Ostertanztage

24. Internationale
Ostertanztage
workshops
Salzburg, Austria, 11.04. – 17.04.2014
www.tanzimpulse.at
tanzimpulse Salzburg
Bruckermühle 6, 5201 Seekirchen
© Photo Meyeroriginals
www.salzburger-sparkasse.at
Sicheres Sparen,
weil es Ihr Geld ist.
Seit 192 Jahren gehen wir verantwortungsvoll mit dem Geld unserer Kunden um. Wie Sie am besten auf die aktuellen
Entwicklungen auf den Finanzmärkten reagieren, erfahren Sie bei einem Beratungsgespräch. Jetzt in jeder Sparkasse
oder unter 05 0100 - 50500.
Inhaltsverzeichnis
Seite 4 Anmeldebedingungen Ostertanztage Workshops
Seite 12
Jasmin Rituper
Burlesque
Seite 13
Tanzbegegnungen - Workshops für Menschen
mit und ohne Behinderungen
Seite 14
Wolf Junger Theater & Tanz
Benjamin Blaikner
Breakdance
Seite 8 & 9 Roxana Jaffé
Samba – Afrobrasil Special &
Ritual Dance
Seite 15
Yuko Kaseki Butoh Improvisation
Seite 10 Yuri Korec
Yoga and Rolfing &
Seite 16 & 17 Viviana Escalé
Gyrokinesis ®
Stille – contemporary technique & zeitgenössischer Tanz 50 +
Seite 11
Tim Behrens & Florian Patschovsky Acrobatisches Partnering
Seite 5 Stundenplan Ostertanztage Workshops
Kurse/Workshops/Seminare
Seite 6 Valdo Silva Capoeira Workout
Seite 7
Cleide Telma Silva E Silva
Brasil Tropical
contemporary training
Seite 19
Chiang-Mei Wang
Floating Body
Seite 20
Jasmin Rituper
Abrobatic Modern Dance & Lyrical Hip Hop
Seite 21
Alexander Wengler
Locking & Popping
Seite 22
Farah Deen
House
Seite 23
Frague
Breakdance
Seite 24
Mzamo Nondlwana
Afrofusion
ab Seite 25 14. Salzburger Performance Tage
AnfängerInnen
Fortgeschrittene
mit Vorkenntnissen
alle Levels
Wir danken allen SponsorInnen, UnterstützerInnen und freiwilligen HelferInnen für das Zustandekommen der Ostertanztage und der Performancetage 2014!
Anmeldebedingungen /Infos /Anmeldung /Impressum
24. Int. Ostertanztage / 14. Salzburger Performance Tage
Postadresse: Peter Huber, Bruckermühle 6, 5201 Seekirchen
Vereinsadresse:
tanzimpulse Salzburg, Austria, Ulrike-Gschwandtner- Str. 5,
5020 Salzburg Tel: +43(0)676 9755293
E-Mail: workshops2014@tanzimpulse.at
www.tanzimpulse.at
BEZAHLUNG
Einzahlung des Kursbeitrags vor Kursbeginn spesenfrei für den
Empfänger: Kontoinhaber: tanzimpulse Salzburg, bei Salzburger
Sparkasse, Kontonummer 0040448953, BLZ 20404,
IBAN AT922040400040448953, BIC SBGSAT2S
Achtung! Es werden keine Erlag- bzw. Einzahlungsscheine
zugesandt!
VERANSTALTUNGSORTE UND KURSGEBÜHREN
Siehe Kursbeschreibung
KURSPLÄTZE
Begrenzte Anzahl an TeilnehmerInnen in allen Kursen! Die
Reservierung der Kursplätze erfolgt nach Erhalt der schriftlichen
Anmeldung. TeilnehmerInnen, für die ein Kursplatz oder mehrere
reserviert wurden, erhalten eine Mitteilung per E-Mail, SMS oder
telefonisch über die Kursplatzreservierung. Bitte die Kursgebühr
per Überweisung bezahlen.
ERMÄSSIGUNGEN
BesitzerInnen eines Familienpasses, SchülerInnen, StudentInnen, Lehrlinge, BezieherInnen von Arbeitslosengeld, Grundsicherung, erhalten eine Ermäßigung von 10 % auf die Kursgebühren.
11.04. bis 13.04.2014 Maratona do Brasil: € 120,- pro TeilnehmerIn
14.04. bis 17.04.2014 Stille – contemporary technique gratis für
alle TeilnehmerInnen aufgrund eines Sponsorings von Kulturfonds der Salzburger Sparkasse – ERSTE Bank
Alle 4 Kurse Lyrical Hip Hop, House, Breakdance, Locking &
Popping zusammen € 155,- pro TeilnehmerIn
ANMELDUNG
schriftlich (E-Mail oder Brief/Postkarte/SMS) an: tanzimpulse
Salzburg, Bruckermühle 6, 5201 Seekirchen/Austria, E-Mail:
workshops2014@tanzimpulse.at Tel: +43(0)676 9755293
Bitte bekannt geben: Name, Adresse, Telefonnummer oder E-Mail
Adresse und vor allem die gewünschten Kurse.
Wir ersuchen diejenigen, die bereits eine schriftliche Anmeldung
geschickt haben, an den Kursen aber nicht teilnehmen können,
sich telefonisch oder per Mail wieder abzumelden, um anderen
InteressentInnen den Kursplatz wieder frei zu machen.
TeilnehmerInnen, die wiederholt angemeldete Kurse nicht besuchen, werden von zukünftigen Veranstaltungen ausgeschlossen.
EINZELSTUNDEN
können, soweit freie Kursplätze vorhanden sind, am Kursort
gebucht werden.
KURSWECHSEL
können am 2. Tag, sofern Kursplätze frei sind, vorgenommen
werden.
