gefördert durch die National Lottery, Arts Council England, Greenwich Dance, WAC Arts, die London Metropolitan University und IRIE! dance theatre. www.vocabdance.co.uk SA 28.12. 20 H AFROLATIN GALA Alesandra Seutin © Luke Das u.a. mit Diene „Waaw Waaw“ Sagna (afrikanischer Tanz), Chantal Loïal & Anildo Silva (afro-karibischer Tanz), Alesandra Seutin (zeitgenössischer afrikanischer Tanz), Ivana Scavuzzo (Salsa), Stefanie Clausen & Ariel Yuryevic (Tango Argentino), Ranny Lee Joy (afro-brasilianischer Tanz) und Carlinhos Batá (Samba) Die Gala bietet einen Streifzug durch die Tanz- und Musikkulturen aus acht Nationen Afrikas und Lateinamerikas. 18/19 TÄNZE DER WELT: AFROLATIN WOCHE DO 09. BIS SA 18. JANUAR 2014 TEMPSDIMAGES.EU mit Performances, Filmprogramm Foto- und Medienkunstausstellung Das Festival nimmt künstlerische Positionen im TEMPS D’IMAGES wird unterstützt von ARTE und Sigma Düsseldorf. Kontext einer medial geprägten Gegenwart in Die Produktionen von Tzeni Argyriou und Performing Group wurden durch das Théâtre des Bernardines (FR), O Espaço do Tempo (PT), tanzhaus nrw (DE) und Marseille-Provence 2013, Kulturhauptstadt Europa im Rahmen des Projekts Tryangle, gefördert durch die Europäische Kommision, koproduziert. Zudem erhielten die Produktionen Unterstützung durch das Institut français-Conseil Régional PACA und von EHESS Paris (Labex). den Blick und lädt zu Performances, Filmen und Ausstellungen ein. tryangle performimg arts research laboratories 20/21 FESTIVAL TEMPS D’IMAGES DO 09.01. + SA 11.01. 20 H TZENI ARGYRIOU (GR) „Memorandum“ Dt. Erstaufführung Nichts Geringeres als ein künstlerischer Appell dessen, was nicht vergessen werden darf, ist das Anliegen der in Athen ansässigen Choreografin Tzeni Argyriou. Ausgehend von historischem Fotomaterial aus der Zeit des griechischen Bürgerkriegs zwischen 1945 und 1949 steht das eindringliche Spiel mit Erinnerung im Zentrum ihrer jüngsten Arbeit. Vor dem Hintergrund der aktuellen Krise ihres Heimatlandes kreiert sie gemeinsam mit den Tänzern Miguel Pereira und Soledad Zarka sowie dem Musiker und Komponisten Simon Rummel ein Bühnensetting zwischen Licht und Schatten. In atmosphärischen Sequenzen und mit einer stringenten Bildchoreografie, deren Intensität sich u.a. durch die Mittel der Wiederholung und Doppelung eindrücklich steigert, scheint das Stück wie ein Aufruf an das Erinnern. Die Arbeit der jungen griechischen Künstlerin Tzeni Argyriou ist zwischen Performance und Neuen Technologien angesiedelt. „Memorandum“ feierte seine Uraufführung im November 2013 und entstand im Rahmen des EU-Projektes Tryangle, das in Laboratorien und Residenzen Künstler verschiedener Sparten unterstützt. Partner des zweijährigen transdisziplinären Programms sind das tanzhaus nrw, das Théâtre des Bernardines in Frankreich und O Espaço do Tempo in Portugal unter Leitung von Rui Horta, der Tryangle auch initiiert hat. © Miltos Athanasiou Großer Saal, Eintritt EUR 14,- Dauer: 60 Min. Konzept, Kreation: Tzeni Argyriou; Dramaturgie: Sotirios Bahtsetzis, Bühne: Vassilis Gerodimou; Musik: Coti K., Nikos Veliotis; Video, Assistenz Tzeni Argyriou: Thomas Fourneau; Performance: Miguel Pereira, Simon Rummel, Soledad Zarka; Licht: Eugenios Tzavestats; Koordination: Antonis Nikiforos. www.amorphy.org Eine Produktion von Amorphy.org, koproduziert durch Théâtre des Bernardines, O Espaço do Tempo, tanzhaus nrw und Marseille-Provence 2013, Kulturhauptstadt Europas. Unterstützt durch das Athen Festival, Festival Filippon & Thasous, l’institut français Griechenland und KLAP Maison de la Danse à Marseille. 22/23 FESTIVAL TEMPS D’IMAGES FR 10.01. 20 H + SA 11.01. 21.30 H NAOKO TANAKA (JP/DE) „Absolute Helligkeit“ Eine Welt aus Licht und vollkommener Finsternis, aus Körpern und Schatten: Ein einzelner Lichtpunkt öffnet dem Zuschauer wie ein schwebendes Auge in der Dunkelheit Zugang zu surrealen Bildwelten, aus denen jede Farbe gewichen zu sein scheint. Die mit ruhigen, fast rituell anmutenden Bewegungen agierende Performerin bringt mit einem Lichtstab ein aus den Fugen geratenes Arbeitszimmer als Schattenriss zum Tanzen. Nach ihrer Soloarbeit „Die Scheinwerferin“, die bereits 2010 im tanzhaus nrw zu sehen war, inszeniert Naoko Tanaka auch im zweiten Teil ihrer Schatten-Trilogie eine gleichermaßen poetische wie philosophische Installations-Performance. „Absolute Helligkeit“ verweist auf einen Begriff aus der Astronomie, der die Leuchtkraft von Sternen in mathematische Kategorien fasst, und setzt ihn in Verhältnis zu den Grenzen menschlicher Wahrnehmung und den abstrakten und sinnlichen Qualitäten von Denksystemen. Naoko Tanaka entwickelte im Rahmen des Künstlerkollektivs Ludica gemeinsam mit Morgan Nardi bereits zahlreiche Arbeiten im tanzhaus nrw. Als Solokünstlerin entstanden Videoarbeiten, Installationen und Bühnenperformances, in denen sie Bewegung, Lichtinszenierung, Raumund Soundkonzepte sowie visuelle Kunst verbindet. © Naoko Tanaka Studio 6, Eintritt EUR 10,- Dauer: 40 Min. Konzept, Raum, Sound, Performance: Naoko Tanaka; Dramaturgische Mitarbeit: Adam Czirak; Technische Leitung: Milos Vujkovic. www.naokotanaka.de Eine Produktion von Naoko Tanaka und Christine Peterges, koproduziert durch Sophiensaele Berlin und PACT Zollverein Essen. Gefördert aus Mitteln des Regierenden Bürgermeisters von Berlin, der Senatskanzlei für kulturelle Angelegenheiten und durch die Kunststiftung NRW. 24/25 FESTIVAL TEMPS D’IMAGES MI 15.01. 