www.KIASMA.fI - Intersection

S Y K S Y 2 0 1 1 / K I A S M A T H E AT R E A U T U M N 2 0 1 1 | w w w. kiasma . f i
1
KIASMA-TEATTERI | KIASMA THEATRE
2011
syksy
AUTUMN
Toimitus | Editors: Jonna Strandberg, Maija Muinonen GraafInen suunnittelu | Graphic Design: Otsomaria
Oy Kannen kuva | Cover Page Photo: Brett Bailey, Exhibit A: Dr Fischer's Cabinet of Curiosities, Paperi | Paper:
Edixion 120g/m2 Kirjapaino | Print House: Lönnberg Print, 2011
ESIPUHE
LEVOTONTA KAHVISEURAA
FOREWORD
Restless Company for Coffee
Kiasma-teatterin syksy rakentuu pitkälti ARS 11 -hengessä. Luvassa on esityksiä, keskusteluita
ja elokuvia, joita yhdistää Afrikka ja nykytaide. Poliittinen taide näyttäytyy keskiössä. Loppusyksystä
ARS:n laannuttua myös muuta ohjelmaa on tiedossa.
The autumn programme in the Kiasma Theatre is largely inspired by the ARS 11 exhibition. The
Moni syksyllä nähtävä teos saa tuntemaan levottomuutta. Moni muistuttaa riistoon perustuvasta
menneestä, moni tuo ilmi, etteivät asiat ole edelläänkään kovin oikeudenmukaisia eivätkä ihmiset
tasa-arvoisia. Kuka lie niin sivistynyt, suvaitsevainen ja avoin kuin kuvittelee olevansa.
Tämän osoittaa muun muassa Brett Bailey Exhibit A -esitysinstallaatio, joka näyttää, kuinka 1800-luvun rotuhygieniateorioista ja tämän päivän Afrikasta saapuvien maahanmuuttajien kohtelusta (mm.
maahanmuuttokaavakkeista) voi löytää yhtäläisyyksiä. Lounais-Afrikassa 1800-luvun lopussa saksalaisten perustamat keskitysleirit johtivat Herero ja Nama -heimojen joukkotuhoihin. Nykyään riisto
ja hyväksikäyttö tapahtuvat diskreetimmin. Hollantilaisen taiteilijan Renzo Martensin Enjoy Poverty
-elokuva esittää, kuinka kysymys logoista, brändeistä ja näkyvyydestä löytyy kehitysavunkin sydämestä. Kuvat köyhyydestä myyvät paremmin kuin timantit. Martensin elokuva paljastaa, kuinka
köyhien afrikkalaisten, tässä tapauksessa kongolaisten, hyväksikäyttö koskee meistä jokaista; myös
hänen omaa elokuvantekoaan. Enjoy Poverty -elokuvaa edeltää ARS Café -keskustelu taloudesta Kiasman tukisäätiön puheenjohtajan ja ARS-valtuuskunnan jäsenen Teppo Rantasen luotsaamana.
2
Tiedustelut ja lipunmyynti | Information and Tickets: Info, Mannerheiminaukio 2, FIN-00100 Helsinki (Esitysliput sisältävät sisäänpääsyn Kiasman
näyttelyihin esityspäivänä / Incl. admission to exhibitions on the day of the performance) Puh | Tel: +358-(0)9 1733 6501 s-posti | e-mail: info@kiasma.fi
Kotisivu | Web Page: www.kiasma.fi/teatteri
common thread running through the performances, discussions and screenings will be Africa and
contemporary art. Political art will hold centre stage. After the ARS-inspired beginning of the season,
the programme towards the end of the autumn will embrace also other themes.
Many works presented in the autumn will be disturbing in some way, reminding us of a past based
on exploitation, showing that injustices remain even now, equality is yet to be achieved. Few of us
are as civilised, tolerant and open-minded as we would like to think.
This is demonstrated by Brett Bailey’s performance installation Exhibit A, which points out the many
similarities that exist between 19th-century theories of racial hygiene and contemporary attitudes towards African immigrants as they appear on immigration forms, for instance. Concentration camps set
up by Germans in South-West Africa in the late 19th century led to the mass destruction of the Herero
and Nama nations. Today, exploitation and abuse take more discrete forms. The film Enjoy Poverty by
the Dutch artist Renzo Martens shows how logos, brands and recognisability can all be found also in
the heart of development aid. Pictures of poverty sell better than diamonds. Martens’ film reveals how
the exploitation of poor Africans, in this case of the Congolese, touch us all; even his own filmmaking
is not immune. The screening of Enjoy Poverty is preceded by an ARS Café discussion about economics
under Teppo Rantanen, Chairman of the Kiasma Foundation and member of the ARS delegation.
Baileyn lisäksi toinen eteläafrikkalainen provokaatiota herättävä taiteilija, Steven Cohen, on yhdistänyt teoksissaan taiteen ja politiikan – tai paremminkin hän on itse taide ja politiikka. Valkoinen
homoseksuaali juutalainen on aiheuttanut näyttävillä julkisten tilojen performansseillaan paheksuntaa maansa sisällä sekä ulkona. Hänet on hakattu ja pidätetty useita kertoja. Omien sanojensa mukaan Cohen hämmästyy aina sitä, kuinka yhteiskunta on enemmän järkyttynyt hänen persoonastaan
kuin kaikesta siitä väkivallasta, joka yhteiskunnassa vallitsee. Kiasma-teatterissa Cohenilta nähdään
Taiteiden yönä kaksi koskettavaa performanssivideota Golgotha ja Cleaning Time.
Just like Bailey, the notorious South African artist Steven Cohen also combines politics and art in
his work – or, more precisely, he embodies art and politics. With his dramatic public interventions,
the white homosexual Jew has been condemned both home and abroad. He has been beaten and
arrested several times. Cohen says he is always amazed at the fact that society is shocked more by
his persona than by all the violence that takes place in society. On the Night of the Arts, the Kiasma
Theatre presents two touching performance videos by Cohen, Golgotha and Cleaning Time.
ARS-taiteilijoiden lisäksi Lens Politica, Liikkeellä marraskuussa -taiteilija Rachid Ouramdane ja ensiiltaa 27.11. viettävä koreografi Sanna Kekäläinen toimivat suorana linkkinä yhteiskunnallisen ja
henkilökohtaisen välillä. On helppo todeta, että tässä poliittisessa ilmapiirissä ja yhä monimuotoisemmaksi muuttuvassa kulttuurissa ei ole muuta tietä kuin erilaisuuksien kohtaaminen ja inhimillisyyden lisääntyminen. Näitä ja muita taiteesta herääviä kimurantteja – ja toivottavasti myös hauskoja – kysymyksiä voi tulla pohtimaan esitysten jälkeen kakun tai kahvin äärelle. Katso peremmältä
esitteestä lisää tietoa uusista mahdollisuuksista avartaa ja jakaa katsojakokemusta.
In addition to the ARS artists, direct links between the social and the personal are also showcased
by Lens Politica, the Moving in November artist Rachid Ouramdane, and Sanna Kekäläinen, whose
work receives its premiere on 27 November. Given the current political atmosphere and diversifying
culture, it is obvious that the only way forward must be the meeting of differences and increasing
humanity. These and other tricky – but hopefully also amusing – questions can be discussed after
the screenings over a cup of coffee. See below for information on how to broaden and share the
viewing experience.
Syksyn teatteriohjelma on laadittu yhdessä vuorotteluvapaalle siirtyvän Riitta Aarniokosken kanssa,
josta hänelle iso kiitos!
The autumn season’s programme was drawn up together with Riitta Aarniokoski, who will now go on
job alternation leave. A big thank you to her!
Jo nna Stran d b er g
Jonna S trandber g
3
Työryhmä | Working group
06|10
to/Thu
pe/fri
la/sat
su/sun
6.10.
7.10.
8.10.
9.10.
18.00
18.00
14.00
14.00
20.00
20.00
16.00
16.00
Liput/Tickets 20/15 e
Kiasma-teatteri
konsepti ja ohjaus | Concept and direction: Brett Bailey ESITYS | PERFORMANCE: Marcellinus Maximillan Swartbooi, Avril
Kitago Nuuyoma, Chris Christiaan Nekongo, Josef Petrus Van Der Westhuizen
www.kiasma.fi/teatteri
Exhibit A is part of the Intersection project in cooperation with the Prague Quadrennial of Performance Design and Space. With
the support of the Culture Programme of the European Union.