KURSSTORNIERUNGEN
EINE KURSSTORNIERUNG MIT RÜCKZAHLUNG der KURSGEBÜHREN
liegt im Ermessen des Veranstalters und wird nur in begründeten Fällen gewährt. In diesem Fall wird eine Stornogebühr in
Höhe von € 20,- pro Kurs einbehalten! Ab dem 2. Kurstag sind
Rückzahlungen lediglich in Form von Gutschriften möglich, die
Stornogebühr in Höhe von € 20,- pro Kurs wird einbehalten.
KURSABSAGEN
Der Veranstalter behält sich das Recht vor, Kurse bei Nichterreichen einer Mindestanzahl von TeilnehmerInnen abzusagen.
TeilnehmerInnen, die in einem abgesagten Kurs eine Kursplatzreservierung haben, werden in diesem Fall spätestens 4 Tage
vor Kursbeginn verständigt. Bereits bezahlte Kursgebühren
werden rückerstattet.
Für Unfälle und Diebstahl übernimmt der Veranstalter keinerlei
Haftung! Druckfehler und Änderungen vorbehalten!
Stundenplan 2014
11.04.- 13.04.2014
MARATONA DO BRASIL I
AKADEMIESTR. 21 Capoeira Workout G
11.04. 16.30 - 17.50 Uhr
Brasil Tropical I
11.04.
18.00 - 19.20 Uhr
Samba-Afrobrasil Special I
11.04. 19.30 - 21.00 Uhr
Capoeira Workout G
12.04. & 13.04. 14.00 - 15.20 Uhr
Brasil Tropical I
12.04. & 13.04. 15:30 - 16:50 Uhr
Samba-Afrobrasil Special I
12.04. & 13.04. 17.00 - 18.30 Uhr
12.04. & 13.04.2014
Burlesque I
AKADEMIESTR. 21 12.04. & 13.04. 14.00- 17.00 Uhr
12.04. & 13.04.2014
AKADEMIESTR. 21 acrobatic partnering I/II
12.04. & 13.04. 14.00 - 17.00 Uhr
12.04. & 13.04.2014
AKADEMIESTR. 21 Yoga & Rolfing G 12.04. & 13.04. contemporary training II - III
12.04. & 13.04. 10.00 - 11.00 Uhr
11.10 - 12.40 Uhr
G - vereint alle Levels - not depending on a level
I - AnfängerInnen mit & ohne Vorkenntnissen - beginners I/II - mit Vorkenntnissen - with (little) experience
II-III - Fortgeschrittene und Profis - advanced and professionals
14.04. - 17.04.2014
AKADEMIESTR. 21, HALLE A Gyrokinesis® G
13:00 - 14:10 Uhr
Stille - contemporary technique II -III
14:20 - 15:50 Uhr
Acrobatic Modern Dance I
16:00 - 17:20 Uhr
Floating Body I
17:30 - 19:10 Uhr
Ritual Dance G 19:15 - 21:10 Uhr
14.04. - 17.04.2014
AKADEMIESTR. 21, HALLE B Lyrical Hip Hop I
13:00 - 14:20 Uhr
Locking, Popping I
14:30 - 15:50 Uhr
House Dance I
16:00 - 17:20 Uhr
Breakdance I 17:30 - 18:50 Uhr
Afrofusion I
19:00 - 20:30 Uhr
14.04. - 17.04.2014
AKADEMIESTR. 21, HALLE C
zeitgenössischer Tanz 50 + I
18:00 - 19:30 Uhr
1404.- 17.04.2014
TANZBEGEGNUNGEN CLASSES FOR PARTICIPANTS WITH/
WITHOUT DISABILITIES
AKADEMIESTR. 21 Buthoimprovisation G
10:00 - 11:45 & 13:15 - 14:55 Uhr
Theater & Tanz G
10:00 - 11:45 & 13:15 - 14:55 Uhr
Breakdance G
10:00 - 11:45 Uhr
VALDO SILVA CARNEIRO E SILVA
Österreich
CAPOEIRA – BRASIL MIX
CAPOEIRA WORKOUT G
Fr. 11.04.2014, 16:30
17:50 Uhr,
Sa. 12.04. & So. 13.04.2014
jeweils 14:00 - 15:20 Uhr
Capoeira Workout inspiriert den Körper, stärkt den Geist und weckt das Rhythmusgefühl, verbindet die Kraft der Capoeira mit der Eleganz des Tanzes (Axé Music) und der brasilianischen
Lebensfreude zu einer einzigartigen Mischung. Der Kurs vereinigt Capoeira, Tanz und Fitness zu
einer neuen Bewegungserfahrung. Voller Körpereinsatz mit Spaßfaktor lässt die Bewegungen
in eine Einheit fließen.
Capoeira entstand in Brasilien aus den Kampf- & Verteidigungstechniken der afrikanischen Sklaven. Sie tarnten ihren Kampf als Tanz und schufen so die Grundlage und Traditionen, aus denen
sich die Capoeira entwickelte. Heute ist Capoeira brasilianischer Nationalsport und wird in unzähligen Akademien und Schulen in- und außerhalb Brasiliens unterrichtet. Zielgruppe des Kurses
sind Freunde des Tanzes, Fitness und Capoeira AnfängerInnen aber auch Fortgeschrittene.
Kurspreis € 55,- pro TeilnehmerIn
Der Kurs ist Teil des Maratona do Brasil Special
zusammen nur € 120,- pro TeilnehmerIn
Bereits in jungen Jahren erlernte Valdo Silva die ersten Capoeiraschritte mit Grão Mestre Camisa
Roxa (Edvaldo Carneiro e Silva), seinem Vater. Als Sohn eines Theaterproduzenten und einer
Tänzerin/Choreografin (Cleide Telma Silva e Silva) kam er früh mit der brasilianischen Kultur in
Kontakt. 1999 beschloss er, sich intensiv mit Capoeira zu beschäftigen und trainierte mit Mestre
Camisa, Präsident des internationalen Vereins ABADA-Capoeira, die folgenden Sommer in Rio de
Janeiro und Salvador/BA. Zu Valdo Silvas größten Erfolgen gehören zwei Europameistertitel.
Seine derzeitige Graduierung: die corda roxa, die lila Kordel.