20 H COMPAGNIE NICOLE SEILER (CH) „Shiver“ Vorpremiere Bekannt für ihre raffinierten Überlagerungen von realem Bühnengeschehen und Projektion, bei denen Körperbilder und Bewegung in einen neuen Kontext gestellt werden, setzt Nicole Seiler mit „Shiver“ ihre intensive Recherche filmischer Stilmittel fort. Ausgehend vom Genre der Detektivgeschichte, des Polizeifilms und von Horrorbildern, haucht die Schweizer Choreografin ihrer multimedial inszenierten Arbeit das Element des „Suspense“ ein und kreiert einen Tanz-Thriller für die Bühne. Inspiriert durch Animationsfilme und Elemente des „film noir“ lädt sie uns in ein mehrdimensionales Universum ein, das uns schaudern lässt. Mittels Infrarotkamera, Videoprojektionen und präzise komponierten choreografischen Sequenzen treffen Realität und Virtualität aufeinander, beeinflussen und verschränken sich und befeuern unsere visuelle Vorstellungskraft. „Shiver“ entsteht für vier Performer und kommt im Februar 2014 in Lausanne zur Uraufführung. Dauer: 60 Min. / Fr 10.01. 19 h Offene Probe / Fr anschl. Publikumsgespräch Eine Produktion der Cie Nicole Seiler, koproduziert durch das tanzhaus nrw, das Théâtre Arsenic Lausanne und Südpol Luzern, gefördert durch die Stadt Lausanne, État de Vaud, Pro Helvetia und Loterie Romande. © Nicole Seiler Kleiner Saal, Eintritt EUR 10,- Konzept, Choreografie: Nicole Seiler; Choreografie, Performance: Josseline Black, Dominique Godderis-Chouzenoux, Krassen Krastev, Mike Winter; Lichtdesign, Video: Stéphane Gattoni; Musik: Stéphane Vecchione; Kostüme: Claude Rueger; Bühne, Video: Vincent Deblue; Dramaturgische Zusammenarbeit: Laurent Guido, Fabrice Gorgerat; Administration: Cristina Martinoni, Touring: mm - Michaël Monney. www.nicoleseiler.com 26/27 FESTIVAL TEMPS D’IMAGES FR 17.01. + SA 18.01. 20 H PERFORMING GROUP (DE) „For pleasure“ Dt. Erstaufführung „For pleasure“ kreist um Begehren, Verlangen und fragt nach den Codes und Regeln, do’s und don’ts. In einer lebendigen und hochphysischen Inszenierung verbindet die Performing Group Tanz, Theater, Musik und Neue Medien. Zusammen mit Daniel Mathéus, Anna Nowicka, Martin Rascher und Marcela Ruiz Quintero beschäftigt sich der Choreograf Leandro Kees mit dem schmalen Grat zwischen gesellschaftlichen Regeln und persönlichen Wünschen – zwischen „sollen“ und „wollen“ und dem, was uns als Individuen ausmacht. Leandro Kees entwickelte seine Stückidee im Rahmen des europäischen Künstlerlabors Tryangle und wurde als einer von neun Künstlern ausgewählt, eine abendfüllende Produktion zu erarbeiten. „For pleasure“ zählt zum Programm „Marseille-Provence 2013, Kulturhauptstadt Europas“ und feierte seine Uraufführung im November 2013 in Marseille. Das von Leandro Kees und Alexander Thun gegründete Ensemble Performing Group widmet sich der Erforschung und Entwicklung neuer künstlerischer Ausdrucksformen. Leandro Kees wurde zuletzt für sein preisgekröntes Jugendstück „TRASHedy“ gefeiert. © Pipo Tafel Großer Saal, Eintritt EUR 14,- Dauer: 60 Min. Regie, Choreografie: Leandro Kees; Tanz, Schauspiel: Daniel Mathéus, Anna Nowicka, Martin Rascher, Marcela Ruiz Quintero; Musik, Video: Martin Rascher; Management: Alexander Thun. www.performinggroup.com Eine Produktion von Performing Group, koproduziert durch das Théâtre des Bernardines Marseille, O Espaço do Tempo Montemor-o-novo, tanzhaus nrw und Marseille-Provence 2013, Kulturhauptstadt Europas. „For pleasure“ wird ebenfalls unterstützt durch die Kunststiftung NRW. 28/29 FESTIVAL TEMPS D’IMAGES FILM & AUSSTELLUNG & DISKURS Eintritt frei AUSSTELLUNG Mit Installationen, Videoarbeiten und Fotografien Vernissage am DO 09.01. 19 H FILMPROGRAMM FR 10.01. 21 H CINEDANS ON TOUR 2013 Das Programm zeigt eine Auswahl von kürzeren, international ausgezeichneten Tanzfilmen. Das Spektrum reicht von experimentellen Kamerachoreografien, Animationsfilmen bis zu Clips mit HipHop-Stars wie Lil Buck. SA 18.01. 21.30 H CINEDANS – POINT TAKEN 3 Fünf Teams aus niederländischen Choreografen und Filmkünstlern entwickelten als Auftragsarbeiten für das Amsterdamer Tanzfilmfestival Cinedans ästhetisch herausragende Kamerachoreografien, u.a. von Emio Greco & Pieter C. Scholten. 30/31 Foyer Videoarbeiten und Installationen zeigen künstlerische Positionen von Studierenden und Absolventen der Kunsthochschule für Medien Köln (KHM). Die Ausstellung schließt an die erfolgreiche Kooperation zwischen dem tanzhaus nrw und der KHM an, in deren Rahmen bereits 2012 während TEMPS D’IMAGES Arbeiten aus dem Umfeld der KHM präsentiert wurden. DO 09.01. – SA 18.01. 18 – 22 H an den Veranstaltungstagen Foyer Galerie Fotografien und Projektionen dokumentieren Projekte und Aktionen, die im Rahmen des europäischen Projekts Tryangle initiiert wurden. AB FR 10.01. 