Kuvat/photos: Brett Baile y, Exhibit A
Exhibit A:
Dr Fischer's Cabinet of Curiosities / Found Objects
Brett Bailey
”Etelä-Afrikan ohjaajien enfant terrible”, ”terävin eteläafrikkalainen ohjaaja”, ”muunnellun draaman ihmelapsi”,
”teatterikentän pahapoika”. Muun muassa näillä sanoilla
on kuvattu Brett Baileyä (s.1967), jota pidetään EteläAfrikan innovatiivisimpana, provokatiivisimpana ja ristiriitaisimpana ohjaajana.
/teatteri.nytissä nähdään Baileyn kaksiosainen esitysinstallaatio Exhibit A – Dr Fischer’s Cabinet of Curiosities /
Found Objects, joka viittaa riipaisevasti saksalaisten historiaan Lounais-Afrikassa sekä tämän päivän maahanmuuttopolitiikkaan.
1800- ja 1900-luvun taitteessa sana ”Konzentrationslager”
(keskitysleiri) ilmestyi ensi kerran saksan kieleen. Saksan
armeijan käskyn mukaisesti keskitysleireihin kerättiin Herero- ja Nama -kansojen jäseniä, joita pidettiin nälässä,
pakotettiin kuolonmarsseille ja pakkotyöhön sekä teloitettiin joukoittain. Keskitysleirejä käytettiin myös pseudotieteelliseen tutkimukseen, jonka tarkoituksena oli todistaa
afrikkalaisten rodullinen alemmuus. Näiden teorioiden innoittamina afrikkalaisia ”natiiveja” esiteltiin ”ihmiseläintarhoissa” ympäri Eurooppaa.
Dr Fischer’s Cabinet of Curiosities -installaatio koostuu namalaisten näyttelyjalustoille asetetuista, savella valelluista ihmispäistä, jotka laulavat kansanmurhaan viittaavia
hymnejä kuolettavan kauniisti. Installaatioon kuuluu myös
kehystettyjä mustavalkovalokuvia namalaisten irtopäistä
vuodelta 1906. Teokselle nimensä antanut tohtori Fischer
viittaa professori Eugen Fischeriin (1874–1967), joka osallistui rotuhygieniateorioiden kehittämiseen.
4
‘South Africa’s edgiest director’ , ‘Whizz-kid of transformed drama’, ‘Bad boy of the theatre scene’, ‘Enfant terrible among South African directors’; these are some of the
epithets earned by Brett Bailey, (b. 1967), one of South
Africa’s most innovative and provocative directors.
Presented at Kiasma Theatre’s /theatre.now festival, Brett
Bailey’s two-part live exhibition Exhibit A – Dr Fischer’s
Cabinet of Curiosities / Found Objects poignantly references
the history of Germany in South-West Africa and its contemporary immigration policy.
The word Konzentrationlager (‘concentration camp’) first
appeared in the German language at the turn of the 19th
and the 20th century. Following a German military extermination order, these camps were filled with members of
the Herero and Nama peoples who were subjected to death
marches, starvation, mass executions and forced labour.
The camps were also used for pseudo-scientific research, to
‘prove’ the racial inferiority of Africans. In line with these
theories, African ‘natives’ were put on display in ‘human
zoos’ around Europe.
Dr Fischer’s Cabinet of Curiosities consists of the heads of
the Nama people, coated in clay and set on pedestals,
singing heart-breakingly beautiful hymns that refer to
the genocide. The installation also includes framed blackand-white photographs of the decapitated heads of Nama
people from 1906. The eponymous Dr Fischer refers to Professor Eugen Fischer (1874–1967) who developed some of
the racial hygiene theories.
Exhibit A sisältää maahanmuuttajille suunnatun työpajan
Kiasmassa, minkä tuloksena nähdään toinen installaation
osa Found Objects.
The Exhibit A installation in Kiasma will also include a
workshop for immigrants, the results of which will be incorporated into the other part of the installation, Found
Objects.
Brett Bailey on Intersection – Intimacy and Spectacle EUhankkeen taiteilija ja Exhibit A on Kiasma-teatterin osa
tätä hanketta syksyllä 2011.
Brett Bailey is an artist in the EU project Intersection – Intimacy and Spectacle. Exhibit A is Kiasma Theatre’s contribution to the project in autumn 2011.
5
Työryhmä | Working group
11|10
ti/Tue
ke/wed
to/thu
pe/fri
la/Sat
11.10.
12.10.
13.10.
14.10.
15.10.
19.00
19.00
19.00
19.00
15.00
Liput/Tickets 32/27/15 e
Tarina | story: Philippe Genty Ohjaus | direction: Philippe Genty et Mary Underwood Musiikki | Music: Henry Torgue et Serge Houppin ESITYS | PERFORMANCE: Amador Artiga, Marjo-
rie Currenti, Marzia Gambardella, Manu Kroupit, Pierrik Malebranche, Angélique Naccache, Lakko
Okino, Simon T Rann
Liput Espoon teatterin
lipputoimistosta puh.
09 4393 388 tai Lippupiste /
Tickets at the theatre box
office, tel. +358 (0)9 4393
388 or Lippupiste
Espoon
Kaupunginteatteri/
ESPOO CITY THEATRE
Louhisali / Louhi Hall
(Kaupinkalliontie 10,
Tapiola)
www.espoonteatteri.fi
Kuva/photo: Pascal François
VOYAGEURS IMMOBILES [LIIKKUMATTOMAT MATKAAJAT]
COMPAGNIE PHILIPPE GENTY
Vierailuesitys Espoon Kaupunginteatterissa | Visiting performance at Espoo City Theatre
/teatteri.nyt jatkaa ohjelmistoyhteistyötä Espoon Kaupunginteatterissa ranskalaisen Compagnie Philippe Gentyn
vierailuesityksellä. Voyageurs Immobiles on lumoava fantasia, joka yhdistelee teatteria, tanssia, sirkusta ja taikuutta. Se on kuin runollinen spektaakkeli ihmiskunnan
odysseiasta.
Voyageurs Immobiles kuvaa ihmisjoukkoa, joka vaeltaa
ympäri maailmaa; se haaksirikkoutuu keskelle merta,
6
ajautuu autiomaahan, lentää taivaalle. Mielikuvituksellinen ja humoristinen esitys leikittelee paperin, muovin ja
pahvin ominaisuuksilla, ja taikoo niistä toinen toistaan
hämmästyttävämpiä maisemia. Ne muodostavat metaforan ihmisyydelle, jonka rakennusaineita ovat kuvitelmat ja
unelmat, mutta myös kauhut ja pelot. Philippe Genty on
ranskalainen, maailmankuulu visuaalisen teatterin mestari.
Voyageurs Immobiles -esitys on kiertänyt maailmaa vuodesta 1995 asti muuntuen ajan tuulien mukaan.
/theatre.now continues its cooperation with the Espoo
City Theatre with a visiting performance by the French
group Compagnie Philippe Genty. Voyageurs Immobiles is
an enchanting fantasy that combines theatre, dance, circus
acts and magic. It is a poetic spectacle on the odyssey of
humanity.
Voyageurs Immobiles depicts a group of people wandering around the world; they are shipwrecked in the middle
of the ocean, drift into a desert, fly up into the sky. The
imaginative and humorous performance makes use of the
properties of paper, plastic and paperboard, conjuring up
astonishing landscapes and building up into a metaphor
for humanity constructed of fantasies and dreams, but
also fears and horror. Philippe Genty is a world-renowned
French master of visual theatre. Voyageurs Immobiles has
been touring the world since 1995, transforming itself with
the winds of time.
7
Kiasma-teatteri
15|10
www.kiasma.fi/teatteri
ma/Mon
ti/Tue
ke/wed
to/thu
pe/fri
la/sat
su/sun
10.10.
11.10.
12.10.
13.10.
14.10.
15.10.
16.10.
–
–
–
–
–
13–16
13–16
Kuva/photo: Aku Häyrynen
SYYSLOMA esitystaiteilijoille
/teatteri.nyt
/teatteri.nyt tarjoaa esitystaiteen ammattilaisille hengähdystauon arkeen ja kutsuu mukaan lomailemaan Kiasmaan 10.–16.10. Viikko ei vaadi ennakkosuunnittelua, mutta
jokaista osallistujaa toivotaan tavalla tai toisella jakamaan
kokemuksiaan muiden lomalaisten kanssa. Ohjelma pidetään
avoimena, kevyenä ja se muotoutuu viikon kuluessa. Lomalaiset saavat viikon aikana tehdä ehdotuksia harjoitteista,
keskusteluista, prosessien avaamisesta ja käyttämistään menetelmistä, joita haluavat jakaa muiden lomalaisten kanssa.