CLEIDE TELMA SILVA E SILVA
Brasilien/Österreich
BRASIL TROPICAL I
BRASIL TROPICAL I
Fr. 11.04.2014
18:00 - 19:20 Uhr
Sa. 12.04. & So. 13.04.2014
jeweils 15:30 - 16:50 Uhr
Der Kurs bietet Einblick in die Vielseitigkeit des brasilianischen Tanzes. Vom Folkloretanz (Olodum
Mare) über die Auseinandersetzung mit den afro-brasilianischen Traditionen und Wurzeln bis
zur Brasil Tropical Revue bietet der Kurs ein weites Spektrum, wobei neben dem Erlernen der
verschiedenen Stile auch Choreografien zum Vor-, Nach- oder Mittanzen erarbeitet werden.
Kurspreis € 55,- pro TeilnehmerIn
Der Kurs ist Teil des Maratona do Brasil Special
zusammen nur € 120,- pro TeilnehmerIn
www.abadacapoeira.at
Brasil Tropical wurde vor über 40 Jahren in Salvador, der Hauptstadt des ostbrasilianischen
Staates Bahia, ins Leben gerufen. Aus einer Vielfalt von Szenen, Tänzen und der brasilianischen
Musik wurde eine ausdrucksvolle Tanzaufführung geschaffen, die ihren Ursprung direkt im Herzen der brasilianischen Volkskultur hat und mit Elementen aus ganz Südamerika, Afrika und
auch Europa gewürzt ist.
CLEIDE TELMA SILVA E SILVA begann sehr früh, Tanz in der Gruppe Olodumaré zu studieren und
kam 1973 mit der Show Brasil Tropical nach Europa, die 40 Jahre lang Publikum und KritikerInnen in über 60 Ländern und bei mehr als 10.000 Vorführungen begeisterte. Sie war zuerst
Tänzerin, dann auch Choreografin und Produktionsassistentin der Show. Brasil Tropical wurde
in verschiedenen großen Theatern und im Fernsehen (unter anderem ORF, ZDF, RAI, BBC)
präsentiert und 1974 bei der Eröffnung der Fußballweltmeisterschaft live in die ganze Welt
übertragen. Mehrere Jahre lang war Cleide Telma Leiterin der Produktion Terra Latina, die außer
in Europa auch in China, den Philippinen und Taiwan zu sehen war. ROXANA JAFFÉ
Brasilien/Deutschland
SAMBA – AFROBRASIL SPECIAL I
Fr. 11.04.2014
19:30 - 21:00 Uhr
Sa. 12.04. & So. 13.04.2014
jeweils 17:00 - 18:30 Uhr
Kurspreis: € 60,- pro TeilnehmerIn
Der Kurs Samba-Afrobrasil Special ist Teil des Maratona
do Brasil für nur € 120,- pro TeilnehmerIn
RITUAL DANCE G
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 19:15 - 21:10 Uhr
Kurspreis: € 130,- pro TeilnehmerIn
Roxana wurde in Brasilien geboren und wuchs auch dort auf. Mit 13 Jahren begann sie ihre Tanzausbildungen in Afro-Dance, Modern und Jazz. Zahlreiche Auftritte als freiberufliche Tänzerin in
Deutschland und vielen Ländern Europas und Südamerikas folgten. Als Tanz- und Bewegungspädagogin leitet sie auch die Ausbildung „Rhythmus Bewusstsein“ und arbeitet als KörperPsychotherapeutin und Channel Medium. Roxana blickt auf 25 Jahre Erfahrung in ihrer Tätigkeit
als Tanzseminarleiterin zurück und ist Mitglied des UNESCO International Dance Council.
www.roxanajaffe.de www.ritualdance.de
SAMBA – AFROBRASIL SPECIAL
Samba ist Brasilien, pure Lebensfreude, der Drang nach natürlicher Bewegung. Leidenschaft, Lebenslust, die Freude, Musik in sich aufzunehmen,
lockerzulassen, zu explodieren, paixao, entusiasmo forte, emoçao intensa...
kombiniert mit Afrobrasil, der entsprechenden afrikanischen Wurzel von
Samba. Afrobrasilianischer Tanz oder auch Danca Negra ist ein kraftvoller
Tanz, der den afrikanischen Sklaven in Brasilien das Überleben während der
Kolonialherrschaft ermöglicht hat. Dieser Tanz lehrt uns insbesondere, unsere blockierten Kräfte in positive Energie umzuwandeln.
RITUAL DANCE
Durch die Verbindung kreativer Bewegungen mit uralten Göttertänzen und
deren archetypischen Qualitäten wird ein Prozess initiiert, der die Wiederentdeckung der eigenen Kraft sowie die Integration dieser Kraft in den Tanz
und auch in alltägliche Bewegungsabläufe zum Ziel hat. Die Ritualisierung der
Bewegungen über die eigenen Bewegungsmuster hinaus schafft eine Erfahrungsebene, die einen positiven Ansatz zur Selbstliebe und die Aufhebung
von Blockaden ermöglicht und fördert.
„Die einzige Voraussetzung für diesen Kurs ist Deine Freude, Dich neu zu
erfahren.“ Roxana
Im Kurs werden zwei Archetypen thematisiert:
• Xangô ist die herrschende Energie für das Jahr 2014. Gottheit für Feuer, Blitz
und Donner und der Gatte von Yansan. Er ist die Entscheidung, der Wille und
die Initiative. Archetypisch entspricht seine Energie jener der Gerechtigkeit.
•Yansan steht für Veränderung. Sie wird mit allen Formen des Windes in
Verbindung gebracht, besonders aber mit dem Atem. Göttin der Kraft und
des Ausdrucks, der ausgesprochenen Gedanken. Sie sorgt für Klärung und
Aufrichtigkeit, für einen ehrlichen Ausdruck und Austausch.