18 – 22 H an den Veranstaltungstagen Foyer Galerie DISKURSBÜRO Studierende der angewandten Tanzwissenschaft des Zentrums für Zeitgenössischen Tanz (ZZT) an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln eröffnen einen Ort des Diskurses und des Dialogs. ©Robert Olawuyi „Flesh and Blossoms“, Videoinstallation (Loop) 2012 „Harvest“ von Chaja Her & Nir Nandler, Tanzfilm aus „Point Taken 3“ DO 09.01. – SA 11.01. DO/FR 18 – 22 H / SA 15 – 22 H FESTIVAL TEMPS D’IMAGES SO 26.01. BIS MO 10.02. TAKE-OFF: 7. FESTIVAL JUNGER TANZ im tanzhaus nrw Dieses Festival ist für euch gemacht und lädt mehr als zwei Wochen lang alle Altersgruppen ein, Tanz in seinen verschiedenen Spielarten und Themen auf der Bühne zu erleben! „GIRLS“ von fABULEUS © Amaury Avermaete Alles zum Gesamtfestival vom 26.01. bis 14.02. im tanzhaus nrw, im Jungen Schauspielhaus, im FFT Düsseldorf sowie in der Tonhalle unter www.take-off-junger-tanz.de 32/33 Eine Veranstaltung von Take-off: Junger Tanz, gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf sowie das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW. Takeoff: Junger Tanz ist eine Kooperation Düsseldorfer Kultur-, Bildungs- und Sozialeinrichtungen unter der Gesamtleitung des tanzhaus nrw. www.take-off-junger-tanz.de JUNGES TANZHAUS SO 26.01. 18 H „GIRLS“ Festivaleröffnung Tanztheater für alle ab 13 von fABULEUS/Ugo Dehaes (BE) In bunten Kleidern und mit federnden Zöpfen bewegen sie sich auf der Bühne: Acht Tänzerinnen zwischen zehn und 14 Jahren setzen virtuos und scheinbar mühelos komplexe Bewegungsstrukturen um, angetrieben durch verschiedene Formen des Atmens. Heftiges Keuchen, panisches Hyperventilieren, entspanntes Seufzen oder ausgelassenes Prusten bilden die eindringliche Soundcollage zu einer Choreografie, die ursprünglich für Tänzerinnen zwischen 34 und 56 Jahren entwickelt wurde. Mit „GIRLS“ schafft der belgische Choreograf Ugo Dehaes das Folgestück des gefeierten Stückes „Women” aus dem Jahr 2011. Er gibt das Bewegungsmaterial, mit dem die erwachsenen Tänzerinnen Facetten ihrer Weiblichkeit herausarbeiteten, an die jungen Tänzerinnen weiter. Es entsteht eine feinsinnige und spielfreudige Inszenierung um Zusammengehörigkeit und Freundschaft, die getragen wird durch die Ungezwungenheit der Mädchen in ihrer Kraft, aber auch in ihrer Verletzbarkeit. Ugo Dehaes erhielt seine Ausbildung bei P.A.R.T.S., der von Anne Teresa De Keersmaeker gegründeten Talentschmiede in Brüssel, und kreiert seit dem Jahr 2000 eigene Arbeiten. Im tanzhaus nrw war er zuletzt 2012 mit „Couple-like“ zu sehen. „GIRLS“ entstand in Zusammenarbeit mit fABULEUS, einem Produktionszentrum im belgischen Leuven, das insbesondere Tanz- und Theaterstücke für ein junges Publikum fördert. © Amaury Avermaete Großer Saal, Eintritt EUR 8,- für alle Dauer: 60 Min. / Für Schulen: Mo 27.01. 11 h Choreografie: Ugo Dehaes in Zusammenarbeit mit Natascha Pire; Tanz: Silke Dendooven, Aster Henderieckx, Laetitia Janssens, Olivia Kastoun, Rune Leysen, Ella Nilis, Flo van Genechten, Anouschka van Keulen; Produktionsassistenz: Jana Debruyne. www.fabuleus.be Eine Produktion von fABULEUS, koproduziert durch TAKT Dommelhof (Neerpelt) und C-Mine (Genk). 34/35 JUNGES TANZHAUS DO 30.01. 19 H „MAUER BEATS“ Uraufführung Jugendprojekt/Ltg. Damian Gmuer & Nora Pfahl (DE) In einer Gesellschaft, die sich durch Globalisierung und Migration ständig verändert und entwickelt, beschäftigen sich zwölf Tänzer zwischen 15 und 20 Jahren aus unterschiedlichen Ländern mit kultureller Identität. Unter der Leitung von Damian Gmuer und Nora Pfahl stellen sie in „Mauer Beats“ Fragen nach unterschiedlichen Weltbildern, Bräuchen und Traditionen. Ihre Vorerfahrungen aus vorangegangenen Projekten nutzend, finden sie eine Sprache, die verschiedene Tanzstile miteinander verbindet. Volkstänze treffen auf zeitgenössische Tanzstile wie HipHop, Capoeira und Release-Technik. In einem Setting aus Schaumstoffwürfeln erzählen die Tänzer von sichtbaren und unsichtbaren Mauern und zeigen, wie es ist, ausgegrenzt zu werden, selbst Grenzen zu ziehen und mit Vorurteilen umzugehen. Damian Gmuer und Nora Pfahl sind als Tänzer, Dozenten und Choreografen tätig und haben mit verschiedenen Jugendproduktionen auf sich aufmerksam gemacht. © Andreas Endermann Simon Richardson Großer Saal, Eintritt EUR 8,- für alle Dauer: 60 Min. / Für Schulen: Fr 31.01. 11 h Leitung: Damian Gmuer, Nora Pfahl; Tanz: Mari Akhmad, Amit Mohammad, Lis Diehl, Nora Hanusch, Lucy Jansen, Ramona Jasny, Keywan Khademi, Neele Osterhoff, Fetta Salim, Taner Salim, Alena Sazanova, Betty Yinda; Musik: Fabian Schulz. Eine Produktion des tanzhaus nrw im Rahmen von Take-off: Junger Tanz, gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf sowie das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW. 36/37 JUNGES TANZHAUS SO 02.02. 16 H „CHALK ABOUT“ Tanztheater für alle ab 8 von Performing Group (DE) Ausgehend von Interviewaufnahmen mit Kindern entfaltet sich hier ein liebevoll geführter Dialog darüber, was im Leben zählt: Familie, Heimat, Nationalität und Geschlecht, Glück und Traurigkeit … Musikgeschmack und Pizzabelag. „Chalk about“ für zwei Performer spielt mit dem englischen „to talk about“ und „to chalk“, was soviel wie „mit Kreide anmerken“ heißt. Zwischen Tanz und Theater angesiedelt, entwickelt sich ein pulsierendes, lebensbejahendes und mit einfachsten Mitteln in Szene gesetztes Manifest über die Unterschiedlichkeit von Menschen! Die Inszenierung entstand aus der Zusammenarbeit der Choreografen Leandro Kees aus Deutschland und Christine Devaney aus Schottland. Wegen des großen Erfolgs der Inszenierung entschieden sich die Künstler dafür, zwei Versionen mit unterschiedlichen Performern in verschiedenen Sprachen zu entwickeln. In der „German version“ spielen Anca Huma und Leandro Kees. Performing Group ist ein Produktionsensemble mit Sitz in NRW, dessen künstlerische Leitung Leandro Kees inne hat. Kleiner Saal, Eintritt EUR 8,- für alle © Pipo Tafel Dauer: 50 Min. / anschl. Rahmenprogramm / Do 23.01. 