Aamu alkaa aina aamujumpalla, jollain helpolla kehollisella
harjoitteella. Muutamia eri alojen asiantuntijoita on kutsuttu
mukaan keskustelemaan taiteesta ja yhteiskunnasta.
/theatre.now offers a breather for performance artists, inviting them to take a holiday in Kiasma between 10 and 16
October. No advance planning is required, but participants
are encouraged to share their experiences with other holiday-makers in one way or another. Open-ended and light,
the programme will evolve during the week. The participants
can suggest exercises or discussions, ways to open up their
own processes and methods which they want to share with
others. Each morning will begin with some easy physical
exercise. A few experts from various disciplines have been
invited to joint the group to discuss art and society.
Osallistujiksi kutsutaan nykytaiteen tekijöitä, joiden välineenä on esitys – eli myös kuvataiteilijat, tanssijat jne.
tällä saralla ovat tervetulleita! Syysloma on maksuton
ja lomalaisille tarjotaan päivittäin Kiasman lounas. Ilmoittautuneilta edellytetään osallistumista koko lomaan
– muutama poissaolo sallitaan, mutta tarkoitus on pitää
ryhmä muuttumattomana.
The invited participants are contemporary art professionals
working with performance – all visual artists, dancers and
others whose work touches upon performance are also welcome to participate! The autumn break is free of charge,
and includes a free lunch at Kiasma Café every day. Participants are required to attend the holiday from beginning to
end. A couple of absences are allowed, but the idea is to
keep the group together.
Syysloma avautuu yleisölle viikonloppuna 15.–16.10. klo
13–16, jolloin Kiasmassa voi kohdata erilaisia esitysinterventioita.
Autumn break will be open to the public on the weekend
15 and 16 October from 1pm to 4pm, with performance
interventions around Kiasma.
Lisätiedot ja ilmoittau­tu­mi­set:
jonna.strandberg@kiasma.fi, 09-1733 6649
Additional information and registration:
jonna.strandberg@kiasma.fi, 09-1733 6649
8
9
Työryhmä | Working group
01|11
ti/Tue
ke/wed
1.11.
2.11.
17.30
19.00
LIIKKEELLÄ MARRASKUUSSA
Konsepti ja Esitys | Concept and performance: Noé Soulier Tuotanto | Produc­
tion: wpZimmer Yhteistuotanto | coproduction: Kaaitheater/Brussel, Les Laboratoires
d'Aubervilliers – Paris, HAU – Berlin Tukijat | with the support of: De Vlaamse Overheid,
Festival d'Automne – Paris
Liput/Tickets 25/15 e
Passi/Festival pass 37 e
Yksittäisliput Kiasmasta
ja Lippupalvelusta.
Festivaalipassin myynti
Lippupalvelusta.
Single tickets from
Kiasma or Lippupalvelu.
Festival pass only from
Lippupalvelu.
KIASMA-TEATTERI
www.liikkeellamarraskuussa.fi
Kuva/picture : Noé Soulier
Ideography
Noé Soulier
10
Noé Soulier tekee kompositiota teoreettisilla argumenteilla käyttäen koreografisia, musiikillisia ja elokuvallisia
keinoja. Hän kiinnittää katsojan teoksen merkitysavaruuteen dramaturgisilla keinoilla ja periaatteilla. Esitys
ei ole väitöstilaisuus; Soulier muokkaa klassisia tekstejä
liikkeeksi kokeellisin metodein. Saussuren, Wittgensteinin
tai Heideggerin tekstit liikkuvat ja liukuvat polyfoniseksi
kentäksi, joka tarjoaa mahdollisuuden seurata kehollista
muotoutumista.
Noé Soulier composes disparate theoretical argumentations through the use of choreographic, musical or cinematic tools. Far from defending a thesis, he engages
the audience in a thought experiment structured around
dramaturgical principles (rhythm of speech, expectations,
etc.). The resulting polyphony of thoughts is an opportunity to revisit classical theoretical discourse (Saussure,
Wittgenstein, Heidegger) through the live experience of a
construction in progress.
Ranskalainen Noé Soulier (s.1987, Pariisi) on opiskellut
tanssia Pariisin konservatoriossa, Kanadan kansallisbaletin koulussa sekä koreografiaa Brysselissä P.A.R.T.S.
-koulussa. Hän tekee MA tutkintoa filosofiasta Sorbonnen yliopistossa Pariisissa ja opiskelee cembalon soittoa
Elisabeth Joyén johdolla. Vuonna 2010 hän voitti teoksellaan Little Perceptions ensimmäisen palkinnon Danse
Élargie kilpailussa, jonka järjestivät Théâtre de la Ville
Pariisissa ja Musée de la Danse Rennesistä. Ideographyn
ensi-ilta nähtiin elokuussa 2011 Tanz im August -tanssifestivaalilla Berliinissä.
Noé Soulier (b. 1987, Paris) has studied at the Paris Conservatoire, the National Ballet School of Canada, and at PARTS
– Brussels. He is currently doing a master in La Sorbonne
(Paris IV). He has also studied harpsichord with Elisabeth
Joyé. In 2010, he won the first prize of the Danse Élargie
competition, organized by Le Théâtre de la Ville – Paris and
Le Musée de la Danse – Rennes, with the piece Little Perceptions. Ideography had its premier in August 2011 at Tanz im
August –dance festival in Berlin.
11
Työryhmä | Working group
05|11
la/sat
su/sun
5.11.
6.11.
17.00
17.00
LIIKKEELLÄ MARRASKUUSSA
Konsepti | Concept: Rachid Ouramdane Esitys | Performance: Rachid Ouramdane ja JeanBaptiste Julien Musiikki | Music: Jean-Baptiste Julien Valosuunnittelu | Lighting design:
Yves Godin Valoassistentti | Lighting assistant: Stéphane Graillot Video: Jacques Hoepffner
Pukusuunnittelu ja maskeeraus | Costume design and makeup: La Bourette Ohjausapu |
Assistant director: Gilbert Gatoré Tuotantopäällikkö ja lavastus | Production manager
and set design: Sylvain Giraudeau Tuotanto | Production: L’A
Liput/Tickets 25/15 e
Passi/Festival pass 37 e
Yksittäisliput Kiasmasta
ja Lippupalvelusta.
Festivaalipassin myynti
Lippupalvelusta.
Single tickets from
Kiasma or Lippupalvelu.
Festival pass only from
Lippupalvelu.
KIASMA-TEATTERI
www.liikkeellamarraskuussa.fi
Kuva/photo: Jacques Hoepffner
Exposition Universelle
Rachid Ouramdane
Exposition Universelle on Rachid Ouramdanen oival­
tava sooloteos, jossa hän kuvaa ideologioiden ja yksilön välistä kuilua. Livemusiikin ja nerokkaan valo- ja
videosuunnittelun avulla Ouramdane ristivalottaa yksilön nautinnon tietä kohti kansallista hurmiota. Samalla hän ottaa kriittisesti etäisyyttä siihen voimaan, jolla
erilaiset kansalliset merkit kaappaavat identiteettimme.
Exposition Universelle on Ouramdanen henkilökohtainen
ja poliittinen puheenvuoro eurooppalaisen nykytanssin
kärkinimeltä.
Exposition Universelle is an insightful solo piece by
Rachid Ouramdane in which he depicts the gap between
ideologies and the individual. Using live music and ingenious light and video design, Ouramdane illuminates the
individual's path on the road of pleasure towards national
ecstasy. At the same time, he establishes a critical distance
to the power of national emblems with which our identity
is hijacked. Ouramdane’s Exposition Universelle is a personal and political comment by one of the top names in
European contemporary dance.
Rachid Ouramdane on Ranskassa syntynyt algerialaistaus­
tainen taiteilija. Ouramdane on käsitellyt sosiaalisten,
maantieteellisten ja kulttuuristen identiteettien rakentumisen ja esittämisen ongelmia koko uransa ajan. Kiasmateatterissa häneltä on aiemmin nähty teos Les morts pudiques, joka käsitteli nuorisoa ja nuorten kuolemantapauksiin
liittyviä nettifragmentteja. Exposition Universelle sai ensiiltansa toukokuussa 2011 ja on jo kiertänyt Ranskassa ja
Pohjois-Amerikassa. Esitys on osa FranceDanse going North
-projektia. Esitys nähdään myös 1. ja 2.11.Tukholmassa.