Je zwei Tage sind jedem Orixá gewidmet. Tag 1 beleuchtet die archetypische
Seite des Orixás. Dieser Teil ist der energetischen Wirkungsweise der Gottheit gewidmet und ist somit mit Selbsterfahrung verbunden. Am zweiten Tag
lernen die TeilnehmerInnen die uralten, überlieferten Tänze (getanzten Rituale) des jeweiligen Orixá. Sie bündeln die Energie des Orixás und übersetzen
sie in Bewegung.
Dabei wird Roxana von den beiden erfahrenen Trommlern Thomas Ach und
Bernie Rothauer begleitet. Bitte bequeme Kleidung und Schreibsachen mitnehmen. Im Kurs wird barfuß getanzt.
YURI KOREC
Slowakei
YOGA UND ROLFING G
Sa. 12. & So. 13.04.2014
10.00 - 11:00 Uhr
Kurspreis je € 10,- pro TeilnehmerIn und Tag
CONTEMPORARY DANCE TRAINING FÜR STUDIERENDE UND
PROFESSIONELLE TÄNZERINNEN II - III
Sa. 12. & So. 13.04.2014
11:10 - 12:40 Uhr
Kurspreis je € 10,- pro TeilnehmerIn und Tag
Yuri Korec greift auf eine über fünfzehn jährige Erfahrung als Tänzer, Choreograf und Performer
zurück. Dabei begleitete ihn Yoga täglich als optimale Vorbereitung für sein Tanztraining und als
Energiespender, um den enormen Anforderungen, die das Leben einem Tänzer und Performer
abverlangt, gerecht zu werden. Über die Jahre entwickelte Yuri so sein eigenes Programm an
Asanas und Atemübungen, das einem dynamischen Rahmen gleich kommt. Es ist ein Rahmen,
der mit den persönlichen Befindlichkeiten interagiert. So arbeiten in dem Kurs alle TeilnehmerInnen quasi mit demselben Rahmen, jedoch auf Basis der individuellen Notwendigkeiten, dem
Stand der eigenen Erfahrungen und Wahrnehmungen. Seit seiner Ausbildung zum Rolfing Practitioner hat Yuri viele Aspekte der Rolfing Methode in seine Art und Weise, Yoga zu praktizieren und
anderen weiterzugeben, einfließen lassen. So entstanden völlig neue Atemkonzepte, Konzepte
kontralateraler Bewegungsmuster mit Fokus auf die Wahrnehmung von Körperbewegung und
-lage im Raum (Propriozeption) vorwiegend mit dem Ziel, das individuelle Körperbewusstsein zu
verfeinern.
YURI KOREC 2002 Master Degree an der Academy of Music and Dance at Comenius University
in Bratislava. Er arbeitete u.a. mit Ventura Dance Company, Retina D.C., Jean Abreu Company
and Stephanie Thiersch/Mouvoir. Seit 1999 eigene Produktionen z.B. ph-neutral mit T. Halaby,
A. Petrovič und new bit-new beat, bit it etc. Die Tanzfilme The Day, DARKROOM und voiceS waren
bei zahlreichen internationalen Festivals zu sehen. Seit 2012 ist er auch als qualifizierter Rolfer
tätig. Seit 2006 im Ensemble von cieLaroque/helene weinzierl.
TIM BEHREN & FLORIAN PATSCHOVSKY
Deutschland
Dieser Workshop berührt die Schnittstelle von Tanz und zeitgenössischem Zirkus. Die beiden
Partnerakrobaten Tim Behren und Florian Patschovsky führen in ihr tänzerisch-akrobatisches
Partnering ein. Im Mittelpunkt steht die Arbeit mit dem Gegenüber sowie dem Boden, beides ist
die Basis für ihre Herangehensweise. So treffen Elemente aus dem Flying Low und dem Contact
auf Bewegungen aus der Partnerakrobatik.
ACROBATISCHES PARTNERING I/II
für TänzerInnen mit Tanzerfahrung oder
SchauspielerInnen, SportlerInnen,
ArtistInnen und Semi-Professionelle.
Sa. 12.04. & So. 13.04.2014
jeweils 14:00 - 17:00 Uhr
Kurspreis: € 50,-
www.overhead-project.de
© Photo Meyeroriginals
Bewegungskleidung, optional
Knieschoner werden angeraten
FLORIAN PATSCHOVSKY und TIM BEHREN wurden gemeinsam an der Ecole Supérieure des Arts
du Cirque (ESAC) in Brüssel mit dem Schwerpunkt Partnerakrobatik ausgebildet. Dort gründeten sie zusammen das Duo Overhead Project und erhielten 2011 die Junge Choreografenförderung des MAD Festivals Köln. Seit 2008 sind sie fester Teil der Kompanie HeadFeedHands
mit Sitz in Freiburg und Köln. Neben ihren eigenen choreografischen Arbeiten kooperieren sie
immer wieder mit anderen KünstlerInnen, wie der israelischen Choreografin Reut Shemesh, mit
Mouvoir/ Stephanie Thiersch oder DOSSIER 3-D-Poetry/Marion Dieterle. Mit ihrem Duett Eh La
sind sie während der Tanzbiennale auch unter dem Namen »Overhead Project« in der Tanzgala
Baden-Württemberg zu sehen. Für ihr Duett aus der Produktion [How To Be] Almost There
wurden sie international ausgezeichnet, erhielten u. a. erste Preise und Publikumsauszeichnungen beim internationalen Choreografie-Wettbewerb »No Ballet« in Ludwigshafen und beim
SzoloDuo-Festival in Budapest.
JASMIN RITUPER
Österreich
BURLESQUE I
Sa. 12. & So. 13.04.2014
jeweils 14.00 - 17.00 Uhr
Kurspreis € 60,- pro Wochenende und TeilnehmerIn.
Die Bedeutungsverschiebung von der Burleske im Sinn eines grob-komischen Theaterstücks zur
Burlesque als erotisch aufreizende Show erfolgte im 19. Jahrhundert in London. Das heutige Revival
verdankt Burlesque in erster Linie wohl Dita van Teese. In Jasmins Burlesquekurs mischt sie alte
Stile aus den 30er und 40er Jahren mit kommerziellem und modernem Bewegungsmaterial, das
etwa bei den Pussy Cat Dolls, Beyoncé oder Christina Aguilera zu sehen ist.