18 h Offene Probe/ Für Schulen Mo 03. + Di 04.02. 10 h 38/39 Konzept, Original-Choreografie: Leandro Kees und Christine Devaney; Tanz: Anca Huma, Leandro Kees; Produktionsdesign: Karen Tennent; Musik, Technik: Martin Rascher; Lichtdesign: Tom Zwitserlood; Dramaturgische Beratung: Moos van den Broek; Management: Alexander Thun. www.performinggroup.com Eine Produktion der Performing Group und des tanzhaus nrw im Rahmen von Take-off: Junger Tanz, im Original konzipiert von Leandro Kees und Christine Devaney (Curious Seed, UK). Take-off: Junger Tanz wird gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf sowie das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW. Im Original eine Curious Seed Produktion, gefördert durch Imaginate und zusätzlich unterstützt durch den Edinburgh Festivals Expo Fund der schottischen Regierung. Produziert durch Catalyst Dance Management und koproduziert in Zusammenarbeit mit dem tanzhaus nrw. JUNGES TANZHAUS 40/41 JUNGES TANZHAUS SO 09.02. 16 H „CONNECT THE DOTS“ Zeitgenössischer Tanz für alle ab 6 von Erik Kaiel (NL) Detektiv, Macho, Orang-Utan – blitzschnell verwandelt sich die Tänzerin Heleen van Gigch in alle nur erdenklichen Charaktere und zeigt: Wir können alles sein! Aber wie geht bloß „Freunde sein“? Schon schwieriger. Mit viel Humor und Spielfreude zeigt der niederländische Choreograf Erik Kaiel, wie sich Freunde finden und wir Schritt für Schritt zusammenwachsen. Dazu gehört eine große Portion Mut und Neugier. Und: Ohne Höhen und Tiefen geht’s nicht. Doch wenn wir die Courage haben, auf den anderen zuzugehen, entsteht etwas Großartiges – genau wie in den Zahlenbildern für Kinder, von denen der Titel abgeleitet ist. Erik Kaiels Stücke bestechen durch ihre hochphysische und energiegeladene Art. Im tanzhaus nrw präsentierte er u.a. das Stück „TETRIS“ sowie die preisgekrönte Inszenierung „no man is an island“, die zuletzt beim renommierten Tanzkongress in Düsseldorf zu sehen war. Im Rahmen des Schulprojekts Benedikt Next Generation (BNG) entwickelte er mit dem HipHop-Tänzer Rayboom das Jugendstück „Songlines“. © Andreas Endermann Großer Saal, Eintritt EUR 8,- für alle Dauer: 60 Min. / anschl. Rahmenprogramm / Für Schulen: Mo 10.02. 10 h Choreografie: Erik Kaiel in Zusammenarbeit mit den Tänzern Valentina Campora, Heleen van Gigch, Gabriella Maiorino; Dramaturgie, Komposition: Simone Giacomini; Lichtdesign: Loes Schakenbos. www.arch8.org Eine Produktion von Erik Kaiel, koproduziert durch das tanzhaus nrw im Rahmen von Take-off: Junger Tanz, gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf sowie das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW. Unterstützt durch Tafelhalle Nürnberg, Tanz in Schulen München, Het Lab Utrecht, archeopteryx 8 und Fonds Podiumkunsten. www.take-off-junger-tanz.de 42/43 JUNGES TANZHAUS FR 14.02. + SA 15.02. 20 H NOW & NEXT mit Arbeiten von Antje Velsinger, David Pollmann und Studierenden der School for New Dance Development (SNDO) Die in Köln lebende Choreografin Antje Velsinger zeigt mit „You are here“ eine Kurzversion ihrer Produktion, die im November 2013 im Künstlerhaus Mousonturm in Frankfurt am Main zur Premiere kam. Gemeinsam mit der visuellen Künstlerin und Musikerin Miki Yui, die u.a. an der Kunstakademie Düsseldorf und der Kunsthochschule für Medien Köln studierte, und der Videokünstlerin Janina Arendt macht sie die Bühne zum Ort einer kartografischen Vermessung. Antje Velsinger studierte u.a. Choreografie und Performance an der Justus Liebig Universität in Gießen. „spectators only“ von David Pollmann verschiebt den Blickwinkel auf die Betrachter der Arbeit. Großformatige Porträtaufnahmen von Gesichtern scheinen den Zuschauer direkt anzuschauen. Die Videoinstallation wirft Fragen nach dem Verhältnis von Sehen und Gesehen-werden, Betrachter und Betrachtetem auf. David Pollmann zeigte bei Now & Next bereits die installativen Arbeiten „passing lines“ und „circular angles“. Derzeit studiert er am Hochschulübergreifenden Zentrum Tanz/Universität der Künste Berlin. Studierende der School for New Dance Development (SNDO) in Amsterdam präsentieren im Rahmen einer Kooperation mit dem tanzhaus nrw aktuelle Arbeiten, zu denen demnächst Details auf der tanzhaus-Website zu finden sind. „spectators only“ von David Pollmann © Martin Miseré Das Programmformat Now & Next lädt Besucher regelmäßig zu einem Parcours mit kürzeren Bühnenperformances, raumspezifischen Arbeiten und Videoinstallationen ein. Versch. Räume, Eintritt EUR 14,- Dauer: 90 Min. inkl. Pause / Sa anschl. Publikumsgespräch Das Programmformat Now & Next wird gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf. 44/45 TANZ AUFBRUCH DO 20.02. + FR 21.02. 