Rachid Ouramdane is a French choreographer of Algerian descent. Throughout his career, he has investigated the construction and presentation of social, geographical and cultural identities. Kiasma Theatre has previously presented his
piece Les morts pudiques, which was about youth and online
fragments relating to the deaths of young people. Exposition
Universelle received its premiere in May 2011 and has already
toured in France and North America. The performance is part
of the FranceDanse going North project. The performance will
also be presented on 1 and 2 November in Stockholm.
Liikkeellä marraskuussa tanssielokuvia
Moving in November screening
12
Thierry De Meyn tanssielokuvia
Kiasma-teatteri, 30.10. klo 15. Maksuton
Thierry De Mey¹s dance films
Kiasma theatre 30.10. 3pm. Free entrance.
Liikkeellä marraskuussa esittää säveltäjä ja elokuvantekijä
Thierry De Meyn kolme lyhyttä tanssielokuvaa:
– One Flat Thing reproduced, 2006 (22 min)
koreografia: William Forsythe
– La Valse, 2010 (13 min), koreografia: Thomas Hauert
– Prélude à la mer, 2009 (17 min)
koreografia: Anne Teresa De Keersmaeker
Elokuvat on tuottanut belgialainen Charleroi / Danses, jossa De Mey toimii myös yhtenä taiteellisena johtajana.
Moving in November presents three short dance films by
composer and filmmaker Thierry De Mey.
– One Flat Thing reproduced, 2006 (22 min)
choreography: William Forsythe
– La Valse, 2010 (13 min), choreography: Thomas Hauert
– Prélude à la mer, 2009 (17 min)
choreography: Anne Teresa De Keersmaeker
The films are produced by Charleroi/Danses where De Mey
is one of the artistic directors.
13
Työryhmä | Working group
27|11
su/sun
ke/wed
27.11.
30.11.
2.12.
4.12.
15.00
19.00
19.00
15.00
PE/FRI
SU/Sun
ke/wed
PE/FRI
SU/Sun
ke/wed
PE/FRI
SU/Sun
7.12.
9.12.
11.12.
14.12.
16.12.
18.12.
19.00
19.00
15.00
19.00
19.00
15.00
Liput/Tickets 10/15 e
Koreografia, kokonaiskonsepti, teksti ja tanssi | Choreography, concept, text and dance: Sanna Kekäläinen Koreografin assistentti | Choreographer’s assistant: Lilja Lehmuskallio Mediataide | Media art: Sini Haapalinna Valosuunnittelu | Lighting design: Heikki Paasonen Valokuvaus | Photography: Sari Tervaniemi Graafinen suunnittelu | Graphic
design: Oona Airas Tuotantovastaava | Production manager: Lilja Lehmuskallio Tiedottaja | Publicist: Johanna Lassy
Tuotanto | Production: Kekäläinen & Company / Kiasma-teatteri yhteistyössä | With support from Dansens Hus, Stock-
KIASMA-TEATTERI
www.kekalainencompany.net
holm
Kuva/photo: sari tervaniemi
The Beast – a book in an orange tent
Sanna Kekäläinen
Näyttämön keskiössä on 1970-luvun kellanoranssi ku-
politeltta. Teltasta käsin näyttämö avautuu katsojalle
muis­tin ja muistin merkityksen paikaksi.
The pivotal element on the stage is an old 1970’s orange
dome tent. From the tent, the stage opens up for the audience as a locus of memory and the meaning of memory.
Teoksen aihepiiri on yleismaailmallinen. Sisä- ja ulko­puoli,
reuna- ja marginaali-identiteetit ja maailman poliittiset
konfliktit limittyvät ihmisen mielenmaiseman kanssa. Kekäläinen, the beast, draaman esittäjä (protagonista) eli
tapahtuman subjekti, tarkastelee maailmaa kärjistyksen ja
katastrofin näkökulmasta.
The themes of the work are universal. The inside and the
outside, borderline and marginal identities and global political conflicts are all interlaced within the mental landscape. Kekäläinen, the beast, the performer (protagonista)
and the subject of the event, observes the world from the
viewpoint of exaggeration and catastrophe.
Mutta teltta on myös stanza, "huone", runouden ja taiteen
perinteinen yksikkö. Väitetään, että länsimaiseen runouteen stanzan käsite on tullut klassisesta arabiankielisestä
runoudesta. Siinä sen nimi oli bait, teltta, ja sillä tarkoitettiin erityisesti sitä säkeistöä, jossa ilmaistiin halun
kohde.
But the tent is also a stanza, a ‘room’, the traditional unit
in art and poetry. The concept of stanza has reputedly been
borrowed to the West from classical Arabic poetry, where it
was called bait, a tent, and was used to denote the verse
in which the object of desire was expressed.
The Beast aloittaa kahden teoksen kokonaisuuden. The
Beast on kärjistyksen ja katastrofin teos. Sitä seuraava,
vuonna 2013 valmistuva The Beauty, on kauneuden teos.
The Beast is the first of a series of two works. It is a work
of exaggeration and catastrophe. The Beauty, the second
part of the series, will be produced in 2013 and is approaching the concept of beauty.
Kekäläinen tunnetaan kokeellisista, jopa kiistellyistä
teoksista, joilla on ollut suuri merkitys suomalaisen nykytanssin kehitykseen aina 1980-luvulta lähtien. Hänen
koreografioissaan poeettinen ja konseptuaalinen ajattelu
yhdistyy vahvaan fyysiseen liikekieleen. Vuonna 1996 perustettu Kekäläinen & Company yhdistää tanssia muihin
taidemuotoihin ja pyrkii kokonaisvaltaiseen näyttämötodellisuuteen.
Kekäläinen is known for her experimental and even controversial works which have had great impact on the development of contemporary Finnish dance since the 1980s.
Her choreographies combine poetic and conceptual thinking with a powerful physical movement language. Founded
in 1996, the Kekäläinen & Company ensemble combines
dance with other art forms, seeking to attain a holistic
stage reality.
14
15
MAKSUTON / FREE
KIASMA
pe/fri
www.kiasma.fi
26.8.
17–21
Kuva/photo: Marianne Greber: Steven Cohen: Cleaning Time
16
26
08 Taiteiden yö
The Night of the Arts
Politiikkaa ja polemiikkia
Kiasma Café klo 17-21
Politics and Polemics
Kiasma Café 5pm–9pm
Kirjailijahaastatatteluja ja keskusteluja
Interviews and discussions with writers (in Finnish)
1 300 000 000
Kiasman piha / Planin kontti klo 17-20
1,300,000,000
outside Kiasma / Plan container 5pm–8pm
Lähivuosina maapallomme työmarkkinoille siirtyy 1.3 miljardia työikäistä nuorta. Samaan aikaan uusia työpaikkoja
syntyy 300 miljoonaa. Tässä yhtälössä jokin ei täsmää.
Planin 1 300 000 000-videoinstallaatio sekä siihen liittyvä
performanssi antaa Taiteiden yössä kasvot ja äänen maailman nuorille.
In the next few years, 1.3 billion young people of working
age will enter the global labour market. The number of new
jobs available at the time will be 300 million. Something
is in this equation is badly askew. Plan’s video installation 1,300,000,000 and the associated performance on the
Night of the Arts will give a face and a voice to the youth
of the world.
Steven Cohen: performanssivideot Golgotha;
Cleaning Time (yht. n. 30 min.),
Kiasma-teatteri klo 19
Steven Cohen: performance videos Golgotha;
Cleaning Time (tot. appr. 30 min.),
Kiasma Theatre at 7pm
Golgotha (New York City 2007–09),
kesto: 20 min 8 s
Golgotha (New York City 2007–09),
duration: 20 min 8 sec
Steven Cohen on ARS 11 -taiteilija Etelä-Afrikasta, jonka
näyttävät, provokatiiviset, poliittiset performanssit ovat
olleet monelle liikaa. Hän työskentelee visuaalisen ja esittävän taiteen välimaastossa, ja hänen töitään on nähty
festivaaleilla ja gallerioissa ympäri maailmaa. Taiteiden
yönä näytämme Kiasma-teatterissa häneltä kaksi performanssivideota.
Golgotha-performanssin idea syntyi, kun Cohen löysi
kaksi myynnissä ollutta pääkalloa Sohosta, New Yorkista.