Das Warm-up besteht wieder aus Körperisolationen und Stretchings, geht über ins Erlernen von
Bewegungsmaterial und widmet sich intensiv dem wichtigsten Element: dem Finden des eigenen
Sexappeal, ihn hervorzuholen und hervorzuheben. Jede Frau und jeder Mann hat ihn und dieser
Kurs wird dazu beitragen, das innere Tier freizulassen. Der Kurs wird mit einer Kombination abgeschlossen, wobei immer genug Freiraum für eigene Improvisationen da sein wird.
Für diesen Kurs bitte, wenn möglich, Accessoires wie Handschuhe, Schal, Federboa und natürlich
High-Heels mitbringen, da An- und Ausziehen Teil der Choreografie sein wird.
www.jasmin-rituper.com
Bereits im Alter von 3 Jahren machte Jasmin ihre ersten Tanzschritte, mit 10 Jahren wechselte sie
zur Ballettschule am Salzburger Landestheater. Über den Umweg Wien ging es nach Amsterdam,
wo sie an der Hochschule der Künste vier Jahre Tanz und Musical studierte. Seit fünf Jahren lebt
sie in Brooklyn und stellt seither dort ihre Vielfalt unter Beweis: vom Varieté zum Breakdance, afrikanischer Tanz, Akrobatik, Musical, moderner Tanz, vom Urban Style bis zum Burlesque Theater. Im
Film war sie unter anderem in Men in Black 3 oder New Years Eve zu sehen. Um in New York Bodenhaftung zu bekommen, gibt es nur eine Möglichkeit: hart arbeiten und besser als nur gut zu sein.
Zuletzt arbeitete sie für Cirque Risque als Soloperformerin in einer Casino Show u.a. auch in Atlantic
City. Zurzeit arbeitet sie an ihrer ersten One Woman Show und war im September und Oktober 2012
im Blauen Engel im Schauspielhaus Salzburg und bei den Kinderfestspielen als Cinderella zu sehen.
Tanzbegegnungen - Workshops für Menschen mit und ohne Behinderungen
BREAKDANCE & THEATER UND TANZ &
BUTOH IMPROVISATION
Am Donnerstag den 16.04.2014 um 16.00 Uhr Präsentation der Arbeiten, Choreografien, Performances, die in
den Kursen aus der Reihe Tanzbegegnungen erarbeitet
wurden.
Ort: Akademiestr. 21
Die TeilnehmerInnen an diesen Kursen erhalten zum Aufpreis von ca. € 7 täglich ein Mittagessen im ARGE Beisl.
Bitte um Anmeldung für das Mittagessen.
Kursgebühr pro TeilnehmerIn € 40,-
WOLF JUNGER
BENJAMIN BLAIKNER
Österreich
Österreich
THEATER UND TANZ FÜR MENSCHEN MIT UND
OHNE BEHINDERUNGEN G
Mo. 14. - Do. 17.04.2014
jeweils 10.00 - 11.45 & 13.15 - 14.55 Uhr
BREAKDANCE G FÜR MENSCHEN MIT UND
OHNE BEHINDERUNGEN
Mo. 14. - Do. 17.04.2014
jeweils 10.00 - 11.45 Uhr - ACHTUNG NUR AM VORMITTAG
Max. Anzahl an TeilnehmerInnen: 12
Max. Anzahl an TeilnehmerInnen: 12
Die TeilnehmerInnen des Breakdance Kurses können am Nachmittag
wahlweise den Kurs von Wolf Junger und Yuko Kaseki besuchen.
Wolf Junger, Mag.Phil. in Germanistik und Philosophie, Ausbildung in Clowning,
Butoh (Tanaka Min und Kazuo Ohno), Tanztheater, Biomechanik, Yoga, Tai-Chi,
Tanztherapie (Cary Rick) und Kommunikation. Regisseur, Choreograf, Autor,
Theater- und Tanzpädagoge, Lehrer für Philosophie und Psychologie, Mitbegründer der Vorgänge 1982, von ZWIOH THIA Bewegungstheater 1990, der
BLAUEN HUNDE (Theater und Tanz mit behinderten Menschen) 1998. Kooperationen mit Theater ECCE (ab 1999), cieLaroque/heleneweinzierl seit 2005,
TACIS (russisches EU-Programm für behinderte Menschen, 2007)
Bennis Karriere als B-Boy begann 2001. Schon bald darauf fing er an, Workshops und Kurse zu leiten. Mit seiner Gruppe „Unknown Artists“ reiste er
durch ganz Europa, um bei diversen Wettbewerben teilzunehmen. Mittlerweile hat er aufgrund seiner Mitarbeit an Tanztheaterprojekten seine Liebe
zum Schauspiel und zur Musik entdeckt. Zur Zeit lebt Benni in Salzburg und
Wien wo er auch neben seiner Ausbildung in Schauspiel und Musik regelmäßig Breakdance unterrichtet.
YUKO KASEKI
Japan/Deutschland
BUTOH IMPROVISATION FÜR MENSCHEN MIT UND OHNE
BEHINDERUNGEN G – FRONTIER - WILD BODY IN HERE
Mo. 14. - Do. 17.04.2014
jeweils 10.00 - 11.45 & 13.15 - 14.55 Uhr
http://cargocollective.com/yukocokaseki
Berühren und berührt werden, beobachten und beobachtet werden. Hören und gehört werden.
Hören mit Vorsicht und empfindlicher Haut, das Innere und das Äußere beobachten, Ton vor
Stimme, das Vibrieren des Körpers erspüren, ein Spiel mit Raum.
In der Schöpfung gibt es keine Einschränkung, weder in physischer noch in spiritueller Hinsicht.