20 H KATHRIN SPANIOL (DE) „Geräusche der anderen“ Uraufführung In Zeiten, in denen Lärm eine ständige Begleiterscheinung unseres Alltags und das Bedürfnis nach Ruhe groß ist, setzt sich die Düsseldorfer Choreografin Kathrin Spaniol mit der Ästhetik der Stille auseinander. Was ist Stille im Tanz? Eine Atmosphäre oder ein Bewusstseinszustand? Und was hat Schweigen mit Stille im Tanz zu tun? Inspiriert von John Cages Arbeit „4‘33“ aus dem Jahr 1951, in der er die Geräusche des Publikums zu einer Komposition über die Stille verdichtete, untersucht sie gemeinsam mit vier Tänzern das ambivalente Verhältnis: Was bewegt uns zwischen der Sehnsucht nach Stille, dem Drang sie zu füllen und der Unfähigkeit, Stille auszuhalten? Kathrin Spaniol studierte u.a. am European Dance Development Center (EDDC) in Düsseldorf und Arnheim und machte mit eigenen Arbeiten bereits auf sich aufmerksam. Zuletzt war sie 2010 mit dem Stück „7 minutes“ im tanzhaus nrw zu sehen, das u.a. die Themen Speed-Dating und Kontaktbörsen im Internet aufgriff. © Ralf Puder Kleiner Saal, Eintritt EUR 14,- Dauer: 60 Min. Choreografie: Kathrin Spaniol, Tanz: Mack Kubicki, Tsui-Shuang Lai, Francesco Pedone, Erika Pico; Musik: Matthias Mainz; Video: Barbara Schröer; Dramaturgische Beratung: Anna-Lena Schulte. www.kathrin-spaniol.de Eine Produktion von Kathrin Spaniol in Kooperation mit dem tanzhaus nrw, gefördert durch die Kunststiftung NRW sowie das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf. 46/47 TANZ AUFBRUCH Alles unter www.tanzhaus-nrw.de oder im Festivalflyer. Für Do + Fr gilt: Großer Saal, Eintritt EUR 28,-/22,- (Reihe A/B), Dauer Do: 110 Min. inkl. Pause, Dauer Fr: 140 Min. inkl. Pause; Für Sa gilt: Großer Saal, Eintritt EUR 10,-, Dauer: 140 Min. inkl. Pause BÜHNENPROGRAMM DO 27.02. 20 H ERÖFFNUNGSGALA mit Marta Korzun, Delanna, Sophia Chariarse, Manis & Sinam, Anasma, Deb Rubin und Dia Dence Die Künstler dieses Abends bieten ein kurzweiliges und fantasievolles Programm, das die lebendige und facettenreiche Welt des orientalischen Tanzes präsentiert. FR 28.02. 20 H TRIBAL FUSION NIGHT mit Anasma „1984…2014“ und Tribal-Gala mit Deb Rubin, Christina Zegarra, Project Merhaba, Inga Petermann, Henneth Annun, Giuliana und Duo Sol et Luna Hier steht der Trend-Stil Tribal Fusion im Vordergrund. Anasma ließ sich für ihr Stück „1984…2014“ von George Orwells Roman „1984“ inspirieren und zeigt eine Performance zwischen Fiktion und Realität. Der zweite Teil des Abends bietet Kurzchoreografien und Solo-Arbeiten u.a. von Deb Rubin, Christina Zegarra und dem Projekt Merhaba, die Einblicke in die Vielfalt der Tribal-Fusion geben. Manis © Ralf Eikenroth Do 26.02. bis So 02.03. mit Bühnenprogramm und Workshops 48/49 SA 01.03. 20 H WERKSCHAU „DIE REISE DER KARAWANE“ mit der Projektgruppe Orientalischer Tanz/ Ltg. Manis Sjahroeddin (DE) Großer Saal, Eintritt EUR 10,- TÄNZE DER WELT: ORIENTALE TANZHAUS AKADEMIE / AKTIV SO 01.12. AB 16 H FUNKIN’ STYLEZ NRW-VORENTSCHEID HipHop Battle hosted by Takao Baba (DE) Das jährlich stattfindende internationale HipHop-Event Funkin‘ Stylez mit mehr als 400 Teilnehmern zwischen 18 und 40 Jahren ruft zum NRWVorentscheid der besten HipHop-Tänzer auf! Bühne frei auch für das Projekt „HipHop Alive“ mit 14 Kids im Alter von acht bis zehn Jahren. Eintritt EUR 10,- (Tickets NUR an der Abendkasse erhältlich) Funkin’ Stylez ist eine Veranstaltung von Dance Unity in Zusammenarbeit mit dem tanzhaus nrw, unterstützt durch Take-off: Junger Tanz, gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf sowie das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW. „HipHop Alive“ wird gefördert durch ChanceTanz, ein Projekt des Bundesverbandes Tanz in Schulen e.V. im Rahmen des Programms „Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ des Bundesministeriums für Bildung und Forschung (BMBF). © Katja Illner Weitere Informationen unter www.dance-unity.com ... bevor das Kurssemester startet TAG DER OFFENEN TÜR SA 11.01. SO 12.01. MI 11.12. 19 H WERKSCHAU „WAS ALSO, DIOTIMA?“ Jugendprojekt/Ltg. Misael López (DE) Unter der Leitung von Misael López, Maja Mihajlovic und der Assistenz von Tarik Yönyül präsentieren die Jugendlichen des inklusiven Tanztheater-Projekts „Was also, Diotima?“, was sie in den vergangenen vier Monaten erarbeitet haben. Im Mittelpunkt stehen die Themen Liebe und Begehren. Titelgebend war Platons „Symposium“ und die darin zentrale Figur der Diotima. Kleiner Saal, Eintritt frei 14 – 18 h 13 – 18 h Teens + Kids (3 – 15 Jahre) Erwachsene Bevor das neue Kurssemester am Montag, 13. Januar beginnt, öffnet das tanzhaus nrw seine Türen: An zwei Tagen geben über 50 Dozenten in acht Studios kostenlos und unverbindlich einen Einblick in das breit gefächerte Kursangebot des tanzhaus nrw. Der Stundenplan an diesem Wochenende: Tanzen ohne Ende! Ergänzend bietet das tanzhaus nrw den berühmten Blick hinter die Theaterkulisse an und stellt das Bühnenprogramm der kommenden Wochen vor. Das tanzhaus nrw ist Tanzschule und Theater zugleich! Gefördert durch ChanceTanz, ein Projekt des Bundesverbandes Tanz in Schulen e.V. im Rahmen des Programms „Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ des Bundesministeriums für Bildung und Forschung (BMBF). Das Angebot für das 1. Kurshalbjahr 2014 steht ab Mitte Dezember online unter www.tanzhaus-nrw.de zur Verfügung und kann dort auch direkt gebucht werden. Via E-Mail unter info@tanzhaus-nrw.de oder Telefon 0211/17270-0 ist das Kursprogramm auch als Broschüre bestellbar. SO 22.12. 16 H WERKSCHAU „MAKE YOUR MOVE“ HipHop-Projekt mit Jugendlichen Ltg. Rayboom & Franky Dee (DE) SO 22.12. 16.30 H TEILNEHMERFEST/ERWACHSENE … zum Abschluss des Kurssemesters SO 26.01. 15 H WERKSCHAU IMPROVISATIONSTHEATER Ltg. Paul Hänel Großer Saal, Eintritt bitte erfragen Großer Saal, Eintritt EUR 7,- Kleiner Saal, Eintritt frei Dauer: 30 Min. / Für Schulen: Do 12.12. 11 h 50/51 ZEITGENÖSSISCHER TANZ / TANZ-HIGHLIGHT SA 22.02. 