Kallot inspiroivat häntä valmistamaan makaaberit ’skulletoes’ -kengät, joilla hän teki sarjan esiintymisiä Wall Streetillä, Times Squarella ja Ground Zerolla. Performanssivideon
ensiesitys nähtiin Pompidou-keskuksessa Pariisissa osana
maineikasta Festival d’Automnea.
Steven Cohen is an ARS 11 artist from South Africa whose
impressive, provocative political performances have offended many people. Cohen’s work bridges the divide between
visual and performance art, and his works have featured
at festivals and galleries all over the world. On the Night
of the Arts, Kiasma Theatre will present two performance
videos by Cohen.
Cohen's latest performance piece, Golgotha, began with
the artist's discovery of two human skulls for sale in a shop
in Soho, New York City. These were fashioned by Cohen
into a pair of exquisitely macabre 'skulletoes', and worn
in a series of actions which took him to Wall Street, Times
Square and Ground Zero. The completed work was seen at
the Pompidou Centre, Paris, as part of the prestigious Festival d'Automne in November 2009.
Cleaning Time (Wien 2007)
Cleaning Time (Wien 2007)
Vuonna 1939 natsit pakottivat juutalaiset Wienissä putsaamaan katuja hammasharjoilla. Vuonna 2007 Steven Cohen rakensi tämän historiallisen tapahtuman uudestaan.
Pukeutuneena korsettiin ja korkeisiin korkoihin, Daavidin
risti otsassaan, hän harjasi isolla hammasharjalla Heldenplatzin, Albertinpatzin ja Judenplatzin.
In 1939, the Nazis forced Jews in Vienna to clean streets
with toothbrushes. In 2007 Cohen reconstructed the historical event. Dressed in a corset and high heels, with the
star of David on his forehead, he took a big toothbrush
and cleaned the Heldenplatz, Albertinplatz and Judenplatz
squares in Vienna.
17
MAKSUTON / FREE
MAKSUTON / FREE
suomeksi / In Finnish
pe/fri
pe/fri
pe/fri
pe/fri
pe/fri
pe/fri
pe/fri
9.9.
16.9.
30.9.
7.10.
14.10.
21.10.
4.11.
18.30
17–22
17–22
18.30
17–22
17–22
18.30
KIASMA
www.kiasma.fi
Pejantai 9.9. klo 18.30
Café Kiasma
Vapaa pääsy
Tervetuliaissanat Pirkko Siitari. Keskustelu taloudesta Kiasman tukisäätiön puheenjohtaja ja Deloitten toimitusjohtaja Teppo Rantasen johdolla.
Pejantai 9.9. klo 20.00
Episode 3: Enjoy Poverty
ohj. Martens Renzo, 90min, Alankomaat, 2009
Kiasma-teatteri
Vapaa pääsy
Afrikka on köyhä, koska muu maailma haluaa niin. Mutta köyhyys onkin arvokasta – ainakin siitä hyötyy kovin
moni. Kansainvälisen humanitaarisen avustusjärjestelmän arvot ovat pahasti pielessä, väittää hollantilainen
taiteilija Renzo Martens Kongon tasavallassa kuvaamallaan elokuvalla. Avustusjärjestöjen tavoitteena ei ole
poistaa nälkää vaan ylläpitää rahakasta systeemiä. Huonolta järjestelmän todellisuus näyttääkin: nälkiintyneet
lapset esiintyvät avustusjärjestöjen kuvauksellisina malleina, järjestöjen logot peittävät pakolaiskylän telttojen
kattoja ja YK:n rauhanturvaajat turvaavat kansainvälisen
kaivosyhtiön toimintarauhaa. Omistakaa oma köyhyytenne, Martens kehottaakin afrikkalaisia ja opettaa paikallisille mm. sota- ja katastrofikuvien ottamistaitoa. Kongon
kannattavin vientituote ei ole kulta, timantti tai kaakao,
vaan valokuvat köyhyydestä. Afrikan köyhien riistoon
eivät syyllisty vain pahamaineiset suuryritykset vaan vähintäänkin välillisesti kuka tahansa meistä. Tästä syystä
elokuva saa levottomaksi.
Perjantai 7.10. klo 18.30
Café Kiasma
Vapaa pääsy
Tervetuliaissanat Pirkko Siitari. Keskustelun aiheena kehitysyhteistyö Hanasaaren kulttuurikeskuksen johtaja Gunvor Kronmanin johdolla.
18
Africans, teaching locals to take photographs of war and
catastrophe instead of weddings and parties. The most
profitable export article in Congo is not gold, diamonds
or cocoa, but photographs of poverty. The exploitation
of the poor in Africa is not undertaken only by notorious
corporations, we are all guilty at least indirectly. That is
why the film is so disturbing.
Perjantai 4.11. klo 18.30
Kiasma Café
Vapaa pääsy
Tervetuliaissanat Pirkko Siitari. Keskustelu sosiaalisesta
mediasta ja kansalaisyhteiskunnasta kaupunginvaltuutettu, tv-tuottaja Osku Pajamäen luotsaamana.
MUUTA ARS CAFÉSSA
other program in ars café
DJ + ajankohtaista keskustelua
16.9., 30.9., 14.10. ja 21.10. KLO 17-22
Kiasma Café
Vapaa pääsy
DJ and topical discussions
Kiasma Café
Free admission
Kiasman kirjakaupan järjestämissä illoissa DJ ja ajankohtaista keskustelua politiikasta, yhteiskunnasta ja taiteesta.
Kiasma Store’s ARS CAFÉ evenings will be organised on
Fridays 16 and 30 September, 14 and 21 October at 5pm–
10pm with DJ, and topical discussions on politics, society
and art.
www.kiasma.fi
09 ARS-DOKKINO
ARS Kino Doc
Afrikka suomalaisin silmin – kenellä on oikeus
kertoa Afrikasta?
Dokumenttikillan seminaari ja elokuvia
Afrikan maat ja kulttuurit ovat viehättäneet suomalaisia
dokumenttielokuvauksen alusta lähtien. Ulkopuolisen kuvatessa itselleen vierasta kulttuuria, on hänen otettava
moni asia huomioon. Vastuu kuvasta jonka tekijä luo ja
välittää eteenpäin, on suuri. Mutta miten on suomalainen
kuvannut tätä mannerta ja sen ihmisten elämää eri vuosikymmeninä, ja onko tämä kuva muuttunut? Onko olemassa eettisiä velvoitteita ja sääntöjä kerrottaessa itselleen
vieraasta kulttuurista? Tätä ja muita teemaan liittyviä
kysymyksiä pohtii Kiasmassa järjestetyssä iltapäiväseminaarissa elokuvantekijä, suomalaisen median välittämän
Afrikka-kuvan tutkija, kirjailija sekä afrikkalaisen kulttuurin asiantuntija. Seminaarissa esitetään myös kolme
suomalaisten Afrikkaan sijoittuvaa dokumenttielokuvaa
1950-, 1980- ja 2010-luvuilta.
discussions
Director of Kiasma Pirkko Siitari will host topical discussions on African themes at Kiasma Café on Fridays 9/9,
7/10, 4/11. The panellists are members of the ARS Delegation. After the discussions, there will be performances and
screenings at the Kiasma Theatre. Music is played by DJ
Super Mazembe.
Friday 9 September 8pm
Episode 3: Enjoy Poverty
dir. Martens Renzo, 90 min, the Netherlands, 2009
Kiasma Theatre
Free admission
Africa is poor, because the rest of the world wants it to
be. But poverty is actually valuable – at least a great
many people profit by it. The values of the international
system of humanitarian aid are off track, claims the Dutch
artist Renzo Martens in his film shot in the Republic of
Congo. The goal of the aid organisations is not to abolish
hunger, but to maintain a lucrative system. And the reality of the system is indeed gruesome: starving children
are used by the aid organisations as photogenic models, the roofs of tents in refugee villages are adorned by
the organisations’ logos, and UN peacekeepers keep the
peace for the operations of an international mining company. Martens sets up an emancipation programme for
Africa through Finnish eyes – who has the right
to tell about Africa?
Seminar and film screening in cooperation with the
Finnish Documentary Guild.
Kuva/photo: Romuald Hazoumè: Simpukka-B ob / B ob the Shell, 1994
Kiasman johtaja Pirkko Siitari emännöi ajankohtaisiin Afrikkaa koskeviin aiheisiin pureutuvia keskusteluja Kiasman kahvilassa. Keskustelun herättäjinä toimivat ARS-valtuuskunnan
jäsenet. Keskustelujen jälkeen Kiasma-teatterissa esityksiä ja
elokuvia. Musiikkiannista vastaa DJ Super Mazembe.