Werfen wir unsere Vorurteile über Bord, ersticken wir unsere Ressentiments, sozialen Unsicherheiten und Exklusionen. Jeder Mensch hat seinen eigenen Weg, seine eigenen Mittel, sich
auszudrücken oder sich zu bewegen. Sie müssen nur erkannt und anerkannt werden. Es gibt
viele Möglichkeiten, Wände einzureißen. Wir werden versuchen, das Individuelle aus der jeweils
eigenen Geschichte heraus zu graben. Es in Beziehung nach außen setzen, es lebendig werden
lassen.
YUKO KASEKI lebt als Tänzerin, Choreografin und Lehrerin in Berlin. Sie war 1. Tänzerin in Anzu
Furukawas Kompanie Tanz Butter Tokio und Verwandlungsamt und ist Mitbegründerin der Tanzkompanie cokaseki (1995). Sie arbeitete in ganz Europa, Kanada, Mexiko, Uruguay, Argentinien,
Korea, Taiwan, Japan, Malaysia, Thailand, Russland und den USA. Lange Zusammenarbeit mit
u.a. inkBoat, CAVE (NY), Isak Immanuel / Tableau Stations, Theater Thikwa (Berlin), Salat Theater
(Seoul). Sie organisiert außerdem die Improvisationsreihe MUNITION - NITE GIG - Vol.45.
Nominierungen: Kudan beim Toyota Choreography Award, Tooboe als Outstanding Production bei
The Dora Mavor Moore Awards 2007 in Toronto und Let My Fish Loose bei no-ballet, International
Dance Competition 2007, Ludwigshafen.
VIVIANA ESCALÉ
Spanien/Argentinien
GYROKINESIS® G
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 13:00 - 14.10 Uhr
VIVIANA ESCALÉ, Barcelona, geboren in Buenos Aires, studierte Tanz am Institut del Teatre de Barcelona. Darauf folgten zahlreiche Engagements vorwiegend bei deut­schen Stadttheatern, aber auch bei freien Ensembles wie
etwa Mouvoir/Stephanie Thiersch oder Edditta Braun: Seit 2008 ist sie GYROKINESIS® trainerin. Zur Zeit studiert sie auch noch in Heidelberg Tanztherapie
am SRH Heidelberg. Seit 2009 im Ensemble von cieLaroque/helene weinzierl.
GYROKINESIS® trainiert die Muskeln und Gelenke systematisch und sanft
durch rhythmische und wogende Übungen. Auf einem Hocker sitzend, der
Matte kniend und liegend und im Stand wird der Körper als Einheit trainiert.
Durch fließende Bewegungen kommt es zu keinen statisch gehaltenen Körperstellungen und somit zu keinen überflüssigen Verspannungen. Die verschiedenen Positionen werden vielmehr durch entsprechenden Atemeinsatz
weich und harmonisch verbunden, wodurch die Übungen eher wie ein Tanz
und nicht wie traditionelles Yoga aussehen.
Das Training beginnt mit verschiedenen Massagen, um den Körper zu erwecken. Danach wird die Konzentration auf die Wirbelsäule und den Beckenbereich gerichtet. Dabei wird die Wirbelsäule bei allen Bewegungen als zentraler Träger des Körpers angesehen. Die korrespondierenden Atemmuster
der einzelnen Übungssequenzen stimulieren das Nervensystem und öffnen
die Körpermeridiane, wobei Schlacken und Giftstoffe vom Körper freigesetzt
und durch das vermehrt mit Sauerstoff angereicherte Blut abtransportiert
werden. Durch das GYROKINESIS® -Training wird der Körper gestärkt und seine Bewegungen werden weich und harmonisch. Das gesamte Übungsprogramm findet ohne Geräte statt, somit können die erlernten Übungen auch
zu Hause, sowie am Arbeitsplatz zur Entspannung und Kräftigung bei einseitigen Arbeitshaltungen angewandt werden.
VIVIANA ESCALÉ
STILLE – CONTEMPORARY TECHNIQUE II - III
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 14.20 - 15.50 Uhr
ZEITGENÖSSISCHER TANZ 50 + I
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 18.00 - 19:30 Uhr
Stille. Hetzen, laufen, Multitasking everywhere, Burnout, break down … wir
verlieren zunehmend unsere Präsenz, machen alles und dabei nichts, können uns nicht mehr konzentrieren, sind nicht hier und jetzt, sondern dort und
irgendwann, bewegen uns nicht mehr im Rhythmus, enttakten …
Aus ! Stille ! Silence !
Es ist nie zu spät zum Tanzen! Der Workshop richtet sich an Menschen über
50 mit und ohne tänzerischen Vorkenntnissen in all ihrer Unterschiedlichkeit,
die sich gemeinsam in ein Tanzabenteuer stürzen wollen, Spaß daran haben,
sich tänzerisch neu zu erleben. Sich neu zu entfalten, ihre natürlichen Impulse
in Bewegung auszudrücken und dabei über ihre Grenzen hinauszuwachsen.
Zusammen werden wir in einer leistungslosen Atmosphäre vieles entdecken: den eigenen Körper, die inspirierende Körpersprache des zeitgenössischen Tanzes, die eigene Kreativität und die anderen TeilnehmerInnen auf
der nonverbalen Ebene treffen und kennenlernen.
Viviana arbeitet in dem Workshop zum Thema mit Bewegungsmaterial, das
das Ensemble von cieLaroque/helene weinzierl gemeinsam mit Studierenden und TänzerInnen der ASWARA Company Kuala Lumpur anlässlich eines
Research-Aufenthaltes im Januar und Februar 2014 in Malaysia und Kambodscha für die diesjährige Produktion von cieLaroque erarbeitete.
Aufgrund eines Sponsorings durch den Kulturfonds der Salzburger
Sparkasse – ERSTE BANK ist der Workshop für die TeilnehmerInnen gratis!