14 H JUSTE DEBOUT GERMANY Urban Dance Battle Online-Registrierung unter www.juste-debout.com TANZHAUS AKADEMIE / AKTIV EINLASS 21 H PROGRAMM AB 21.30 H SCHULGESCHICHTEN In einer Vielzahl von Veranstaltungen am Morgen, flankiert von VorabInformationen und Publikumsgesprächen, wenden wir uns an Kindergärten und Schulen. Sprechen Sie uns an unter jungestanzhaus@tanzhaus-nrw.de oder Tel. 0211 17270-42. MO 09.12. + DI 10.12. 10 H „ALLES“ Tanztheater für alle ab 4 von Alma Söderberg & Angela Peris Alcantud (NL/SE) S. 13 DO 12.12. 11 H WERKSCHAU „WAS ALSO, DIOTIMA?“ Jugendprojekt/ Ltg. Misael López (DE) S. 50 MO 27.01. 11 H „GIRLS“ Tanztheater für alle ab 13 von fABULEUS/Ugo Dehaes (BE) S. 35 S I LV E ST E R FR 31.01. 11 H „MAUER BEATS“ Jugendprojekt/Ltg. Damian Gmuer & Nora Pfahl (DE) S. 37 P ROG R A MM Disco & Pop aus den 80ern und 90ern mit DJ ASTMANN Funk & Soul mit DJ CRASH Samba-Animation & Show mit MARCELO C. NASCIMENTO Große Gefühle und viel Glamour mit der Vollblut-Sängerin WANDA KAY Mitmachprogramm für Kinder und ihre Eltern mit HipHop-Tänzer ALEX MO 03.02. + DI 04.02. 10 H „CHALK ABOUT“ Tanztheater für alle ab 8 von Performing Group (DE) Eintritt (inkl. Garderobe) VVK EUR 28,-/erm. EUR 22,-; AK EUR 38,- // VVK Kinder EUR 8,-/AK EUR 12,VVK Jugendliche & junge Erwachsene von 12 bis 27 Jahre EUR 18,-/AK EUR 22,- MO 10.02. 10 H „CONNECT THE DOTS“ Zeitgenössischer Tanz für alle ab 6 von Erik Kaiel (NL) S. 42 3 -GA N G -S I LV ESTER-MEN Ü (nur in Verbindung mit einer Silvester-Eintrittskarte) Beginn 19 h Vorspeise: Kleiner Feldsalat mit gebratenen Waldpilzen ODER Hühner-Wantansüppchen mit Zitronengras und chinesischem Wasserspinat / Hauptgang: Geschmorter Rinderbug auf Mangoldgemüse in Cranberrysoße, mediterranes Kartoffelpüree ODER Kabeljaufilet unter Senf-Kräuterkruste in Grauburgundersoße, dazu Patisson und Kartoffelkrapfen ODER Handgemachte Gnocchi mit Kürbisfüllung in fruchtiger Tomatensoße / Dessert: Orangen-Mascarponemousse mit Orangensalat und Zimteisparfait Eintritt inkl. 3-Gang-Menü VVK EUR 68,-/erm. EUR 62,- // VVK Kinder EUR 18,VVK Kinder & junge Erwachsene von 12 bis 27 Jahre EUR 58,- S. 41 Unterstützt durch Take-off: Junger Tanz, gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf und das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW. www.take-off-junger-tanz.de 52/53 SCHULGESCHICHTEN Theater der Zeit ANZEIGE JUBILÄUM FR 13.12. 19 H GALA 35 JAHRE TANZHAUS NRW das tanzhaus nrw Von der Utopie zum Modell für die Zukunft / From Utopia to a Model for the Future u.a. mit Louise Lecavalier (CA) und Auszügen aus „So Blue“, Samir Akika (DE) und Auszügen aus „Funny how?“, Fusion-Projekt von Manis (Orientalischer Tanz) & Takao (HipHop), einem Kabarett-Programm von Frank Küster sowie einem Defilee von Künstlern und Dozenten des tanzhaus nrw; Live-Musik von The Happy Gangstas (Polka, Jazz & Cha-Cha-Cha) Herausgegeben von / Edited by Johannes Odenthal das tanzhaus nrw Von der Utopie zum Modell für die Zukunft From Utopia to a Model for the Future Herausgegeben von Johannes Odenthal Broschur mit 272 Seiten, durchgehend farbig illustriert, zweisprachig deutsch/englisch, ISBN 978-3-943881-54-7, EUR 24,00 Das tanzhaus nrw in Düsseldorf gilt als internationales Modell der Vermittlung von Tanz als Bühnenkunst und Lebensform. Mit jährlich 180 000 Besuchern und fast 200 Aufführungen sowie 260 Kursen pro Woche ist das tanzhaus nrw aus der nationalen wie auch internationalen Tanzszene nicht mehr wegzudenken. Modern Dance und Hip-Hop, afrikanischer Tanz und Flamenco stehen ebenso gleichberechtigt nebeneinander wie Kindertanz und Masterclass, Laienaufführungen und Gastspiele der internationalen Szene. Ein Arbeitsbuch – geschrieben von denjenigen, die den höchst komplexen Organismus tanzhaus nrw lenken, weiterentwickeln und erfolgreich machen. Hier wird dargestellt, was sich in 35 Jahren unter der Leitung von Bertram Müller als „beste Praxis“ zu einer zukunftsfähigen institutionellen Struktur entwickelt hat. Jetzt wird es ernst: Im Rahmen der Feierlichkeiten anlässlich „35 Jahre tanzhaus nrw“ lädt das tanzhaus nrw zu einem finalen Jubiläumsprogramm ein, das sich den ästhetisch und kulturell prägenden Stilformen widmet und zugleich ein Abschied des langjährigen Intendanten Bertram Müller ist. Mit Louise Lecavalier und Samir Akika gastieren stellvertretend für eine Vielzahl von Künstlern zwei der „Big names“ des zeitgenössischen Tanzes mit künstlerischen Arbeiten im Haus. Die Fusion von Orientalischem Tanz und HipHop verfolgen Manis Sjahroeddin und Takao Baba in einer Auftragsarbeit und stellen exemplarisch die Grenzgänge vor, die das tanzhaus nrw seit jeher betrieben hat. Frank Küster zählt zu den vielen Weggefährten der frühen Jahre und schafft mit ausgewählten Kabarett-Einlagen gute Laune. Ein Defilee verschiedener Künstler und Dozenten verbindet Kurzchoreografien, und die Live-Musik von The Happy Gangstas verspricht eine lange und durchtanzte Nacht! Durch das Programm führt die Choreografin und Tänzerin Lidy Mouw. Großer Saal & Foyer, Eintritt EUR 45,-/erm. EUR 35,inkl. Speisen und Getränke Erhältlich in Ihrer Buchhandlung oder portofrei unter www.theaterderzeit.de „Back to the future – 35 Jahre tanzhaus nrw“ wird gefördert durch die Kunststiftung NRW. Fotos: Ralf Emmerich, Simon Richardson Theater der Zeit 54/55 JUBILÄUM L E G A N P M KKAMAPNAGEL.DE ANZEIGE SAVE THE DATE TANZPLATTFORM DEUTSCHLAND 27.02. – 02.03.2014 PROGR AMM UNTER: K AMPN AGEL.DE / TA NZPL AT TFOR M 2014 TANZHAUS (KO)PRODUKTIONEN UNTERWEGS ÄNDERUNGEN VORBEHALTEN, STAND: 10/13 CIE NICOLE SEILER (CH) „Shiver“ 02/2014 Lausanne (CH) MARIE CAROLINE HOMINAL (CH) „Froufrou“ BARBARA FUCHS/ TANZFUCHS PRODUKTION (DE) „Mampf!