11.9.
11
11 ARS CAFÉ
ARS CAFÉ
Keskustelut
KIASMA-TEATTERI
14–17
09 -04
09
suomeksi / In Finnish
su/sun
African countries and cultures have fascinated Finnish
documentarists since the beginning of documentary filmmaking. When outsiders portray a foreign culture, there
are many things they must consider. The responsibility
for what kind of an image is conveyed of the country is
great. How have Finns portrayed this continent and its
people over the decades? Has that picture changed? Are
there ethical obligations and rules for depicting foreign
cultures? These and other related issues will be discussed
in an afternoon seminar in Kiasma by a filmmaker, an Africa researcher, a writer, and an expert on African culture.
The seminar will also include the screening of three Finnish documentaries about Africa from the 1950s, 1980s
and the 2010s.
19
MAKSUTON / FREE
KIASMA-TEATTERI
pe/fri
la/sat
www.kulturkontaktnord.org
23.9.
24.9.
9-16
12–
HUOM! Luennot englanniksi
NB! Lectures in English
Lisätiedot ja ilmoittautuminen
perjantain seminaariin /
Friday seminar: More info and
registration:
www.kulturkontaktnord.org
LIPUT/TICKETS: 5,50 e
Klubikorttilippu 4.50 e
lokamarras
Lauantaihin ei ilmoittautumista.
No registration needed for the
Saturday.
23-24
09 ARS-SEMINAARIVIIKONLOPPU
ARS SEMINAR WEEKEND
seminar
Friday 23 September 9am–4pm
ARS 11 -näyttelyn keskeisiä teemoja, kuten muistin esityksiä sekä taiteilijan roolia historian kirjoituksessa, avataan
kahden kutsupuhujan toimesta Kiasma-teatterissa. Afrikkaan ja sen viimeaikaiseen historiaan liittyvistä teoksistaan kertoo chileläissyntyinen, nykyisin New Yorkissa asuva kuvataiteilija Alfredo Jaar (s. 1956), joka on yksi ARS 11
As part of the Finnish presidency programme, a seminar
will be held in the Nordic Council of Ministers on the mobility of art and culture and the future challenges of artist
residency programmes. The event is organised by the Finnish Ministry of Education and Culture, the Nordic Council
of Ministers, the Nordic Culture Point (KKN), HIAP Helsinki
International Artist-in-residence Programme and Kiasma
Museum of Contemporary Art. For online programme, visit
www.kulturkontaktnord.org (Norden 2011). Languages:
Scandinavian languages and English.
The event will include a screening of 6pm ARS 11 artist
Barthélémy Toguo’s short film The Third Hand (2009) at
6pm. The film tells about the Bandjoun Station cultural
centre and grassroots contemporary art activism in Cameroon, Toguo’s homeland.
KUVA /PHOTO: THE TH IRD H AND (BA RTHELEMY TO GUO)
Alfredo Jaarin ja Elvira Dyangani OseN luennot
Lauantaina 24.9. klo 12
20
www.kiasma.fi
LECTURES BY ALFREDO JAAR AND ELVIRA DYANGANI OSE
Saturday 24 September from 12 noon
Key themes of ARS 11, such as memory performances and
the role of the artist in history writing, will be discussed by
two invited speakers in the Kiasma Theatre. The Chileanborn, New York based artist Alfredo Jaar (b. 1956), who is
also one of the artists featured at ARS 11, will discuss his
works that relate to Africa and its recent history. The other
talk will be by the freelance curator and researcher Elvira
Dyangani Ose (b. 1974 Spain/Equatorial Guinea), who will
examine the status of African art in Europe and the political representations in artworks featured at ARS 11.
Kiasma-teatteri tekee ensi kertaa ohjelmistoyhteistyötä
KAVA:n (Kansallinen audiovisuaalinen arkisto) kanssa ARS
11 merkeissä. Elokuvateatteri Orionin Afrikka-sarja on kunnianosoitus sekä afrikkalaisen elokuvahistorian mestareille
että uusimman afrikkalaisen elokuvan merkkiteoksille. Senegalilaiset Sembene Ousmane (Ceddo, 1977, ja Moolaadè, 2004) sekä Djibril Diop-Mambety (Touki-bouki, 1973 ja
Hyènes, 1992) olivat afrikkalaisen elokuvan ja kulttuurin
voimakkaita ja värikylläisiä esitaistelijoita. Malilainen Souylemane Cissé (Yeelen, 1987) tuo oman maansa häikäisevän perinteen valkokankaalle. Halile Gerima hätkähdyttää
sekä Etiopian feodaaliajan (3000 vuoden sato, 1975) että
marxilaisen terrorin kuvauksilla (Teza, 2006). Malilaismauritanialainen Abderrahmane Sissako on aivan ajan hermolla maahanmuuttoa odottelevan ihmisen kuvauksessaan
(Heremakono, 2002). Burkina Fason Fanta Régina Nacro on
myös pelottavan ajankohtainen sisällissotaa kuvaavassa
elokuvassaan La nuit de la vérité (2004). Burkinafasolainen
S.Pierre Yameogo puolestaan kuvaa maansa noitavai­noja
lähes dokumentaarin viiltävyydellä (Delwende, 2006). Afrikan kenties merkittävin nykyohjaaja, tšadilainen MahamatSaleh Haroun asettaa elokuvissaan ihmisen paljaimmilleen,
peruskysymysten ääreen (Daratt, 2006 ja Un homme qui
crie, 2010).
ARS 11 marks the first time that the Kiasma Theatre collaborates with the Finnish National Audiovisual Archive.
The Africa series at Cinema Orion is a tribute to the masters of African film history and to the masterpieces of
contemporary African cinema. The Senegalese filmmakers
Sembene Ousmane (Ceddo, 1977, and Moolaadè, 2004)
and Djibril Diop-Mambety (Touki-bouki, 1973 and Hyènes,
1992) are both powerful and colourful pioneers of African cinema and culture. Souylemane Cissé (Yeelen, 1987)
from Mali brings the dazzling heritage of his country to the
screen. The Malian-Mauretanian filmmaker Abderrahmane
Sissako is right on the pulse of the times with his depiction of a person awaiting emigration (Heremakono, 2002).
Fanta Régina Nacro from Burkina Faso is also disturbingly
topical in La nuit de la vérité (2004), a film about civil
war. S. Pierre Yameogo, also from Burkina Faso, depicts
a witch hunt in a film that is almost documentary in its
poignancy (Delwende, 2006). Perhaps the most important
contemporary filmmaker in Africa, Mahamat-Saleh Haroun
from Chad depicts people at their most vulnerable when
faced with fundamental questions (Daratt, 2006 and Un
homme qui crie, 2010).
KUVAT/PHOTOS: MO OLADÈ (SEMBENE OUSMANE) / YEELEN (SOUYLEM ANE CISSÉ)
Osana Suomen puheenjohtajuuusohjelmaa järjestetään Poh­
joismaiden ministerineuvostossa seminaari taiteen ja kulttuurin liikkuvuudesta sekä residenssitoiminnan tulevaisuuden haasteista. Tilaisuudesta vastaa opetus- ja kulttuuriministeriö, Pohjoismaiden ministerineuvosto, Pohjoismainen
kulttuuripiste (KKN), HIAP Helsinki International Artist-inresidence Programme sekä Nykytaiteen museo Kiasma. Tilaisuuden kielet: skandinaaviska ja englanti.
Aiheeseen liittyen klo 18 esitetään ARS 11 -taiteilija
Barthélémy Toguon lyhytelokuva The Third Hand (2009).
Se kertoo Tougon kotimaassaan Kamerunissa ylläpitämästä
Bandjou Station -kulttuurikeskuksesta ja ruohonjuuritason
toiminnasta nykytaiteen parissa Afrikassa.
www.kava.fi
N.B! Family Day with ARS
and the National Audiovisual
Archive will be on 22 October
in Kiasma and Orion. Free
admission to Kiasma; two
animations in Cinema Orion:
at 12 noon Kirikou and the
Sorceress, and at 2pm Kirikou
and the Wild Beasts.
Afrikka Orionissa
Africa in Cinema Orion
-näyttelyn taiteilijoista. Jaarilta on näyttelyssä esillä kaksi
dokumentaariseen kuvamateriaaliin pohjaavaa videoteosta
Muxima (2005) ja We Wish To Inform You That We Didn't
Know (2010), jotka tarkastelevat Angolan ja Ruandan väkivaltaista lähihistoriaa.