Kursgebühr € 60,- pro TeilnehmerIn
cieLaroque/helene weinzierl
Salzburg - Austria
Touring 2014
St. Pölten - Kuala Lumpur – Penang – Phnom Penh - Salzburg
Millstatt – Oberwart – Köln – Wien – Prag – Bratislawa
www.cielaroque.at
12.04.2014 ARGEkultur
14. Salzburger Performance Tage
302 301 IS IT ME – Kontraste – Die Lange Nacht des Tanzes
CHIANG-MEI WANG
Taiwan/Deutschland
FLOATING BODY I
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 17.30 - 19:10 Uhr
Kurspreis € 70,- pro TeilnehmerIn
Der Kurs beginnt mit Tai Chi Dao-Yin als Warm-up mit dem Ziel, ein gesteigertes Körperbewusstsein und die Harmonisierung von Körper und Geist
zu erreichen, vor allem jedoch die Sensibilität für die innere Körperenergie,
im Chinesischen ‚Chi‘ genannt, als Ursprung aller Bewegung zu steigern.
Die Übungen des Tai Chi Dao-Yin sollen den natürlichen Energiefluss, die Beweglichkeit und Geschmeidigkeit von Muskeln, Sehnen und Gelenken stärken
und unterstützen.
Der Schwerpunkt liegt dabei auf der Harmonisierung von Bewegung und
Atem. Nach diesem Warm-up geht der Kurs in Floating Body über – contemporary dance basierend auf Elementen des Tai Chi oder auch zeitgenössischer Tanz mit Tai Chi - Elementen. Dieser Stil macht die Arbeit von Chiang-Mei
so einzigartig. Chiang-Mei Wang war bis 2000 Tänzerin und Solistin, später
Rehearsal Director beim international renommierten Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan, das traditionellen chinesischen Tanz und Martial Arts mit modernen westlichen Tanztechniken verbindet.
Cloud Gate Dance Theater tourt weltweit und ist wahrscheinlich eines der
bekanntesten Tanzensembles Asiens, nicht zuletzt auch aufgrund ihrer TV
Produktionen. „Asia’s leading contemporary dance theatre“ (London Times).
Ihre Ausbildung in Tai Chi Dao Yin erfuhr Chiang-Mei Wang bei Meister Wie
Shong in der Zeit von 1995 bis 2001.
www.youtube.com/watch?v=J3YP0WGwIMA
JASMIN RITUPER
Österreich
ACROBATIC MODERN DANCE I
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 16:00 - 17:20 Uhr
Kurspreis € 55,- pro TeilnehmerIn.
ACROBATIC MODERN DANCE I
Im Workshop Acrobatic Modern Dance treffen verschiedene moderne Tanztechniken und Martial Arts Übungen und kraftvolle, dynamische Bewegungsabläufe aus dem Bereich der Akrobatik
aufeinander. Körperbeherrschung, Einsatz und Umgang mit der Schwerkraft aber auch Mut sind
sehr essenziell. Schon beim Warm-up, einer Mischung aus Power-Yoga , Elementen des modernen Tanzes und Martial Arts, bereiten die TeilnehmerInnen den Körper so vor, dass sie letztendlich eine schöne Balance schaffen, um sich sanft, fließend , kraftvoll und dynamisch zugleich
durch den Raum bewegen zu können und dabei Boden und Luft zum Einsatz bringen.
URBAN STYLE - LYRICAL HIP HOP I
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 13:00 - 14:20 Uhr
Kurspreis € 55,- pro TeilnehmerIn.
Für alle 4 Kurse Urban Styles - Lyrical Hip Hop, Locking &
Popping, House and Breakdance - gesamt € 155,-
URBAN STYLE - LYRICAL HIP HOP I
Lyrical Hip Hop ist eine Mischung aus mehreren Stilen, wobei das Hauptaugenmerk auf Hip Hop
gerichtet ist. Dazu gehören aber auch u.a. Popping, Locking und Waving und der Einfluss lyrischer Elemente aus dem Jazz, die beigemischt werden. In diesem Kurs packen wir nicht nur eine
Stilrichtung an, sondern versuchen mit so vielen wie möglich zu arbeiten und diese zu kombinieren. Wir spielen uns mit den unterschiedlichen Dynamiken in Bewegung und Rhythmus und
kombinieren dann alles in Choreografien. Ziel dieses Kurses ist es, eine dynamische und abwechslungsreiche Kombination zu erarbeiten und alle Regeln und Grenzen über Bord zu werfen,
die jeden einzelnen Stil prägen.
ALEXANDER WENGLER
Österreich
URBAN STYLE - LOCKING & POPPING I
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 14:30 - 15:50 Uhr
Locking stammt aus den frühen 70ern, wobei das wichtigste Element der
„Lock“ ist. Der Tanz ist schnell und stark pantomimisch eingefärbt, mit lustigen und clownartigen Bewegungen.
Kurspreis € 55,- pro TeilnehmerIn
Beim Popping wurde ursprünglich versucht, Roboter zu imitieren. Der Tanz
basiert auf abgehackten und isolierten Bewegungen, wobei vermutlich der
Moonwalk von Michael Jackson den meisten ein Begriff ist. www.alexwengler.at
ALEXANDER WENGLER begann im Alter von fünf Jahren zu tanzen. Seine große Inspiration war damals Michael Jackson. Nach autodidaktischer Weiterbildung entdeckte er mit 16 seine Liebe zur Choreografie. Als internationale
Tanzgröße und Choreograf von Nobulus ist er eines der wichtigsten Aushängeschilder österreichischer Hip-Hop Kultur. Alex Wengler ist Tänzer, Tanzlehrer und Choreograf, 2-facher Electric Boogie Vizeweltmeister, errang bei der Weltmeisterschaft einmal den dritten Platz in Hip-Hop und ist 11-facher
österreichischer Meister. Sein letztes Werk ist die erfolgreiche Show „Out of
the Shadow“, die dieses Jahr wieder erfolgreich auf Tournee ging. Die meisten kennen Alex aber wahrscheinlich aus dem Fernsehen als Finalist bei der
Großen Chance 2011.
FARAH DEEN
URBAN STYLE - HOUSE I
Österreich
URBAN STYLE - HOUSE I
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 16:00 – 17:20 Uh
Kurspreis € 55,- pro TeilnehmerIn.