“ 18.12. Ludwigshafen 09. – 11.01. Baden-Baden 31.01. – 04.02. Luxemburg (LU) LOUISE LECAVALIER (CA) „So Blue“ 26. + 27.02./ 01. + 02.03./ 04. – 06.03. Paris (FR) „Kopffüßler“ 12. – 14.12. 09. – 11.01. RAIMUND HOGHE (DE/FR) „Cantatas“ 16.01. Metz (FR) 15.02. Breda (NL) 02/14 Hamburg Baden-Baden Baden-Baden ERIK KAIEL (NL) „O Snap“ 04. + 05.12. Tallinn (EE) 19. + 20.01. Turnhout (BE) 23.01. Pittsburgh (US) „Connect the Dots“ 03. + 04.12. Nürnberg PERFORMING GROUP (DE) „TRASHedy“ 03.12. Köln Kampnagel - Internationales Zentrum für schönere Künste Jarrestr. 20, 22303 Hamburg 56/57 20.11. – 01.12. Genf (CH) STEPHANIE THIERSCH/MOUVOIR (DE) „Corps Étrangers“ 05./07./08.12. Leipzig 10. + 11.01. Beirut (LB) 24. + 26.01. Leipzig 31.01. + 01.02. Münster TWO FISH/ THEATER AN DER PARKAUE (DE) „Bettina bummelt“ 21. – 23.02. Berlin TANZHAUS (KO)PRODUKTIONEN UNTERWEGS ANZEIGE TANZ PLUS Tanz Plus bietet durch Einführungen und Vorträge vor Vorstellungen, moderierte Publikumsgespräche, Probenbesuche bei Choreografen, Filmpräsentationen und Tagungen vertiefende Einblicke in den zeitgenössischen Tanz. Die Programmangebote von Tanz Plus sind überwiegend kostenlos. PUBLIKUMSGESPRÄCHE Wir erkennen Kunst. FR 06.12. mit Germaine Acogny und Patrick Acogny u.a. MI 18.12. mit den Künstlern von Now & Next FR 15.01. mit Nicole Seiler SA 15.02. mit den Künstlern von Now & Next S. 10 S. 17 S. 26 S. 45 OFFENE PROBEN FR 10.01. 19 H DO 23.01. 18 H bei Nicole Seiler bei Performing Group („Chalk about“) S. 26 S. 39 FILMPROGRAMM Information. Orientierung. Unterhaltung. DO 05.12. + SA 07.12. 21.30 H FR 10.01. 21 H SA 18.01. 21.30 H „Cassa, Cassa“ – Dokumentation über ein Treffen afrikanischer Künstler in der École des Sables in Senegal „Cinedans on tour 2013“ Auswahl international prämierter Tanzfilme „Cinedans – Point Taken 3“ Fünf niederländische Tanzfilme S. 10 S. 30 S.30 DISKURS FR 10.01. – SA 18.01. AB 18 H an allen Veranstaltungstagen im Foyer Im Rahmen des Festivals TEMPS D´IMAGES eröffnen Studierende der Angewandten Tanzwissenschaft des Zentrums für Zeitgenössischen Tanz (ZZT) Köln ein Diskursbüro als offenen Raum der Reflexion und des Dialogs. S.31 Oder bestellen Sie Lesen Sie digital: die Zeitschrift unter: www.kultiversum.de/shop 58/59 TANZ PLUS SERVICE KARTENVORVERKAUF RESERVIERTE KARTEN BEZAHLEN Der Vorverkauf findet online unter www.tanzhaus-nrw.de, u.a. bei Heinersdorff und im tanzhaus nrw statt. Er beginnt in der Regel sechs Wochen vor der Veranstaltung und endet einen Tag vor der Vorstellung um 19 h. Reservierte Karten sollten 5 Werktage nach ihrer Reservierung abgeholt und bezahlt werden, sonst gehen sie automatisch in den freien Verkauf. Es besteht die Möglichkeit, den Betrag auf folgendes Konto zu überweisen: Kassenzeiten im tanzhaus nrw donners- Abendkasse Die Abendkasse öffnet je- tags und freitags von 17 bis 19 h, außer weils eine Stunde vor Veranstaltungsfeiertags und in der spielfreien Zeit. beginn. Wir akzeptieren EC-Karten. KARTEN RESERVIEREN Stadtsparkasse Düsseldorf, IBAN: DE11 3005 0110 0044 0147 36, BIC: DUSSDEDDXXX Die Karten werden dann an der Abendkasse hinterlegt oder gegen eine Bearbeitungsgebühr von EUR 3,90 zugesandt. EINLASS Telefonisch unter Tel. 0211 17270-0 von Schriftlich unter tanzhaus nrw, Verkauf & montags bis freitags zwischen 10 und Service, Erkrather Str. 30, 40233 Düssel17 h, außer feiertags und in der spiel- dorf oder via Fax unter 0211 17270-17. freien Zeit. Bitte beachten Sie die unterschiedlichen Anfangszeiten. Nach Beginn der Veranstaltung ist der Einlass in der Regel nur noch in den Pausen möglich. Die Platzierung erfolgt dann nach Anweisung des Einlasspersonals. PREISGRUPPEN UND ERMÄSSIGUNGEN Block A bezieht sich auf die Reihen 1 – 5 des Großen Saals. PRINT@HOME Drucken Sie Ihre Tickets selbst aus unter www.tanzhaus-nrw.de Block B bezieht sich auf die Reihen 6 – 10 des Großen Saals sowie auf Veranstaltungen im Großen und Kleinen Saal mit freier Platzwahl. 20 % Ermäßigung bei allen Bühnenveranstaltungen erhalten Kursteilnehmer des tanzhaus nrw im laufenden Semester, Artcard-Plus-Inhaber, Rentner sowie Düsselpass-Inhaber bei Vorlage des entsprechenden Ausweises. 50 % Ermäßigung bei allen Bühnenveran- staltungen erhalten Kinder und Jugendliche bis zum vollendeten 18. Lebensjahr, Schüler, Auszubildende und Studierende bis 27 Jahre sowie tanzhausCard-Inhaber bei Vorlage des entsprechenden Ausweises. Für alle Veranstaltungen im tanzhaus nrw gilt: Die Begleitung eines Besuchers im Rollstuhl hat freien Eintritt. Alle Zugänge im Haus sind rollstuhlfahrergerecht. 60/61 normal 20 % B 19,- 17,50 15,- normal Block 23,22,- 19,- 16,- 14,- 20 % A 28,- 17,50 24,- 22,- tanzhaus nrw bei TWITTER Sie wünschen sich ganz NRW auf einen Blick? Mehr unter www.kulturkenner.de! 18,- TANZHAUS-CARD FÜR LIEBHABER 15,- 13,- 11,- Das volle Programm zum halben Preis! 12,9,- 10,8,- 8,6,- Lesbar mit QR-Code App Sie wünschen sich alles über kulturelle Weiterbildung in Düsseldorf? Mehr unter www.musenkuss-duesseldorf.de! Bitte beachten Sie, dass bei online gekauften Karten eine Vorverkaufsgebühr von 10 % durch den Anbieter Reservix anfällt. Block VIDEO-TRAILER auf unserer Homepage tanzhaus nrw bei FACEBOOK 5,- Sie und Ihre Begleitung erhalten: 12 Monate lang alle Bühnenveranstaltungen für 50 %. Sie zahlen: einmalig EUR 49,-. 