Päivän toisesta puheenvuorosta vastaa freelance-kuraattori ja tutkija Elvira Dyangani Ose (s. 1974 Espanja/
Päiväntasaajan Guinea), jonka luento tarkastelee afrikkalaisen taiteen asemaa Euroopassa sekä taiteen poliittisia
representaatioita ARS 11 -näyttelyssä. Ose on toiminut aktiivisesti freelance-kuraattorina Espanjassa, ja viime vuosina hän on tehnyt tutkimusta taiteilijakollektiivien urbaanin tilan projekteista Cornell Universityssä, New Yorkissa.
seminaari taiteen ja kulttuurin liikkuvuudesta
Perjantaina 23.9. klo 9-16
ORION, Eerikinkatu 15
HUOM! ARSin ja Kavan
yhteinen perhepäivä 22.10.
Kiasmassa ja Orionissa.
Kiasmaan pääsymaksutta;
Orionissa elokuvat: Kirikou
ja paha noita klo 12 ja
Kirikou ja viidakon eläimet
klo 14.
21
LIPUT / TICKETS 10 e
KIASMA-TEATTERI
tapahtumat
events
ke/wed
www.lenspolitica.net
16.11.
18.00
Yleisötyö
Audience work
16
11 Lens Politica -festivaalin
avajaiset
Opening of the Lens Politica
festival
festivaali 16.–20.11.2011
Lens Politica on yhteiskunnallisen elokuvan, media-ak-
tivismin ja nykytaiteen festivaali, jonka tärkein tavoite on
toimia keskustelun avaajana ja innoittajana. Lens Politica
on foorumi poliittiselle pohdiskelulle ja kantaaottavuudelle. Näkemyksiä vaihdetaan elokuvanäytöksissä, taidenäyttelyissä, paneelikeskusteluissa, seminaareissa ja työpajoissa. Festivaali järjestetään kuudetta kertaa.
Festivaalin avajaisnäytös ja -seminaari pidetään perinteisesti Kiasma-teatterissa. Avajaisissa 16.11. festivaalin
yllätysvieras esittelee uutuuselokuvansa, joka saa samaan
aikaan Suomen ensi-iltansa.
Lisätietoa Lens Politica -festivaalista ja sen ohjelmistosta:
www.lenspolitica.net
Escort-palvelu
Ota riski ja tule katsomaan nykyesitystä esittävän taiteen
ammattilaisen seurassa. Alennushintainen lippu teatteriin ja kuppi kahvia Kiasma Caféssa kuuluvat hintaan. Varaukset ja lisätiedot: jonna.strandberg@kiasma.fi
Syväsukellus
Syväsukellus-yleisötyöpaja tarjoaa ainutlaatuisen tilaisuuden tutustua teatteriin, tanssiin ja esitystaiteeseen
/teatteri.nyt, Liikkeellä marraskuussa ja Baltic Circle
–festivaaleilla. Työpajaan kuuluu esitysten katsomista, ryhmäkeskusteluja ja blogin pitoa ammattilaisten
johdolla. Hae Syväsukellus-yleisötyöhankkeeseen 16.9.
mennessä lähettämällä sähköpostia osoitteeseen kaisa.
laitinen@tanssiareena.fi. Kerro hakemuksessa nimi-,
ikä-, ammatti- ja harrastustiedot sekä miksi haluat
osallistua työpajaan. Ryhmään valitaan kymmenen
henkilöä, valituille ilmoitetaan henkilökohtaisesti.
Kuva/photo: carlos albal á y victor m. fernández , Eugenio merino : S tairway to heaven
festival 16–20 November 2011
22
A festival of political film, media activism and con-
Escort service
temporary art, Lens Politica aims to provoke and inspire
discussion and debate, and to provide a forum for political discussion and standpoints. Viewpoints are shared at
screenings, in galleries, at panel discussions, in seminars
and workshops. The festival is now organised for the sixth
time.
The opening screening and seminar of the festival will
be held at the Kiasma Theatre on 16 November. At the
opening, the festival surprise guest presents their new
film, which also receives its Finnish premier that night.
Take a chance and watch a contemporary performance
piece together with a professional performance artist.
Includes a discount ticket to the theatre and a cup of
coffee at Kiasma Café. Reservations and more info jonna.
strandberg@kiasma.fi
More information on the festival and programme is available online at: www.lenspolitica.net
Deep Plunge
This audience workshop offers a unique opportunity to
immerse yourself in theatre, dance and live performance
art. The crash course into the world of performance art
takes place at the /theatre.now, Moving in November and
Baltic Circle festivals. The Deep Plunge includes a series
of performances selected from the festival programmes
and group discussions. The workshop also includes blogging. Send a free-form application by 16 September 2011
to kaisa.laitinen@tanssiareena.fi. Tell us your name, age,
profession and interests, and your reasons for wanting
to participate in the workshop. Ten participants will be
selected. The selected applicants will be informed about
the selection in person.
23
organisaatio
organisation
henkilökunta
personnel
missio
mission
Kiasma-teatteri tukee suomalaisia ja kansainvälisiä eri taiteenlajien välisiä
Kiasma Theatre supports artistic processes and pro­jects between the
taiteellisia prosesseja ja projekteja. Se tarjoaa kohtaamispaikan erilaisille ilmi-
different branches of the arts both in Finland and abroad. It is a meeting
öille, ihmisille, festivaaleille ja tapahtumille, jotka aktiivisesti edistävät luovuut-
place for diverse phenomena, people, festivals and events that actively promote
ta ja innovaatioita nykytaiteen kontekstissa. Kiasma-teatterin erityisessä suoje-
creativity and innovation within the context of contemporary art. The fringes
Mikael Aaltonen
luksessa on nykykulttuurin ja -taiteen reuna, jota yhdistää uteliaisuus ja kyky
of contemporary culture and art, which combine the spirit of curiosity and the
Tekniikka | Technique
Nimi | Name
riskinottoon. Kiasma-teatterin taiteellinen linja on sarja valintoja, joita ohjaa
ability to take risks, come under the special patronage of Kiasma Theatre. The
AV | Audiovisual
Heikki Paasonen
kriittisyys, avoimuus ja pelottomuus. Kiasma-teatterin henkilökunnalla on aito
Theatre’s artistic line is a series of choices that are steered by a critical eye,
Valot | Lights
Jani-Matti Salo (vt)
halu toimia yhdessä muiden kanssa. Kiasma-teatteri toimii aktiivisesti suomalai-
openness and daring. Kiasma Theatre plays an active role in the Finnish cultural
Ääni | Sound
timo muurinen
sessa kulttuurikentässä ja kansainvälisissä verkostoissa. Se pyrkii herättämään
arena and in international networks, and it aims to stimulate dialogue about
Virkavapaalla | On leave
Nimi | Name
keskustelua teatterin ja laajemminkin taiteen merkityksestä nykykulttuurissa.
the significance that theatre and art at large have on contemporary culture.
Ohjelma ja projektit | Programming and projects
Nimi | Name
Ohjelma, Tuotanto ja viestintä | Programming, Production and communications
Jonna Strandberg
tuotanto ja viestintä | Production and communications
maija muinonen (vt)
URB-festivaali | URB festival
Riitta Aarniokoski
verkostot
networks
Mari Kujala
liisa kyrönseppä
Ulosvuokraukset | Conference facilities
Nimi | Name
Yhteistyökoordinaattori | Cooperation coordinator
Päivi Hilska
KIASMA-TEATTERI | KIASMA THEATRE
Käyntiosoite | Address: Mannerheiminaukio 2, FIN-00100 Helsinki
sähköposti | e-mail: etunimi.sukunimi@kiasma.fi / first name.last name@kiasma.fi
verkkosivu | web page: www.kiasma.fi
Puh | Tel. +358-(0)9-1733 61
IETM (International Network for Contemporary Performing Arts) on Euroopan
IETM (formerly the Informal European Theatre Meetings, currently the Interna-
suurin esittävän taiteen verkosto. IETM:n jäsenet edustavat 400 organisaatio-
tional Network for Contemporary Performing Arts) is Europe’s largest network of
ta 45 eri maasta. Sen pääajatuksena on kehittää, uudistaa ja kontekstualisoida
performing arts. IETM members represent 400 organisations in 45 different coun-
esittävää taidetta. Se edistää alan ammattilaisten verkostoitumista, tiedon- ja
tries. Its main idea is to stimulate quality, development and contexts of contem-
taidonvälitystä sekä esittää hyviä käytännön esimerkkejä. www.ietm.org
porary performing arts. It facilitates professional networking, communication and
transfer of know-how and presents examples of good practices. www.ietm.org
Kuva/photo: Jani- matti salo
Intersection: Intimicy and Spectacle 2009–2012. Intersection on
teatterin henkilökuntaa osa 6 | Theatre’s staff part 6: Mari Kujala, Riitta Aarniokoski, Timo Muurinen, Jonna Strandberg, Heikki Paasonen
24
kansainvälinen EU-rahoitteinen hanke, joka tarkastelee esittäviä taiteita
Intersection: Intimicy and Spectacle 2009–2012. Intersection is
yhteydessä muihin taiteen ja kulttuurin aloihin mm. visuaalisiin taiteisiin.