FARAH DEEN ist schon seit vielen Jahren ein Mitglied
der Salzburger Tanzszene. Durch Fortbildungsreisen in
Tanzmetropolen Paris und New York, Workshops, Kurse
und Erfolge bei nationalen und internationalen Meisterschaften hat sie sich einen Namen gemacht. Zurzeit ist
sie amtierende Staatsmeisterin im Einzelwettbewerb Hip
Hop. Außerdem ist sie Mitglied der Tanzgruppe „Potpourri Crew“, die u.a. das jährliche Tanzbattle „Flavourama“
organisiert.
In diesem Kurs wenden wir uns der Welt des Hip Hop und
House Dance zu. Neben den Basics wird den TeilnehmerInnen
auch die Herkunft der jeweiligen Bewegung bzw. Tanzrichtung
nähergebracht. Hip Hop beinhaltet alle Stile der Hip Hop Underground Tanzszene wie zum Beispiel New Style, Old School,
House Dance, Locking, Popping, während bei House Dance
Stile wie Tap, Salsa, Afro, oder Jazz einfließen.
Die Essenz von House Dance ist ein eigener Groove, den man
manchmal als ‚Jack‘ bezeichnet, wobei es bei den Begriffen
oft lokale Unterschiede gibt. Außerdem werden wir uns im
Workshop mit folgenden Schritten beschäftigen: footwork
heel toe, cross stepping, kicks, taps, slides; stomping und skating.
HousetänzerInnen der sogenannten ‚middle generation‘ etablierten Footwork wie: tip-taptoe,
loose legs, pas de bourree, heel-toe, oft mit kicks oder spins und viele andere Schritte. Lofting:
weiche, fließende Bewegungen, oft gekoppelt an Floorwork und Akrobatik.
FraGue
Österreich
URBAN STYLE - BREAKDANCE I
URBAN STYLE - BREAKDANCE I
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 17:30 - 18:50 Uhr
Im Breakdance/B-Boying Workshop setzen wir uns
mit den Grundlagen dieses Tanzes auseinander. Dabei geht es nicht nur um die Bewegungen an sich,
sondern auch um die Beziehung der Bewegung zur
Musik und die Frage warum der Style so aussieht,
wie er aussieht. Bei den Bewegungen kann man
grob vier Kategorien unterscheiden: Toprock, Footwork, Freezes und Powermoves. Diese stehen für
Tanzen im Stehen, Tanzen am Boden, akrobatische
Posen und drehende Akrobatik.
Kurspreis € 55,- pro TeilnehmerIn
FRAGUE ist Mitglied der M.O.T. Crew und entwickelt gemeinsam mit seiner Lebensgefährtin unter dem Namen Artfeeders künstlerische Arbeiten für Bühne und Film.
www.frague.at
Wir werden alle Kategorien im Workshop behandeln und kennenlernen. FraGue ist freischaffender Tänzer und Tanzlehrer aus Salzburg. Er begann 2001
mit Breakdance und beschäftigt sich seit 2006 sehr intensiv mit allen Stilen
des Hip Hop Tanzes.
MZAMO NONDLWANA
Südafrika/Österreich
AFROFUSION I
Mo. 14.04. - Do. 17.04.2014
jeweils 19.00 - 20:30 Uhr
Kurspreis € 60,- pro TeilnehmerIn.
MZAMO NONDLWANA stammt aus Johannesburg in Südafrika und widmet sich neben dem afrikanischen Tanz auch
dem zeitgenössischen Tanz und der Schauspielkunst. Er
erhielt seine Ausbildung in Südafrika und in Belgien. In
Südafrika arbeitete er u.a. auch als Schauspieler in einem
Ensemble, das vorwiegend in Grundschulen auftrat und
durch die Lande zog, bevor ihn seine alte Leidenschaft,
der Tanz, wieder in ihren Bann zog.
AFROFUSION I
© Mzamo Nondlwana
Afrofusion vereinigt verschiedene traditionelle afrikanische Tanzstile wie zum Beispiel: Zulu Dance mit Setswana Dance. Die unnachahmliche Ästhetik des afrikanischen Tanzes, eine optimale
Erdung und das in Afrika wichtige soziale Element der Community, die das Gefühl beschreibt, Teil
einer Gemeinschaft zu sein, werden in diesem Kurs vermittelt. Afrikanischer Tanz ist zumeist
aber auch ritueller Tanz, der getanzt wird, um einem gewissen Zweck zu dienen und ein gewisses Ziel zu erreichen. So dient der Zulu Tanz den Ushamen als Vorbereitung auf den Kampf, der
Stamm der Vhenda tanzt z.B. den Domba ausschließlich anlässlich stammeseigener Initiationsriten. Afrikanischer Tanz ist Basis.
Ohne afrikanischen Tanz gäbe es Tanz wahrscheinlich gar nicht. Es gäbe keinen zeitgenössischen Tanz, keinen Breakdance ohne afrikanischen Tanz. Bei all dem ruht der afrikanische Tanz
immer auf seiner Basis: auf uralten Traditionen. Afrikanischer Tanz gibt uns aber auch etwas
zurück, was im vermeintlich zivilisierten Westen oder in der sogenannten ersten Welt kaum
mehr Platz hat: Gemeinschaftssinn und Gemeinschaftsdenken. Afrikanischer Tanz ist Urtanz
und moderner Tanz zugleich und gibt uns damit auch die Chance, Entwicklung zu sehen und zu
begreifen.
ARGE TANZ
MI|11.06.|2014|20:00|SAAL
„DeAL”
FoTo©TomAZ CrNEj
EiNE TANZ- uNd CirCusKrEATioN voN ATEmpo CirC
FEAT. spElA vodEb, sol váZquEZ, mATíAs mArré
EiNE KoproduKTioN voN pôlE NATioNAl dE CirquE pisTEurs d’ EToilEs,
EsCENA poblENou FEsTivAl, pyréNéEs dE CirquE 2013-14 uNd ArGEKulTur.
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