50 % tanz haus card Das volle Programm zum halben Preis ! NEU Ermäßigung auch für Begleitung 12 Monate lang alle Bühnenveranst altungen zum halben Preis & weitere Angebo te für einmalig € 49,- Sprechen Sie uns an der Theaterkasse oder unter Tel. 0211 17270 0 an. SERVICE NETZWERKE TEAM INSTITUTIONELLE FÖRDERER Vereinsvorstand: Peter Knobloch, Peter Schmehl, Bruno Assenmacher, Amelie Jalowy, Dr. Johanna Müller-Ebert / Intendanz: bis 31.12.2013 Bertram Müller, ab 01.01.2014 Bettina Masuch / Assistenz: Claudia Herms / Internationale Projektorganisation, iDAS: N. N. / Leitung Finanzen und Verwaltung: Simone John / Assistenz: Andrea Maes, Sandra Elspass / Buchhaltung: Martina Scholz /Auszubildende Veranstaltungskaufleute: Ornella Gounon, Sascha Hofmann / Leitung Programmplanung Bühnen: Stefan Schwarz / Dramaturgie: Henrike Kollmar/ Koordination Junges Tanzhaus: Maria Kirchhoff / Schulreferat: Kornelia Michalik / Projektleitung Take-off: Junger Tanz: Martina Kessel / Organisation Bühnen: Judith Müller-Willems, Helmar Trompelt, Isabelle Wapnitz / Leitung Presse- und Öffentlichkeitsarbeit: Angela Vucko / Presseund Öffentlichkeitsarbeit: Katrin Weitzel, Linda Kuhlen, Larissa Reith / Ticketing: Tina Görgens, Jessica Konrads / Technische Leitung: Ansgar Kluge / Technik: Manfred Nükken, Julia de Werth, André Schröder, Michelle Hummeltenberg, Benedict Lummer, Philipp Zander / Auszubildende Technik: Felix Gincel, Etienne Hepner / Leitung Tanzhaus Akademie/Tänze der Welt: Dorothee Schackow / Co-Leitung Tanzhaus Akademie: Renate Meyers / Assistenz Tanzhaus Akademie/Öffentlichkeitsarbeit: Petra Zeyer / Teilnehmerberatung: Marie-Zoe Buchholz, Claudia Cofalla, Hanne Ferner, Denise Dahlke / Kasse: Sabine Bayer / Empfang: Manis Sjahroeddin / Hausmeister: Peter Bess, Waldemar Schneider, Zafer Avcu Dank an alle Praktikanten und Aushilfen! Landeshauptstadt Düsseldorf und das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW. PROJEKTFÖRDERER Programm Kultur der Europäischen Union im Rahmen von modul-dance, Tryangle und Fresh Tracks Europe; Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW im Rahmen von Take-off: Junger Tanz und iDAS NRW (International Dance Artist Service) sowie ChanceTanz, ein Projekt des Bundesverbandes Tanz in Schulen e.V. im Rahmen des Programms „Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ des Bundesministeriums für Bildung und Forschung (BMBF). Dank an Nationales Performance Netz (NPN), an die Kulturstiftung des Bundes im Rahmen von Dance Dialogues Africa sowie Benedikt Next Generation (BNG), an die Stadt Düsseldorf im Rahmen von Take-off: Junger Tanz, an die Kunststiftung NRW im Rahmen von Back to the future – 35 Jahre tanzhaus nrw sowie die Kunst- und Kulturstiftung der Stadtsparkasse Düsseldorf, an die Stiftung Van Meeteren, Sigma, Institut Français, Jacques’ Wein-Depot. NETZWERKPARTNER, national Tanzplattform Deutschland mit TANZtheater International Hannover, Theaterhaus Stuttgart, Hellerau – Europäisches Zentrum der Künste Dresden, Hebbel am Ufer und Tanzwerkstatt Berlin, euro-scene Leipzig, Joint Adventures, Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt/M., Kampnagel Hamburg und Tafelhalle Nürnberg. Das tanzhaus nrw ist Mitglied des Dachverbandes Tanz, der Tanzproduzenten-Konferenz-NRW (TpK), der ASSITEJ (Internationale Vereinigung des Theaters für Kinder und Jugendliche), des Bundesverbandes Tanz in Schulen, der Landesarbeitsgemeinschaft für eine andere Weiterbildung NRW (LaAW) und der Landesarbeitsgemeinschaft für soziokulturelle Zentren (LAG). FÖRDERER Das tanzhaus nrw wird gefördert durch die Landeshauptstadt Düsseldorf und das Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW. NETZWERKPARTNER, international Im Rahmen von EUROPEAN DANCEHOUSE NETWORK (EDN)/MODUL-DANCE: Association pour la Danse Contemporaine Genève (CH), Art Stations Foundation Poznań (PL), CDC – Centre de Développement Chorégraphique Toulouse (FR), CND – Centre national de la danse Paris (FR), Dansens Hus Oslo (NO), Dansens Hus Stockholm (SE), DANSEhallerne Copenhagen (DK), Danshuis Station Zuid Tilburg (NL), DeVIR centro de artes performativas do algarve Faro (PT), Duncan Dance Research Center Athens (GR), Hellerau Europäisches Zentrum der Künste Dresden (DE), Maison de la Danse Lyon (FR), Mercat de les Flors Barcelona (ES), Tanzquartier Wien (AT), The Place London (UK). Im Rahmen von DANCE DIALOGUES AFRICA: Zentrum Donko Seko/Bamako/Mali, Studios Kabako/Kisangani/Demokratische Republik Kongo, CulturArte/Maputo/Mosambik, Kompanie Vuyani Dance/Johannesburg/Südafrika, Tanzzentrum Ness El Fen/Festival de Carthage/Tunesien, Europäisches Zentrum der Künste Hellerau/Dresden, DansArt Bielefeld und Pumpenhaus Münster sowie Kampnagel Hamburg. Im Rahmen von FRESH TRACKS EUROPE: Kopergietery (BE), Dschungel Wien (AT), Dansstationen (SE), Sõltumatu Tantsu Ühenduse (EE), Aaben Dans (DK), Imaginate (SC), Krokus Festival (BE), Szene Bunte Wähne (AT) und Tweetakt (NL). Im Rahmen von TRYANGLE: Théâtre des Bernardines Marseille (FR), O Espaço do Tempo Montemor-o-novo (PT). 62/63 NETZWERKE Projektförderer: IMPRESSUM Herausgeber: tanzhaus nrw e.V. Redaktion: Öffentlichkeitsarbeit, Dramaturgie Gestaltung: ENGEL UND NORDEN, Wuppertal Layout: Ruth Michels Auflage: 8.000 Druck: Hitzegrad tanzhaus nrw © Oktober 2013 SERVICE tanzhaus nrw Erkrather Straße 30 40 233 Düsseldorf Tel 0211 17270-0 Fax 0211 17270-17 info@tanzhaus-nrw.de www.tanzhaus-nrw.de