an international EU-funded project that looks at performing arts in relation to
Erilaiset esitykselliset kohtaamiset, keskustelut, työpajat ja luennot ympäri
other forms of art and culture, like the visual arts. Various encounters, discus-
Eurooppaa tuovat yhteen alan huippuasiantuntijat ja -taiteilijat. Tarkoitus
sions, workshops and lectures across Europe bring together experts and artists of
on luoda pohjaa tutkimusprosessille, jossa pohditaan nykyesitystaidetta,
the field. The goal is to create a framework for research procedure, through which
esityksenvälisyyttä, teemoja ja tapoja tehdä esityksiä. Hanketta koordinoi
contemporary performing arts, its themes and customs can be analyzed. The
tsekkkiläinen Arts Intitute – Theatre Institute Prahassa. Muut järjestäjät tu-
venture is coordinated by the Czech Arts Institute – Theatre Institute in Prague.
levat Unkarista, Serbiasta, Iso-Britanniasta, Irlannista, Latviasta, Italiasta ja
Other organisers come from Hungary, Serbia, Great Britain, Ireland, Latvia, Italy
Suomesta, josta mukana on Kiasma-teatteri. Suomeen hanke rantautuu vuosi-
and Finland.. Intersection reaches Kiasma in 2010 and 2011, in collaboration
en 2010 ja 2011 /teatteri.nyt -tapahtumien yhteydessä.
with the theatre.now festival of the years in question.
Pooling for Talent on Baltian maista ja Pohjoismaista teattereista ja teat-
Pooling for Talent is a Nordic-Baltic network established in 2009. The
terijärjestöistä koostuva verkosto, joka on perustettu 2009. Verkoston fokus on
focus of the network is on promoting collaboration concerning residencies and
vierailuteattereiden taiteellisten ja kulttuuripoliittisten osa-alueiden kehittämi-
audience development as well as artistic and culture-political issues related
sessä, residenssien tiedotuksessa ja muussa vastaavassa yhteistyössä. Verkos-
to guest house venues for performing arts. Pooling for Talent consists of the
tossa ovat mukana Kiasma-teatterin lisäksi: Dansens Hus (Tukholma), BIT Tea-
following partners: Dansens Hus (Stockholm), BIT Teatergarasjen (Bergen),
tergarasjen (Bergen), Kanuti Gildi SAAL (Tallinna) and Tanssiareena (Helsinki).
Kanuti Gildi SAAL (Tallinn), Kiasma Theatre and Tanssiareena (Helsinki).
Kiasman pääyhteistyökumppanit
Kiasma's sponsors
Yhteistyössä Kiasma-teatterin kanssa
In co-operation with Kiasma Theatre
25
kalenteri
calendar
Ensi-ilta/
Premiere
Kiasma
ti/TUE
1.11.
17.30
Teppo Rantanen
Kiasma Café
ke/wed
2.11.
19.00
Episode 3
Enjoy Poverty dokumentti
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
PE/FRI
4.11.
PE/FRI
26.8.
17–21
Taiteiden yö
The Nights of Art
PE/FRI
9.9.
18.30
ARS CAFÉ
20.00
/teatteri.nyt
/theatre.now
ARS-Tapahtuma/
ARS Event
Noé Soulier
Ideography
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
18.30
ARS CAFÉ
Osku Pajamäki
Kiasma Café
Rachid Ouramdane
Exposition Universelle
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
SU/SUN
11.9.
14–17
Afrikka suomalaisin silmin
– kenellä on oikeus kertoa Afrikasta?
dokumenttiseminaari
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
LA/SAT
5.11.
17.00
PE/FRI
16.9.
17–22
ARS CAFÉ
DJ + ajankohtaista keskustelua
DJ and topical discussions
Kiasma Café
SU/SUN
6.11.
17.00
PE/FRI
23.9.
9–16
ARS-SEMINAARIVIIKONLOPPU
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
KE/WED
16.11.
18.00
Lens Politica
avajaisnäytös ja -seminaari
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
18.00
Barthélémy Toguo: The Third Hand
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
SU/SUN
27.11.
15.00
Sanna Kekäläinen
The Beast - a book in an orange tent
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
KE/WED
30.11.
19.00
lyhytelokuva
short film
LA/SAT
24.9.
9–16
ARS-SEMINAARIVIIKONLOPPU
PE/FRI
30.9.
17–22
ARS CAFÉ
DJ + ajankohtaista keskustelua
DJ and topical discussions
Kiasma Café
PE/FRI
2.12.
19.00
TO/THU
6.10.
18.00
Brett Bailey
Exhibit A
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
SU/SUN
4.12.
15.00
KE/WED
7.12.
19.00
20.00
PE/FRI
LA/SAT
SU/SUN
7.10.
8.10.
9.10.
18.00
Brett Bailey
Exhibit A
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
PE/FRI
9.12.
19.00
18.30
ARS CAFÉ
Gunvor Kronman
Kiasma Café
SU/SUN
11.12.
15.00
20.00
Brett Bailey
Exhibit A
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
KE/WED
14.12.
19.00
14.00
PE/FRI
16.12.
19.00
16.00
SU/SUN
18.12.
15.00
Oikeudet muutoksiin pidätetään / We reserve the right to make changes
14.00
16.00
TI/TUE
11.10.
19.00
KE/WED
12.10.
19.00
TO/THU
13.10.
19.00
PE/FRI
14.10.
19.00
LA/SAT
15.10.
COMPAGNIE PHILIPPE GENTY
VOYAGEURS IMMOBILES
Espoon Kaupunginteatteri
ESPOO CITY THEATRE
17–22
ARS CAFÉ
DJ + ajankohtaista keskustelua
DJ and topical discussions
Kiasma Café
13–16
SYYSLOMA esitystaiteilijoille
yleisöviikonloppu
Kiasma
15.00
COMPAGNIE PHILIPPE GENTY
VOYAGEURS IMMOBILES
Espoon Kaupunginteatteri
ESPOO CITY THEATRE
SU/SUN
16.10.
13–16
SYYSLOMA esitystaiteilijoille
yleisöviikonloppu
Kiasma
PE/FRI
21.10.
17–22
ARS CAFÉ
DJ + ajankohtaista keskustelua
DJ and topical discussions
Kiasma Café
SU/SUN
30.10.
15.00
Liikkeellä marraskuussa
elokuvanäytös
Kiasma-teatteri
Kiasma Theatre
26
27
NYKYTAITEEN MUSEO KIASMA | MUSEET FÖR NUTIDSKONST KIASMA | MUSEUM OF CONTEMPORARY ART KIASMA
Mannerheiminaukio 2, FIN-00100 Helsinki . Info (09 1733 6501 . www.kiasma.fi
Ti/Tue 10–17, Ke–To/Wed–Thu 10–20.30, Pe/Fri 10–22, La–Su/Sat–Sun 10–17, Ma suljettu/Mon closed
Valtion taidemuseo | Statens Konstmuseum | Finnish National Gallery
/teatteri.nyt
6.-16.10.2011
esittää
Nykytaiteilijat
syyslomailemaan
Kiasmaan viikoksi
Sykähdyttävä
Exhibit A – Dr Fischer´s
Cabinet of Curiosities
-ihmisnäyttely
Kiasma-teatterissa
Espoossa
VOYAGEURS
IMMOBILES
ranskalaisen Philippe
Gentyn siivittäminä.
Syväsukella esitystaiteeseen
ilmaisen yleisöpajan kautta
Tai ota riski ja tule
katsomaan esitystä
esittävän taiteen
ammattilaisen
seurassa, käytössäsi
Kiasma-teatterin
Escort-palvelu.
28